【作曲】お気に入りのコード進行教えて！！

えーと独断と偏見でこんなものを作ってしまった・・・
作曲初心者がコードを少しでも使えるようになるといいなと思います。
コードはA〜Gの表記でお願いします。


コード進行例


・G# A# G C

・E C G F#
僕のお気に入りの進行はこの二つです。
誰かいい進行教えてください

２げとー

新スレ記念アゲ↑

似たようなスレなかったっけ？　別にいいけど。

連続させる弱進行、特に４度下降の連続が大好物です。使い過ぎない
よう気をつけているくらい。

Key of C:Fmaj7→Cadd9→G6→D7(Am7代理)
その後、Cmaj7→Gadd9→D6→A7(Em7代理)とつなげたりするのも。
事実上属調転調だけど、使うスケールやフレージング次第では
両者の調をまたいだ独特のニュアンスを出せる。

あとは、V→IV進行が好き。通例禁則だからってわけじゃないけど。

うわー詳しいな…
ピアノでも習ってたの？
ど素人だからaddとかわからない↓
コードってそんなにあるのか
　　 ‖
７　 ∧‖∧
つ　 ( / ⌒、
だ思 || ｜
けっ ∪ ∫｜
だて |｜|
とた ∪∪
　よ ：
　： ：
　　一二三二一

じゃあ別にF→C→G→Dでいいや。

二つ目のはG→F→C→Gって感じね。古いけど、Art Garfankleの
"I Believe"って曲にもあったりする。作曲はStivie Wonder。

ツーファイブ(Dm7→G7みたいな)でどんどん転調するのも好き。
Pat Methenyの曲に、ワンコーラスで十何回転調して、でも
すっごい綺麗なメロディの曲とかある。

CGDAの進行弾いて見た
これいいね！
君もしかして曲の耳コピとかできる人？

つーか>>1はスレ立ててすぐ寝たのかな？せっかくレス付けたのにな〜

耳コピできても楽器下手だから弾けないwww

転調入りではこんなパターンも好き。
C→Gm7→Bb→F→Ab→Eb→Dm7→G7
(弾きにくかったらA→Em→G→D→F→C→Bm7→E7)

まあ、コード進行って根の部分はもの凄く簡単だから、そのしくみさえ
自分なりに理解できれば、別にパターンとか覚えなくても自分で組み立て
られるんじゃね？　とか思ったりする。

音屋さん発見！作詞スレでファンになりました！
因みに、自分は
add9とsus4
を組み合わせた神秘的な音の流れが好きっす！

>>7
おー、寝てる間にいっぱい進行が・・・
ありがとうです。ぜひ使ってみるっす！
自分で進行組み合わせるなんてすごいっすね
シンセ持ってるから進行実際に弾いてうｐしようかな

書き忘れた・・・・
>>8

神秘的なのやピアノで使えるコードすごい知りたいです
詳しい進行キボンヌ！！

>>8
あんなのばかりじゃなくて、しょうもないのもいっぱい作ってます。
地雷踏んでも幻滅しないでね・・・

>add9とsus4
>を組み合わせた神秘的な音の流れが好きっす！

何故神秘的なのか。コード内の音を分解してみると４度積み、５度積みの関係に
なる音が多いから。

例：
Csus4＝ド、ファ、ソ：並び替えるとソ-(P4;完全4度)-ド-(P4)-ソ
Cadd9＝ド、ミ、ソ、レ：ミを除くとド-(P5;完全5度)-ソ-(P5)-レ

普段のコードは３度積みが基本(ドミソとかレファラとかね)。今の音楽の仕組み
には使いやすいんだけど、歴史的にみると４度や５度のほうがずっと古くから
使われてきたの。クラシックでは一般的だし、もっと古い民謡や教会音楽でも。

４度積みや５度積みの音が多くなると、普段の長調やら短調やら、ドレミファ
ソラシドやらから少しだけ離れた感じがする。普段使われる機会が減ってしまった
こともあって新鮮味もある。

使いどころにコツがいるかもしれないけど、アクセントとして使えるように
なるとコードのバリエーションが増えると思う。

ずいぶん前に別スレでこれに関連したもの書いた。
分かりにくいと思うけど一応。
http://music4.2ch.net/test/read.cgi/compose/1123650543/185-191

シンプルですが
C-F-A-G
が最近のお気に入りです。
日本ではあんまりない（スピッツのスパイダーが確かこれ。）
んですが、ラジオのAFNとか聞いてると、結構頻繁にこのコードを耳にします。
アメリカ人が好きなコード進行なのでしょうかねぇ??

12の者ですが、凡ミスいたしました。AじゃなくてAmです。

>>12
アメリカよりもイギリスやヨーロッパ系のポップスに多い印象。
確かに邦楽ではそんなに多くない。
FとAmの間にDmを入れると、プリティウーマンの愛のテーマ(愛のぬくもり／
ロクセット)と同じ進行になる。ちょっとヨーロピアントラッドっぽい香り。

ひと昔前は、>>3で挙げたようなF-C-G-Am系も邦楽であんまり使われて
なかったんだよな。

--------
それにしてもすまんす。>>11みたいなの書いたからスレ死んだのかもね。

J( '-`)し　ごめんね、音屋空気読めないから、ごめんね。

key=C
F-G7-Em7-Am7
気がつくと繰り返してる...
ギターだと
F-G-E-Am
とか?

>>15
いわゆる『逆循環』ってやつね。90年に入ってから渋谷系なんかで多用された
のが3小節目をEm系にしたそのパターン。
80年代以前だと、Dm7-G7-C-Am7とか、F-G7-C-Am7が中心だった。

F-G-Em7-Am7のパターンだと、2小節目でベースを無駄に動かさず、
F-G/F-Em7-Am7とやることが多い。最初のFはFmaj7であることも多い。
もちろん最初はDm7でもOK。
9th、11thを重ねやすいから、F系でもDm系でも同じような響きを持たせやすい。
ベース音をどちらにするかだけ。

2小節目をサブドミナントマイナー系にした例なんかも多い。G7をG7(-9)とすれば、
両者のニュアンスが非常に近いのが直感で分かると思う。
|F　|Bb7　|Bm7-5　E7　|Am7　|
|Dm7　|Fm6　|Em7　|Em7-5(A7)　|
|F　|Fdim　|Em7　|Ebdim(Am7(-5))　|

4小節目のAmはマイナートニックなので、Fmaj7に戻しても同じようなニュアンスに
なる。シンディローパーの『Time After Time』で有名。

で、これって何のことはない、

C-Am7-Dm7-G7

っていうあのコードパターンの途中から始めているだけのもの。
Dm7から始めて、Dm7-G7-C-Am7とした。
これをコードの役割で同じ働きをするものに置き換えただけ。
意外と気付かない。俺も他人に教わるまで長年まったくの別物だと思っていましたw

ちなみにAm7から始めるとAm7-Dm7-G7-C。
これを同様にちょっと置き換えてAm7-Fmaj7-G7-Cとすれば小室進行になる。

>>16
KB弾くときは
右手 F - G - G - Am
左手 F - F - E - E
左手は単音だったりオクターブだったり

ちなみに、難しい理論とかわかりません。昔、ヘビメタ小僧で
いまも、なんとなくGtrとKBをさわる程度 ＾＾

>>18
やっぱりコードの通りに動かさない場合も多いっすよね。
その右/左のパターンだと、F-G/F-Em7-Am/Eということになる。この次には
FかDmでまた続く感じかな。

ベース音をF-F-E-Eと動かしているなら、最後のAmをちょっと変えたパターン
なんかも試してみたいところ。
右をA7にするとか。当然メロディのドのところはド#にしなきゃならないけど、
色合い豊かな感じになるから結構使われる。
で、ソ-シb-レbというGm-5で弾けば両方合わせてEdimの出来上がり。A7と
同じように使えてもっとオシャレな響き。



>ちなみに、難しい理論とか

J( '-`)し　ごめんね、俺空気読めな(ry

実は俺もあんま詳しくないんで、その辺はここ的にはいい加減でOKということで。
実際に使われている曲とか聴いて「ああこんな感じなのね」とか分かれば十分じゃ
ないかと。。。

>>19
>「ああこんな感じなのね」
まさに「それだけ」みたいなf(^^;
知らないコードネーム多すぎ＿|￣|○

はなし変わるけどAmで、まん中をC-B-D-Cって
よく使うけど、Bの時ってなんて書くのかな？。D
の時ってsus4だよね?。

>>20
右手でA-C-E押さえて、中の部分をそうやってフィル的に動かすってことかな。
AmでBの音が出てくる場合は、add9って書きます。
Aから数えて9つ目に出てくる音だから。

え、BってAのすぐ隣にあるじゃんとか思うけど、コードってのはドミソっていうか
1-3-5が基本なんで、それに加えて2とか4が出てくる場合は濁るのを防ぐ意味も
あってオクターブ上で考える。だから2ndでなく9th。
これは、実際の弾き方じゃなくて、あくまで『考え方』としての話ね。

sus4と書く場合は、必ずA-D-E。
A-C-D-Eって感じで3(C)と5(E)に挟まれてる場合には、上で書いたようにDは
オクターブ上にあると考えてadd11と書く。

※だから、A-B-Eとなっている場合に、sus2と書くこともあるんだけど、それは
あんまり一般的じゃないんで無視。


ごめん、ちょっと分かりづらいな。
add9です。

>>21
アリガトン＾＾
「add9」勉強になりますm(_ _)m

G/A7-C/Dsus4-Em/Dsus4-G-G/E-A7-D

手癖です。

補足
これはちょっと難しいんで無視してもいいんだけど、addってのはその音だけを
付け加えるのに使う。それも普通は9、11、13限定。

9、11、13って、ジャズなんかでは『テンション』ってやつで説明されている。
この音は、普通セブンス(メジャーセブンス)の音がある条件下で生きるものなので、
普通に9とか11とか書いた場合にはセブンスも足されてしまう。ついでに11なら9も、
13なら9と11もまとめて付いてくる。

C9＝C,E,G,Bb,D
Fmaj9＝F,A,C,E,G
D13＝D,F#,A,C,E,G,B

これってかなり分かりづらいんで、最近ではセブンスがあるコードの場合は、まず
セブンスまでのコードネームを書いて、その後に()付きで使う音を書くのが一般的。

G7(9)＝G,B,D,F,A
A7(-9,-13)＝A,C#,E,G,Bb,F


addはそうしたセブンスがない状態でその音が出てくる場合に使う。
だから、例えばC7add11とか書かない。その場合にはC7(11)と書く。

>>23
分母のコード、ベース音をそのコードの想定下で動かす(org bass)ということ？
それともUSTと同じように単純重ねしちゃうの？
どっちにしても浮遊感あっていいです。
G/EはG#dimがベタなら使う手もありかな。

あ、C/Dsus4-Em/Dsus4がちょっとどうなんだろう。
Dに対して7thの音をわざわざ無くさなくてもいいような気がしないでもない。
手癖と断っているからまあいいか。

G/A7じゃなくてG/Amでした・・・。でもまああんま変わんないか。・・・いや、結構変わるか・・・。
余談ですがｴﾚｷで弾くときは強弱つけずに淡々と４分でループさせてます。最後のDをDsus4やD7にすることも。
(なんせ手癖なんでいつのまにかやってしまう・・・ｗ)

>>25の音屋さんのﾚｽのとおりのｺｰﾄﾞで弾いてみたらなんだかちょっとすっきりして気持ちよかったです。
凄く勉強になります！
あと、もうひとつの手癖を晒させてもらいます。
AM7−Em−Bｍ−D−Em−F#7−Bm

どうでもいいミス発見しちゃった…。恥ずかしい。
酔ってたのね俺w

>だから、例えばC7add11とか書かない。その場合にはC7(11)と書く。
↓
だから、例えばCm7add11とか書かない。その場合にはCm7(11)と書く。


>>26
最初のAmaj7のG#音がかなり肝っぽいんだけど、後続のコードにその音が全くなくて、
そこだけ宙に浮いてる。
普通のAやGmaj7とかなら、全体を通してKey of Bmというのが分かるし、コード進行と
しても違和感ない。Em→Bmマイナーコードの連続感がひんやりして良さげでもある。
最初Key of AとかEとかで転調してBmで終わるんだとしたら、転調のきっかけをもう少し
はっきりさせるといいのかも。
メロとか上モノにもよるだろうけど。

例：
|Amaj7　|Em7　A7/E　|Dmaj7　|Gmaj7　|C#m7-5　|F#7(-9)　|Bm7　|％　|

あ、俺の表記の分母は原則オンベースってことで読んで下さい。
USTなら[Eb]/[C]とか書きます。
念のため。

俺はC-B-G-Bの進行がすき
かのライブハウスにあやかってｗ

良スレ期待age

>>29
とりあえず手っ取り早く2通り考えられるのは、Key of Em(G)とKey of B。
前者の場合だと考えるなら、Bがドミナントになるということで、セブンスの音を
足してドミナント感強調。さらに、前後のコードに何か共通する音を持たせてやって
一連のコードに流れをつけるとスムーズに聞こえる。

|Cmaj7　|B7sus4　B7　|Gadd9　G　|B7sus4　B7　|


後者だと考えると、CもGもBに対しては、ドミナント(F#7)の代理か裏コード、
あるいはサブドミナントマイナー(Em)の代理と考えられる。
これも必要であれば適宜音を足してやって流れを調節すると良い。

|C7(+11)　|B　B7　|Gmaj7(13)　|B　|

C-B-G-Bっていうコードだけだと違和感あるのかもしれないけど、グランジなんかで
使われてそうな進行だなあと思う。
上に乗っかるメロやソロのスケールによって印象は変わってくるでしょう。
ロクリアンやオルタードドミナントでエグいまま引き倒すとかねw

Bロクリアン：B-C#-D-E-F-G-A-B
Bオルタードドミナント：B-C-D-Eb(=D#)-F-G-A-B
Bダブルハーモニック：B-C-D#-E-F#-G-A-B

C-B-G-Bの最後のBをE7の代理としてBdimにすると
Cに戻りやすいんじゃない？
あくまでKeyがEmのときの話だけど。

音屋って人鬱陶しい
解説とかいらないから

憂いみたいなのが感じられる進行ってどんなのがあるかな？

>憂い
KeyがCで
C-E/G#-Gm7-C7/F#-Fadd9-Bm7-E7-G7
とかは？

>>33
じゃあやめます。すみませんでした。

なんか、シャッフルっぽい曲で効果的にクセのある感じにきけせるにはどういう進行がいいんですかね？
だれか教えてください

>>36
気にすんな

>>36結構勉強になります

俺は音屋氏の説明がタメになってる系。

スレの趣旨はコード進行挙げるってことなのに余計なこと書いてたから。
そう言われるのも仕方ない。

>>34
枯葉進行
in Am：|Dm7　|G7　|Cmaj7　|Fmaj7　|Bm7-5　|E7　|Am7　|A7　|
のコード機能はほぼ同じでちょっとひねってみたパターンなんてどうか↓
in Am：|Fmaj7　|E7　|Am7　|D7　|Dm7　|E7　|Am7　|A7　(F#dim)|

最初をBm7-5/Fにするともっと憂いでまくり。
5〜6小節目は普通に|Bm7-5　|E7　|でもいいし、その辺はイメージで微調節。
最後をJust A Two Of Usみたいに|Gm7　C7　|として悲哀感弱めたり。

>>37
半音ずつ上がっていくのとか。ジャズであるような。
in C：|Cadd9　C#dim　|Dm7　Ebim　|C/E　E7(-9)　|Am7　Gm7　C7　|

4拍目(というかリズムの裏)にそのコードの代理になるdimを入れて
ベースラインにアクセントを出すとか。
in C：|C　|Am7　D#dim　|Dm7　|G7　|

やばい・・・・詳しい・・・・音屋さん本当にタメになります

>>41
ちょっと訂正。bIIIdimの表記ミスを統一。

>>in C：|Cadd9　C#dim　|Dm7　Ebdim　|C/E　E7(-9)　|Am7　Gm7　C7　|
>>in C：|C　|Am7　Ebdim　|Dm7　|G7　|

音屋さん、がんばれage
(　 ﾟДﾟ)⊃旦 > 茶飲め

どこで聞けば良いのかわからなくてちょっと聞きたい事があるんですが…


初歩的な事なんですけどＦの形で２フレットに移動さしたらこのコード名は何てゆうのでしょうか？
出来るかぎり探したのですが…乗っていませんでした。

教えてほしいです。

>>45
Fの形、TABで言うと112331を2フレットずらすと334553。
これであるなら、Gになります。

凄く簡単。F→F#(Gb)→G→G#(Ab)→A→A#(Bb)…という風に、フレットを
1個ずつずらすごとに変わっていく。
実は、FもEというコードをフレット1つずらしただけのもの。Eはオープン
フォームだけど、Fはずらして空いた弦を1フレットで押さえるために人さし指で
バレーしているという感じ。

A(02220x)のコードも1個ずらすとバレーフォームのBbになる(13331x)。

>>46
>>45では「２フレットに」とかいてあるので>>45が聞きたかったコードはF#だと思います。
細かいつっこみですが・・・。

Emaj7→Fm7→G#m→Amaj9→Bmaj7

>>46
親切にありがとうございます！
質問したのと違う回答が返ってきましたが、かなり勉強になりました！！

>>47
ありがとうございます！
F♯ですか！
精進します。

>>47
うん、読む限りではどっちなのかよく分らなかったので、どちらにも対応可能なようにレスした。
フォローありがとう。

�W△７→�X→�Yｍ→�Vｍ →�Uｍ→�T→�Uｍ→�V７　見たいなのが好き。
サビは�Wから始めると良い感じになる。
サビ前とかサビ２コーラス目の前に�V７を入れると�Wに行きやすい気がする。

>>51
�V７のかわりに�T７でもいいよな

>>6のコードはTMの曲にあるね

こんなところに音屋先生の講座があるなんて！
拝読させていただきます！

F#→Dbm7th→Bm7th→Dbm→Bm

前、似たようなスレで度数表記できないような曲もあるということを学んだ
けれど、そうじゃないポップスはできたら度数表記かハ長調で見たいな。
っていうか僕も音屋さんちょっとファンです。
上のほうで話に出てきた渋谷系、フリッパーズの大ファンですが、やはり
逆循環の嵐です。しかし時々おもしろいことしたりもします。

|C|Em|Gdim/Bbdim|A7/Dm|Fm/G|Em/A7|Dm/Em/F/FonG|C|

こんなのがあります。二つのdimは構成音は結局同じですが、いかにもコード
が動いてるという感じがします。まぁdimはA7代理で次に来るべきDmの前に
セカンダリードミナントとしてA7を置いたといった感じですが、この進行
大好きです。
学びたての頃はすごいと思ってたけど、こういう風に解釈できちゃうと感動が
薄くなっちゃうこともあります笑。

|C|A7|A7|Dm|とか|C|Em|Em|Am|
っていう風に一つのコードを続けて使うのはけっこうおもいろいと思います。
これらはセカンダリードミナントとは発想が違うと思います。

それでは乱文駄文失礼しました。また見に来ます。

>>55
ヂギロジーさんはこういうの凄い詳しいだろうし、音源とか聴いても
俺なんか絶対かないっこないですから。。。


度数表記やC調限定…、普通の曲からコード抜き出したりする場合は、
その調で書かれてた方が聴き取るのに便利だったりもするからなあ、と
個人的に思いますた。

※あと、Macの人はローマ数字が読めません。半角で書いてあると
バリアフリーで優しい感じです。。。


>>57の前者は、広く考えればパッシングコードの一種。
同一機能のdimが連続してあるっていうのは絶対意図がある。
ほとんどの場合はベースラインの指定。機能は同じでもベースを効果的に
動かすことでダイナミックなコード進行感が出せる。

同一機能ではないけれど代理にあたるもので繋げたりするやり方(下の
3小節目)や、I→IV→#IVdim→V7みたいな普通のパッシング
ディミニッシュなんかとも、効果や機能の違いを比較してみるとよいかも。

in C：|C　|C#dim　|D7　F#m7-5　|G　|
in C：|C　|C#dim　|D7　Ab7　|G　|

もちろんdimが単なるm-5なんだったらもう少し事情は変わる。

次に後者。これは、単に同じコードを連続させているだけでなくて、
偶数小節-奇数小節という形で連続しているってのがミソ。これは、
リズムの弱部-強部で連続しているってこととほぼ一緒。
そのため、効果としてはシンコペーションと同じような役割がある。
コードの先取りだね。
両者を比較してみると分かりやすい。

in C：|C　|％　|Em7　|Am7　|　　→　in C：|C　|Em7　|％　|Am7　|

これに対して、奇数小節-偶数小節と同じコードが連続した場合は
単なるコードの単純化あるいは引き延ばしってニュアンスになると思う。


次に、動かすべきところを単純に省略させたって場合。
同じところが連続したら変えたくなるのが心情ってものだけど、
動かさない方が格好いいってことは往々にしてあるもんね。

in C：|C　|Dm7　|G7　|C　|　→　in C：|C　|G7　|％　|C　|　※中間タイプ：|C　|F/G　|G7　|C　|
in C：|C　|Gm7　|C7　|F　|　→　in C：|C　|Gm7　|％　|F　|
in Am：|Am7　|D7(9)　|Fmaj7　|C　G/B|　→　in Am：|Am7　|Fmaj7　|％　|C　G/B|

例を挙げろと言われると難しいんだけど、ラテンやカントリー
なんかでI→II→V→Iとさせたらポップス臭すぎちゃったから
単純にI→V→V→Iとしたらいい感じになったとか。
でもまあ、メロとコードの関係、ベースラインとコードの関係、
曲全体から見てどうなのかってところは常に考えつつ、その上で
ベストなものをチョイスしたいところです。

また何か余計な質問になっちゃってアレなんで、何かお気に入りコードの
ネタでも探してきます。


何か役に立つようなこととかヒントになるようなことが書ければとは思って
いるものの、それって書き手のエゴ自己満に過ぎなかったりもするわけで。
難しいっすよホント。

記念に僕も一つ持参しました。
今は殆ど使う事は無くなったのですが、一昔前まで
key:C |Ｄm７ |E7 |Am7 |C7 |という進行があったとして
Am7のところをGm7で弾いたりしてました。
５度m７自体正体があやふやなんですけど、同主調からの借用Dって言う解釈が
普通なのかも知れません。
Gm7 13thにしてC7onGの簡略系とみればTともとれるかもしれません。
ちょっとした一時転調なんですが、メロディーにスリリングな浮遊感がでて
お気に入りでした。使わなくなったのは、単純に飽きたからです。

コード進行はずっと研究テーマなんですけど、最近はもっぱら
一小節にコード４〜５個連結させて、和音で動くみたいなコードの使い方が
テーマになってます。和音の再和声化とでもいいましょうか、、、
単純にパッシングコードとしての複数連結になるんでしょうけど
なんかそういう、、、なんかそういう感じです。

>>61を見ると
Dm7 | G7-9 | CM7 | A7/C#
と行きたくなってしまう俺はだめだあああああああああ

>>61
後ろ2小節はよくある下属調ツーファイブなんですけど、いろんな解釈が出来て
おもしろいっすね、これ。
前半のGm7をAm7の代理で使っちゃってると。
トニック的性質と後続ツーファイブのサブドミナント的性質の両方があると。

これを元にしたいろんなコードバリエーションというのを考えてみると、
きちんと繋がりがあるっぽいことが分かる。うまく出来てるものですね。
ということで次から。

※こういうのキライな人って多いと思うので、ああそうかもと自覚される方は
以下スルー推奨です!!

置き換えたコードによって細かなニュアンスの変化もあるので、実際に弾いたり、
同時に簡単なメロ付けるとか関連するスケールでアドリブってみたり、それぞれを
耳でも確かめるといいかもです。

3小節目をGm7にする前のおおもとのコード
in C：|Dm7　|E7　|Am7　|C7　|

→C7のツーファイブ化
　|Dm7　|E7　|Am7　(Abaug)　|Gm7(13)　C7　|
※これが多分一番よくあるパターン。

→E7を裏コード(Bb7)に
　|Dm7　|Bb7　|Am7　|C7　|

　→裏コードBb7はサブドミナントマイナーの代理でもあるから、置き換えてみると…
　　|Dm7　|Fm　|Am7 (or C)　|C7　|
　※サブドミナントマイナーに6thやadd9を付けると、ドミナント的性質が濃くなる。

　　→ここで、ヂギロジーさんのGm7を当てはめてみる
　　　|Dm7　|Fm(6 or add9)　|Gm7　|C7　|
　　※この場合は同主調(key of Cm)のVという性質が強く出てくる。C7のところで-9が使える。

　　　→Gm7はGm7-5にしてよりスケール感を強調してもいい。
　　　　|Dm7　|Fm(6 or add9)　|Gm7-5　|C7(-9)　|

→試しに>>62さんの後半部分でもやってみる
　|Dm7　|G7(-9)　|Gm7　|C7　|
※G7(-9)はC7(key of F)のV。ダブルドミナント(V7ofV)。非常にスムーズな進行。

　→G7(-9)は裏コードにもサブドミナントマイナーにも置き換え可能
　　|Dm7　|Db7 or Fm　|Gm7　|C7　|

　　→以降がF系なら、C7も裏コードにしてベースをスムーズに繋げてみるとか
　　　|Dm7　|Db7　|Gm7　|Gb7　|Fmaj7〜
　　※key of CのIIm7→bII7、key of FのIIm7→bII7と、同じパターンが二つ連続している格好。

　　→以降がDm7系なら、C7のルートだけ半音上げればパッシングディミニッシュになる
　　　|Dm7　|Db7　|Gm7　|C7　C#dim　|Dm7〜

こうして見てみると、>>62さんのパターンも何となく関連してるってのが分るでしょ。
もちろん、上に乗るメロディとの兼ね合いが重要です。そのまま置き換え可能というわけでも
ないです。


で、E7→Gm7というルートが短3度動いているところにも独特なニュアンスがある。
そのネタも少々振ってみる。

ということで、ルートが短3度上がる(上行する)進行が含まれたパターン。

in C or Cm：|C(　)　|G(　)　|Bb(　)　|F(　)　|Ab(　)　|Eb(　)　|Dm7　|G7　|
括弧には何も入れないか『7』か『m7』が入る。
ということで、いろいろ弾いて試してみてください。
まあ実際には奇数小節のコードには『7』は入れづらいと思うので、ほぼメジャーか
マイナーかの2択ということで。

メジャー中心でいくパターンだと、
|Cm　|G7　|Bb　|F7　|Ab　|Eb　|Dm7　|G7　|　とやれば『ホテルカリフォルニア』の
コード進行と同じ。
で、これ。音の並びを変える(転回型ってやつね)と、ルートが半音下降するパターンになる。
in Cm：|Cm　|G7/B　|Bb　|F7/A　|Ab　|Eb/G　|F6(Dm7の転回型)　|G7　|
これもよくあるパターンですな。

最初の4小節を|C　|Gm7　|Bb　|F　|とすると、ZARDの『永遠』なんかで使われている
パターンになる。俺、>>7で書いてますね。
5小節目をツーファイブにすると、そこ周辺がEbに転調している感じがはっきり出てくる。
|C　|Gm7　|Bb　|F　|Fm7　Bb7　|Eb　|Dm7　|G7　|
最初の部分はFに転調している。ここの部分転調感も強調させたければ、
|C　|G7　|Gm7　C7　|F　|　〜
とかやると出てくる。

ポップスではあんまり聴かないんだけど、マイナー中心でいくことも出来る。
|Cm7　|Gm7　|Bbm7　|Fm7　|Abm7　|Ebm7　|Dm7　|G7　|
不思議な響きに聞こえるかもしれないけど、フォーク、トラディショナル、クラシックには
相当多用されているパターン。
こんな長くなくても、例えばAm7→Cm7みたいなのはハウスやドラムンベースでよく
耳にするかと。

マイナーキー特有のドミナント感を出したければ、偶数小節をメジャーにするのもいい。
|Cm7　|Gm7　|Bbm7　|F7　|　〜
そこまででまとまっちゃう感じが出るから、Abm7以降には繋げにくいけど。
逆にこの4小節だけ使うなら問題ない。

これまでは4度下降→短3度上行のくり返しだけど、有名なパターンがもう一つ。

in C：|C　|Eb　|F　|Ab　Bb　|
ビートルズからはじまってロック、ポップス中心に非常によく使われてますね。
一応これもEbに部分転調、FはBbのダブルドミナントの役割果たしてて気持ち良かったり
する、と。

最後に、一応こんなのにも言及してみる。
ハービーハンコック『処女航海(Maiden Voyage)』
Dmixo：|Am7/D　|％　|％　|％　|Cm7/F　|％　|％　|％　|Am7/D　〜
本当はモードを使った曲なんだけど、ドミナント7thsus4とほぼ同じ形の
コードが短3度スライドしている。
比較的近い調でのドミナントがくり返されていることになるので、フレーズの
組み立てが自由なことこの上ないというのの有名曲です。
ぐぐるとむずかしい説明がいっぱい出て来ますw


それにしても、書いているうちに小難しくなってしまった。
やっぱり俺だめぽ　　＿|￣|　　　　.....○

sugeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee
勉強になる・・・

アップビートなこんなのを作ってみました。
Aadd9 DM7 EM7 C#m7
Aadd9 AonD Bm7 C#m7
Aadd9 DM7 Bm7 C#m7
Aadd9 AonD E7 EonA

DM7 E7 EonA
DM7 E7 EonA
CM7 Bm7 CM7 Bm7
CM7 Bm7 EonA

key=C
Dm7 | F/G | CM7 | CM7 C7|
Gm7 | C7 | FM7 | FM7 B7|
Em7 | Dm7 Dm7/G | CM7 F#+5 | Gm7 E7+5 |
FM7 | Am7 D7 | Ebm7 Ab7 | Dm7 |

この曲いいよね

E♭M7、F7、B♭M7、G7、G7sus4、G7
ACIDMANの赤橙って曲のコード。
素晴らしい。

音屋さんが何歳なのか気になる…

実はかなり若かったりするんじゃね？

DM7→E7→C#m7→F#m7→DM7→E7→F#7

どうよ(汗)

>>71
大好き

お前らは奴隷ではない。
安い契約で音楽の仕事を請け負うな。
これ以上音楽の価値を下げてはいけない。

フォーク系の何かおすえて
簡単なやつで

なんだか凄く為になるなぁ。このまま続いてほしい。

>>74
在り来たりだけど自分もその進行好きです。
F.G.Em.Am系が頭から離れないんだよなぁ。

BbM7→Am7→Dm7(9)→Gm7→Am7→Dm7(9)

これで今曲を作ろうとしてる。次の部分は考え中。

ダサい展開にしてみる
BbM7 | Am7 | Dm7 | Dm7 | Gm7 | Am7 | D7sus4 | D7 |
Gm7 | C7 | FM7 | BbM7 | Em7-5 | A7 | Dm | D7 |
Gm7 | C7 | A7/C# | Dm Dm7/C | BbM7 | Bbm6 | F | F |

>>80
いやいや、なんか共作してるみたいで面白いよ。ありがとう。

ところで、スレの趣旨とは外れるんだが。
俺の場合コード進行はぼちぼち作れるけど、上に乗せるメロディが固まらないんだよね。
全く作れないというわけではなくて、余計なことを考えちゃうんだよ。「これ、詞乗せられるかな」とかさ。
詞が乗るかどうかというのはメロディのリズム（符割り？）にかかってると思うんだけど、そのへんの
コツがいまいちつかめないというか・・・。
まあ、人に聞くと「案外どんなメロディでも詞が乗ったりするもんだよ」って答えが返ってきたりするけど。

なんか何が言いたいのかわからなくなってしまったしスレ違いで悪いんだが、みんなそのへんで悩んだりするのかな、と。

>>81
メロディから作って、そこにコードを当てはめていくと意外に良い曲が出来たりするよ。
で、サビのメロディは結構同じリズムをくり返して使ったりすると耳に残りやすくなったり。
コード進行決めて、その構成音からメロディを作ろうとするとなんか行き詰まっちゃうから。

まあ自分は詞が書けないわけだが

>>81-82
俺もメロから作ってコードをつけるが、詞が書けない。
たまに他人に詞を書いてもらうと、もうメロディ直しまくりのことが多い。
曲先でもうまい作詞家ならいい詞を書いてくれるんだが。
やっぱ本来詞と曲は同時に書くべきものなんだなあ、と。

よし、僕のとっておきのコード進行を教えます。
もしかしたらよくあるのかもしれないけど……

G | Gaug | Em | Csus4 | Am | D7 | Em | D6 |

ちなみにGaugは、６弦から、321003です。

童謡っぽいような明るい曲調にするにはどういうコード進行がいいですかね？

>>85
ごく単純なやつ
C | F | G7 |　とか
C | Am | Dm | G7 |　とか

動揺とかみんなのうたって一番コードむずい気がするんだが

やたー1フレーズできたーYO！
じゃ、歌うよ。

| D | A | Bb | F |
（るらるらーたーららちゃらららりー♪）
| Bb | F | C | A |
（るるるるらーらーしゃらるらるー♪）

ここまで。なんか後が続かない…涙。

行き当たりバッタリでいいや。
歌詞つけなおして歌い直します。

D　　　　　A　　　　Bb　　　　F
はなびらにサビをうかべてる〜♪
Bb F 　　 C　　　A
八十二歳のゆりの花〜♪

ズレてたら御免なさい。続き考えてきます。

おもいっきりずれた…。汗
自然に流れるように適当に補正してください。

>>89のつづきできたーYO。
誰も居ないうちに歌っちゃうよ。

D A Bb F
彼女が恋をしてるのはー♪
Bb G D
メッキのスーパーカー♪

（歌詞てきとう。暫定ね。）
雰囲気的にサビに入りたい感じ。
スムーズに続けるコード進行ないかなぁ…。

1曲できたー！（ﾔﾎｰ!）歌います！
半角スペースは入らないみたいね。それも踏まえて。

D　　　　　A　　　　Bb　　　　F
はなびらにサビをうかべてる
Bb　　F　　　C　　　A
八十二歳のゆりの花
D　　　　A　Bb　　　　F
彼女が恋をしてるのは
Bb　　　　G　　　　　D　D
メッキのスーパーカー
Am　　　　　D7
コスモスもデイジーも
G　　　　　　Em
ひまわりもふみつけて
Am　　　　　　D7
あたしだけをつみさって
G　　　　　　　　G　　　　　GAD
みずたまりの向こうまで

曲っぽくなったー。個人的にBbを使えたのが偉い。
でも普通っぽくてつまらんかも。
なんかこう…グッとこない…。汗

コード適当に鳴らしながら口笛適当に吹くと自然と曲になるようになってきた。
こうなると楽しいもんだなｗｗｗ

そんなのは大抵クソ曲だけどな

Em→C7→G6→D

ちなみにボイシングの関係からギターで弾くと気持イイ
ついでに手癖でトップノートにテンション足すとなんかイイ


シロートクセー

みなさんギターでジャラーん　て鳴らしてるの？それとも鍵盤？その他？

漏れはリコーダを3本加えてピーと鳴らしてる

嘘
鍵盤派

すみません！これをアコギで指で鳴らしてみてください！
FM713 | FM7 | G713 | G7 | Gm713 Gm7 | C9+5 C7#9 | FM713 | FM69 |

C-C-B

Ｃ　Ｄｍ　Ｂ♭　Ｃ
のコード進行でB♭が使える理由がわかりません・・・。
V7の裏コードって分けでもないですし・・・。

もしよければ教えてください。

>>100
Key=CでDmは�U、そのDmをKey=Dmの�Tと読み替えると、
B♭はKey=Dmの�Y。

もしくはDmからダイアトニックに３度下降すると
Bm-5だが、そいつをKey=Cmからの借用と捉えると�Zになる。

もっといい説明あったらおながい。

なんかよくわからん解釈１
C | Dm | F | C |
C | Dm | F6 | C |
C | Dm | F6/Bb (BbM9) | C |
C | Dm | Bb | C |

なんかよくわからん解釈２
C | Dm | Fm | C |
C | Dm | Fm6 | C |
C | Dm | Fm6/Bb (Bb9) | C |
C | Dm | Bb | C |

>>100
101の説明をわかりやすく。
キーがＤｍだったら当然Ｂ♭は使えるよな。
キーがＣの場合は、Ｂ♭→Ｃはロック系の進行になってるってことだろ？
本来メジャーコードで全音下がるのはブルースとかロックンロールっぽさを
出したいときに使う手法だから。

フィルを入れたいときはＢ♭→ＣのとこはキーがＦのメジャースケールを
使えば上手くいくよ。

>>100
前後のコードとか総合的に考えてDの機能だと思います。

key:c又はAmに於いてのB♭は色んな機能解釈があるんです。
何がというと、大きく分けて長短調で機能違うのと、属７和音の形態によっても
機能が変わってきます。
（色んなといってもSかDかのどっちかです。SDMなんて位置付けで考えてる人も居ます。）

長短調の場合、長調♭７度は十中八九S。属７音が長７ならS確定。
でも属７が短７ならDとして扱う事ができるんです。
何でかというと、同主短調♭２度７がＥ７（D）の裏になってるからみたいです。（♭２度M７はS）
そうなってくると、トライアドの場合でも長調ではDの可能性も否めません。
しかも今どき長短入り乱れるなんて当たり前ですよね？
またB♭７の３度をオミットするとSDMになります。（Fmの代理）
なんていうか、選択肢の自由な和音だと思います。

僕もそんなに理論強くないので、これという断定は出来ません。
頭が朦朧としているので自分で何書いてるか把握出来ません。
あとは音屋さんにまかせました。

近親調（Ｅ♭orＡ）から借用してきたという解釈の場合はDになります。

コード入力して続けて音が出せるソフトかサイト知りませんか？
単独で出せるとこならあるのですが。。。
ちなみに自分は　Ｆ→Ｇ→Ｃが好きです

音屋は氏ね。ウザイ

音屋は氏ね。ウザイ

スレ違いすみません。
ちょっとコードに詳しい方々にお聞きしたいんですが、
ギターでディミニッシュコードを多用するっていうのは比較的珍しいことなんでしょうか？
自分はG.ハリスンの曲が好きなんですが、彼の曲ではディミニッシュコード
がよく使われると聞いたもんですから。きれいな和音ではないんですよね？
どなたかディミニッシュの特長とやらを教えてくださいませ。

ハリスンの場合は自分の色を出すためにわざと多用していると思う。
V7やVI7の代理コードとして半音上のdimとか。
バングラデシュの Am - G#dim なんかは Am - E7 の代理でしょ。

またはベースはV7やVI7のままで半音上のdimを乗せて7-9とか、
augとか、そこんとこは好き嫌いで。
Cの簡素なツーファイブを例とすると、

Dm | G7 | C | Am (A7)
Dm | G#dim | C | A#dim
Dm | G7-9 | C | A7-9
Dm | Gaug | C | Aaug

理論的に正しいのかどうかは知らんが、感覚で。

経過に現れると楽しい
単体でいきなり使う方法はよく判らない

G/B7/Em/A7 �T-�V7-�Wm-�U7
G/F#7/Bm/D �T-�Z7-�Vm-�X

とにかく長調ではこの二つが圧倒的に好き。


Gm9/D7/Cm7/A#/A7/D7/D#7/D7　�Tm9/�X7/�Wm7/�V/�U7/�X7/�Y7/�X7

ってのを最近思いつきました。

お気に入りっていうか、「またお前か」って感じでうんざりする

たまにキーボードをトランスポーズして、
半音1個とか6個とか変えて弾くと新鮮

>>109
ベース音がクロマチックに上昇するときはディミニッシュ使いやすいよ。
Ｃ→Ｃ#dim→Ｄｍ→Ｄ#dim→･･･
みたいに。
ドラクエでよくあるコード進行に
Ｃ→Ｃdim→Ｄｍ→Ｃ
みたいに解決するやつもある。

dimはドミナント7th(-9)のルート省略として使える。もっと言うと、
各構成音の半音下の音をルートにした7th(-9)の和音として使える。

Cdim≒B7(-9)≒D7(-9)≒F7(-9)≒G#7(-9)

そして全部が短3度(半音3つ分)の間隔だから、ルートがどの音になっても
構成音は一緒。それぞれがそれぞれの代理として幅広く使える。

Cdim＝D#dim＝F#dim＝Adim

それを踏まえて、>>114が書いているようにベースラインの経過に合うよう
使ったりすれば効果的。

セカンダリドミナント(キーがCの時のD7、E7、A7など)の使い方も合わせて
勉強しておくと、使いどころのコツが分かると思う。

熱いね〜このスレ。読んで刺激受けた〜。

読んでて凹んだ・・・全く意味がわからない会話ばっかりだ・・・・４年もギター弾いてるのに。。

>>110
>>114
>>115
ご丁寧にどうもありがとうございます。
ど素人なもんで理論的な部分がよく分からないのですが、なんとなく分かったような気がします。
半音の上げ下げのにごった和音というような感じなのですかね・・・。

いろんなジャンルの曲を聴いてみれば自然と覚えるよ。
こういうときにこの響きのコードが出てくるのがお約束だなーとか。
どれもこれも類型的なパターンとその亜種に過ぎないから。

おまえら何？博士？ｗ
ムズ過ぎだよ！

理論云々は俺には厳しいなぁ・・・

ところで、Em | GM7 | C7 | B（ﾒｼﾞｬｰとﾏｲﾅｰの3rd両方押えるのってなんて言うの？）
の進行に続くいいのありませんか？

今の所 Am | D7 | GM7 | CM7 | F#m7 | B7（これにCを入れるとなんてコード？）
とか混ぜてるんだけど、もう少し変化欲しいです。

よければご教授いただきとうございまっする

>>120
進行っていっても、メロをどうしたいかに掛かってくると思うんで
一概にコレとも言えないのだが…。

C7があるけど、ということはメロの中にブルーノート(Bb音)があると
考えていいのかな？
だったら、Am7のところをA7にしてみる。もちろんメロにC音があったら
ぶつかっちゃうんだけど。こいつはC7と同じようにBb音が出てきても
違和感ないコード。しかもEmとも仲がいい。ソロの時でも、Em7|A7|C7って
続いたら似たような感じで弾ける。

あとは、最後のB7(-9)をF7にしてみるとか。
F#m7|F7|Em7|と続けばベースラインがスムーズになる。あとメロディや
ソロで取れるスケールもB7より幅広くいろいろ使える。

まあ、実際に弾いてみて変な響きになっちゃうようなら使わなきゃいい。

>>120のコード名の補足
Em | GM7 | C7 | B7#9
Am | D7 | GM7 | CM7 | F#m7 | B7-9

こんなのとか
Em | GM7 | C7 | B7#9 |
F#m7-5 | B7-9 | Em7 | Eaug |
Am7 | Fm6/Ab | C/G | F#dim |
Dm7 | C#7 | CM7 | B7sus4 |

この板でコード進行でおっと思わせるような曲を見つけるとすげーなぁと思う。
詐欺師氏の曲とか。

そういやこの板のオリジナル曲ってほとんど聴いたことないや。

>>120
121も言ってる通り、どんな感じにしたいかわかんないから
どうやったらいいかわからん。
Am | D7 | GM7 | CM7 | F#m7 | B7
この進行はサビにしたいの？

Am-G-F-Eってウエスタンっぽいかな？

>>126
うん。Am-G-F-Gでも。

>>123
あの大先生は感覚だけでプログレ作る方ですから…。

>>128
へえそうなんだ。詐欺師２世さんって人？
見かけたら今度聴いてみます。

B→C#→A→Bってリフを考えました
半音下げの状態なので実際のポジション的にはBはCです
いろいろ付け足していってやってください

>>127

そっか・・・。
やっぱウエスタンなのな・・・。

井上陽水の「傘がない」もAm-G-F-Eだった。気がする。正確にはE7かな。

後、１９のキネマと堂本剛の溺愛ロジックのイントロもそうなんだよ。
すごい気に入ってたんだけどウエスタンっぽいって言われちゃってさ・・・。
自分ではJohn Fruscianteのつもりで作ったのに・・・。
スレ違いすいません。

「かーらーすー　なぜ鳴くのー」に、いろいろコードアレンジをしてみる。
とりあえずキーはCで。
元？
C G | C G | F | G7 | 　からすーなぜ鳴くのーからすは山にー
C | C | F G7 | C | 　かーわいい七つの子があるからよー

ブルースロック風
C E/B | Am C/G | F C/E | Dm7 G7 |
C G/B | Am C/G | F F/G | C |

ニューミュージック風
FM7 G/F | Em7 A7 | Dm7 D7 | G G#dim |
Am Abaug | C/G F#m7-5 | FM7 | F/G | CM7 |

スティーリーダン風
CM7 Gm7 | FM7 Bb713 | Am7 FM9 | Dm7 G713 |
Em7 A7 | Dm7 Bb713 | FM7 Gadd9 | C#M713 CM911 |

俺が無理した風
Dm9 G7-9 | CM7 Gm7 Caug | F#m7-5 F7 | Bm7 E7-9 |
Am7 Bbdim | Em7-5 F#aug | F6 Db7 Gaug | Cm7 C7-9 |

無理するとだめです(´･ω･`)

うわ、ギターで上記のコード弾きながらＰＣ見てたら、灰皿にぶつけてたおしてしまった。

>>134
どうやったらそんな風に解釈出来るんだorz

僕の感覚的コード取りだと

Am G7 | CM7 Eh A7 | Dm7 D7 | G7 G#dim |
C Am7/B | Am Am/F# | F G7 | C |

理論とか分かりません＞＜

C-B-C-Dが好き。
ギターのハイポジで弾くといいよ。

C-C-Bは止まらない

物凄く基本コードにそって広がりをもたせてるスレですね

お気に入りだからいんでない？

>>134
カノンコードもつくな、この曲。か〜わいい以降はちょっといじくって、ポップス風にできる。
C G| Am Em|F C| G|
C Em| Am C| F G| C|

あまりにヒマだったんでカラスなぜ鳴くの〜をカノンに乗せてみた
ttp://www.yonosuke.net/clip/6a/25943.mid

壮大になった。

連投スマソ　ミスった・・・。
ttp://www.yonosuke.net/clip/6a/25943.mid

ごめんなさい、合ってました。

お詫びに大好きな進行をひとつ。

C　|　CM7　|　C7　|　F　|　Fm　|　C　|　G　D　|　C

僕の建てたスレに活気があるのはすごい嬉しいな〜
今はネット環境のせいでみなさんの書いてるコードなかなか見る機会がなく残念です
ネット繋がったら是非僕も参加させてもらいます！
音屋さんすごいですね…
落ち着いたら音楽のこと質問するんでよろしくですm(_ _)m

Dm7 CM7 | BbM7 Am7 | Cadd9/G D7/F# | Em7 |
Dm7/A CM7/G | BbM7/F Am7/E | E7(-5)/D C#(-5)/C# | C6 |

からすを気に入るまでコード変えてたら最終的にこんなんになった。
ベースラインだけ追うとメロをぶつかりまくる罠。
何風っていうんだろうなぁ。よくこういう全部が下がってくるのは使うんだが・・・。

威風堂々って

C G | Am C | F C |Dm7 G7
C D | G G7 | F G | C C7
F G | C | F G | C

って、感じですかね?
べースでC-B-A-Gって下がって行く感じで。

連投すまんこ
LoveLoveLove進行も好き^^

C CM7| C7 A7 | Dm DmM7| Dm7 E7
Am AmM7|Am7 Am6(かな?)

みたいなやつ。

>>147
ベースは下降で、特に
二行目の | C D | は | C D/C |
三行目の | F G | は | F G/F |
にすると、ドラマチックになるでしょ。
原曲もそうじゃないかな？　たぶん。

質問です。レス重複してるんですけど、南米っぽいラテンな進行紹介してくれませんか？Policeっぽいのとか好きなんですが。音屋さんどうでしょうか？

ミスチルのtomorrow never knowsのBメロのコード進行が神みたいなことを
音楽やってる友達が行ってたんだけど、どういう風にすごいんですか？
オレの耳じゃ分からないので教えてください。
分数コードがどうのって言ってた気がするんですが。

>>151
分かり合えた友の〜のところが分数なんだろ？
�Um7 �T/�V　ってかんじで。
あとは無邪気に人を〜のとこも
�WM7 �X/�W �Vm7 �Ym　とかだったと。
いいコード進行で好きだけど、よく使われるよな。特に後者。

>>149も>>152だね。
個人的に卒業写真進行と呼んでいる。

質問なんですが、コードを覚えたり、有名な曲やはやってる曲に完璧じゃなくてもコードを探って
それっぽくいきなり弾けたりするために
どういう方法で習得するのがいいんでしょうか？

理論から入ってみたのですが、とても難しいので悩んでいます。
いろんな曲をコードでたくさん弾いていれば自然に身についたりするでしょうか？
いまそういうやり方をすこし始めたところなんですが効果的でしょうか。

>>154
いろんな曲をコードでたくさん弾いていれば自然に身につくよ。
よくあるコードの流れとか、コードの響きってのを覚えるようになるから、
大まかなところは聴いて想像がつくようになる。

レスありがとうございます。
ちょっと安心しました。
一番の目的は演奏じゃなくて作曲なんです。
いままでも音楽知識のないまま鍵盤を理論や名前など完全無視で響きの好みだけを頼りに
曲を組み立てていく感じで作曲してたんですがそれはぜんぜん歌物でもメロディのあるものでもない感じで

今度はAメロBメロサビ、みたいな普通のポップス的なものを作れるようになりたいなと思って
コードを覚えようと思ったんです。
よくあるコード進行とかはまる覚えするといいと聞いたことがあります。
本などにも載ってるらしいのでそういうのも利用してがんばりたいと思います。
ある程度体で覚えこませてから理論の勉強をすると挫折せずに進めるような気がしてます。

D F♯ G A
を２回弾いたあとに続くコード進行を提案してくれませんか？
ちなみに自分はベースしかやったことがなく、更に初心者なのでmや7などはよく分からないので上のコードがおかしかったら変えても構いません。よろしくお願いします。

>>157
メロの流れがわかんないからあれだけど、例えばこんなのとか

D | F#7 | G | A7 | x2
G | F#m | Em A7 | D |
F#7 | Bm Bm7/A | GM7 | A7 |

>>158
いい感じでなのですが

D | F#7 | Bm Bm7/A / GM7

のところをサビに持っていきたいのでGM7以降をもう少し盛り上げることは出来ませんか？

>>159
歌謡曲的にするならその後は
Em A7 | D Bm7 | C | A7sus4 A7 |
D | F#7 | Bm Bm/A | GM7 |
Em A7 | D B7 | Em | A7 |
D |

>>160
ありがとうございます。良い感じになりました。

A|B|B/C|Cm×2の、コード進行をイントロとして作ったのですが、次のAメロのよい頭の出だしが見つかりません↓↓エモい感じの曲にしようと思っているのですが、何か良いコード進行がありましたら是非ご教授下さい。お願いします。

最近神だなと思ったサビ直前のコード進行
Ｇｍ→Ｃ/Ｂ♭→Ｆ/Ａ→Ｄｍ７→Ｅ♭Ｍ７→Ａ７/Ｅ→Ｄｓｕｓ４→Ｄ７

なる程、試してみます★☆あと一箇所訂正が…
進行A|B|B/C|C#mでした。すみません(-.-;)他にもありましたらお願いします。

誰かど素人のオレに１曲分のコード進行与えてくれませんか？
売れ線な感じでお願いします。

良スレだなあ

>>165
つ[ J - Total Music ]

>>164
F#m | B7 | E | E7 | F#m | B7 | E | E7 |
A | B7 | G# | C#7 | F#m | A | B7 | B7 |

168
ありがとうございます♪♪エモいっすo(^-^)o参考にさせていただきます☆★

│E│E│E/D│E/D│C│D│E7sus4│E│

とか

│Aadd9(omit3)│B/A│G#m7│C#m7│

とか

│E│B/D#│Bm7/D│A/C#│Am7/C│E/B│F#/A#│B7sus4 B7sus4/A│

とか･･･


でも一番好きなのは

│A　B　│C#m　│

うわっ。めっちゃイイ感じになった♪あざーっす★☆ホント助かりますわ。

コード進行っていうか
C on DとかC on Fみたいな、
全部テンションなのか単にベースが変なのか判らない系のコードを、
そのまま平行移動して適当に弾くと楽しい

>>172
ジノバネリの曲ってそんなのが多いな

>>70
key=C
Dm7 | F/G | CM7 | CM7 C7|
Gm7 | C7 | FM7 | FM7 B7|
Em7 | Dm7 Dm7/G | CM7 F#+5 | Gm7 E7+5 |
FM7 | Am7 D7 | Ebm7 Ab7 | Dm7 |

何でkeyがCで、F#+5の所に♯を
つけれるんですか？
分からん……
教えてください。

>>174
F#+5(F#aug)とGm7を比較してみよう

F#aug＝F#、A#、C##(=D)　＝Gb。Bb、D
Gm7＝G、Bb、D、F

共通している音が2つあって、ベースラインもF#→Gと動いている。
聴いた感じでは結構スムーズな感じがする。
これは経過和音(passing chord)って言ってよく使われるパターン。
メロディでも、キーのスケールにない音をちょっと引っ掛けて使う
ことってあるでしょ？　ああいうのと同じ。

また、F#augはC7(9)の代理和音とも考えられる。
C7はF#7、C#7はG7、という風に、セブンスコードは五度圏で真裏に
あるコードを代理で引っ張って来ることができる。
この場合は、それをちょっと派生させて応用したものと考えられる。


まあ、あんまり深く考えなくても、変に聞こえなきゃ使っていいんだよ。

>>175
なるほど!!
代理でつかってる訳ですか。
これからは、構成音をちゃんと調べるようにしなきゃ!!

どうも勉強になりました!!

>>176
この>>70はドナルド・フェイゲンの「雨に歩けば」という曲。
聴いてみるがよし。

>>177
早速Amazonで視聴してみました。
心が弾むような音楽ですね。

普段Rockばっか聴いてるけど、こういう音楽も楽しいですね。
明日レンタルしてコード進行の勉強に役立てます。
どうもです!!

あっ間違えた。
175じゃなくて174でした。

6/8拍子の夜想曲をイメージして思いついたコード進行
Bm→F#→F#7→Bm→Em7→Bm→C#→F#
理論は勉強中だがイマイチわからん…

よくある
F |G/F|Em7|Am/E
(G/Eか?)
を、上の方に白玉でEを鳴らして

F7 | G6 | E/G# | Am
みたいな。

>>181
ただのタイプミスかも知れんが、確認のため一つ。
Eがずっと共通音として鳴っているなら、F7はFM7じゃないか？

あとF |G/F|Em7|Am/Eだが、オレもこの進行は好きだな。

ベース音いちいち聴かずになんとなくラジオで流れてきたのを耳コピしたりするときに
なんかコードがつかみ辛いな思うときは、F→G/F（当然キーが変わったやつも含め）っていうことが多いわ。

ベースが繋留音になってる奴ね
その後は普通のGに行ったり
2度でコードが動く時によくやる

>>182
すまんこ＿|￣|○ FM7でつ
で、Em7のとこがG/Eって書くのか？って思った。
ぶっちゃけ、Em7とG/Eの違いって分からんのだが^^
鍵盤の時は、GにベースのEを合わせる感じ。
まぁ、気持ちの問題。

繋留音...勉強してきまつ。

繋留音ねえ・・・( ´_ゝ｀)ﾌｰﾝ

繋ぎ留める音・・・
ねｪ、もっとﾓﾘｱｹﾞﾖｳﾖ

繋留音をテンションノートとして
どれだけ上手く使えるかが編曲の見せ所だったりするね。

その手法はもう時代遅れだと思われ。

確かに。でも昔のクロスオーバー時代の人が編曲してるJ-POPは
まだその手法を多く使ってるよな。
例えばKeyがＣで、ＡメロからＢメロに行く時に、ＢメロをＦで始めたければ
C→Gm7(11)→C7/F#→F(FM7でもいいけど)
ってやるとずっとドが繋留音になって好き。
まぁ時代遅れってか１つの技として覚えておけばいいんじゃないか。

おっぱい
http://taro.cocolog-nifty.com/taro/2006/02/post_21ed.html
（情報元：。（仮）記日折骨）
　 _ 　∩
(　ﾟ∀ﾟ)彡　おっぱい！おっぱい！　　これは名曲。近いうちにFLASHできそうだなｗ
　⊂彡

C7/F# ?

>>191
UST
C7/F#＝F#7(-9,+11)

だと思われ。

いや、その言い方ならF#7(-5)じゃね？+11だとＦ音が入る気が。
-9はあってもいいけど。

>192のどこにF音が出てくるんだ？
F#7(-9,+11)だったら、F#、A#、C#、E、G、Cが構成音だべ？
まあ、これだけ音が入ってたら5thを抜く事が多いから、USTでも分数でも大差ない。

>>193の思惑がどうなのか知らんが、普通の7th代理をマイルドに味付けしたような
よくあるパターンだとは思う。

で、コードに共通した音をずっと繋げるやり方も繋留音っていうの？
上の言い方だと、解決しないままテンション気味にずっと使ってくのも繋留音って言う
みたいだけど、厳密には解決させないと駄目じゃん。

あかん＿|￣|○　むずぃ言葉がオッパイで理解不能^^
ここは音屋さん。噛み砕いて説明きぼんぬ!!

Ｃ→Ｇ→Am→G→Ｃ
やっぱこれでしょ

C→F→Dm→Fm→C
これもはずせない

うわ、マニアックだな俺（笑）

>>194
すまん、ミスった。それで正解だ。

いや、繋留音の定義がイマイチよくわからんのだが。
前のコードの和音を残しつつベース音が変わってくっていうのを俺は
勝手に繋留音って認識してるんだけど。

繋留音(suspension)
前の和声音(要はドミソ＋7th)の一部が次のコードでも一時的にそのまま残って、一時的に
不協和(そのコードのドミソ＋7thじゃない音)になったあと解決する音。

コードで繋留音が出てくる例
in C：|Fmaj7　　|G7sus4　G7　|Em7　　|A7sus4　Am7　|

1小節目にあるドの音か2小節目にも引き続き出てきてる。そしてド→シと動いて解決。
3小節目から引きずったレが4小節目でレ→ドと動いて解決。
一番代表的なのが、こういうsusコードになるパターンだけど、9th→1st or 3rdと
動くようなのもある。


で、>>197が言ってるのはこっちも含まれるかもしれない。

保持音(pedal point)
前のコードの構成音の中で、そのまま次のコードにも取り入れられる音。
構成音はテンションでもOK。

in C：|Fmaj7(9)　　|Dm7(11)　　|Db7(+11)　　|Cadd9　　|
ソの音が4小節ずっと続いてる。よくストリングスの高いところで引っ張ってるような
あんな感じ。最後のCadd9のところで解決。

in C：|Fmaj7　　|G6　　|Bbmaj7(+11)　　|Eb7(-9)　　|
ここではミの音がずっと続いてる。これみたいに解決させなくてもOK。

お気に入りって言うか、ドミナントをV（#5）に変えるとか即興で弾くときとかに使えて好きだな。

AmEAm

オーミットって何？

CM7(tonic) C#dim Dm
油断するとすぐに使ってしまう

今日はじめてこのスレみつけたんですが。
音屋さんの解説すごい勉強になりますm(__)m
がんばってください。

案外使われないのかな。

キーはCで
C E♭dim Dm G　

使い方によってはちょっとラグタイムな雰囲気だせるね。

確かに引き出しには無かった

>>201
omit3だったら3音を抜かしてるから長調か短調かわかりませんってこと。
メロ聴いてどっちか判断しないといけない。
まぁギターのパワーコードは全部omitだよ。

>>202
わかるよその気持ち。
Cadd9 Dadd9 D#dim Em
俺も気がつけば毎回このコード進行orz

カノン進行って、
ルート→５度→４度→３度→４度→ルート→４度→５度
で合ってますか？
どなたかご指導お願いします。

>>208
一番最初の"４度"を"６度"にすれば正解。

I→V→VIm→IIIm→IV→I→IV→V

>>209
ありがとうございます。
ダイアトニックコードの�T→�Uなどは、順番が決まっているんですか？それとも勝手に変えていいものなんでしょうか？
もしいくつかパターンがあるのなら、代表的なパターンを教えていただけますか？
お願いします。

>>210
ダイアトニックコード知ってるなら
コレ覚えれば、その中でいくらでもコード進行作れるから覚えると良いよ。



トニック→ダイアトニックコード内のどのコードにでも移動できる。

サブドミナント→主にドミナントへ進む、トニックへ進むのもあり、サブドミナントが連続する場合はそれの代理コードを使う。

ドミナント→トニックへ進む。理論的にはドミナントからサブドミナントはあまりよろしくない事になっている。


メジャーキーでは、トニックはI、サブドミナントはIV、ドミナントはV。
トニックの代理コードは、IIIとVI。
サブドミナントの代理コードはII。
ドミナントの代理コードはVII。

代理コードっていうのは
トニック、サブドミナント、ドミナントの基本であるI、IV、Vの代わりに
使ってもいいよっていうコードのこと。

カノン進行もちゃんと上の進む決まりに従ってるのがわかるでしょ？
ドミナント→サブドミナント（５度→４度）は×だから、自然と使われていない。

コード進行が理論に適ったものか分析したいときにはこの考えは基本的なものだけどかなり使えるよ。

D→Sが×なのはなぜでつか？
本を読んでもなぜなのか書いていない。適当にごまかされている感じ

>>212
「ブルース進行」でググってみましょう。何かわかるかも。

単に響きが悪いからじゃない？

聞くに堪えないほどでは無いが
D→Sを聞くとオレは無駄に進行してる感じがしてしまう。

まあ何ごとにも例外ってのがあってもちろん順次進行なんかで使われることはあるけど
クラシックの理論でいうと基本的にはタブーなんだろう。

その動きを平気で使ってるのがロックだったりするわけだよね。
だから露骨に音楽的にはレベルが…っていわれたりするんだと思う。

理論は現場でやられてることを後から分析してまとめたものだから
理論に従いさえすればいいってもんじゃない。

でも理論知ってれば自分が理論から外れたことをやってるのかどうかっていうのが
っていうのがわかるし曲のコピーにも作曲にも使えるから損はしない。

CとかFとかGとか判りやすいコードばっかりの中に、
G→Fとかあっても、まあそんなんもあり

Gをセブンスにして、テンションもいろいろ付けて、トゥーファイブから持ってきて、
さあトニックへ行くぞー、ていう気満々のところでFに行くと、
あまりに有り得なくて違和感ばりばり

進行じゃないけど、突然出てくるVm。
（IIm-Vの一部になってないやつ。）

あと、VIIm。VIImのどっか行っちゃった感が好き。
自分の頭の中でVIIm-5を期待してるところに、それを外されるからだと思う。
II7と近いけど、自分の中ではダイアトニック扱いｗ

>>216
�Xｍ、�Zｍは良いよな。転調にも使えるし。
�Wｍとか�Xｍはツーファイブで動く時に良く使うけど、
単発で使う分にはまた違った良さがあって好き。

いいねえ
Iから突然VmとかVIImに行く「スカッ」て力の抜ける感じが

IIm7→V→VIm→IIIm→
IIm7→V→VIm→VI7
のVI7がすごいすきなんですが、このあとにはなにを続ければいいでしょうか。モーションとしてはII(m/m7/7)が自然なんですが、繰り返しになっちゃうのが……。

メジャーセブンスが来たらドミナント進行一択

>>220
やっぱりそうですか。ではIIのあとの繋ぎかたを工夫することにします。

キーがCの時、EとかE7って使うじゃない？
なんとなくAmに店長したっぽく感じたりする。
で、DとかD7ってどんな意味があるんでしゅか?

意味とか気にすんな。響きでどう繋げるか考えた方が覚えは良いはず。

>>222
ドッペルドミナントと呼ばれてます

>>224
へぇ〜　それ知らなかった。

俺式の呼び名は
G7=1階
D7=2階
A7=3階
E7=4階...

A7-D7-G7-C だと3階から階段降りてくるイメージ。
どうよ？

そうだった
そんな専用の名前があった

どっちにしろ、メジャーマイナー問わずどんなコードでも、
5度上から飛んで来れるんだから、DDだけ特別扱いする意味は無いような

>>225
そういうイメージはありだと思う。俺は走り幅跳びで、A7助走→D7加速→G7跳躍→C着地なイメージだけど。
どちらにせよドミナントモーションが連続するから湧いてきたイメージだろうね。すごく進行感が強いからサビへのブリッジには持ってこい。

DがD7だから4階からだけど、
普通はDm7とかにして、ただの1階になるような

コード進行を覚えてバージョンアップしていくと、
人は次のようなステップを経ていくという・・・。

１．トライアド期
「剛ええな〜」
２．7th導入期
「ぉお！？AmよりAm7のほうがカコイイぞ！？」
３．テンション導入期
「ジャズ・ボサノバ最高！」
４．テンション病期
「今思うと剛っておもろないな。自分がバカだったわ。」
・なんにでもテンションを入れたくなる。
・入ってもいないテンションが脳内で勝手に再生されて聴こえてくる。
５．オルタードテンション期
・ｷﾀｺﾚ！
・しかし、他人には「音間違えたんじゃない？」と言われ、人前ではやらなくなる。
６．シンプルイズベスト期
「トライアドの響きって、澄んでいて力強い！」「剛最高（再考）！」
７．音楽理論不要期
「何だこの素人が作った変な進行わ！でも味があってクセになりそう」
８．音楽不要期
「次のゴルフコンペでは１００切りたいな〜。ギター売ってパター買おう。」

IV→IIm→V→I×２→
IIm7→V→I→VIm→
VI7→II7→V7→I(VIm or IIIm)
上であがってたA7→D7→G7→Cを使た進行を考えてみますた。
どうかな？

音屋は死ね

サビでＥから始まるコード進行良いのなんかある？

>>232
E - B - C#m7 - A
Eadd9 onG# - AM7 - Bbm7-5 - AonB
E - B - Bm7 - A
Eadd9 onG# - G7(13) - CM7 - FM7

こんなのどう？

こんなんどう？

C - G - F - C - F - C - Dm - G7
C - G - F - C - F - C - G7 - C
Am - Em - E7
Am - F - C - G7 - C

良いコード進行だと思うんだけど？

>>231
m9(^Д^)プギャアアア

さらしあげ

短調曲でムード出せた気になる奴は幸福である

で、最悪板に音屋叩きスレは立ったのか？

短調のキモはVIIm7(-5)

>>236
俺幸福w

正直短調の曲作るより、長調の曲作る方がなにかと労力がいる。

短調はスケールによってコードファンクションが変わるし、
最近のポピュラー音楽では平行調同士の転調を厳密に区別しないこともあって、
コードバリエーションを増やしやすいのですよ。

8小節目とか16小節目で、フレーズの切れ目と次のフレーズの繋ぎに使うような、
オカズ的な凝った中間のコードってあるじゃん
何も邪魔しないから好きにやれる感じの
あれが知りたい

>>234
このコード進行いいね。シンプルな上にシンプルだ

>>242
裏コードのこと？
C - F#7(9,+11) - FM7
こんなやつ？

短調はリーマン短調でやるといい感じ。
既存の長調の曲をリーマン短調に変えるだけで新曲ウマー

>>244
おお、なんで判る

実は>>242を書いた時に、例を挙げるつもりで
↓
ttp://kasamatusan.sakura.ne.jp/cgi-bin2/src/ichi28499.mp3.html
のコードを取ってたんだけど、結局よく判らなかった
これは何?

で、そういう部分に使うコードって、案外裏コード一択みたいなもんなの?

F#7(9,+11) ってどうやって押さえるの？
音確認してみたい

サラリーマン短調！？

あなたを想う　　まぶたを焦がすように
　　　　　　　　↑
　　　　　　 ココ？

>>246
>なんで判る
>オカズ的な〜　の部分でわかりました。（ていうか偶然ですけど）

>これは何
AM7 | Eadd9 onG# | F#m7 B7(9,11) | E Bb7(13)
の流れのBb7(13)のことですかね？

>案外裏コード一択みたいなもんなの
まったくの裏じゃなくて、ただの代理の場合もあると思います。
例の場合は、最後の小節でEを４拍続けるのはつまらないので、
後半２拍でE7の裏コードのBb7を使った・・・て感じでしょうか。

自分はあんまり理論詳しくないんで、このくらいにします・・・。

>>247
ギターを想定してますけど、１例を。

１弦　×
２弦　１フレット
３弦　１
４弦　２
５弦　×
６弦　２

あれ
F#m7とB7(9,11)って構成音は同じ？
それとも俺がなんか勘違いしてる？

んなわけないがな。
勘違いでした。ごめんなさい。

久保田さきの「異邦人」で長調でも悲しく聞こえるってなんてエキゾチックと感動したおれ。

ちょっと失礼します('A`)y─┛~~
スレタイからこのスレにきましたけど擦れ違いでしたらスルーして下さいまし。

あのぉ〜、当方詞（ってか詩です）を書くんですが楽譜はちょいとしか読めなくて・・・。
アコギを獲物にしています。どなたかよろしければコード進行を適当に考えてもらえませんか？フォーク風で。

後コード進行って人に聞いてもらって違和感がなければ完成なんですか？


　　　　　　　　　ｸﾚｸﾚ君でｽﾏｿ。

フォークだったら、既存の曲からパクってok

>>256
それだっ！。気に入った曲のをパクる。まずは、それから＾＾

そうなんですか。どうもご親切にありがとうございました。やってみます。

>>257
そして叩かれる…

>>259
...俺のオリジナルだっ！とか言い張る^^

よく見りゃ、似たような進行って多いし...

リレー小説みたいに、リレーコード進行とかやると楽しそう

>261

ｲｲなそれ

楽しそう

お初です。

短調の曲で変調するなら主音が短３度ずつ変調するのが一番やりやすいかと思います！

例

a moll→c moll→Es moll→Gs moll→a moll

な具合に。

後は調に適したコード進行を当てはめて繋げばソロの掛け合わせにピッタリな変調が出来ますよ！

>>261
リレーやりたいな。自分が行きたい方向と違う方に進んだらそれはそれで
勉強になりそうだし。

F→G→Am→

順当に
Em

簡単な
Ｄ

万能な
Ｃ

いつ転調したんだ?
E

そして
Gm

IV7っていいよね。VIIの代理かな？

Cmaj7

Am7　ヒュージョンっぽく

ここでAdim

l Edim Adim l

誰か弾いてうｐ汁ｗ

F-B

Am→FM7→G→C

>>265-277
|F　　　|G　　　|Am　　　|Em　　　　|
|D　　　|C　　　|E　 　　|Gm　　　　|
|CM7　　|Am7　　|Adim　　|Edim Adim|
|F　B　 |Am　　 |FM7　　 |G　　　　|
|Ｃ　　　|

これは酷いｗｗ

趣きぶかいですなあ

誰かメロディつけてくれｗ 俺には手に負えないｗ

こういう作曲方法ってあるよね。

C - F#7(9,+11) - FM7
これって初めて見たけど
C - F#m7-5 - FM7の親戚みたいなもんか？

F Bのあたりが突飛だな

F B♭ならありかも

>>283
違いはF#の短三度が半音下がって9thになってるだけ

>>278
ビートルズなら楽勝でメロディつけて売るだろうな。

B と Am の間に E を挟んだほうがよいと思う
... | F B E | Am ...

>>278
おなべの中に味付けで調味料入れたら失敗。

味が手におえなくなってなんとなくかき混ぜて見た目ごまかして
仕方なくフタ閉めて知らんぷりしたけど、カバーし切れなかった感がひしひしとｗ

とりあえず、そのコード進行のオケうｐ

これも、繰り返しを適宜入れながら再構成すれば多分曲になる

曲にならない音は（きっと）無い！
by俺の格言

|Edim Adim|を生かしてくれよな

>>288
それは簡単になるから却下。
とはいえメロディの中にソ#とか入れないと変になるよな。

このコードをバックにドとソだけのメロディで唄ってみせます。

GM7 Gm7 F#m7 F7 Em7 A D

この流れ気に入

コード進行考えてみた………ギターでやたら簡単に弾けるような奴ｗ
｜Am Am7｜C CM7｜Em Em7｜G6 G7｜

>>278
|F　Bdim　 |Am　　 |
にするのは駄目かな。

それよりも
|CM7　　|Am7　　|　がなんか唐突にしおらしくなったみたいで変だ。

|C(9) C CM7 C|Dm(9) Dm DmM7 Dm|

弾けばわかるけど、なかなか良いよ。

コード進行自体はただのクリシェだけど、これをバラして
アルペジオにすると某有名ゲームのメニュー画面の曲になる。

わかる人いるかな？

自分で考えろ！氏ね！

ゼルダ?

>>301
当たり！

メモ書きがあったから書いてみよ
Dm7 FM7 F7 BbM7 Bb7 A7
ギターのタブ譜もくっついてたｗｗｗ
1:|10 12 11 10 10 9
2:|10 10 10 10　9 8
3:|10 10 10 10 10 9
4:|10 10 10　8　8 7
弾いてみりゃわかるけど、なんちゃってフュージョンパターン

ＤＴＭのやつらって楽器弾けない（人前に出られるつらじゃない）のに
こういうのは得意なんだよね。知識とかの問題じゃないの。もうゲーム脳。(´ー｀)y−~~~

>>296
＞GM7 Gm7 F#m7 F7 Em7 A D
♯ファ―ファ―ミ―♭ミ―レ―＃ド―ドの半音進行か･･･何の曲だっけ？

>>304
このスレの上の方で書いてた音屋って奴もその最たるもの。
DTM板のスレで叩かれてるの見てせいせいしたわ。
早く死んでくれないかな〜♪

>>306
ﾌﾟｷﾞｬ(AA

楽器弾けないと、DTMもできないぞ

>>304や>>306はネットにも出ないほうがいいと思うぞ。

>>304
みたいな書き込みみかける度に思うけど
音楽やってるなら今どきDTMくらい毛嫌いしててどうすんのさ？

やってみるとシミュレートとしてはなかなか面白いよ。
片手間くらいでいいから触れておく価値はあるよ。パソコンもってるんでしょ？

まあDTMをやってるやつにも色々いるからね。
ドラムのサンプルループの切り貼りで作曲しましたなんて言ってる人は正直どうかと思う。

>>304　>>306
　 　 　 　 i丶　　! ＼∠　`　｀ 　;へ二ヽﾄヽ_／ヽ　
　　　　　　 /　 ヽ │　 ゝ /─　 ７　　 ﾉ　/ ﾉ　lゝ-ヽ 、
　　　　　　─、 ;-T-ｨ´　 /　　／　 ／/// │ |　 ヽ 　|
　　　　　　　 i´　//　｀i　/ ／　　／ ノ／　ﾉ ﾉ 　　ヽ　i
　　　　　　　,l　i　 !　　l/　　　ﾉ /／/　　/／|ﾊ l　　｀ ヽ
　　　　　　　!|　|　!　　 !　/ /ﾉ/!∧ﾊ　　 i　 ﾊヽ ﾘ　 | ヽヽ　
　　　　　　│| i 　!　　｜ !/＿ V＿ヽ 　入 /　ンへ/　　l ヽ
　　　　　　 |　!!　|　　　! ! ! ／￣　ヽTノﾉノ-ｒ´｀ヽﾉ//i　!　 |
　　　　　　 !　!|　|　　　! ｋ丶　| l |　´　　　.| l |　 l/　/ /i 　!
　　　　　　│iﾘ /!　　 | ヽl　` ヽノ 　　　　 ヽ.ﾉ　/レ// ﾉﾉ/
　　　　　　 l !|　l !　　 トゝヾヽヾヽヾ　　ゝ ヾヽヾヽ ィ　/ /
　　　　　　 ! l/ ｌ !　　　|/ｌヽ　　　_＿ 　　 　　 　/ 　　　　　　は
　　　　　　!/´/ 　!　　 | l　 ＼ /｀′ ｀ー┐　／|　　　　　　　ぁ
　　　　　 〃 /　　l　　 ﾚ　　　 L ＿__＿_.ﾉ‐７　!　　　　　　　？
　　　　　 ｌ　/　　/人　 ! ＼　　　 Zｰ‐ﾌi　!　!　|　
　　　　 /　/　　ト/_ヽ　ヽ　　ヽ　 ! lヽl /| li　!　|
　　　 /　/　／/.:.:.:_人　ヽ- 、　　Y　 ｌ/ / i　!　l　
　　 / 　ｌ　/　/.:..:.:./_..ヽ_　｀ヽ ヽ、| lヽl./ 　!　ｌ ヽ　
　　!　! {　i　〃'´´.:.:.:｀ヘ　ヽ.. ヽヽV|ヽ_)｀丶ヽヽ ヽ
　　ヽｌ　ヽ∨.:.:..:.:..:.:..:.:..:.:.:ヽ.:.:.:iヽヽ:.!　!ヽヽ　ゝl l　l
　　　　ヽ!./.:.:..:.:..:.:..:.:..:.:..:.:.: ｌ　!:::l/:.!　lヽ ヾ ＼!lﾉﾉ
　　　　　.|　.:.:..:.:..:.:..:.:..:.:..:.:.:: !´.:.:.::（.　!:ヾi　.ヽ､＼
　　　　　.!.:.:..:.:..:.:..:.:..:.:..:.:.::::/.:.:..:.:..:.:.｀ゞ.:.:.ヽ　ヽﾘ./

>>310
パソコンもってるんでしょに吹いちまった。

ループを使おうがなんだろうが結果的に出てきた音がよければそれで良い。
音楽は作る過程じゃなくて結果がすべてだ。

ちなみにおれ昔はこだわりがあって一音一音こぴぺせずにデータを打ち込むような人間だった。




お気に入りのコード進行ね。
　　　　　　　　 　　----------→ →
F - AM7/B♭ - Am9 - D9 - Dm7 - F/G - C
|____|　　　　 |____|
とか曲の終盤に必ず使ってしまう

>>304
とりあえず、「ゲーム脳」について少しは知っとけ

いや、さすがに未だにゲーム脳信じてる奴はもういないだろ
つまり、全部釣りだよ

コード進行でメジャーセブン、マイナーセブンなんかを使うとどうしてもセブンス(ナインス)ばっかりの曲になる。それが普通？
あとメロを作る際セブンスとか必要？ルートだけでメロディは作れるよね？セブンスとかじゃないと入れられないメロディとかあるの？それともセブンスなんかはただの装飾音？誰か教えてケロ

それは引き出しがそれしか無いからだよ
いろんな曲をコピって引き出しを増やすべし

>>315
たぶん、メロに対して伴奏をテキトーに弾いてると
なんとなくセブンスを入れて響きを保とうとするんだと思う。

実際は、メロディがセブンスの音を受け持っていたりするから
必ずしも伴奏はセブンスである必要は無いと思う。
コードの解釈の仕方なんてそれぞれだしね。

結局はどういう音になって聞こえるか？だよ。
譜面の上にどういうコードネームの文字列が並んでいるか？ではないんだよ。

>>315
3度と7度の音は大切…だと思う

>>315
＞ルートだけでメロディは作れるよね？
いちおつっこんどくけど文脈からしてコード(ﾄﾗｲｱﾄﾞ)音だけ、ってことだよね？
まぁルート音だけでもできなくはないだろうけど(実際あるし)。
７th音を使わなきゃいけないってことはないだろうけど、バリエーションとしては
持っててもいいと思う。ドミナントモーションって言葉だけでも勉強してみると
７thやテンションの有用性が見えてくるんじゃないかな。

長渕嫌いだけど、ヒットさせた曲にはコードに７ｔｈ無いのもあるよね。
メロディーがコードの構成音の何になっているかよりも、
メロディーそのもの（音の移り変わり）が大事と思われ。
自分は作曲しないけど、勘で。

>>312
>お気に入りのコード進行ね。
　　　　　　　　 　　----------→ →
>F - AM7/B♭ - Am9 - D9 - Dm7 - F/G - C
>|____|　　　　 |____|
>とか曲の終盤に必ず使ってしまう

ここはね、F−Fm−Am6−D9−G13−C69　でもいいんではないか。
Am7onB♭の響きと役割ががよくわからん。ベースが上がっていく
流れはわかるが。
ギターで4音和声出すときれいだよ。

>>312
失礼。
AM7onB♭だったね。これだとB♭m7♭5と構成音が同じだね。それでも
いまいちしっくりこない。

ポピュラー音楽のコードって、ベースをどこにおくかで
コード表記はかなり自由だからね。
B♭m7-5は→E♭-9→A♭m　へ落ち着くマイナーの2-5-1だから
関係調はC♭メジャーです。だから全体の調整と半音ずれてる。
F−Fm−Am6−D9−G13−C69　
D9はD69の方が響きがきれいです。
F→Fm→C　　は2-5-1の別パターンです。

ギターで作曲するとき、ノーマルチューニングとハーフダウンでは出来る曲も全く違ってきますか？それともただ半音違うだけでしょうか？

>>323
俺も>>312も2小節目があまりピンとこなかった。
普通はBb7かFmだろうなとは思う。上に積むセブンやテンションはまあ臨機応変に。

D6だとダブルドミナントの色合いが薄れて汎用性が低くなるからなあ…。
ひとつのケーデンスずっと伸ばしてるとかなら使いやすいんだけど。

あー、思い出した
ドミナントのところに└───┘って書くんだ
和声学の教科書どこ行ったかな

中島 美嘉の“STARS”

漏れが好きなのは…

AM7 E G#m7 C#

かな。因みにキーはE。

他には…
|E|F#m|C#sus4|D#sus4 A|

組み立て方は
Eが下からソ#シレ#、F#mが下からラ#ド#ファ#
C#sus4が下からソ#ド#ファ#、D#sus4が下からラレ#ソ#
そして最後のAが下からド#ミラ
結構威勢のいい進行だと思うんだけど
どうかな…？感想キボン

>>329
>組み立て方は
>Eが下からソ#シレ#　
>F#mが下からラ#ド#ファ#
>C#sus4が下からソ#ド#ファ#、D#sus4が下からラレ#ソ#
>そして最後のAが下からド#ミラ
>結構威勢のいい進行だと思うんだけど
>どうかな…？感想キボン

響きがきれいだよ。音を計算して構成してある。
1753,1759,1596,135の構成だけど、
自分はまだ安直な押さえ方をしてしまうなぁ。
頑張ってね。

�dｸｽ

…ってEの組み立て間違えてる
レ#→ミだった…

それとラのシャープ要らない…

連レスｽﾏｿ

>>329
Key E
|AM7 E |G#m7 C#9｜AM7 E |F#m7 B9|
|AM7 E |G#m7 C#9|F#m7 B9|E E#7♭5|
こんなのどうですか？基本を元に8小節の流れを
つくってみました。
これを、A−A'にして、あとB-Aをつくれば
1曲完成だわ。
ギターですか？ギターだけならKey Eでもいいけど
ほかの楽器が入れば、Key E♭がやりやすいかもしれない。

↑ｽｺﾞｽｗｗｗｗｗ

てかまた間違いﾊｹｰﾝしてしまった…
D#sus4のラのシャープが抜けてる…漏れヘタレ杉

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>>326

└───┘はアナライズ表記のII-V
ドミナントモーションは弧を描いた矢印だよ

>>322
AM7/B♭は普通にAに♭抜けてるだけかとw
次がトニックだからハーフディミニッシュはこないと思うよ。
となると
A♭M7/B♭は同主単調のIV/V

やっぱそうだよね。ありがとう。

G B C Cm

>>337
そうだった
なんか点線のもあったけど、なんだっけ

点線矢印は裏(サブ)コード。

そうだっけ?
そんな古い時代に裏コードなんかあったかな

キー＝C#m　テンポ＝240

|C#m7|C#m7/B|F#m/A|E/G#|F#m7|F#m7/E|A/C#|B|

友達にはフォークっぽいと
言われたが…これどうかな？

裏コードはあったと思うよ。
コードアナライズはジャズやポピュラー理論では必ずやるんだけど
和声法でやったっけ?

>>344
F#m7/E|A/C#|

IIm7 - IV
の部分があまり好ましくないかも

普通にE A/C#
A/C#もAにしてベースを4度飛ばしたほうが自然かも


でいいんでないかい?

マイナーだから
IVm7 - ♭VIだったね。

吊って来る

あげ

Fm Db Eb Cm Fm Db Bb C

>>348
これはKeyは何なの？

Fマイナーキーじゃないの？

すまん、点線矢印はディセプティブケーデンスだった
裏(サブ)コードは二重矢印
吊ってくる

Fメロディックマイナーも入ってるね
3和音でもドミナントにあたる部分に7th書いてくれるとありがたいかも

二重矢印ってのは見たことないなあ
多分、古典の頃には裏コードはまだ発明されてなかったんだ

どなたか有名なコード進行をいくつか教えていただけないでしょうか？？m(__)m

>>353
Am G F E

ＧＣＤＧ

クリシェ

クリトリス

あげていこうぜ駒

キー＝Ｅｍ(但し半音下げ)
|Em7/G|C|Em/B D|G/D Am/C|

友達にはグロい進行だっていわれました…どうでしょう？

わりぃ・・・
Emには見えない
なんでEmと判断したのか教えてくれ

まぁとりあえずそれだとベースにまとまりがなさすぎる
メロディつけても多分うまく行かないよ
転回は無理にやればいいというものではない、
基本形こそが最も安定した配置なのだから
転回系をむやみに使わないほうがいい
(おそらくコードの表記間違えてるのかもしれないけど)

C,GonB,Am,G,F,Em
簡単

>>359だが間違えてた…
正しくはこうだ
|Em7/G|C|Em B/D#|G/D Am/C|
半音下げでよろしく

俺の場合

key=G G→Am7→Bm7→CM7(Emでも)

key=E E→F#7→AM7→EとかE→F#/E→A→E

なんか上がってく感じのコードが好き

あとは、5度とか4度を重ねたり、
ホールトーン使ったりして無調感をだしてみたり

訂正
E→F#/E→A/E→E
スマソ

単純でありがちだけど好きな進行
Am7-D9-Am7-D9
Gm9-C9-Gm9-C9

Am7　17135
D9　1379
Gm9　17935
C9　13579

ｷﾞﾀｰが詳しくないので押さえ方はわかりません
ﾋﾟｱﾉありましたら是非どうぞ

あげ

ボイシングって大事だと思う

クリシェとか入ると特にそうだし、
折角この響きが好きなのに、一旦コードネームに翻訳して、
再翻訳する時に違う響きになっちゃうと
何がお気に入りなのか伝わらない

>>367
特に内声が動くクリシェだとコードネームにはし辛いね。
でも大抵はコードで書けば説明できるものだと思うよ。

あくまでもこのスレはお気に入りのボイシングじゃなくて
お気に入りのコード進行だから。

和声的な響きはあえて重視しないで
調性的な和音の進行のお気に入りを挙げましょうってところだろうし。


じゃあ俺のお気に入りを一つ。
拍子は6/8でやるのが好き。
|G ||G/F ||Am7-5 D7||G ||Em7 Bm7||Em Bm7||C A/C#|D D7|

折角なんだからディグリーでかいてもらいたいよな
まあキーによって聞こえがいい進行とか良くない進行とかあるけどさ

あるな
ピアノの、この音が気持ちいい
ほんの3度くらい移調すると、もう駄目

あげ(・∀・)

D A D A
D Db E Gb D A E

D A D A
D Db E Gb D B E

A E Db D
A E Db D
A E Db Gb
A E D A

まずパワーコードでコード進行を作って、メロディを乗っけて
そのメロディによってマイナーとかセブンスとかを考え、肉付けしていくって感じの作曲方法なので、とりあえずこれを。

とある曲のコードを聞くスレってありまつか？

俺カノン進行しか使ったことなかった＞＜

>>374
今日から君のことを河村隆一と呼んであげやうね＾＾

>>340
トムヨーク乙

Am F C G

コード進行のバリエーションが少ない俺がやってきましたよ。

�W→�X→�Ym
�W→�X→�V7→�Ym
�Ym→�X→�W→�Vmor�V7で循環

これくらいしか曲に使ってないです( ´Д｀)
このスレ良スレだね！
勉強させていただいたが、音屋氏の解説がおもしろかったのにどこへ言った。。

Am E Am E
D Cm# D Cm# B

Em D C G
Em D C G
Em D C G
Em D C G

■■□■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■
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■■■■□■■■■■■■■□□■■■■■■□□□□■■■■■■■

C C C C

G G G G

C G7 C
ロック魂を感じる

ドミナント7thなんか使うやつなんざぁロックじゃない

3rdすら(ﾟ�听)ｲﾗﾈ

まあ打ち込merの俺からすれば倍音すら(ﾟ�听)ｲﾗﾈ

>>385
サイン波最高単音テルミンマンセーなひとなんですね＾＾

漏れはコサイン波派だ。
サインの奴らと一緒にするな！

>>387
でもそれって、サイン波の位相がずれただけですよね＾＾

ん？ｵｽｼで1kHz出してｵﾅﾆ出来るのか？
素晴らしいな、俺は無理。俺が出来るのはﾉｲｽﾞまでだ

俺できるのは森本レオナまでだな

今寝れないからギター弾いてたら、C D Em Eadd9が凄くいい響きだったから記念パピコ

>>391 Eadd9てどう押さえるんだべ？

あげ

>>392
201220

f# a d# a c# e

>>395
逆からです＞＜

|Em7/G|C|Em B/D#|G/D Am/C|
半音下げでよろしく

Am→C
ってとてもｷﾀ━感の強いコード進行ですよね。

>>397のこと?

ええい、音屋は未だ来ぬのか！！

>>400
粘着や荒らしに嫌気差したんじゃね？

言葉でのレクチャーには限界あるしな

cubaseあたりのデータで、解説を読みながら
ピアノロールのデータを見ながら音を鳴らしながら、
体験できる、みたいな教材はないものか

>>401
やっぱそれかなぁ
音屋みたいな識者がいてくれると助かるんだがな

曲の端々に上手く半音入れてる場合あるけど、
あれはコードでいうとどうなってるの？susとか7とか全く知識ないんだけど
学ぼうと思って。

多分それはテンションだ

G B C Am D
G B C Am D

Cm7 G G7
Cm7 D D7

G D Em B C D B
A B C D
G D Em B C D G

E D C E D C
E D C B A D C B

GM7 F#7 Bm7 D7
Em7 A7 DM7 Bm7

これ好き

コサイン波のアタック感がたまらない

タンジェント波もあるの?

爆音になってまうやん

ジャズ的アプローチで…
AM7 D7 G#m7 C#9
AM7 D7 G#m7 C#9 C#m7 B#m7 (E9)
まぁ無限ループで。

↑誤爆。2回目のC#9はなしの方向で。

>>407
お前は椎名林檎か

>>413
椎名林檎のなんて曲？

>>414
椎名林檎ファンか?

【弦-フレット】で、
1〜3-0、4-2、5-3
って何てコード？
Cなんたらだとは思うんだけど……CM７の簡略系じゃないよな。
あとそのまま六弦にずらして
1〜4-0、5-2、6-3
はG13でいいのかな。

とりあえずこのコードが気に入って今曲作ってます。
あとローでCやGを押さえる時、1〜2弦を3で固定してよく弾いてます。

あ、CがBになるだけだからC9でいいんですね。
無駄レス申し訳ない……

ぐうあああ、7thか……
もうわからん('A｀)

Am C D Em
ダメカナ？

>>416
> 【弦-フレット】で、
> 1〜3-0、4-2、5-3
> って何てコード？
> Cなんたらだとは思うんだけど……CM７の簡略系じゃないよな。

何の変哲もないCmaj7ですが。構成音みりゃわかるでしょーに。
というか本当は前後関係判らないとコードシンボルなんてつけられません。
Cをルートに取りたいならCmaj7 ってだけ。

Am Dm Cm G7

CGAm

B A C A B A C C A

BA CADE

C# C#dim C#

C G Am F

KeyがCの時
F-G-A-E　or　F-G-E-A　or　F-G-C-E
上の次に　F-G-Aとかが漏れてき一番使いやすい希ガス。

教えない、教えない、ぜったい、おCA7E。

擦れ違いですが失礼します。
軽くコード進行考えて詞をのせて弾き語ろうと考えているのですが、
絶対にありえないorしてはいけない進行ってあるんですか？

あることはあるけど、ポップスの世界ではほとんど意識する必要ないよ。
自由に行きたい方向に行けばよし。

どうせ作る段階で、きれいな流れや展開しやすい流れを中心に選ぶでしょ。
駄目っぽいと自分で思ったらやらなきゃいいし、もっと自然な流れがあると
思ったら、それを楽器弾きながら探してみればいいだけのこと。

Beatlesヘイジュードの最後のリピート

C B♭　F　C　繰り返し　（本当のキーはFだけど）

すごい中毒性あるね。いつまでも聴いてられる心地よさ。不思議だ。

でも、普通にCDが売られてる曲でも
「お前それはないだろう」的な進行をたまに耳にする

新しいのかセンス悪いのかは紙一重

age

Em7b5/A7-13/Dm9/C#9/C6-9
こんなのどうですか？あとは
D7/Gm9/Cm7#9#11

>>434みたいに意味も分からないのにテンション乗せれば偉いと思ってるバカって素敵だなあ。
C#9 ってｗ それに続くC6-9ってｗ Cm7#9#11？？腹痛えwww 多角的なツッコミができるな。破綻だらけで笑える。

よく理論は知らないけど、小馬鹿にしてる>>435もレスが
ガキっぽくて笑える(笑)
まあ装飾音はポップスならここぞって場面で入れて
普段は大人しくしてたほうが引き立って好きだな

普通は笑っちゃうよね。
Dm9の後の「C#9」なんて#がテンションにかかるのかCトライアドに掛かるのか
分からないｗ
それでも普通ならトライアドに#9なんてあり得ないｗので、前者、と分かるのだが
434の内容はデタラメだらけなので本来どちらの意味で書いたのかは解らないわけｗ

ま、前者だとしても7thを省略して表記するなら#9を（）で括るとかして区別つくようにするわな。


Em7b5の場合、5に掛かる部分はbで表記しているのになぜか
A7-13 では - になっているｗ これがbを指しているのか、何なのか分からないｗ
そして C6-9 も同様。 Cのトライアドに6thと9thを乗せたものか、6thとb9thを乗せた(あり得ないが)
ものか、Cドミナント7の7thを表記せずに省略し、13と表記すべきところに6と表記(そうだったらタコ)
したものに9th、b9thのいずれかを組み合わせたものを意図しているのか、
とかいろいろ推測でき、さっぱり意味不明ｗ

偶然だろうがC#9がDb7(#9)であり、C6-9なる珍妙なコードシンボルがC69を意味しているのなら
Dmkeyのツーファイブがトニックマイナーに解決→そのDm7をpivotchordとして
CメジャーキーのV7のウラに向かいCに解決、と合理的で汎用性の高いチェンジが成立するのだが
こいつのはただのデタラメでしょうなｗ

で、Cm7#9#11 ってコードは何？あり得ないんだけど？ｗ
こんなデタラメ君が上記を狙って書けるわけないんだから適当なんでしょうねｗ


>>436
> よく理論は知らないけど
お前みたいな白痴が茶々入れるんじゃないよｗ

パワーコードつかったのでなんかいいのありますか？僕はｼｰｼﾞｰｴｰｴﾌなんかがすきだす！

>436のような無知な素人に発言を揶揄されたら>437のような反応をしたくなるのは
人情ですが>434を見たあとの適切な反応としては


435 名前：ドレミファ名無シド[] 投稿日：2006/05/23(火) 22:12:33 ID:mLOxfoUB
>>434みたいに意味も分からないのにテンション乗せれば偉いと思ってるバカって素敵だなあ。
C#9 ってｗ それに続くC6-9ってｗ Cm7#9#11？？腹痛えwww 多角的なツッコミができるな。破綻だらけで笑える。


ﾌﾟ（笑)

程度で宜しいんじゃないでしょうかね。

C→C7 神w

>>439

>434を見たあとの適切な反応としては

434 名前：ドレミファ名無シド[] 投稿日：2006/05/23(火) 21:12:40 ID:YxAosekD
Em7b5/A7-13/Dm9/C#9/C6-9
こんなのどうですか？あとは
D7/Gm9/Cm7#9#11


ﾌﾟ（笑)

だろ。誤爆は勘弁してくれよｗ

馬鹿らしすぎて誰も突っ込んでいないのか、今のところスルーされているが
装飾音＝テンション という誤用をしていると思しき>>436はかなりの池沼。
こんなのに馬鹿扱いされたらたまったものじゃないなｗ

テンションなんてそんなもんだ

なんか一人騒いでる子どもがいるね。
なんか神経質そう…

>>436にレスがガキっぽいと言われたのが相当悔しかったんだろうな。
その後の怒涛の怒り様を見ると。
でも何か余計ガキっぽさを露呈するレスばかりだな(笑)

AmとE7だと、確実にE7のがテンション高そう

E7(-13)の方がもっと

音屋はこういうとこ、誰にでも分かりやすくきちんと書いてたんだよな。

>>444＝>>445＝無知な素人(笑)顔真っ赤で笑えるｗ

まあまあ。君もプライドが傷付いたのはわかったから(笑)

なっ！、やっぱ音屋さんって最強なんだよ。
だれだよ、音屋さんを追い出した奴は！。

音屋さん、帰って来て〜〜

C→Em+/C

>>450
朝っぱらから必死で泣けるよ、うん、泣ける（笑）

とりあえず>>449？は悔しがっているのはわかったｗ

>>454＝装飾音君(笑)ミジメｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ

装飾音=テンションという誤用をしていると思しき池沼>>436、
懸命の粘着でひとり戦うがスキルが足りないので勝機は皆無(笑)

434 名前：ドレミファ名無シド[] 投稿日：2006/05/23(火) 21:12:40 ID:YxAosekD
Em7b5/A7-13/Dm9/C#9/C6-9
こんなのどうですか？あとは
D7/Gm9/Cm7#9#11

これも面白いが↑


436 名前：ドレミファ名無シド[] 投稿日：2006/05/24(水) 08:26:51 ID:smnrEUIo
よく理論は知らないけど、小馬鹿にしてる>>435もレスが
ガキっぽくて笑える(笑)
まあ装飾音はポップスならここぞって場面で入れて
普段は大人しくしてたほうが引き立って好きだな


これも凄絶ｗ 装飾音≒テンションってか？wwwwwwww

A→B→C→D→E→F→G
これで名曲を書いてみたい。

スレが荒れております(´-`)

なんか同一人物が必死に436を否定することで己のプライドを保とうとしてるな。
ｶｺﾜﾙｲ(ﾟдﾟ)

ウム。引用ばっかしてウザイのが一人いるな。まあスルーしとこうぜ。
彼もいろいろ普段の生活でつらいことがたくさんあるんだろ。
コードの話しようぜ。

436のとっても分かりやすい自演ショー、超笑えるw

このスレムズイｗｗｗ

>>436
>>450
>>461
>>444
>>445
>>454
>>460

毎朝朝8時、夜7〜8時に登場し同じ文体で自分に相槌をうって笑わせてくれる装飾音ｸﾝ(笑)

キミ、何故そんなに躍起になってるの？みんなが迷惑してるのに
全部>>436さんの自演だということにしたいのかな…？

いまどき自分に敬称をつけるという寒い自演を繰り広げる低能436萌え　　　　　　　　　　　　
いつも単発ＩＤだしw

465 名前：ドレミファ名無シド[sage] 投稿日：2006/05/26(金) 12:35:25 ID:TvSJTdbW
キミ、何故そんなに躍起になってるの？みんなが迷惑してるのに
全部>>436さんの自演だということにしたいのかな…？



＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝自分に敬称をつけるのはやめましょうね（笑）＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

>>465
いやぁ、君ってホント、滑稽な人だねｗ 436君（笑）

>>466-468が同一人物なのは言うまでもないが、実は>>465も同じ人

>436祭っすかw

誰がどう見ても>>435の自演だろこりゃｗｗｗｗ必死スギｗｗｗｗﾜﾛｽ

初めて作った曲のコード進行が
E♭m→G♭→A♭→G♭→E♭m→G♭→A♭→E♭m
だった俺は本気でプロを目指している。

>>472
悪いけど、ごく普通のコードじゃん。
♭6つの変ホ短調で、A♭で移動ド階名のファが＃になる(Cナチュラル)
のところだけがスケール外で、これはドリアンスケールとみなされるだけ。
当たり前のコード。

そういうネタなのでは

471 名前：ドレミファ名無シド[] 投稿日：2006/05/26(金) 21:34:46 ID:Pblk99xI
誰がどう見ても>>435の自演だろこりゃｗｗｗｗ必死スギｗｗｗｗﾜﾛｽ




IDの概念も分からない哀れな電波、＞436（笑）

どうでもいい話でえらい伸びてますなあ。
分かってる人も変に煽らず指摘なり説明なりすればいいだけのことだと思うのに。

>>434
>Em7b5/A7-13/Dm9/C#9/C6-9
→in C：|Em7-5　|A7(-13)　|Dm7(9)　|Db7(+9)　|C6(9)　|

C6-9というのは6(9)の和音だね。このコードは、6thと9thで出来る完全4度の
響きがとりわけ重要なので、少なくとも9thが-9thになることはない。

C#9[=Db7(+9)]の#9は、pedal point(保持音)というやつ。コードが変化しても
同じ音をずっと引っ張るテクニック。ここでは、Dm7(9)からEの音を引っ張って
後のC6(9)まで繋げている。詳しくは>>198で書いたのでそれを参照して。

Db7はG7の裏コードだから、普通にG7(13)とさせてもいい。オルタードテンションの
エグイ響きが気になるならこっちの方が自然。
ベースライン、和音そのものの響き、メロディラインとスケールを考慮して、
その時どきで効果的なコードを選びたいもの。

※例えば、マイナーキーの曲のドミナントでE7(+9)の代わりにBb7(13)を使うと、
Gの音が自然な響きになるので、Aナチュラルマイナーのスケールによるフレーズが
乗せやすい。その反面、E7(+9)の持つ鋭利な緊張感は薄れてしまう。
そういったニュアンスの兼ね合いをどうするかという問題。

あと、こんな形で出てくるA7(-13)はひと頃の杏里の大好物(というか、編曲の
小倉泰治氏の好物?)でしたな。角松敏生っぽくもあり。

>>476


>437で解説されてるのに既出マジレスは痛い。

>D7/Gm9/Cm7#9#11

最後のCm7(+9,+11)が問題あり。
まず、マイナーコードで+11thというテンションは付かない。もの凄い例外は
あるけど、まず無視してOK。
ちなみにメジャーコードに11thのテンションは付かない。3rdと短9度でぶつかる
から。どうしても使いたい場合は3rdを抜いてsus4として使う。
メジャーは+11thだけ、マイナーは11thだけ、とセットで覚えておくといいかも。

あと、マイナーコードでの+9thは3rdと一緒の音なのでこれも付かない。

C7(+9,+11)だったらとりあえず問題はないけど、そのテンションを使っている
理由が明確でないかな。特に+11th。
これだったら、Gm7(9)の9thを引っ張ってC7(13)とかするといいのかも。

>>477
いちおう、>>437を踏まえた別部分での補足なんで許してくださいよ。

これと関連して、コードネームの読み方。現実問題としてこういう書き方には
よく出くわします。
いちいちツッコミ入れる前に自分で補えるようにしとくといいかも。

C+9　C#9　＝C,E,G,Bb,D#
C9　＝C,E,G,Bb,D
書いてない場合でも7thが入る。

C+11　C#11　＝C,E,G,Bb,(D),F#

この場合も7thは付く。9thは演奏全体を見て判断。
稀に、C+11がCmaj7(9,+11)だったりすることもあるので、スコアから判断。
特にトニックの時に使われている場合は注意。

C13　＝C,E,G,Bb,(D),(F#),A
Cm13　＝C,Eb,G,Bb,(D),(F),A

11thの音を使う場合、>>476で書いたようにメジャーコードとマイナーコードで
使えるものが変わってくるので、その辺も自己判断。

厄介なのが、例えばC-13とだけ書かれてて、他のテンションもオルタードしている
場合があること(＝C7(+9,.-13)、C7(-9,-13))
一応、C7(9,-13)のようにテンション同士がトライトーンになることは少ないとか、
あとは使われているスケールから判断。
判断が付かない時は7thだけ補って後は触れずに置いとくのが無難。

一番いいのは、テンションを書く時はなるべく略さずに全部書くってことなんだけど。

>>478さんすげー。俺と友達になってください

細かく言わなくても通じる時は略しちゃうからな
細かく書いたところでボイシングまで伝わる訳でなし、
コードネームだけ渡して演奏させるのはそれで十分な時だけ

こういう進行いれると！
かっこよくね？
C#m.D#m.E.F#.

>>482
ただのスケール通りの並行じゃん。(Key of B(H))

そうか。こうだったら
C#m.D#m.E.D#m.
C#m.D#m.E.F#.

>>482
♪ギリギリでいーつも生きていたいからーアーア〜

それはなんて曲？

装飾音祭に乗り遅れた。

Cm7#9あげ

マイナーコードの短３度と#9thは同じだとどれほｄ（ｒｙ

Amの13ってfだっけf#だっけ

アメリカではF#だという説が有力

普通にI→Vm7→IVみたいなの気に入ってんだけど
ドミナントマイナー7ってサブドミナントの代理なの？
応用パターンもっとあったら教えてくれ

I-Vm7-I って繰り返せる
I-VIIb-I と音が似てる

>>492
ドミナントマイナーって言葉はおかしいんじゃないかな…かな…

確かに聞いたことないけど、「サブドミナントマイナー」は有名だよね・・・よね・・・

＞437でｶﾞｲｼｭﾂなのにその必死な長文はなんなのですか？？

ぐぐったら存在するけど
導音もトライトーンもなくなっちゃって、それはドミナントと呼べるのかと

逆に言えばドミナントには導音もトライトーンも含まれるってことですかね？

IIm7/V って、一応ドミナントに分類すると思うけど、
トライトーンも導音も含まれてないね。

話題の中で「機能」としてのドミナントと「和音」としてのドミナントが混在してるから。
ケーデンス、ドミナントマイナーなどは前者の、
トライトーン、セカンダリドミナント、ブルース化などは後者の議論。

おだ、むづがしいごどはよぐわがんねぇげどもぉ、
G→Cっで弾ぐどおぢづいだ感じがするんだぁ…

５弦の３
４弦の２
３弦の４
２弦の３

このコード好きなんですけど、なんて名前かわかりますか？

CM9

ワロタｗｗ

Ａ、Ｇ、Ｆすげー普通だけどかなりすきよ

気付くとＤを弾いてる。ただずっとＤを弾いてるだけ。

>>506
6弦が可哀想じゃん。

>>502
Cm7♭５(6、9、13、21、77)だよ

>>505
コーヒーギフトか。

>>508
ありがとう

>>510
それちがうよ

A+3=C
D+2=E
G+4=B
B+3=D

CM7に9を足したコードで、CM9と書く

裏コードに飽きてきました

何を裏にするかのバリエーションでまだ遊べる

そか〜
まだドミナントの裏コードばかりです

Ｃ・・・すなおなコード
C７・・・にごったコード
Cm・・・かなしいコード
Cm7・・・かなしくてにごったコード
CM7・・・おしゃれなコード

ドミナント意外裏って使えるんですか？初心者でｽﾝﾏｾﾝ。

自分が言ったドミナントとは、V7のことです。
IV7の裏もいいかも。

あ、間違えた、VII7の裏だた。

トライトーン代理できるドミナント7同士を裏コードと呼ぶ。

それに関わらず何らかの形で代理関係にあるコードを「裏コード」
と呼んでいるのは理論囓りたての厨。

んなこと言っても、メジャーマイナー問わず、全てのコードに対して
ドミナントモーション取れるんだから、実質裏コードはどこでも使える
飾り的に半音上のコードを黒玉で入れてみたり、
長2度下降があったら真中にもう一つ入れてみたり

E7 D#7 D7 C#7 C
みたいなものあり

(´-`).。ｏＯ （俺は代理コード＝裏コードとは言ってないけどね）

C G Am E F G
この次に一音だけ何か入れたいんだけど何がいいと思う？

つかその最後にGが来るのが考えられないんだが。うわあああああああああああああああああああああああああああ虫がいるわああああああああああああああああああああああああああああああああ

>>523
じゃあ>>519で言った「VII7の裏」ってどういう意味だ？

…おや、IDが違うな

>>521
アホですか。トライトーン代理 と藻前の話には何の関連性もないぞ（笑）

>>518はドミナントの代理コードVII7b5を裏コードだと思ってるんだよ。
そして「VII7b5」を「VII7」と間違えて書き込んだわけだ。

７度７b５thをドミナントとして使うのは実戦的にどうなんだろ、、、
メジャーで使われ難い理由は、マイナー感が強過ぎるわけで、
鳴った途端にマイナー調２度のSD感が強烈過ぎる。
３全音と導音を含むのにＣに解決するのが不自然に感じるのは、
そもそも７度７b５thの解決先がＣではなくＡmであるからだと思うよ。

>７度７b５thをドミナントとして使うのは実戦的にどうなんだろ

Key Cとして
言うまでもないけど普通はAmへ向かう2-5の2として使う
ドミナントとして使うならBm7-5という標記はしない

取り急ぎ知ったか背伸び厨の>>521と>>515は死んでもいいよ＾＾

521の外しっぷりに感動しますた^^;

典型的背伸びｸﾝだからな(^^ゞ

なんも分かってないのに分かってる面して抽象的なことを言ってもすぐに付け焼き刃とばれますなｗ

Em D CM7 Bm7

>>524
オアシスのドンルクと同じじゃねーか。
それをごまかすために１音入れたいのか？

ドンルクは普通のカノン進行じゃん
あえてオアシスならリブフォエバーのサビ
ってかお気に入りの進行だから何の曲でもいいんだけどな別にｗ

あげあしとりばっか

みんな背伸びしたいんだ

ツンデレ大好きな俺が来ました

　や　ら　な　い　か　？　

うほ！井伊直弼

アイワズゲイ

Fm→Gm→A♭→B♭→Booon

>>502
コードはあんまり詳しくないけど構成音からすると
Ｃｍ69-5orＣ69-5　かな？

あげ

>>543
なんでウソつくかな、次のレスで答えは出てる

またこいつか

>>546
なんかごめん

みなくるステージってとこからメール来た人いる？

すまん、誤爆した

それってエマニエル坊やみたいのが車の上で回ってるやつ？

疾走感があるようなｺｰﾄﾞ進行ｷﾎﾞﾝ

>>551
ﾜﾝｺｰﾄﾞ！

>>551

E G A Bb A G E D E -

1音符1コードで。すべてメジャーの平行。

1音符1コードといえばこれですよ

http://www.songtrellis.com/picture$755

あげ

あげてもいいかしら？

あげていいよ。

アゲ

もうだめかしら私たち

>>559
まだまだこれからさ

A→G→E

ギターでKEY＝Ｄでのいいコード教えてくださいm(__)m

D→Em→F#m→G→A→Bm→C#mb5

もうだめだわ・・・無理よ・・・

イントロ
Ｆｍ７−Ｅｍ７onＧ−Ｅｍ７−Ａｍ７
Ｆｍ７−　　Ｇ　 −Ａｍ　−Ａ　　って作ったんだけど、この後どうしよぅ,,,
昔のｴｰﾍﾞｯｸｽとかｱﾆｿﾝ見たいなｴﾚｷﾞが入りつつメロディアスなのが作りたいんだが。
アドバイスきぼんぬ

ﾏｼﾞﾚｽ待ってます。

、、、くれぐれもﾏｼﾞﾚｽでお願いします！

F→Fm→Em→Am→F→G♯→G→G7−F♯maj７

>>566
おおすごい書き込みが！ありがとうございます！
・・・・と、ちょっと質問なんですが。

Ｆｍ→Ｅｍ　はｻﾌﾞﾄﾞﾐﾅﾝﾄﾏｲﾅｰからﾄﾆｯｸＣﾒｼﾞｬｰの代わりのＥｍに行くって事で分かるんですが、
Ｆ→Ｇ♯→Ｇってどうゆう構造なんでしょう？
パッシングデミニッシュみたいな感じで単なるアクセントみたいな感じなんでしょうか？
あ、あと、Ｇ７→Ｆ♯Maj7　は置換ドミナントの半音進行ってことでこのあとのキーは
Ｆ♯ﾒｼﾞｬｰキーということで大丈夫でしょうか？

よろしければご教授をお願いしたいです。

>>567
理論はあまりわからないので・・・
ちなみにF♯maj7の後はまたFに戻ります

Bm→G→A→D
と
Cadd9→G→B→Em　G7
を繋ぐ進行でいいのありますでしょうか

>>569
二つの進行はキーが違うから、どちらかのキーに合わせれば上手く繋がるよ。

>>569
綺麗に転調する曲っていいよね

ナイトメアの茜って曲かっこいい

>>568
そうでしたか、、、でも、いい進行をありがとうです！

このコード進行はどうかなあ？

Bbm→Ab→Gb→Fsus4→Ｆ

C→C→C→B

S→E→X→S→I→T→EEE

バラード感たっぷり！！
Dm→Gm7→C→F→Bb→Bdim→Esus4→E→Dm7→G7→Cmaj7→Csus4/F→Am7/F→Bb→C7→A7/C#→Dm

が大好きなコード進行です。

作曲系のなかなか良いサイト(ブログ)
理論はちょっとしかないけど「作曲のコツ」ってやつが結構なるほどなと思った。
http://blog.livedoor.jp/sakkyokucounseling/

>>577
宣伝乙。

「教えたい！」を通り越して、
「カウンセリングしたい！」まで行き着いてるんだな

スレ違いと知りつつ失礼します。
メロディに対して何のコードを付ければいいのかサッパリわかんないのですが、どういう理論でコードが決まるのか教えてくれませんか？

自分で作ったメロディなら、
同時にコードも発生してるような

他人が作った場合には、コードも鳴るまで歌ってみる

>>580
なんでさっぱりわからないかと言うと、あなたがkeyというものを理解出来て無いから。
たとえば、「ドレミファソラシ」これはドから始まるイオニアンスケールで
出来ている音階。
key＝イオニアンスケールの始音。すなわちドレミファソラシはkey:Cというわけ。

そしてkeyには基本的に使用する７つのコード（４和音）というものがあります。
これをダイアトニックセブンスコードといいます。

コードというものはスケールを１個とばかしに重ねて作られています。
イオニアンスケールを１個とばかしに重ねるとC△７（シーメジャーセブン）と言うコードです。

ドリアンスケール（ピアノの白鍵をレからドまで弾くスケール）を１個とばかしに重ねると
Dm７（ディーマイナーセブン）というコードになります。

この方法で一つづつずらしながらコードを作っていくとダイアトニックセブンスコードの
出来上がりです。これをモード旋法といいます。

初心者は、手始めにこの辺から理解する事をお勧めします。

どこまで行っても、理論的にはコードは決まらないって

メロディ→コードという方向じゃなくて、
脳内で鳴ってるコード進行をオケにしてメロディを作ってるから
で、後付けで、そのメロにそのコードが当てはまる理由なら理論で説明できる

>>582

> この方法で一つづつずらしながらコードを作っていくとダイアトニックセブンスコードの
> 出来上がりです。これをモード旋法といいます。


またここにも旋法とコードスケールの区別がついていないのに
初心者相手に知ったか能書きを垂れる方がひとり ＞＜

優しくレスありがとうです。
keyがＤだということはわかるんです、メロディを考えて歌詞も書いて楽譜も書いて…でもコードがわからないorz
何か決まった流れ(進行？)とかあるのかとＤ→Ｂｍと弾いてみてもなかなかしっくりこない。
例えば、小節内にこの音とこの音があるからこれはこのコードだ！みたいな法則(？)があるんですかね？

無い
フィーリングが全て
ポップスならコード進行は数えるほどしか無いから、
片端から弾いて自分のものにしてしまえば、判るようになる

たまーに、1曲の中で1個所くらい「?」なコードがあったら、
それはベース音と聞き取れる音と、多少の知識を頼りに探す

>>584
あなた本当にモードと言うものを理解していますか？
モードとは音の階段の歩き方の事ですよ？
初心者にその説明はまだ早いでしょう。

>>585
そのkeyで使えるダイアトニックコードおよび各コードの機能まで
解っていないとどうしようもないですよ。

フィーリングを形にする手段がないのでは何も作って無いと同じです。
感じたままの曲をそのまま脳外に出力するには知識なりテクニックが必要。

確かに言われてみれば何も作ってないのと同じですねorz
何か「だれでもわかる音楽理論」みたいな本を探して読んだんですが、始めから専門的な用語ばっかり出てきて、わかりやすく書いてあるのがなかなか見付からないし、周りに教えてくれる人もいないorz
もっかい勉強してみます、ホントにありがとうございましたm(_ _)m
あ、ちなみに自分が好きならコード進行はありきたりですがＣ→Ｇ→Ｆ→Ｇですね。

>>589
理論学んで良い曲が書けるなら、時間を買うつもりで専門学校でもいってしっかり
修得する事をお勧めしますよ。
理論ごときで膨大な時間を解る保証のない独学に費やすのはもったいないと思います。
理論なんかさっさと覚えて他の時間をいろんな音楽吸収する時間に使った方が良い。

メロディ弾くと勝手にコード付けてくれるキーボードとかあるじゃん
あれはどういう仕組みでやってるんだろ

>>587
はぁ？
俺は藻前の モード旋法、などという「俺用語」のバカっぷりを指摘してるわけだが。

旋法とコードスケールの区別がついてないのがバレバレ。
こんなバカの分際で初心者にご託並べて悦に入ってるんじゃねーよ、厨が。

しかもアイオニアンスケールな。どうでもいいけど。

ついでにコーヒーはカフィーな。どうでもいいけど。

外来語の表記より、「１個とばかし」のほうが変だろ。
2度書いてるからtypoではなさそうだし。
どっかの方言？

内容がデタラメなのは言うに及ばずだが、
どう突っ込んでいいやら困り果てるほど酷いのであまり触れたくない(w

>>587
> >>584
> あなた本当にモードと言うものを理解していますか？
> モードとは音の階段の歩き方の事ですよ？
> 初心者にその説明はまだ早いでしょう。

バカじゃないのか、こいつｗ
１からじゃなくゼロから勉強しろ、知ったか厨。

ﾓﾁﾂｲﾃﾁｮ
俺の好きな進行
Dm7 C#M7 C69
あ〜今終わりましたか。な感じが好き

>>587
> あなた本当にモードと言うものを理解していますか？
> モードとは音の階段の歩き方の事ですよ？

モードとは音の階段の歩き方の事ですよ？
モードとは音の階段の歩き方の事ですよ？
モードとは音の階段の歩き方の事ですよ？


腹痛いｗ 詭弁の見本のような妄言、乙ｗ 糞みたいな詭弁で誤魔化さずに
カインドオブブルーのSo whatで使われたモードへのアプローチと
コルトレーンがimpressionsにおけるモードへのアプローチを例にとって説明してみろ。

>>582
ツッコミどころ満載ですな。全部指摘したらきりがないから一部分だけ。

> key＝イオニアンスケールの始音。
違う。始音、なんて概念もない。せいぜい軸音か主音だな。

音楽理論ほど曖昧なものはないのに

・・・・・・

アイオニアン、イオニアンどちらも正しいが
どっちかって言うならイオニアンの方が古くね？
言葉っていうのは時代の流れで変化するものって歴史のセンセが言ってた。

CDEFGAB
イドフリミエロ

DonC#の抑えかた教えてください(´･ω･`)

2
3
2
x
4
x

>>603

5
7
7
7
5
9

保守

保守

Em→CM7→D→B
しっとり。

ほしゅ

Em D CM7 Bm7
付け加えて見た
Em D CM7 Bm7　Am D G B7

ｶﾎﾟ2のときに
C→G→Am→Em7→C→G→
ときて終わった感がほしいんですけど、この後どんな進行にすれば良いですか？

>>611
この場合は C Am のどっちかで終わった感が出る。
カポがどこにあろうと全く同じ。

>>612　ありがとうございます。とりあえずやってみます。

>>611
ベタだけど
→G7→C　とか
→D7→G　とか
→B7→Em　とか
611に書かれているモノの前後の進行を全く考えなかった場合ね。

空とか天界みたいなコード進行ありませんか？

質問だけじゃあれなんで
Ｄ→Ｃ→Ｂｍ→Ｇｍ

ほしゅ

>>615
ｺｰﾄﾞ進行だけだと厳しいんじゃない？

Cadd9(onE)
Gadd9(onA)
B7(onD#)
B(onD#)
C#7(onB#)
のコードを教えて頂けると嬉しいのですが…

そもそもスレ違いなんだが質問の趣旨も意味不明だな。
コード教えてって、、、書いてるじゃん。
同音異名を知りたいって事か？それともフォーム？

>>618
マルチするな
ぐぐれ

キーD♭のとき
D♭→E♭→A♭9→G♭→Fm→A♭9→G♭→Fm→あとは自分で好きなように
の進行がすき、E♭がドッペルドミナントなんでここぞって時に使うといい。

619

あ、すみませんフォームです…　
過去スレにも書いてあったのでいいのかな、と思ったのですが…

ONから先は概ね無視していいって解る？
後はここでも見てみ
http://music.j-total.net/cd_book.html

概ね無視…？

じゃあ無視でいいよ。シカトシカト。

onから後はｼｶﾄしていいってことですか？
それでも問題ないんですかね？

オンコード、でｸﾞｸﾞりな。。ベースの人の音を指定してるだけだ。基本的には。

>>627
バカ発見

2度とか4度違いのonは無視したらダメだろ
むしろそこがキモ部分

まぁそうなんだけど、ほら、最初からカンペキ目指して手も足も出ないよりは
まずは正しい演奏の範囲で手が動いた方がいいだろ。

必死だな

Am-FM7-G-E7という循環コード。

ベース音の省略は和音の感受性次第だなぁ。
オンコードってペダルだったりクリシェだったりするわけで、
その動きに気づかない人が省略しちゃうんじゃ？

カラオケの伴奏が「原曲と違う！」って気づかないような人は省略するだろな。

あの…GとGonDって全然音違うじゃないですか、
だから省略しない押さえ方を教えてほしいのですが…
どなたかお願い致します

C F ConG G7 C
行儀正しいカデンツ
ConG→G7の時バスはオクターブ下降する

CM7→FM7→Em7→Dm7→Dm7/G→最初に戻る

>>634
レギュラーチューニングだと　6弦E　5弦A　4弦D　3弦G　2弦B　1弦E　だよな。
で、6弦のEと1弦のEは2オクターブ違う。
ギターは1フレットブリッジ側に移動したら半音上がる。
あとは自分で考えろ。スレ違いなんだからもう来るな。

ギターで凝ったコードは�_

>>638
�_じゃないよ。
同時発音は難しいけど、5thや場合によっては3rdを省略してテンションを優先するなどで、
逆にすっきりしたオンコード形式にになったりする。

キーボードでもそれはするけど

例えば、
C E F A
みたいな音の並びが鳴らせない
基本的に解離配置のみ

例えば>>638みたいなヤツは自分が提示した音並が
何てコードかを理解出来てない。

>>640
0
1
0
2(harm)

カポ5

間違えた
0
5
6
7harm

C6→G→F→G　循環
の終わりはC6→Cにしてるんですけど、悲しい感じのまま終わるのはどういうコードがいいですか？

0
6
5
7haｒm

だった。いったいオレはなにをやってるんだｗｗｗ

>>644
C6のままで完全にトニックには解決させない
ってのでどう。

>>644
C6→C7(9,13)（no 3rd）なんてのはどう？

>>646
C6がトニックなんだがお前はアホですかｗ

色々意見ありがとうございます
>>646さんので行きたいと思います。

度々質問なんですけど、
Ｆ　　　　　Ｇ　　　　Ｃ6
ララシド　レーシー　ドー
だと平和的なんですけど、どんなメロディがいいかご教授願いたいです。

>>93-94
糞ワロタ

C　　　Dm　　　G E7 Am

>>647
テンションつかいたい盛りなんだろうな。
この夏、何か理論書でも読んだのか??

テンションを頻繁に使うような音楽をやってる連中はテンションの指定なんてしないしね。
テンションは任意で入れるのが普通だからさ。
一所懸命嬉しそうにテンション満載してる奴は日頃はロッ糞ｗ

＞テンションは任意で入れるのが普通だからさ


？？？？？

テンションを頻繁に使うような音楽をやってる連中はテンションの指定なんてしない
↓
テンションを頻繁に使うような音楽=ジャズ
↓
ジャズの人は事前に何のテンションを使うかなど決めていない。全部即興で決まる
（書き物をやるビッグバンドのリフ等除く）

つまり「テンションは任意で入れるのが普通」ということになる

せっかくこうゆうスレなんだから珍しいコード進行書けやアマチュアども！

Ｄｍ→ Ａｍ→Ｃ→Ｇ

A C/D C

Am/Pm

お気に入りのコード進行について語るスレなのに、
テンションを細かく書かなかったら、面白くないじゃん。

テンション部分が「お気に入り」の場合だってあるんだし。

正論だと思うし、スルーしろとも思う。

なんで？テンションってジャズだけの特権じゃないでしょ？
ポップスでもAORでもR&Bでもフュージョンでも、、あらかじめ決まったテンションを伴って
演奏する場合なんでいくらでもあるじゃん。

いや、だから正論だって。正しいって。そう思う。
だからマトモな人はアホをほっとけ、と。

>>655
＞テンションを頻繁に使うような音楽=ジャズ

限定ですかｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
イコールとか使ってマジきめぇｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
最近ジャズ聴いて興奮した中学生ですか？ｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
夏だなｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ

煽りはスルーする〜

ジャズはな、テンションよりむしろスケールなんだな。
コード表記にテンション指定してある場合、
それはスケールを指定してるのと同じ事なんだな。

>>663
何興奮してんのロッ糞君ｗ

トライアドに6th付加しだたけのコードをドミナントと勘違いしてた白痴はお前だろ。

もうavoidだけ指定しとけ

フュージョン厨は解っててavoid平気で経由しやがるから質悪い。
あえてavoidを使う事で俺SUGEEEEEE!!と思ってるんだろうけど
その瞬間全て浮いてアンサンブル台無しだからまじ止めて。

アボイドなんて気にしてるのはジャズ知らないロック厨ぐらいだろ。
強拍の頭から2拍白玉（バラードなら1拍か）とかやらない限りなんの問題もない。
例えばCメジャーキーのトニックのフレーズでミ ファ一拍ずつのあと8分音符でシ ラ ソ ミ とか
ミ ファ ソ とエンクロージャするやり方とか、何の問題もなくサウンドする。

>>669
気持ち悪いから止めて下さい。
avoidの存在時間はどんな場合でも０、５秒を超えないで下さい。
avoidと感じると吐気と目眩がします。
得にPOPSで得意げに披露してるアフォ見ると
御自慢のモンスターケーブルに足引っ掛けて転倒したくなります。
ついでに急所に頭突き入るので、ギターは胸の位置で弾かないように気を付けてください。

というか曲作ってる時に気持ちわるかったらやめりゃあいいんだよ！

アヴォイド見つけるとウキウキしちゃうやつだろ
どうでもいいわ

>>670
669のを実際弾いてみたら？
これでサウンドしてないと思うなら耳腐ってると思うぞｗ
エンクロージャとクロマティックアプローチ、導音としての使用、どれでもOK。

書いたとおり強拍の頭から2拍白玉（バラードなら1拍か）とかやらないかぎり
何の問題もない。

その耳じゃあ、一発モノのショボいロックと演歌と歌謡曲でもやってるしかないな。
それすらヤヴァイかもｗ
間違っても1960年代以降のジャズはやれないだろうな。
ブレッカーやハンコックのフレーズなんて全部ディスコードに聞こえるんじゃないの？ｗ

>>670
>>669
こういうのってアボイドは駄目って書いてある初心者用理論書を
そのまま鵜呑みにしてる自称中級者程度の厨房に多いんだよね。

いろんな人のフレイズを分析するとアボイドなんてバンバン出てきてるわけ。
ただし、有能なプレイヤーは気持ち悪くない形で使ってるわな。
なぜ気持ち悪くなく自然に美しくアボイドが響くのか、自分で追求しようとはせず、
初心者用理論書をそのまま鵜呑みにして、アボイドは気持ち悪い、の一点張り。
669にあがってるの以外にも ラ ソ ファ ソ という音列とか
チャーリーパーカーのリックによく登場してくるしな。

avoidをカタカナで書くのは気持ち悪い

それには同意せざるおえない

でたwやっぱ釣れるねw
自分の意見を主張するときに誰々が〜だからあ〜だこ〜だいうリスぺクト厨w
フュージョンにハマるやつってこんなんばっかなんだなw
おう、たしかにそいつはすごいが、お前のサウンドはそ〜じゃね〜からw
濁ってるから、まじ止めてw

ってうちのギターに言いたい、、、

ロッ糞厨房677はジャズとフューの区別も覚束ないご様子（笑）

論破されたヘタレロッ糞が「釣れた」とｗ

まぁちゃんと場の流儀に従って敗北宣言してるんだからいいじゃないかｗ

オリジナルじゃなくて悪いが、ランディ・ローズのダイアリー・オブ・ア・マッドマンの進行は凄すぎると思う。

>>681
晒せ！！

ｽﾚ違いかもだが質問させてくれ
そもそもなんでﾃﾝｼｮﾝって言葉なんだ？
ﾋﾟｱﾉ弾きでたまにｼﾞｬｽﾞのｵﾅﾆｰｾｯｼｮﾝやるんだが、ﾃﾝｼｮﾝって緊張って意味だよな？
俺昔から不思議でしょうがないんだよ、3th7thすらない俗に言うﾊﾟﾜｰｺｰﾄﾞの方が自由が効かない故、緊張しないか？
良い例がﾎﾞｯｻ
ﾃﾝｼｮﾝ入りまくりのｱｺｷﾞにﾎﾞｰｶﾙ
だけど、ほのぼの&癒し系として今じゃどこの喫茶店でも流れてる
んでもう一度
なんでﾃﾝｼｮﾝって語になるの？

＞3th7thすらない俗に言うﾊﾟﾜｰｺｰﾄﾞの方が自由が効かない

3th7thが無いから自由が利くんだよ
3th7thがあるとそのインターバルでコードの性格が決定される。

>>683
コード単体で鳴らせば緊張っていう感覚はわかるはずだし、
まあ言葉の由来みたいなのは知らんが、
テンションコードは解決するといっぱいつながるから心地がいいんだろ

>>683
君が緊張してどぅするんだ！！
音だろ、音。

>>686
ﾜﾛﾀ

ドミナントモーションが、緊張→弛緩の動きで、
テンションが緊張を強調するからじゃないの？カンだけど（＾＾；
トニックにテンションが入ってる場合あるから違うっぽいね（汗

ドミナント以外に含まれてるテンションが可哀相だ

D-F#-Bm-Gってなんかサーフっぽくない？

Dで4弦3弦、開放、Dではんまりんぐで終わらせるっていう！

だれか小学生の頃に音楽でならった（たしか日本では七夕星？）
あの「エー、ビー、シー、デー、イー、エフジー♪」とかでアルファベットを覚えさせられたやつ

あれ結構難しいんだよ。試してみ
アレンジにも挑戦してみ

Am-F-C-G
↑これどうっすか？

A,B,C,D,豚のケツ〜

カ〜ニにチ○ポを挟まれた〜

イ〜タイか〜ら〜は〜な〜せ〜

は〜なすもんか〜ソーセージ〜

ドミナントのテンションは2種類覚えればいいと教えて貰った

G7を例にして、
下がる時 ソ ファ レb ファ ラb
上がる時 ソ ファ ミ ソ# シ

>>682
遅れてスマソｗ
ランディ・ローズのダイアリー・オブ・ア・マッドマンです。

Ｆ♯m6/Ａ ― Ａ7(♯11) ― Ａdim ― Ｂm7(♭5)/Ａ ― Ａadd9 ― Ａmadd9 ― Ａm9/Ｇ ― Ｄm6(9)/Ｆ ― Ｅadd9
なんかややこくなった…orz

↑あっ アルペジオでよろ。

683です
なるほどなるほど。
確かに私が緊張するものではないですね、ここから何かが間違っていたようです。
ﾃﾝｼｮﾝ=下の和音に対する緊張
って事ですね

余談で自分の好きなｺｰﾄﾞですが
ﾋﾟｱﾉでEm7の上にFを乗っけると気持ちがいいです
二度間隔で弾くﾐｿｼﾚﾌｧﾗﾄﾞ
うん心地が良い

きもてぃわるいょ？

�WMaj7,9,11

が綺麗で好きです。

700m7

Ｂｍ７　Ａ♯ｍａｊ
Ｂｍａｊ　Ｆ７
とかをところどころで。

冬にＣＤを販売する予定で今頃から冬をテーマとした
曲を作りたいのですがどんなコード進行にしたら良いですか？

702 名前：ドレミファ名無シド[] 投稿日：2006/08/25(金) 09:26:17 ID:Rxl+07pA
冬にＣＤを販売する予定で今頃から冬をテーマとした
曲を作りたいのですがどんなコード進行にしたら良いですか？

もちろん来年の冬に発売だよね？

はい！！
冬に販売予定です。

704-705の流れが酷いｗｗｗ

Am Am7 Am G6

F／G---C／F＃---Fmaj7

この進行のC/F#ってコードは理論的におかしいですか？
なんて機能のコード？
名前はなんでしょう？

689 ：ドレミファ名無シド：2006/08/23(水) 17:22:06 ID:I7173dkl
D-F#-Bm-Gってなんかサーフっぽくない？


690 ：ドレミファ名無シド：2006/08/23(水) 17:25:13 ID:I7173dkl
Dで4弦3弦、開放、Dではんまりんぐで終わらせるっていう！

↑このネタﾊﾟｸるなよ！
やったら知らないかんね！おれが考えたんだかんね！著作権！

コード進行に著作権はないとﾏｼﾞﾚｽしてみた

>>708
ひょっとしてC/F#よりAm/F#（F#m7-5）の方が君のイメージにぴったり合うんじゃないだろうか？
試してみて。

>>711
いや、その進行は理解できるんですよ。
でもその部分のメロがミ〜ソ〜って鳴っていて、�Wm7♭5だとしっくりこないんですよ。
Cのリディアンって考えればC/F#ってのもありなのかな。

D B7 A G

C-Bm7-E7-Am が最近好き。
ビートルズの「Yesterday」でも使われてる。
Dm7-E7-Amよりドラマチックな感じだし。

よく使われすぎてドラマチックでも何でもない

Bm7-5にするともっとドラマチック

>>714
腐るほどあり過ぎますが。

>>716
さらに腐るほどあってもっともっと当たり前すぎるのですが。

別に当たり前でもいいじゃん。
変わったコード進行あげるスレじゃないんだから。

とはいえ今更改まってII-V-Iなんて挙げる奴はアホとしか言いようがないw

アーメン終止が三度の飯より好き

ピカルディの三度もなかなか

Dadd9→Gadd9→G♭m→CMaj7→DAdd9・・・
が大好き。

>>714
自分も好きだわ〜
>ビートルズの「Yesterday」でも使われてる
古いと「世界中の誰よりもきっと」のサビ
わりと新しいと「ハナミズキ」のサビですね。

>>723
いいですよね〜
「世界中の誰よりもきっと」みたいに、サビの頭から
あのコード進行使うとカッコいいですよね。
ちょっと違うけど、中島美嘉の「STARS」のサビの頭でも
使われてますよね。↓
CM7-Bm7(-5)-E7-Bm7で４つ目はちょっと違うけど・・・
こういう話ってしてみたかったです。
身近にいる人とはなかなかできないのでｗ

>>719
なんで？
お気に入りのコード進行晒すスレなのに

今ふとDmaj7(9) Em G6 Aadd9って弾いたんだけど、誰か理論的に解説して下さいな。何となく気に入った。キーはAかな。

>>726
key Dの１−２−４−５です。

とりあえずかっこいいけどどこか悲しげな曲を書こうとしてメロディ作るとそれが
6m→4→5→3m→4→5→6mの進行にいい具合で嵌まる
ありきたりだけど好き

VII7 - III7 - VIm は必須

こんなんは、どうでしょうか？
Dm7→Bm→CM7→Am7→Bm7→E7/G#→A→FM7→G→Em7→Am→FM7→Em7→E7/G#→C7

なげーよ

ながいな

G→F#m→Bm→D
が好き

バビロンか

とあるクラシック曲にこんなのが

Faug→Em7-5→Gm7→FM7→FM7/E→Dm→Dbdim→F/C→Am/C→D#m/C→F#/C#

>>735
シベ2の2楽章か？

Cm-Am(-5)-Bm(-5)-Cm
ちょっと怪しい雰囲気

Cm ≒ Am(-5
Bm(-5)≒ G7

簡略化すると ｜Cm ｜ ｜G7 ｜ Cm
何の変哲もない一発物。

自分の教本にキーCでのBm(-5)はあまり使われないとだけ書いてあるのですが、それは単にG7のが凡庸性があるからそっち使えというような意味で良いのでしょうか？

こちらには使った進行もたくさく挙がってますが

>>739
というよりきわめて簡単に言えばキーCの平行調のキー、Amではよく使うんだヨ。

たしかにG7は汎用性もあるけど凡庸かもな

まあ、CでのBm-5はVIIで、AmでのBm-5はIIだけども
IIっていう大事なとこにいるから、そのコードを使うとマイナーに落ち着かせる予感がある
D2の時点で既に

ありがとうございます。
ということはメジャーのBm-5のあとAmとかEm7に繋げばマイナーに転調したことにできるわけですか？

いや、ちゃんとE7に行ってあげて

>>744
あ、ミスりましたorz
ありがとうございました。

C→G7→Am→C→Dm7→Em7→F6→G7(→C

Dm7→Dm7(b5)/G→Cがとても好きだ
よくある進行だけど

>>747と似たところで並べると俺は
C→Am→F→Fm7/G→C
みたいな感じが好きだな。
いかにもFからGに行くぞって空気出しとくと効果的

G7(b9)とほとんど同じ
さらにテンションを増やしてG7(b9, #11)とか

流れを読まずに

コードについてなのですが、短調のダイアトニックコードについて自分の教本には
「短調でのダイアトニックコードは、調の基礎となる音階が三種類に及ぶため、その数が多くなっていますが、実用的なものは以下のとおりです」
とあり、

Im IIm-5 III IVm V VI VIm-5 VII VIIm-5

とあります。
つまりこれはナチュラル、ハーモニック、メロディックの三種の短音階からより機能的なものを選んでダイアトニックコードを作った、というような解釈で良いのでしょうか？

> つまりこれはナチュラル、ハーモニック、メロディックの三種の短音階からより機能的なものを選んでダイアトニックコードを作った、というような解釈で良いのでしょうか？

その解釈は違うよ。
その本が何をもって実用的と述べてるのかわからないけど
ナチュラルマイナーがメジャーダイアトニックと平行調という理由で
そういうふうに書いているんじゃないかな。

あ、良く見てなかった。ナチュラルならべたのかと思ってた。
その解釈で良いと思う。

どもです。

>>750
解釈はそれで特に問題ないと思うけど。。。
君の記述の仕方が悪いのか、その本の詰めが甘いのか、わからんが、
そのマイナーダイアトニックコードの並べ方には問題があるよ。
ディグリーは通常（ナチュラル）メジャースケールの上での数字だから、
例えばナチュラルマイナーでのダイアトニックコードは、
Im IIm-5 ♭III IVm Vm ♭VI ♭VII
って記述しないと駄目。だから君に記述の、特にVIm-5やVIIm-5はVIなのか♭VIなのか
区別がされていなくてわからない。だからどのスケールに基づいたコードなのかもそれではわからない。
留意するべし。

>>754
すみません。自分の記述の問題です
面倒だったので省いてました。
これから注意します

>>755
だと思った。なら問題ないね。
でも面倒だから省くという神経がどうもわからん。。
ごめん。気になったので。もう言わないから。

>>756
いえ。
実をいうと何故あそこにフラットを付けるのかという意味がよく分かってなかったんです。だから省いてもいいだろ、と

理由まで説明していただいてありがとうございました。

メジャーでもマイナーでもIIIはIIIのまま書く本もあるよ
スケールを問わず同じ理論を横断させるのが気持ちいいという考え

hosyu

コードＤでみんなのお気に入りのコード進行は何？
教えてください！！

Em→Bm→Cmって好き。
Ｆ♯とＢ７の繰り返しも好き。

760 名前：コード進行[] 投稿日：2006/09/14(木) 18:06:31 ID:npgpUyqd
コードＤでみんなのお気に入りのコード進行は何？
教えてください！

キーではないのかと

Dm7→Em7→Fmaj7→G7→Am→Bm-5→E7→C

大好きだこれ
E7のあとまだ短調続けてもいいけど

Ｃ→Ｇ／Ｂ→Ｂ♭→Ｆ／Ａ→Ａ♭→Ｅ♭／Ｇ→Ｇ♭→Ｇ７

音屋さんはもういないの？

Ｃ→Ｄ→Ｇ→Ｃ
無茶苦茶シンプルだけど結構好き。

コナミコードが好き

スレ違いなんだが、
Key:Ｄ♭の曲の、ある小節のアタマのメロディ音がナチュラルＡなんだ。(その小節の他のメロ音:Ｅ．Ｆ．Ｄ♭)この場合なんのコード付ければ自然だろ？ちなみに前後のコードは、
前Ａ♭
後Ｂ♭ｍ

アタマの音だけ考えるならF7

>770ホントだ。ありがと。すげーなアンタ。前と後ろの関係からＦ７onＡにしたらかなり自然になったよ。
構成音で考えて自分で付けたのはＡonＧ♭かＧ♭onＡだったんだが、かなり不自然だった。

>>769
キーがD♭でメロディにAが入ってて、かつ後のコードが�Yならその前に来るのは�V7（F7）がほとんどだろうな。
キーをCにして考えるとわかりやすい。

キーD♭で前がA♭、後がB♭mだったなら
キーCではG→？→Amってことでこの？の部分はE7。

G→E7→Amなんてめちゃくちゃありふれた良くある進行だよね。
キーに♭とか♯が付いちゃうからややこしくなって惑わされてるだけで
特に珍しくも何ともない進行であることがほとんど。

A-E-D-F♯m

�WM7→�Vm7
の循環で始まるのが好き

Am-G-F-Em-Dm7-Em-FM7-G-E7/G#

ＣＭ7-Ｃｄｉｍ-Ｂｍ7-Ａ＃ｄｉｍ-Ａｍ7-Ｄ7-Ｂｍ7-Ｂｍ7＾5

E-Fdim-F#m9-Gdim-G#m7-C#7add9-F#m7/B-B9-AM9-G#m7-F#m7-C#m9

ぇっと　>>484に掘られそうになった時
相手を傷つけないで断る言い方は……

保守

昔ので4拍子から3拍子にいきなり変えてAm→G7→F#→BmでCを無理矢理いれて転調して結局リズム崩してた曲合った気がする？
とにかくリズムめちゃくちゃで数えられなかった…

日本語でおｋ

保守

E-B-C#m-A

Am→Fm-5→Em→Am/C→C#dim→Em→B7→E

×　Fm-5
○　F#m-5

G-Dsus4
適当にコード繋げて遊んでたら綺麗な感じの響きになった。
あとDadd9 D Dadd9 Dsus4とか

Ｄのコードの響き好きだわー

D→B→C→A→D→B→C→A
全部パワーコードだがな

>>782
ブラ4？

http://www.happymail.co.jp/?af2061558

Am => Em の繰り返し。

「II-Vはいくらでも繰り返すことができる」という記述を見て、
Dm7 - V を繰り返したがあんまり面白くなかった

>>789
Dm7｜G7　だけじゃあさすがに飽きるだろ！
裏コードを�U-�Xさせたりすっと飽きない。

いや、II-Vモーションの連続使用の意味だった、というオチなんだけどね
F#m7 B7 Em7 A7 Dm7 G7 CM7
みたいな

何だっけそれ・・・
�U-�X-�Tの�Tを別Keyの�Uに見立ててさらに・・・と繋げるんだったよね、確か。
理屈としては面白いけど面倒くさくて投げ出した記憶がｗ

枯葉進行ってなんですか？

4度でずっと進行してくやつじゃなかったっけ

D→GonD

F#m7 F#m6 EM7 E6

>>792
ただのセカンダリードミナントに何抜かす

>>797
ﾒﾝﾄﾞいもんはﾒﾝﾄﾞいんだよｳﾜｧｧﾝ

五度圏延々と下る程度ならまだしも。

コード進行に色彩感を出すための重要な知識だから
ちゃんとやっといて損はないぞ。

-7--------
---5-10-7-
-8-4-11-8-
----------
-7-4-9--7-
----------
こういうコード進行しか作れないorz
なんか特殊なフォームないですか？

D♭M7→Cm7→B♭M7→Am7
こっから先が浮かばない
どうしよ

3つ目はB♭m7だった

　

>>798
トライトーンの解決、って知ってる？
全三度の音がそれぞれの逆の動きによって安定するというものだけど、それによってドミナントモーションの解決感が出るの

例えばG7→Cだと、BとFがCとEに進行することで解決感が出てる。
そういう動きができるのはダイアトニックコードではV7→Iだけなんよ

でも、ドミナントモーションは曲を中核を成す進行なのにV7→Iしか無いってつまらんでしょ、だから他の調のドミナントモーションを借りてきてるわけ

俺なんかはセカンダリー覚える前はFとかGとかでもドミナントモーションできないかとか考えてCdimとかいろいろ考えたけど、セカンダリーの説明みたとき俺がやりたかったのってこれかよ、と思ったなあ


先人は頭いいよ全く
そういう頭いい人が考えた技術なんだから使わない手はないぞ

チョン三度ﾜﾛｴﾘｱｽ

>>804　ななななるへそ

俺は…
D→D/G→B♭M7→Am/G
かな？
D/Gは分散で弾くとハートにドンズバ(?)。

C/G→C (Key: C) とか
C/E→Am (Key: Am) って
ドミナント→トニックと考えていいんですよね

>>807
どちらもT→T
基本的にコードトーンをベース音にする時は機能は一緒と思って下さい。

http://id30.fm-p.jp/39/1200rs/

C/G→V7→C ならC/Gはドミナントになる

そうなのか
よかったら詳しく語ってもらえませんか

　

FM9→Em7b5,A7(b13)→Dm7(9)→Dm/G,Fdim

Am‐D‐G‐Dｍ‐G‐F#ｍ
ってコード進行で、F#mに向かう時にもっと流れるような感じにするんだったらどこをいじれば良いと思いますか？
良い案が浮かばず困っています…

2回目のGをEmにするとか。

>>816
なるほど…
今は手元にギターが無いから試せないですが、後で試させていただきます！
本当にありがとうございます！

>>815>>817
これってF＃mのあとはどうするつもりなの？？
はじめはキーGだと思うんだけど、転調すんのかな。
ちょっと気になったんで。

>>818
えっと…
F#m‐B7‐B7/E♭‐Em‐A/C#‐CM7‐Bm7‐Am‐G‐F#dim‐B7
みたいなコード進行にしようと思ってました。

>>819
ふーん、ちょっと複雑なコード進行だね。転調してそうでしてないんだ。
あ、ちなみに俺は理論的なこと全然わかってないんで。



ってか当たり前だけど、コード進行だけじゃ曲の雰囲気ってわからないね。
今ちょっとピアノでコードだけたどってみたんだけど。
小節の区切りがどこかとによって違ってくるし。

>>820
小節の区切りは基本は１小節で１つのコードで、B7‐B7/E♭とAm‐Gの所だけ１小節で２回のコードチェンジって感じです。
雰囲気的にはせつない感じの曲を僕はイメージしてます。

>>821
それでだいぶ雰囲気伝わったよ。

個人的に最後のほうのGはEmのほうが良い気がした。似たようなもんだけど。

>>822
Em…あっ、こっちの方が良いですね(笑)
なんとなくでも雰囲気伝わってもらえてなんか嬉しいです。
ありがとうございました！

たとえばカノン進行でテンションつけたらどんなですか？？
Ｃで

とりあえずカノンってのはどういうもんかを勉強してから来い

カノン勉強してやってきましたよ

うぐぅ

A-B-C-D-E-F-G
これか意外にカッコいいからｽﾃｷ

　

>>828
今それで作曲中
一度は作ってみたいと思っていたんです

全部メジャー？

CM7-Cm6-Bm7-Em7
が爽やかで好きだ

マイナー歌謡pop演歌では、当然半音進行の�Uｍ7♭5ー�U△7ートニックの�Tｍ△7（6と9付き）へ終止解決がかっこいい。

この場合終止部の�U△7の小節の所には八分休符を小節頭におき、すぐユニゾンでジャーンで鳴らして終るのがかっちょいいぞよ。

上、�U♭△７でなく�U♭７のまちがえでした。

マイナーのIIφ - V7 - Imの
IIφ をメロディックマイナーぽくIIm7にしてみる
これがかっこいい。
さらに調整外の音だけどIIm7に9thを乗っける。
するとちょーたまらない。

コードネームだとこんなかんじ
Bm7(9) - E7(♭9 ♭13 ) - Am7(9)
ドラムンベースとかでやるとちょーかっこいいよ

Cm E6 G♂ A＼(^o^)／

A G F
で味の素コードっていうんだぜ

>>837
単なる逆進行だろ。

おいおいマジレスかよ…

838のつまらんツッコみsage

>>835
こんなところに挙げるのが恥ずかしいほど氾濫している
ジャズのスタンダードに腐るほどある超定番です

鳴らしてみて「あ、知ってる」というのは誰でもできるが、
コードネームとして抽出するのは経験が必要

>>841
んな嬉々としてジャズスタンダードの話出されても
ただ単にお気に入りのコード進行を挙げるスレだし。

>>843
こんなところに挙げるのが恥ずかしいほど氾濫している
ジャズのスタンダードに腐るほどある超定番です

EM7のイントロつかってー！感をどうにかしたいんだが何と繋げていくのがいいのか・・
ちなみに上で皆さんが言ってる事はコード以外よくわからない初心者です。

>>845

俺も>>835とかが言ってることはよくわからない初心者だけど。
>EM7のイントロつかってー！感 の意味がわからん。
とりあえず、キーはEなのか？？

ジャズスタンダードとか何だ言ってるけどコード進行ってすべて定番みたいなもんだろ。。。
ここはノンファンクショナルコードを語るスレか?
>>835のIIm7の9thはここ近年になってようやく認められてきたコードと言う話を聞いた事がある。
調性外の音を使うと言う事で昔の人にとってはやはり違和感があったらしい

ジャズでいい気になってるいきがりさんは、
いっぺんクラシックのアナリーゼでもやってみれ

>>848
それもバロックや古典派でなく、後期ロマン派から大戦期までの方がいいな。

>>848
現ｼﾞｬｽﾞ屋だが音大でｹﾞｿｦｿ専攻してたけど何か？

>>847
> >>835のIIm7の9thはここ近年になってようやく認められてきたコードと言う話を聞いた事がある。
> 調性外の音を使うと言う事で昔の人にとってはやはり違和感があったらしい

認めるも何もないって… 好むか好まざるかだけの話。そもそもこんなものは1930年頃から頻発してるし
メジャーキーのII-Vからのマイナー解決と考えれば調性外にもならない

なんていうか・・・クラシックの世界からみれば1930年って思いっきり「近年」じゃん。

G　D　Dｍ　C　Cｍ　G　C　D

>>847
> >>835のIIm7の9thはここ近年になってようやく認められてきたコードと言う話を聞いた事がある。
> 調性外の音を使うと言う事で昔の人にとってはやはり違和感があったらしい

メジャー2-5からのマイナー解決程度で調性外とかいわれてもなあｗ

|Gm7 |Gm7 |CM7 |CM7 |
|Cm7 |F7 |B♭7|Aφ D7 |

三小節目がすこし強引だがハマるといい感じ
キーはGmね

ガチ調性外は50セントくらいずらす

それなんて微分音

ピタゴラスマンコ

マンコとか言うんじゃねえよ!
俺童貞なんだから

漏れも童貞だ
もうすぐ39

最近聞いた中で一番気にいったのを
キーはD♭(汗)

｜G♭m7｜B♭Maj7/F｜Em7｜A♭Maj7/E♭｜
｜Dm7｜G♭Maj7/D♭｜E♭m7/A♭｜E♭m7/A♭｜

このあとトニックにいってもよしです

ギターではサウンドしづらい気がするから、
幅が狭い系のヴォイシングで
ピアノ専用かなあ


しかしどうなってるんだこれ・・

最後の�Um7/�Xしかわからん

>>860
今弾いてみたけど、ベース音が半音ずつ下がっていってかっこいいね。
ただ、最後のEbm7/Abにくるまでキーが謎だ。(転調しまくり?!)
あ、俺はJPOPしかわからない初心者なんで、誰かわかりやすい解説おねがい。

俺の独自のトンでも理論でよかったら解説しまするけど
もうこれは非機能なコードとして捕らえる、だからディグリーで考えない。

M7コードと言うものは半音で動く、m3度で動く事は
上に言っても下に行っても結構きれいな事多いよね?

例えばCM7 - E♭M7とかCM7 -A♭M7
例えばCM7 - D♭M7とかCM7 -BM7 　てことで

onbassは取りあえず一切無視。
それからm7全てに無理に9thを足してしまい、ルートを省いて(onbass表記を無視したコードのルートね)M7と解釈してしまう。
(当然だけど○なんとか7コードに9thを足しルートを省くとマイナーメジャーが入れ替わる)
この進行は全部M7コードの連続として考えてしまう。

｜AM7 / G♭｜B♭Maj7/F｜GM7/E ｜A♭Maj7/E♭｜
｜FM7/D｜G♭Maj7/D♭｜E♭m7/A♭｜E♭m7/A♭｜ で

AM7 -B♭Maj7　半音上昇
B♭Maj7 - GM7　m3度下降
GM7 -A♭Maj7　半音上昇
A♭Maj7 - FM7　m3度下降
FM7- G♭Maj7　半音上昇

と言う規則性のある動きが出来上がる
だからこの進行でも無理に聴こえないのかも。
ベースはただ半音で下降しているだけと考える。
最後はわからんw
けどE♭m7に9hを足してルートを省くとG♭Maj7と同じ

理論なんて習った事無いからわからんけど
これを解説できる方法あるんだろうね。

>>861

実はこの曲、サビの16小節で上の
コード進行を通してD♭に転調します。
その前のキーはCです

転調しまくりってのは正しいかも。
メロディをひくというよりリズミックに
ヴォイシングをひいて聞かせたほうが楽です

>>862
Maj7で動かすとわかりやすいですよね


ちなみにBert Jorisという
ヨーロッパのアレンジャーの曲

そういえば、昔何かの曲のイントロで(キーE♭)


｜Fm7/B♭｜A♭Maj7/B♭｜D♭Maj7/B♭｜BMaj7/B♭｜
｜Fm7/B♭｜A♭Maj7/B♭｜D♭Maj7/B♭｜EMaj7/B♭｜
｜E♭Maj7・・・

みたいなのがあった。

Maj7は7と違って次のコードへの方向性がない
(次に何が来てもそれはそれでなんとかなる)から
ルートに方向を任せておけば、
ノンダイアトニックコードでいろいろやっても
調性は保ちやすいってことかな。
イントロとかにはよく使えるテクニックだ


ただし不協和音には注意しないと、
EMaj7/B♭て・・ギリギリじゃないか
ん？アウト？

II♭maj7/vは俺的にはセーフだな

?�m→?�♭△7/?｣→?氈｢7
とかありそう

2m7　→　2♭△7／5　→　1△7

ですwwwwwwwwwwww

II♭maj7ってどういった理由でSDMに属するんだっけ?wwww

わすれちまった。

>>868
そういや構成音が�Wm7とほとんど一緒だよな

Ａ・Ｂ・Ｃ
Ａ・Ｂ・Ｃ

はぁ〜


Ｅ気持ち〜

>>864
置き換えるとBb7sus4(b9,#11)となるから
とりあえずV7のオルタードテンションってことでいけるんじゃね

昔、ある曲の耳コピをしたんですが、最近歌謡曲のコード譜のサイト見つけて今更でしたが答え合わせしてみました。

するとドミナント(キーFなのでC)をセブンにしていませんでした。

例えば、サビ部分は
F→C7→Dm→F→Gm7→Am7→B♭→C7→F…
という感じだと思っていたのですが実際には(というかそのコード譜では)
F→C→Dm→F→Gm7→Am7→B♭→C→F…
ということになっていました。

あまりドミナントをセブンにしない曲に出会ったことがなかったのですがこういった手法も存在するということでしょうか。
明らかに常套でしたらすみません。

予想ではドミナントの機能を明るめに響かせられるとか下属調(C)と混ぜあったような進行が出来るとかそういうことなんだろうかと思ったりしているのですが…

童謡なんかのドミナントもトライアド

>>871
アフォ発見ｗ

〉872
常套手段だね。解釈もそんな感じでも構わないと思う。
ﾊﾟﾝｸとかはだいたい7つけることないかな。

ドミナントに7が入るとマヌケに聞こえる・・・

>>872
あとは、現代のポップスは長調短調あまり区別なく、割と自然に平行調同士を
行き来するからってのもある。
V7⇔VIm(7)よりもV⇔VIm(7)のほうがナチュラルな進行になりやすい。
トライトーンの解決を必要としないから。

VIm7→V6→IVmaj7みたいに、ミの音を共通で伸ばしたりするのもよくある手法。

#あと老婆心ながら訂正しておくと、下属調は5度下ですお(フラットが1個増える)。
属調が5度上(シャープが1個増える)。属＝ドミナント、と覚えましょう。

今は裸のドミナント7なんて事自体ありえないね

>>875>>877>>878
どーもありがとです

ちなみにヒステリックブルーの春〜spring〜という曲です
パンクではない気がしますが似た雰囲気はありますね

>>877
下属調＝V、属調＝VIと思っとりましたorz
指摘ありがとうございます
属音＝V、下属音＝VIだったはずなのにおかしいなと思った記憶がありますわ…

んであお邪魔しました

>>879
×VI→○IV

もうだめだ

そういえば、

�Um7→�X7→�T
のかわりに

�Um7→�Uφ→�T
とするのに一時期ハマって
そういう曲作ってた

たまにルートを�Xにして
｜�Um7／�X｜�Uφ／�X｜�T／�X｜�T#ο／�X｜
とかおしゃれ

やっぱりSDMですな

SDMはおいしすぎるよな。
知らない奴は人生の半分損してると思う

おはよう。
このスレ見て�Uとか�Xとかのコードの意味がほんのりと理解できた。

俺が好きなコード進行は
Gm→F
A→A7
まだコード進行からメロディ作り出せない素人だけど、こいつらは好き。

| ￣￣￣￣￣￣￣￣￣.￣￣￣￣￣￣￣ |
| ＶＩＰじゃなきゃヤダヤダーってか？ｗｗ .|
|＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿_|￣￣￣￣￣￣￣￣|
　　ｗ ｗｗｗｗｗ　　||　　　　　　 | 専用の板でやれ . |
￣￣￣￣￣￣￣￣~| | 　 　 　 |＿＿＿＿＿＿＿＿|
このスレ何番煎じ？.|二=- -=二　　| |　　　wwwｗwwｗｗｗｗ　 |￣￣￣￣￣￣￣￣￣~~|
⌒ヽ＿＿＿＿＿_____|　.　＿＿-＝ミ;彡⌒`丶､~￣￣￣￣￣￣￣|パートスレ立 て ん な |
＾ω＾）|　　 　 　ｼﾈ　 　 | 　　　　￣￣￣￣ |:::｀丶今すぐ消えろ 　|＿＿＿＿＿＿＿＿＿_|
＿つO　￣￣￣￣￣￣|.ＶＩＰを乗っ取るな.|::::::::::ヽ＿＿＿＿＿＿|　　.||
／　 |なんでここでやる|＿＿＿＿＿＿＿.lﾉﾝ:::::::l ＿∧ ||　　 ／⌒ヽ　||
=二・二=- 　　　　　　（＾ω＾）-┐ ｭ |￣￣￣￣￣￣|∀｀○ニ（ ＾ω＾#）ニ⊃
　 　 |￣￣￣￣￣┗-ヽ　ノ　ｨ赱､ i| ＶＩＰでやるな |　ノｗｗw ヽ　　ﾉ
　ｗ .| とにかく邪魔　┏┘, 　 ｀"" ,l＿＿＿＿＿＿||￣￣￣￣￣￣|
　| ￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣|,_ ,ｨ''｡_｡ヽ、_,. /_ﾝ'（_｜　迷　　惑　.｜
　|定期で落ちた糞スレを返せ| `""`|.￣￣￣￣￣￣~|＿＿＿＿__.|
　|＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿.|w 　　|場違いスレ死ね|
　　|　　　　　　　　　　　　 　|　ｗ　　　|＿＿＿＿＿＿__.|
ｗ.ヽ（｀Д' ）（`Д ）（`Д|￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣|∀・)
　 　.　(＿_)メ(＿_)メ(＿.|　　ＶＩＰから出て行け　　|氏ね|　／￣￣￣＼
　　　 　ハ　　 ハ　　ハ |＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿|￣|.| 　 |　^　　　^　|
　　　www　　w　　 ｗｗ　 　　| |( ﾟдﾟ )　　　　　　ｗ( ﾟдﾟ )| .>ﾉ(､_, )ヽ､.|
　ｗ　ｗ　 　ﾓｳｸﾝﾅ　　 　 ｗ (つ　とノ　　 wｗ 　　 (_ﾟT)ｗ￣￣￣￣￣￣￣￣￣|＿
ｗｗ -=二・二=- -=二・二=-ｗ (⌒)　|ｗ ｗ 　ｗ ｗｗﾟ￣ﾟ　あまりVIPPERを　 ｒﾆ─｀､
　　　　　　ｗｗ ｗｗｗ　　　　　　 ￣`Ｊ.　 　 　 / :::::::::::|怒らせないほうがいい｀┬─‐ .j

ごめｗｗｗ誤爆ったｗ

age

Fm7(-5)→B7(-5)/F→E7

>>887
まんまトリスタンじゃん

かなり急ぎです！こぶくろのここにしか咲かない花の原曲のコード進行教えてください!八年ぶりのギターで部分的にしか耳コピできなくて困ってます(ρ_-)o

【アーティスト】HYDE
【曲名】HYDEWAY
【収録アルバム】666

コード進行教えてください

>>889
>>890


コード進行が分からんﾔｼはここで訊け！Part17
http://music6.2ch.net/test/read.cgi/compose/1157469056/


こっちで聞いてみて

メロディからコード進行を作るにはどうすれば？

作れない
思い浮かんだのを書き止めればいい

>>892

ジャンルとキーとテンポと曲調が決まれば、
数パターンに絞りこめないこともないよ。

あとコードを割り振るのが無理な
メロディーもある。

そういえば、君が代にコード付けたのは外人だけど、
冒頭部分がよくわかんなかったのでNCになってる

＞君が代にコード付けたのは外人だけど、

旋法で書いた曲にコード付けるなんてナンセンスの極みだわな。機能和声って概念を考えずにコード付けなんて全然意味ねえ。

コードの機能感とか色彩を出したくないときはサスフォーとかテンションを使えばいい

>>897
意味も分からんと言ってるのがバレバレでｻﾑいぞ

逆だろ
ﾃﾝｼｮﾝとくにｵﾙﾀｰﾄﾞなんて解決欲求が非常に強いから「機能感」とやらはむしろ増幅される
sus4も同様
しかもsus4はドミナント7th、またはドミナント7th音を端折ったトライアドにぐらいしか付加できない

ﾏｲﾙｽいうところのﾊﾞﾀｰﾉｰﾄ抜き 4th build とsus4を混同してんじゃないのかこのﾊｹﾞは

>>878
ある指南書に、ヨナヌキで作った旋律を枯れた味でコード付けしたい時とかにはトライアドやセブンスの機能和声よりサスフォーとかテンションで続けるといいと書いてあったんだよ。
トライアドなんかを使うと刺身をソースで食うような気がするやらなんやら。

いや、あまり意味分からずに言ったのは本当だけども。そこまで言われるとはおもわなんだ、気に障ったならごめん

BbCF AbBbEb GbAbDb

>899
そりゃ酷い
その本？のバカ作者を晒してくれ

>>899

> ある指南書に、ヨナヌキで作った旋律を枯れた味でコード付けしたい時とかにはトライアドやセブンスの機能和声よりサスフォーとかテンションで続けるといいと書いてあったんだよ。
> トライアドなんかを使うと刺身をソースで食うような気がするやらなんやら。


これホントに原文のままか？ 君の脳内で歪曲してねえ？
「トライアドやセブンスの機能和声よりサスフォーとかテンション」ってどれも機能和声の範疇だってばｗ
事実だとしたら元ネタ書いたヤツがミラクルバカ。901に続いて俺も著者晒しキボンﾇ

いや、そんな感じのリハーモナイズはするぞ
sus4は特に使える

>>899に書いてあることの例をあげると

>>864のコード進行上のメロディは
実はE♭ペンタトニックのみで作られてる。
（書いて無いけど）

無理矢理onコード抜きで表記すると
Fm7／B♭はB♭sus9、
A♭maj7／B♭はB♭sus13（五度抜き）

と書ける。他も同様にして書ける。

sus4やテンションの捉え方の一つだ。
ルートと乗ってるコードの動きで
凄い響きが複雑になるから、面白い。

>>895
冒頭をNCにしたのは、アレンジじゃない？
Ddorianっぽいしつけようと思えば
いくらでも可能だ。

低めの音域から一音NCで始めて、
中盤にかけて一気に厚みのあるボイシングで盛り上がり、
最後にまたNCで盛り下げつつきれいに終わる。
学校の式とかで聞くやつだけど。

荘厳な感じでかなり良く出来てると思うけどね。


ただサッカーの試合前とかに歌っても
最初のNCは盛り上がってる会場に対してミスマッチだな

>>905
そういうのは重音を脈絡無くコードとして表記しただけのリハーモナイズだから
機能和声とは違う考え方。
どんなメロディにでも無限にどんなリハモをしてもよい、という考え。

それを大々的に発表してしまうこと自体失笑物、ってことでしょ。
その辺のﾎﾞｯﾁｬﾝｼﾞｮｰﾁｬﾝどなたでもできる。

>>903-904

>「トライアドやセブンスの機能和声よりサスフォーとかテンション」
自体が突っ込まれてるわけだから、その話とこれとは全然関係がない。

＞Fm7／B♭はB♭sus9

なんでそんな表記するかねえ。 sus2とかsus9 は本来の意味のsuspendedから離れてるし
百歩譲ってそういうへんな表記する人が数少ないなりに存在することを認めても
どこでも通用するBb7sus4と表記にするのが普通。
どっちにしても、ここはペダルであることを主張するためにもボトムをBbで表記するのが常識。

＞A♭maj7／B♭はB♭sus13（五度抜き）

うわぁ、さすがにsus13なんてあり得ない無茶苦茶な表記してるヤツは初めてみたｗ
好意的にB♭sus13（五度抜き）をルートをBb 3rdをD 13thをGと理解してやったとしても…
あれ？ ルートAb音と5度のEb音と3度のC音はどこへ行ったんだｗ

まずA♭maj7の5度 、D♭Maj7のルート 、BMaj7の5度とダイアトニックから外れるノートだらけでEbメジャーキーとは
特定できないし。なんで半可通はこういうわけのわからないことを言い出すのかｗ

sus4は3rdオミットになるし、普通に積めば4THになるのが必然なのでモーダルな雰囲気が出る。
ドミナントペダルの上に4度積みのコード乗せてインターバルを変えずに平行移動するとか
インターバルは変えるけれど、ダイアトニック内で移動するとかジャズのイントロの定番だが
せめて言うならば「コードの機能感とか色彩を出したくないときはサスフォーとかテンション」
ではなく「コードの機能感とか色彩を出したくないときは4度積みのヴォイシング、3度7度をオミットした○69等々」なら
納得もするが、前者では所詮付け焼き刃の知ったかってことで様々なツッコミを許すことになる。

>>904

> ルートと乗ってるコードの動きで
> 凄い響きが複雑になるから、面白い。

ホント、こういう書き方嫌だねー
分かってないくせに分かってます面した、抽象的言い回し。
ルートと最低音の区別がついてない気配もあるなｗ

みんな何言ってるか全然理解できなくて、おらワクワクしてきたぞ！








いや、ホントにﾜｶﾗﾝ…。

判るように書いたら底が知れちゃうからね

B♭sus13（五度抜き）はさすがにワロタ

>>911
すいません書き間違えてた
>>904のは
B♭9sus4とB♭13sus4
だった
めちゃくちゃ恥ずかしい・・

>>907
書き方めちゃくちゃですいません
わざわざ指摘させてしまって申し訳ない

>>864の曲はホントにイントロのメロディが
E♭ペンタトニックです
メロディをリズム無しで書くと(コード表記ではなく単音)

｜B♭E♭F B♭｜G　E♭　｜F　C　｜B♭　｜

です。

＞B♭9sus4とB♭13sus4

前者は普通B♭7(9)sus4
まあこれはいいとしても

後者。三度と五度、二声もomitする形で無理矢理「B♭13sus4」こんな表記にするかｗ
そもそもこんな書き方じゃbが主音にかかるのかテンションにかかるのか分かりゃしない。
なんでそんなに無理矢理sus4にしたがるかな。Cm7(b13)とでもしときゃいいのに

コードネームの付け方なんてみんなまちまちだから
あまり突っ込むのもどうかと思うんだけど（それにしても>>912 >>904は酷いが）

>>904の上から視線っぷり→>>912の泣き入れ

この流れが哀れすぎて超笑えた
知ったかぶりしたってバレるんだから背伸びしなくていいのに。

>>914
ベース音を無理矢理ルートに書き換えたから
Cm7にするんだったらA♭Maj7／B♭でいい。

>>916
> >>914
> ベース音を無理矢理ルートに書き換えたから
> Cm7にするんだったらA♭Maj7／B♭でいい。

おいおい、いつまで恥をさらし続けるんだ
「> ベース音を無理矢理ルートに書き換えたから」ってｗｗｗ

A♭Maj7／B♭のルートは A♭なの。B♭はベース音。

>>908の指摘「> ルートと最低音の区別がついてない気配もあるな」 正解だったようだね。

かくして、どんどん泥濘に嵌っていく＞904ですた

バカは徹底的に叩かれるんだな
このスレは２ちゃんの縮図と化した。

>>917
ということは実際、
A♭Maj7／B♭と
B♭7(13)sus4
の響きは同じものとして扱えないってこと？

悉く的外れだな
それ以前に、どう積むか任意なんだから
コードネームだけで「響き」が判るわきゃないし。

だれかキーＡの良いコード進行教えて！

例えば「実際に」

｜A♭maj7／B♭｜A♭m7／B♭｜E♭｜

と

｜B♭7(13)sus4｜B♭7(♭9,♭13)sus4｜E♭｜

を似た雰囲気やメロディで演奏するとき、
おなじようなボイシングにならないか？

これはルートとベースの区別がついてないな。

>>925
つまりルートとベースの区別がついてないから、
>>924のコード進行は上と下で区別して
演奏できないってことか

ホント的外れな事ばっかり訊ねてくる奴だ。
コードシンボルでヴォイシングを大雑把に示唆はできても明示することはできないの。ヴォイシング指定したければ玉を書く。これ常識。
そして機能を重視。I6とVIm7の構成音が同じだからといって意図もなくどちらで表記していいわけではない。

>>924
> 例えば「実際に」
> ｜A♭maj7／B♭｜A♭m7／B♭｜E♭｜
> と
> ｜B♭7(13)sus4｜B♭7(♭9,♭13)sus4｜E♭｜
> を似た雰囲気やメロディで演奏するとき、
> おなじようなボイシングにならないか？

同じようなヴォイシングだろうがどうだろうが、IV→IVm→I とV→Iでは機能がまるで違うだろ。
藻前が自分で勝手にやる分には藻前が分かりさえすれば間違ってようがそうでなかろうが他人に分からなかろうが
好きにすればいいが、他人に渡すときは特別な意図が無い限り、普遍的な書き方するのが定石だ。
そして特別な意図がある場合は、音符書いてヴォイシング指定すりゃいいだけの話。
なんでわざわざB♭7(♭9,♭13)sus4みたいな珍妙なコードネーム付ける必要があるのか。
例えばこのチェンジ上で初見で即興で演奏するとしたら上だと大雑把にAbリディアン→Abのドリアン、Dbオルタード等→トニック
下のだとゴチャゴチャしてて何弾けばいいかわからないのでコードの構成音追うしかない。sus4とくれば普通は
ミクソリディアン想定するのだがオルタードテンションまで混在してるからどうしようもない。
速いテンポならFm7-Bb7としてやってしまうけどね。
それ以前にさほど酷似したヴォイシングにならないし。分かんないのなら構成音書き出してチェックしてみろよ。
B♭7(13)sus4の3rdはAbの#11 5thはAbの6thだからA♭maj7／B♭とは全然合致しない
てかこの人の場合、ヴォイシング＝コードネームで表現できる音だけを弾くものだ、という考えに基づいて
意味不明なコード付けしてるとしか思えんｗ
例えばB♭7(13)sus4ならBb、そのドミナント7ｔｈ、13ｔｈ、4Th、書いていない5thと3rdは省略、とかｗ
初心者ってわざとコードネームをややこしく書く傾向があるんだよね。それがエライとでも思ってるのかねぇ。
ルートとベース音の区別もついてないレベルでB♭7(♭9,♭13)sus4だからなｗ

>>927
A♭の#11と6って
テンションになるのではない？

>>928
お前の書いたのは

A♭maj7／B♭



だろうが。

>>929
あと、sus4に3rdって相当うまくやらないと
濁ると思うんだけど

俺もやっぱりsus4がくるとゲッて思うし、
自分の書く譜面にあんなコードは
ほとんど書かない。(ってか書かない)
リアルブックにはよくそういう表記を見かけるが。
それを見てスケールとか考える時は、
わかりやすいオンコードに直して考えてる。
ほんとは>>899を見て、sus4+テンションは
オンコードに捉え直したら
わかりやすいんじゃないかって言いたくなったんだ。


すでにそっからして的はずれだが

>>930
> >>929
> あと、sus4に3rdって相当うまくやらないと
> 濁ると思うんだけど

天然？白痴？

B♭7(13)sus4の3rdがAbを主音にするコード上でも3rdだと思ってるのか？
お前どうしようもないよ。いつまで知ったかを続けるつもりだ？

>>931
> ほんとは>>899を見て、sus4+テンションは
> オンコードに捉え直したら
> わかりやすいんじゃないかって言いたくなったんだ。

カンベンしてくれ…
そんなもの今更言うまでもなく常識中の常識だろ…

>>932
B♭7sus4の3rdはDで、A♭maj7の3rdはCだろ？

つーか3rdと4thと7th同時にひいたら濁るだろ

ありえねーｗ バカにつける薬なしｗ
もうこいつ言ってることがめちゃくちゃ
リアルブックにそんなクソな表記あるかよ。
sus4大フィーチャーの曲自体マクラフリンのfollow your heart
ショーターのyes or no ロンカーターの81
その程度。

>>935
newリアルブックのほうだったごめん

>>934
マジでミラクル級バカだ
度数やinterval、初歩的なことさえ分かってない。

>>937

あってるよ
>>927でもB♭の3rdは A♭の#11って言ってるじゃん。
つまりDだろ

>>923
好きなコード進行を、キーAでのコードに変換すればおｋ

なかなか面白い展開だね
もっとやってくれ

俺が大岡裁きにきましたよ
どっちも間違ってる
上げ足とるのに必死でsus4にはサード音が存在しないことを忘れてるのが一匹
こいつの間違いはそれ一個だけだがこれは致命的
詰めが甘すぎる
これで相手につけいる隙を与えている

もう一匹はベース音とルート音の区別もつかない、
度数やインターバルも解らない大初心者
こいつの間違いは至る所、書いてることはほとんどデタラメといっていい



とくにこれはヒドイ

> ｜A♭maj7／B♭｜A♭m7／B♭｜E♭｜
> と
> ｜B♭7(13)sus4｜B♭7(♭9,♭13)sus4｜E♭｜
> を似た雰囲気やメロディで演奏するとき、
> おなじようなボイシングにならないか？