【フーガ？カノン？】作曲技法第二巻【動機の操作】

佳曲なら可！
ライヒの「ニューヨークカウンターポイント」も一応吹奏楽と言えなくも無いかな？
（厳密にはクラリネットアンサンブル）

>>66
平石博一氏の作品は素直にいいと思う

今年から下谷賞は響宴の中から決まるらしいね
ttp://www.jba-honbu.or.jp/syourei.html

ロクリア戦法使った吹奏楽曲ってあるの？

>>70

火縄銃とか？

ロクリアは書いた事無いね、フリギアに近いし。
ドリア、フリギア、リディア、ミクソリディアなら有るけどね。
あとヒュポも区別が付きずらいので書いて無いね。

>>53
スイコンのマーチ、全部が、4/4で、テンポも138のが多い上に、
前奏のシンコペーションがほぼ同じ・・ってのはどういうことだろう。
私見だが、４分の４のマーチっては、もともと違和感があるし。
というかもう少しバラエティーのある選曲をしてほしいものだ。

マーチの基本は、やはり2拍子（2本足なのだから）ではないかと感じる。

>>73
歩くことを主眼にすればそれはもちろんだが、
コンサートマーチは鑑賞に近いものがあり、どちらかといえば芸術性を問われる。
あなたはもしや、3拍子や5拍子のマーチすら「歩けない」と言って切り捨てる訳ではないでしょうね？

>>74
もちろん、言いたいことは分かる。エロイカの2楽章も行進曲だね。
マーラーの第5、1楽章、第3の1楽章も広義のマーチだろうし、
イタリアの第2楽章・・等々、枚挙にいとまがないね。
歩けないから、問題があるという意味じゃない。
作品の傾向としての問題点であるし、「芸術性」なんて
持ち出したら・・・課題曲は、そういう次元の作品だろうか？

最近はみんなPCで作ってるのかな？俺は金がないのでヤマハのQY100だがorz

Pythonだお

吉松さんはfinale使ってるってHPに書いてあったな

手書きとfinaleでほとんどじゃない？

>>75に同意

今年とか1〜4を選んだ意味がわからん。

>>80
�Vとかは、一次審査免除の吹連推薦の特別枠での応募だから

選ばれない訳がない。

>>81
何だよその糞制度。初めて聞いたぞ。
ということはあれか。ストリートぱf(ryもあのおk(ryもか。

課題曲の選び方は、問題ありだろ。
応募作のなかには、まちがいなく、選ばれた作品より
すぐれた曲は、いくらもあった。
選ばれてみて「えっ」って驚いた人たち(主に試演で演奏している
人間たち）が、ほとんどらしい。

>>81

その話聞いた事ある。
何でも、吹連から、
「必ず、朝日賞候補に選ぶから、作品を書い欲しい」
と連絡が来るそうだ。


ある審査経験ある作曲家も、
「譜面審査の時には、見なかった作品が2,3曲あって、何故か、その曲から朝日賞に選ばれている」


と不思議そうに言ってた。

電凸いってこいよ誰か……。

電凸しても無駄だろうよ
でもこういう噂が立つ事自体、審査に不透明感があるってことの裏返しだし、
別スレ立ててもいいかもね。

課題曲の審査をしている審査員（作曲家）が選んだ曲と
ちがう曲が選ばれて「あれ」ってことは珍しくないそうだ。
１次免除という作品があるのは公然の秘密かもしれない。

今回のマーチの傾向があまりに似すぎているのは
やはり選ぶ側の意図を感じるほうが、自然。

マーチ最後の年に、これかよ。


睡蓮の体質も改められなければならないときがきたか

個人的には課題曲がマーチだと自由曲の時間も長いし、普段マーチをやらない団体もマーチをやるから良い制度だと思ってたんだけどな…

ここまでアレな曲が並ぶと。

噂に聞く諏訪氏の曲が聴きたかったなぁ。

ナジムアラビーは５番にする意味を感じないし。

>>87
朝日賞スレにも似た様なレスがあった。
確かに傾向が似通ってるのは気になるよな。。。
ただ、落ち着いて考えてみたら81のレスって委嘱の事を言ってるのかな？とも思ったり
でも、委嘱だったら実演審査とかしないよな。。。ようわからん

>>89
昨年の勢いだと、馴染むアラビーは、二番だよな。朝日賞が取れないから一はないとはいえ。


てかあれだろ。佳作作品集とか出してみろ。いい曲出るから。

「変なとこでアーメン進行してる様な常識ない曲を俺が選ぶわけねぇだろう
そんな曲、一発で選外だよ」

と、去年、審査したある先生が言ってますた。

も、もしや、浦田氏ですか？ｗ



形って破ってナンボでないの？

知った上で破るのと訳分からず書いてみたら破ってたのとは大違いだからな
課題曲を選ぶ高名な審査員様だから、スコア一読すりゃどっちか見切れるんでしょ

Ｇ)、∧　 ∧
　ヽ(≧∀＜ ）普門館には、市立川口が行くよ！
　　　＼　 ○）　
　　　　 ｀l⌒人
　　　　 （＿） J

もうこの時期か

　

日本の音階（例：陽音階や陰音階）を曲中で使う場合、伴奏（和音）はどうすればいい？
西洋音楽みたいにＴＳＤがあるのか？
和音を西洋音楽っぽく使おうとすると第３音が無かったりするし、
そもそも何の（どんな）和音から始め、何の（どんな）和音で終わればいいんだ？

山田氏から近衛兄弟、小山氏、外山氏、大栗氏、間宮氏と
いった面々のスコアを研究することをお薦めします。

>>98

小山清茂氏が、日本和声の本書いてなかったっけ？

>>98
「木挽歌」のスコアを見てみると、不協和音（ソ、ソ＃、ラの衝突）の連打やド、ソ、ド、ラ、ソのオスティナートなどで作られていて、必ずしもカデンツの法則があるわけではない。

まあ、個人的には伊福部昭を。

ＴＳＤの機能和声を意識するより、対位法的処理を心がけるほうが良いと思う。
多声部になっている邦楽はホモフォニーより、ポリフォニーやヘテロフォニーの発想が近い。
但し、協和、不協和の定義が違うので其処は様々な作品や清瀬、小山、三木の本などを読んでみてはと思う。

機能和声は、意識しなくていいんじゃないかな？
日本的、という定義自体が、あやふやであるし、たとえば
演歌みたいな（長唄交響曲・・）アレンジなってしまうと、それは
ちょっと、芸術音楽とは離れてしまう気がするし、伊福部氏のように
それを開き直って使うのも難しいだろうし。
１０２さんの言うように、西洋的なメロディー、ハーモニー、リズムという
観点は、無視していくのが良いのでは。ノーヴァンパーステップスや
涅槃交響曲、石井マキ氏の作品、三木氏の作品など、現実の大作曲家の
作品を研究するのが一番ではないだろうか。

もーどくらすたあげ

吹奏楽でモードクラスター使われてる曲ってあるの？
そういえば。

>>105
Emanacje i Medytacje part 1の途中に使われているね。モードクラスター以外のクラスターも
使われているので、混同しないように。

>>106まじか。気付かんかった。聴き直さねば。サンクス。

http://www.nob13.com/game/iappli/MelodyTool/作曲どどアプリ

>>108それの使えなさは異常

数学ま芸術だ

あげ

＞＞106
じっくり聴いた。
モードクラスターから12音のクラスターにさりげなく移り変わるところとか、
MTL2番、３番などが徐々にクラスターとして変化していく部分は流石だな。

個人的には中間部のアレグロ無しで、ずっとあの雰囲気で続けて欲しかった・
でも、そうすると水槽世界では受けないか・・・・

>>112
何で聴いただけでＭＴＬ使ってるって解るんだ？

いや、流石に１番(全音音階)は解るが…。


あー、センスねーわ俺

>>113
MTL2番はジャズの世界で言う「コンビネーションディミニッシュ」と
同じ音構成だから、解りやすいぞ。３番はメシアンを聴き慣れていれば
すぐに解るが、４，５，６となると少し難しいか。

>>114
ジャズ聴いてるけど解らないよんｗ


そういえばドリアン旋法はわかってもリディア旋法(に限った話ではない)は解らないなあ


慣れか。

ましてメシアンは交響曲しか…１回だけ…

あらまほしゅきなり