[相談]親切なピアノ先生と語りあうスレ16[質問]

「ピアノの先生の集い」に、生徒や親からの相談も多いため、独立しました。
質問や相談はこちらへ書き込み下さい。
親切な先生からお返事があるかもしれません。
アドバイス下さった先生には、失礼がないようにお願いいたします。
先生方も、生徒さんの対応で困ったことや、親への質問等があればご活用下さい。
　
質問が初歩的過ぎるからといって相手を見下した発言は控えましょう。
　
変な人はスルーしましょうね。
　
前スレ
[相談]親切なピアノ先生と語りあうスレ15[質問]　
http://toki.2ch.net/test/read.cgi/piano/1268445144/

ﾌﾟﾚﾄ2ｮﾌ

スレ立て後にいきなりすみません
他の板も探したんですが該当しそうなスレッドがなかったため
少しピアノとは離れてしまうかもしれませんがこちらで相談してもよろしいでしょうか？

>>3
ここ2週間くらいは先生は来ないよ
「冒険の書」という２ｃｈの仕様が変わったため
PCに弱い先生は書き込めない

おおーこのスレ久しぶりだ
何だかんだで無ければ寂しいもんだったな

ご注意ください。。。。。


【詐欺】池尻♪国立音楽院♪KMA　Part12【会社】
http://yuzuru.2ch.net/test/read.cgi/senmon/1257781982/


■■■■■音楽療法士■■■■■
http://kamome.2ch.net/test/read.cgi/welfare/1284079029/

まじめな質問させてください。
現在、ツェルニー30番を練習しているものです。
ツェルニー30〜40程度で、色々な作曲家のエチュドが1冊になったものを
探しています。
何かご存知の方がいらっしゃいましたら、お教え下さい。
お願い致します。

>>4
そうですか･･･また先生がいらしたら質問させていただきます
失礼しました

>>7
100番程度でそういう色々な作曲家のエチュードが1冊になったものは
何種類も出てるのに、30番程度は国内版は出てないと思う。
需要がないのかしらね？外版を探すとそういうのが見つかるよ。
自分はそういうのを見つけて使ってる。気に入ってるのは今は入手不可だから
名前書いてもしょうがないなぁ。輸入楽譜専門店や海外の楽譜屋で
海外発送してくれるお店のサイトを覗いてみては？

ツェルニー24番だと30〜40辺りっぽいぞ。
30番に足りない練習とか・・・・

先生がたにご質問です。
今、ツエルニー50番とバラ１（10カ月）をレッスンしている
大人です。

ラフのPコン２の2楽章または3楽章の最後の所を弾いてみたいのですが、
形になるまでどれぐらいかかるでしょうか。

B.ﾘﾁｬｰﾄﾞの『MARIE』と言う曲ってマイナーな方ですか？

>>11
バラ1を10ヶ月もかかってる段階でそのピアコンは無謀です。
50番を終わらせて、モシュコフスキか何かもやって、
ショパンのエチュードを難曲含め弾けるようになってから
取り掛かる曲です。きつい言い方でスマソ。
今取り掛かったら何年経っても形になりませんよ。

>>13

ご返答ありがとうございました。
わかりました。地道に50番ツェルニーやります。

ピアノの発表会・・・
兄弟でドビュッシーを弾かせたいと思っています
長男・ソナタレベル　次男・ソナチネレベル
長男にアラベスク第1番　次男にゴリウォークのケークウォーク
と言うのを先生に言ってみようと思うのですが
お門違いだと笑われて（心の中で）しまいますか？

ピアノの仕組みについて質問です。

私の家のグランドピアノが結構古くなってきてるのですが、最近思うのが、
pp〜ffの調整が難しく感じるということです。
特にppです。
私自身の腕の問題もあるとは思いますが、昔より、ppを出そうとすると不意に音が
大きくなってしまったり、無音になってしまったりすることが増えた気がします。
鍵盤の、ppからffへのレンジが狭くなったというか。
これを改善するとして、何が原因でどうすればよいのでしょうか？
（整調のみで直る、鍵盤の高さを変えたら改善する、アクションのいずれかの磨耗なので交換、など）

↑すいません、調律師スレと間違えました。

>>15
ゴリはソナチネレベルでは難しい

うん。アラベスク1番とそんなに難度変わらんよ＞ゴリ。
どうしてもドビュッシーって言うなら小さな黒人かな〜。
カバレフスキーみたいな曲よく弾いてる子にはソナチネレベルでも弾けるよ。
そういうの弾いてないブルグ→ソナチネの子にはきついな〜。

ショパンのエチュードに至るまで、どんな教材をやるのですか？
初心者ですが、これから何をどれ位練習すればいいのか知りたいのです
こんな質問他ではできないので、よろしくお願いします

エチュードに関して？それなら
バイエル、メトードローズetc.→チェルニー100番→30番→40番→
50番→クラーマー＝ビューロー、モシュコ15、クレメンティetc.→ショパン
ってのが日本では多いのでは？ショパン前にリストの演奏会用エチュードも
挟んだり。幼稚園から習うとショパンにたどり着くのは高校生頃が多いかな。

ありがとうございます！
気の遠くなるような道のりですね…
大人から始めてショパンエチュードにたどり着くのは無理なのでしょうか？

>>15です
ありがとうございました
兄弟で　一緒の作曲家をといつも思うのですが
なかなか　次男のレベルが追いつかなくて・・・
アラベスクは長男の希望でした
小さな黒人を視野に入れながら　他の作曲家でも
検討してみます

>>22
ん〜、特殊な人もいるようだから100%無理とは言わないが…
ちゃんと弾くのはまず無理だと思ったほうがいいです。
やさしい曲(10-9、25-1、25-2)は40番の後半でも手を出せるよ。
ピアノの曲はショパンのエチュード以外にも色々あるんだから、
その時の力で無理せず弾ける曲を選曲するのが長続きのコツな気がする。

そういや昔は小さな黒んぼって名前だったよね。
いつから小さな黒人に変わったんだろ。「くろんぼ」の方
語感が子供っぽくてあの曲らしいのに。
ちび黒サンボ絶版運動の影響かしら。

>>23
全音のカイエ・ドゥ・ルモワンヌ、カワイのフレッシュプログラムに
それくらいの難しさのフランスものいっぱい載ってるよ。ご覧あれ。

夏休みや冬休みなど先生のご自宅に泊り込みで練習って
ご迷惑じゃないんでしょうか？
先生ご自身から合宿みたいな感じでお話いただいたんですが
せっかくのご好意を断るのも悪いような気がするし
甘えてお邪魔するのも悪いような気がするし
迷っています。
ちなみにもう一人の門下生と一緒です。

>>26
先生からのお話なら遠慮しなくていいんじゃ？
その分沢山練習すれば先生も本望ですよ。料理や掃除の手伝いは
進んでしましょうね〜。

>>21
子どもの場合は、そんなにたくさん弾かせるのは手の成長や曲想を掴む力を待つという意味合いもあってのことじゃないんですか？
大人ならそんなに多くは弾かなくてもいいような気が・・・。
50番とクラーマー＝ビューロー等ではレベル的にはほとんどかぶってるでしょう。

>>28
21ですが、仰るとおりレベルが被るから自分は50番はしないで、
クラーマー抜粋、モシュコ15抜粋でショパンに入らせるよ。
ただまわりの先生に聞くと50番全部やってから次の本に
入る人が多いようなの。だから「日本では多いのでは」と
書いたわけです。40番以前だってその人のテクニックに合わせて
全部か抜粋か決めればいい。ついでに言うと自分はバイエルも
メトードローズも使ってないです。

独学で和声学を学び、基礎は習得しました。

和声学や対位法を学びたいのですが、先生のところに参考書を抱えて教えて下さい
言ったら迷惑なもんかな？
ピアノの先生やってるくらいだから、和声学や対位法にはかなり精通していると思うんだけど・・・。

>>30
先生にまず聞いて見れ。
30の真面目さが判れば、教えてくれるだろうし
自分には教えられないと思えば、作曲か理論の先生を紹介してくれるだろう。

相談に乗ってください。
個人宅で３０代くらいの若い先生に習っているのですが、仕事が忙しくなりお休みしています。
再開したい、きっと来月こそは仕事が暇に・・・ああ、やっぱりだめだった、の繰り返しで早１年です。

先生からは連絡が来ません。
こちらもしてません（年賀状とお歳暮だけ）

１年間も休会で引っ張るのはまずいでしょうか？
こちらもいつ再開できるかわからず、でも辞めたくはない・・という状況で、ご迷惑おかけしてると思うのですがピアノの先生としては退会してほしいでしょうか？

教えて下さい。

今度小２になる子の母です。
約１年自宅キーボードでピアノを習っていましたが、夏に発表会があるのでピアノの購入を検討してます。

電子ピアノよりも本物が上達が早いと聞きますし、中古のピアノを探しています。

年式の古いﾔﾏﾊやｶﾜｲの20万くらいの物か、同じく年式の古い10万くらいのｱﾎﾟﾛなど国産の物か迷っています。

他にお勧めがあれば教えて頂けますか？

また購入楽器店も信頼のおける所が解らない事も不安です。

ヤフーオークションなどで探していますが、大丈夫でしょうか？

色々質問だらけですみませんm(_ _)m
宜しくお願いしますm(_ _)m

>>33
どのくらいまでやらせるつもりかわからんが、
趣味で終わり、ソナタまで行けば御の字なら、２０万で電子ピアノ買うのが良い。
本物ピアノで１０万、２０万なんて鍵盤ガタガタ、音は不ぞろいな聞くに堪えないモノしか想像できない。
才能あるならピアニストの夢もある、なら
新品あるいは、中古でも８０万１００万クラスのピアノ買って防音にも金かけなきゃダメだ。

>>32
先生しだいだろうが、
１年も全く行ってないのなら、先生もほとんど忘れてるだろう。
お歳暮もらって、思い出して、「教えてないのになんか悪いな」と思ってるかなあ。
お礼状も来ないなら、全く忘れられてるのだから、気に病む必要もなさそうだ。

しかし、先生でなく３２のためには、ダラダラせず、ここらできちんとケリをつけたほうが良くはないか？

>>35
ありがとう。
そうですね。うやむやも失礼なのでちゃんとハッキリさせようと思います
ご親切にありがとうございました。

教えてください。

バイエルを弾けたら将来は何でも弾けると、武蔵野音大卒で歴33年の先生に言われました。
これって本当ですか？バイエルはソナチネ・ソナタに行くには重要ですか？

真面目な質問です。

34ｻﾝ、有難うございました。

電子ピアノ検討しますm(_ _)m

http://www.youtube.com/watch?v=Oonk3X-6IkU

>>37
バイエルの長所は、基本的なピアノ技術をかなり広範囲に網羅してある事だと思う。
だから、
バイエルを弾けたら、何でもとは言わないが、古典的なソナチネソナタを弾く準備はできたと考えて良い。
もちろん
バイエル一冊だけだと、古典に偏ってしまうので、
ロマン派印象派を弾く準備としてはいろんな練習曲集をやる必要がある。

>>37
先生が言ったのは、バイエルが終わったら即なんでも弾ける
という意味ではないですよ。念のため。

>>40
>>41
先生の方々、真面目に答えてくれて有難う御座います。
なるほど、私の先生の言ってる意味が分かりました。
本当にありがとうございます。

ギターをやっていてこれからピアノを始めてみようと思っているのですが
ギターで培った左指の分離・独立はピアノでも役立ちますか？

割と関係ない

響きを控えめにする方法教えてください

タッチで調整するしかなかろう。

ピティナ以外で個人の先生を探したいのですがなかなか見つかりません。

神戸市中央区の個人ピアノ教室を教えてください。

age

発表会まで三ヶ月。
急遽出ることになったのですが、先生に弾きたい曲ある？と聞かれました。
ソナチネ、ツェルニー３０、モシュコフスキ２０習ってます。
あとインベンション。
お勧めの曲はありますか？

あげ

子供の頃少しやってて大人になってから独学でピアノを弾いています。
ツェルニー３０番を少しとインベンションの１〜５番くらいを弾いていて、弾きたい曲は幻想即興曲です。
幻想即興曲は全部暗譜して、ほんとにゆっくりなら間違えなく弾けるようになりました。
もちろん、感情を込めてとか技巧的なことは全くできませんが、趣味で弾く分には暗譜して弾けたというだけでももう、とてもうれしいのです。
ですが、当然、早くなんてまだまだ弾けるわけもなく、なんといっても問題なのは、指がとにかく弱いのです。当たり前ですが、自己流で初めて２年くらいかな。

で、質問です。インベンションとか幻想即興曲をゆっくり弾いたりするだけでは指は強くはなりませんか。
これらを練習曲として、大好きなのでゆっくり弾いたり速く弾いたりして練習しているのですが、指の強さをつけるためには、やはりハノンとかいわゆる指の練習のための練習曲をやらないと指は鍛えられないのでしょうか。

わたしのレベルの場合、指を鍛える一番いい曲や方法、やり方があったら教えてください。
ちなみにときどきハノンやコルトーをやったりはしているのですが、やり方が悪いのかな。よくわかりません

>>51
時間も場所も問わずにできる指訓練はどうですか？
http://piano-advance.com/hand/hand01-2.html

ありがとうございます。
この中の、神経の独立を高める指寄せは参考になりました。
利き手は楽に出来ますが、そうでない手はこれがなかなか難しいのですよね。
これ、ちょっと根気よくやってみます。
でも、指の強さとはちょっと違うんですよね。

>>53
筋力も指の独立も回りも良くなるから地道にお風呂中でもやってみてね

ブルクミューラー終了しました
今、ドビュッシー先生のアラベスクを弾いていて、
次の練習曲は好きな曲選んできていいよと言われたので、山野楽器で数時間粘って楽譜と睨めっことYOUTUBE動画検索した結果
ショパン先生のワルツ２番、ワルツ９番、幻想即興曲、リスト先生の愛の夢３番、ラヴェル先生の亡き王女パヴァーヌまで絞りこみました
ここから決めかねています、どれ持っていけばいいでしょうか？またそれ以外におすすめありますか？

ブルクミュラーだけ「先生」って付けないのは、それが作曲家の名前なのを知らないから？

>>56
本と作曲者をわけています

友達に聞いたらその中だったらワルツ９番がいいと言われたのでそれにします

あっそ

ブルグミュラー＝本の名前なんですねそうですね

今朝、ピアノの響きでお腹が圧迫され吐きました。響きに弱い生徒とかいませんか？そういう人はピアノにどうやって慣れていくのでしょう？

電子ピアノひかせれば？？

506 ：ギコ踏んじゃった：2011/04/20(水) 22:48:10.16 ID:SUHX0/T4
先程、グランドピアノの響きで吐きました。演奏するのはいいですが、聴いてる人への配慮お願いします。１曲演奏したら休憩してください

子供にハノンかバーナムをやらせたいんですが、どちらが良いのでしょうか？

その子による！！

なるほど！
やってみないと分からないですよね。
バーナムは子供うけが良く評価が高いようですが
パッと見こんな短い曲でテクニックが身につくのかな？と思ってしまいまして。
ハノンはやっても意味がない、なんて聞いたことがありますが、
自分が昔やった限りそうは思えなくて、迷っております。

>>65
導入期ならバーナムが良い。
ハノンはバイエル卒業した程度からそろそろ始める位で良い。
お子さんはどのあたりかな？

バイエルはよく分からないのですが、
バッハのメヌエットや、トンプソン１の真ん中辺りをやっています。

>>67
あー　まだバーナムで良いよ。
ブルグミューラーに入る位からハノンに変えたら良い。

ありがとうございます
バーナムで行きたいと思います

すっごい気分屋の子がいて『エリーゼのために』か『仔犬のワルツ』しか弾きたくないと言います
その子のお父さんにも「娘の好きなようにさせてあげてほしい」と言われてます
それはいいのですがお子さんは現在年長、ぶんぶんぶんの右手さえ通して弾けません
バーナム、トンプソン、グローバー他、幼児向け教材はどれも拒否
というか楽譜そのものを見たがりません
音符にちなんだお絵描きでさえ、集中してできません
エリーゼも仔犬ワルツも、弾いて聴かせましたが１ページもいかない内に気が散り別のことをし始める始末
そんな姿をお父さんにも見てもらい無理だと説得しましたが、あまり通じず折れてくれません
それどころか、こちらの指導や対応へのダメ出しされました
レッスン来るたびにエリーゼの冒頭を右手でぐちゃぐちゃっと弾き、それ以上のことをしようとしません
ならばと続きをゆっくり教えてあげも覚えが悪く、翌週また同じ箇所しか弾いてこない、という有り様です
そのことを指摘するとその時は素直に頷きますが翌週なにも変わりません
そんなことならこの曲やらないよ、と言うとそれは絶対イヤだと宣言します
簡易版も絶対イヤとのことだそうです
こんなお子さんにエリーゼを指導する方法があったら教えてください
毎回、メロディ順に光る鍵盤、みたいな指導を望んでるのでしょうか

教師の指導法に駄目だしする客と
指導法を素人に駄目だしされて受け入れる教師ね

教師が指導法を否定されるってのはプロとして全否定されたに等しい気がするけど。
普通はむしろ客の側から切る状況なんだが、オッサンはそれをする気も無いと。

おっさんは一体何に金を払ってる積りなんだろう？
教師は何に対して対価を受け取ってる積りなんだろう？

正直良く分からない関係だ。

>>70
夢ばっか大きくて中味がともなわない子ども
講師の足元みて無理難題ふっかけてくる親
今じゃ珍しかない

クラシックの講師は基礎や読譜、手ぇ抜きたくないもんな
やさしいポピュラーピアノに詳しい先生紹介して
早いこと手放したほうがええよん

そもそも習い始める時の面談で目的聞かないの？
こんな難題言われたらその場でお断りしとけばよかったのに。
72の言うとおり他の先生に回しなよ。

>>70
やる気がないのに頑固な生徒
問題の矛先を子供でなく教師に向ける親かあ

他の先生に回すか辞めてもらうのも手だけど、それが難しいなら
生徒親子があきるまでとわり切ってつきあうしかないかもね

これまでも生徒の気持ちが変わるよう工夫してると思うけど
そういう子供なんだと腹をくくって同じように続けるしかない
誰もが進歩するわけじゃないんだし、人間性の勉強だと考えることもできるよ

ん？
>>70が言ってるのは
そういう子にエリーゼ弾けるようにする教えかたを
教えてってことじゃないかい
右手はともかく左手はやっかいだわな

「娘の好きなようにさせろ」って時点で

こっちで考える事は何も無いだろ。好きにさせてやればいいじゃん。

娘の好きなようにさせ(て上達させ)ろ
ってことだしょw
お次は発表会で誰よりもうまくきこえるよーにしろ
でっしゃろ

またモンペか

自分が子供の頃に習っていたヤマハの先生が、

・手のひら含め、手全体で卵を握るように丸めて鍵盤の上に浮かせる
・指は鍵盤を叩く時のみ鍵盤に触れる
・必ず指を丸めた状態で鍵盤の手前側を叩く
（第一関節が反ったり、指をまっすぐ伸ばして弾くようなのは厳禁）
・四分音符なら四分音符を鳴らし終えたらすぐに指を鍵盤の上にあげる
・弾いていない指を鍵盤にペッタリつけているのは厳禁

という方針で非常に厳しく指導されていたのですが、これって一般的なものでしょうか？
他の先生に習っている同級生がピアノを弾いているところを見ると、
手全体を伸ばしたままだったり、第一関節を反らせたりして
全ての指を鍵盤にぺたりとつけて弾いていて
なんだかとても楽そうに見えて羨ましかったのですが。

それと、先生の前で完璧に弾けるまで
絶対に次の練習曲に行かないという進め方だったのですが
これについては特に疑問を持っていませんでした。
最近自分の子にピアノを習わせ始めて、子供がお世話になっている先生は
途中で間違えてもすぐ次の曲に進ませてくださるので違和感があります。
幼稚園児が相手だと厳しくしすぎるのも逆効果などの考えから
ゆるい感じで指導をなさる先生も多いのでしょうか？

とりあえず「鍵盤を叩く」と表現する奴の言う事を信用してはいけない

下らない質問ですみませんが・・・
下記はカタカナでどう読めばよいでしょうか？
LIEBESTRAUM NR.3
L'ISLE JOYEUSE POUR LE PIANO

>>80
叩くという表現は私が適当に使ったものですが不穏当でしたか。
当時の先生の正確な言葉は、かなり昔のことですので思い出せません。
鍵盤を押さえる・弾くなど、他に適切な表現があるのでしたら
そちらに置き換えて読んでいただければ結構です。

言われてその場でパパッと直せないとか
何度言っても直してこない、直らない子のレッスンでは
言ってもムダだこりゃと割り切って丸にすることはある
或いは騙し騙し進度をあげればモチベーションもあがり、
やってるうちに段々マスターするだろうという見込みも含む

言えば出来る子、またはコンクールや受験など厳しさが必要な子には
しつこく完璧を求める
ついてこれないならそれまで
そして今時ついてくる根性ある子は滅多にいない
たまにいても早々と燃え尽きて続かない

つまり生徒が減って
教室経営が厳しい(泣)てことですね

考え方を改めないと儲かりませんよ

>>83-84
ありがとうございます。
厳しくして辞められたら困るというのはありそうですね。
子供は、無駄にやる気はあるようですが特別できるわけではありません。

先生は年若くおっとりと優しい感じの女性で、
子供相手に厳しく接するのがしんどいようにも見えます。
良く言えば、ほめ上手な先生と和気あいあいな楽しいレッスンですが
親から見ればちょっとお友達感覚というか
親戚のお姉さんに遊んでもらっているような感じで
先生と生徒としてのけじめに欠ける雰囲気でもあります。
そこへ持ってきて、つっかえながらの演奏でも花丸をいただくので引っ掛かってしまい・・・。

子供は、外見も可愛い先生にデレデレで
いいところを見せるように頑張るぞ！という面もあるので
多少厳しくしていただいても辞めることなんかないんですけどねｗ
優しい雰囲気はそのままでも、きっちりと線を引いて接してくだされば
こちらとしては一番良いのですが。
一度お話してみようと思います。

鍵盤の弾き方についてはどうでしょうか。

厳しくレッスンしてはほしいが優しい雰囲気は残してほしい？

何だか都合いいなあ、洋服選んでるみたいw

先生もばかじゃないから、丸をくれるのには先生なりの方針があるでしょう

注文つける前に、それを訊いてみようとか思わないの？

ほんとに厳しさ求めるなら、最初から芸大桐朋卒の先生につくことだね

受験合格者やコンクール入賞者を何人も出してる先生も厳しくていいよ

またそういう先生は生徒親子もレベル高いから刺激すごくあるよ

指の形云々も先生それぞれスタイルあるからねえ

そういうの事前に調べてから入門させるのも、真面目にやらせたい親なら見過ごしちゃいけないのに

知りませんでした分かりませんでした気付きませんでした、って言い訳するのは簡単だけれどもさ

気に入る先生探したいなら親が本気ださないとね

先生のやり方を、金払ってるからといって希望通り変えてもらおうなんて、傲慢なことだよ

お話をしてみるというのは、改めてレッスンの方針やお考えについて
詳しくというか、分からない点を具体的に教えていただくことなども含めてのことです。
優しい雰囲気は残らなくても別に構いませんし、
何がなんでも厳しくして欲しいわけでもありません。
一方的に注文をつけるくらいなら、さっさと別の先生を探しますよ。

超本気の先生でないのは最初から分かっていましたし、
こちらも軽い気持ちで習わせ始めて
通ううちにあれこれ思いついた・思い出した感じなので仕方がありませんね。
ゆっくり考えます。
ありがとうございました。

考え抜いた指導に口出しされるのって
家事や手料理や子育てに口出しされるのと同じ
口挟むなら相手の立場を考えて慎重にやった方がいいよ
月謝払ってるとついお客様目線になるママちゃん多いけど
教えてくれとお願いしてるのは生徒側であること忘れちゃいかんよねー

｢ああして欲しい｣｢もっとこうだといいのに｣
そう思う気持ちは顧客的には当然の欲求･･･。

ただしバイオリンもバレエもピアノも、
結局は本人に気持ちがなければ伸びようがない習い事。
こどもの師匠にあれこれ思う以前に
弟子として当然のことさせてるかどうか見直す必要が。

家で毎日の練習をきちんと習慣付けてるか
こどもが師匠に言われたことを少しでも覚えてるかどうか
生活の中で本物の音楽家を鑑賞する機会つくってあげてるか
他にも絵画などアートに触れ親しむ機会をつくってあげてるか
我が子が静かに真面目に師匠の話を聞ける子かどうか

というように
まず自分の生活ぶりやこどもの性格など
向き合って解決する気がないと
相手に対する自分の思いつきに振り回されて空回り。

門下のお弟子さんたちがどういう雰囲気か
どういう弾き方をしてるのか
それとなくリサーチするのもいいかもね。
お若い師匠なら演奏活動してるかどうかも大きな判断材料。

>>79

先日、演奏旅行に行った際に現地の方でやはり「叩く」という表現を
使われていたので、訂正しました。鍵盤は叩くんじゃないですよって。
あまりにも「叩く」を連発されていたので皮肉かと思いましたが、聞けば
本当にピアノをご存知ないようで、叩かないでどうやったら音が鳴るんでしょう？
と真顔で質問されましたｗ

ピアノの鍵盤はテコの原理でハンマーを動かし、それでハンマーが弦に触れて
弦が振動することによって音が鳴る。まあおおまかに書けばこんなとこでしょうけど。
だから、ピアノにおける音色や強弱、あらゆるデュナーミク、アゴーギクはタイミングに
通じるのだということです。

鍵盤は叩くのではなく押すのです。で、押し方も色々とあるわけで、鍵盤を押してハンマーが動く
そこまでの間というのは指から鍵盤の距離、もしくは手から鍵盤、あるいは手首、肩、様々な動きに
よって微妙に音色や強弱が変わってきます。
従って、>>79で書かれているのようなことは、確かに一般的によく言われていて、
これは大抵の場合無難な方法なので多くの講師が言及するところなのでしょう。
ただし、最終的にはそうでないといけないわけではなく、人間にはそれぞれ身体的特徴というか
個性がありますから、それに沿って自分にとってもっとも都合のよい形を見つけなければ
なりません。

ちなみにホロヴィッツは押している指以外は自由にさせておくことを教えていましたが。

昔の先生は今ほどにはどうしてそうなるのか？という理屈を教えてなかったから、生徒も
なんとなくそれが正しいのだろうと思うんですよね。私もそうでした。

>>89

＞ただしバイオリンもバレエもピアノも、
＞結局は本人に気持ちがなければ伸びようがない習い事。
＞こどもの師匠にあれこれ思う以前に
＞弟子として当然のことさせてるかどうか見直す必要が。

書かれている方はおそらく講師かもしれませんが。
これは本当にそうだと思いますよ。
ご本人に意志がなければ、どんなに素晴らしいことをお教えしたところで
左から右？右から左？へと流されて、一向に進まないだけですね。

＞お若い師匠なら演奏活動してるかどうかも大きな判断材料。

申し訳ないですが、これはあまりあてになりません。
私自身演奏活動をやってますが、だからといって、小さい子供たち、特に
導入期の子供たちの教育に繋がるとは思っていません。
いや、むしろ私は導入期の子供たちを教えるのは下手糞だと思っています。

実際の演奏経験が本当に教育に活かされてくるのは、その生徒が少なくとも
５分程度の楽曲を弾きこなせるようになってからだと思います。
１，２分程度の基本的な楽曲において、おそらくプロの、それも一流の
ピアニスト、例えばブレンデルとかアルゲリッチなどｗ・・・ですらも
なにも言うべきことはないでしょう。むしろ彼らはやあ上手に弾いたねぇで
終わりかもしれませんね。しかし、演奏活動を頻繁に行っている講師には
メソードやマニュアルにはない、現場での様々な工夫がありますから、
ショパンのエチュードをすらすらと弾く生徒ぐらいだと多くのアドバイスが
できることでしょう。

演奏ができる講師と導入期を専門に教える講師とではこのように住み分けが
なされていると思います。稀に導入期も上手く教えることができて、なおかつ
上級の生徒も教えることができる知識や経験がかなり豊富な方もいますが、
生徒が増えてくるとどの道演奏活動も減ってきますしね。

現実問題として、教育と演奏活動をどちらも上げていくことはかなり難しいです。
助手でも雇えば話は別ですが。

私もここ最近演奏活動の回数をだいぶ減らしています。今年の正月に思った通り、
練習する時間がなかなか確保できなくなってきて、目下のところそこが心配です。

生徒のやる気を引き出すのも才能を引き出すのも保護者に的確なアドバイスするのも教師の役目
生徒が上達しないのは教師の責任が大きい
お金を頂いて生徒になってもらうのだから要望通りに仕事を仕上げるのも教師の役目
出来ないなら頭下げてお金返して辞めて頂くんだね
ピアノ教師ごときが思い上がるんじゃないよ

>>92の仕事ぶりを職種に関わらず拝見したいものだのお

いや・・・92のようなこと思ってる若い親は珍しくないよ・・・

>>92
モンペそのものじゃん

努力する気も才能もないんだから
いくら金払ったってどうにもならん

そんなことすらわからない奴が
まともな仕事できるとは思えないけどね

>>92みたいな親、いちばん嫌なタイプ。
子供に号令掛けて、やれやれと尻を叩くだけで、
肝心な部分を他人任せな感じが見え見え。

ピアノなんて、家での練習が一番物を言うのにね。
わかっちゃいない。
子どもが伸びるのも、ダメになるのも、親の関わり方次第で
最も大きく変わることをわかってないね。




こういう親に限って、出来の悪い子供を庇い、子供の成長の芽を摘みかねない。

バッハのイタリア協奏曲でペダルを使うのは邪道でしょうか？
多少豪華になり、音楽に疎い素人の聞き手さんが
飽きないような抑揚がつけられるなら
使おうかと思うのですが、
（当方も趣味でやってる素人で、表現力は低いので）
クラッシック、ピアノの世界で、バッハにペダルなんて噴飯物だと
いうなら、やめておこうかと思います。

あくまで楽しむためのご趣味なら、お好きなように楽しんでいいと思います
どうしても気になるなら、どう聞こえるか録音し自分で確認すればいいと思います

>>97
>クラッシック、ピアノの世界で、バッハにペダルなんて噴飯物
今はこんなこと言う人が少数派じゃないの？
バッハでも適度にペダル踏むよ。でも、飽きないようにするためではなく、
響かせたいから踏むんだけど。ロマン派みたいにならないように注意。
98の言うように録音してみるのも手。

アドバイスありがとう
ペダル、試しても良いんですね。やってみよー。
四分音符のとことかで、ちょっとグーと踏んでみたくなるんですよね。
ロマン派みたいにはならないようにかー、メモメモ。

たとえばゴルドベルクのアリア
あれに下手に抑揚やペダルつけられたら
素人でも白けそう
バッハはやっぱりタッチの研究が必要

バッハにだって抑揚はあるよ
単調に弾けばいい思ったら大間違い

イタリア協奏曲はチャンバロの方が華やかさ出る

グノー編のアヴェマリアにもなった、バッハの平均律第１巻第１番ハ長調のプレリュードは、ペダルや過度のニュアンスに頼らず、純粋に美しく弾ければ素晴らしいとは思う（超難しいが…）

ＣＡＳＩＯのキーボードを貰いなんとなく習ってみようかな…と思い立ち
40歳でピアノ教室に通い始めたｵﾊﾞｻﾝです
時々、音が無音だったり小さかったりします…本物のピアノは思ってたより弾くのに力がいるんですね！
キーボードは力いらないから…
かと言ってＹＡＭＡＨＡのあの黒いピアノ買うお金も置く場所もありません
どこか一人で練習できるスタジオとか場所ありますでしょうか？？？
１時間いくらか払ってとかで公共施設などにないでしょうか
またどういったとこに問い合わせの電話をすれば見つかるでしょうか？

どなたかアドバイス宜しくお願いします

あなたの住んでる所が分からないと具体的なアドバイスできないけど、
ピティナのスタジオのリンク集は見た？
ttp://www.piano.or.jp/info/link/studio.html
お住まいの自治体のホールのHPに練習室の利用について載ってるはず。
個人で練習するには広すぎるかも。

>>104
>時々、音が無音だったり小さかったりします…本物のピアノは思ってたより弾くのに力がいるんですね！

わかるわかるぞ。本物はゆっくりすぎると音がでませんから。
指先が強くなるにつれ、体重（腕の重み）をかけられるので力はいらなくなってきます。
電子ピアノになれば、もう少し近い感じにはなりますが、場所もなければ難しいかなー。

先生の前では好き勝手に弾けないので
どこかで好き勝手に弾いて慣れる場所を探すというのはいいアプローチだと思います。

ヤマハだのの看板を掲げてる音楽教室にも時間貸ししてるところがあります。

>>103グノーのアベマリアも、ちなみにバッハのアベマリアもペダル踏みっぱなしで弾いてます。
なんか踏みすぎだなーと自分でも思うんだけど、
ちょっとでも踏まない部分は切れ切れになっちゃって、
さまにならにし。
ピアノピースの楽譜には、細かーいペダルの指示を入れておいてほしい。

こういうの詳しく教えてくれる先生のみつけ方もわからないし。

>>104です
レス本当にありがとうございます

私は地方の田舎在住です
まず行動してみた事は近くにある中規模の公民館にピアノがあるので相談に行きました
個人での利用は×
グループでの活動でしか貸さない
との事でした…残念！

楽器店などで尋ねてみたり役所の文化科などに電話して聞いてみようと思います
肝心のピアノの先生は海外帰りでまだよく地元を知らないらしく無理でした
先生はテーブル等かたいものの上で楽譜見ながら第一関節に力入れて動かす練習が良いと言われました
これって正解でしょうか？
今から時間ができたのでネット検索してきます
長々とすみません。

芸大桐朋卒で理知的なレッスンができて、趣味でもオーケーで、
比較的若くて真面目な先生探すといいよ
若いといいのは、考えに柔軟性期待できるから

>>109は>>107へ

ピアノの先生にご質問です。
今、ピアノレッスンでショパンバラ１を弾いています。
そろそろ終わるようなので、次の曲を考えたいのですが、
バラード１がドラマチックであまりにすばらしい曲だったため、
次の曲がつまらなかった場合、モチベーション撃沈するのが
こわくなります。

バラ１に匹敵するような、素敵な展開で聴き映えする曲で
おすすめの曲がありましたら教えてください。
よろしくお願いします。
作曲家は問いません。

バラード2、3、4でいいじゃん
特に4

>>112

回答ありがとうございます。
ＹＯＵＴＵＢＥ　で聴いてみます。

小学1年生で、ブルク修了しました。
次はソナチネかと思ったら
なぜかギロックになってしまいました。
近現代曲に行くのは先生にとって何か意図があるのでしょうか？
先生に聞けばよいのですが、なかなか聞けませんので
ここにおられる先生方ならどのような理由で使われるのか
お考えを伺いたくて投稿しました。
よろしくお願いします。

ギロックはブルグみたいにタイトルがイメージ的で楽しい
2,3頁の丁度いい長さの中で小１が楽しめる曲想
ソナチネはまだ無理、あるいは今すぐじゃなくていい
クラシカルなだけじゃない音楽にも触れさせる
今のその子に向いている

などなどじゃないの

すいません初級者なのですが
発表会でハノン第一部からの曲を演奏しようと思うのですが
他の人がちゃんとした曲をやる中で
こういう曲を演奏しても違和感はないでしょうか？

先生のメアド知ってるんですが、レッスン時間外のメールで曲の相談するのはやっぱり迷惑ですよね？

>>116
あなたの年齢と勉強内容にもよるけど
先生と相談して決めたんなら、発表会の微笑ましい一場面として、あってもいいんじゃない

>>117
その質問、そのまんま先生に聞いてみなはれ
いつでもどうぞ、って言ってくれるかもしれないし、
メールでそういう質問はノーって言うかもしれない
先生によるけど、こういう時メールしていいですか、って確認とるのは大事

来週のレッスン時間等ならともかく
曲に関する質問の回答は電話ですら難しいのに、
十分な回答をメールで返すのはかなり困難ではないか？

そもそも、レッスン時間外に、（サービスで）レッスンを受けたいという話ではないか、それは。
常識で考えればアウトじゃないの？

なんでレッスン時間の間に相談しないのかわからん。

ピアノ歴約20年なのですが全く人にピアノを教えたことがないのですが
職場の人に子供にピアノを教えて欲しいと頼まれたのですが何から教えたらいいんでしょうか？
バイエルとか地道にやってったらいいのかな？

20年でどこまで進んだの？失礼ながら、ただ長く習ってても
教える知識は付かないよ。意識して教材研究したり講座に行ったりしないと。
こんな質問するならその子には他の教室に行ってもらいなさい。

きつい言い方になってしまった。でもその子に才能があったとしても、
先生がそんな状態では才能を潰すことになる。
一番最初の先生は責任重大なんだよ。趣味で習うにしてもね。

教えたことないこと、依頼した親御さんが承知の上なら、やってみてもいいんじゃない？
誰でも初めてはあるんだし。
こども向け教材は今かわいいイラスト入りのも数多く出てるから、
教える前にちょっと研究しておくと、その子に向いてる教材あげられたりするよ。
バイエル嫌いな子、少なくないからね。
いい加減な教え方せず、心をこめて懸命に指導すればいいんだよ。

>>121
まず、職場の人に今まで他人にピアノを教えた事など無い事をちゃんと納得させる。
それから、導入用楽譜を手に入る限り買って全部弾いてみて
教え方をシミュレーションする、　
そうして自分に合った教材を選ぶ。

生徒が練習を続けた場合の3年後5年後を想像してみて
そうなるためには今何を練習すれば良いのかを考える。
そうすれば、今絶対に出来なければダメな事、無理に今やらなくて良い事が自然にわかってくる。
というかそれを考える。

英語できるから教えてって頼まれたり
野球できるから教えてって頼まれたり
体操できるから教えてって頼まれたり
習字できるから教えてって頼まれたり
バレエできるから教えてって頼まれたり
ドラムできるから教えてって頼まれたり
ギターできるから教えてって頼まれたり
まあどの分野でも教える気があればやればできるよ
誰だって最初の生徒は試行錯誤して教える
失敗だって経験する
大手教室に入れば必ず上達するなんてこともないし
趣味で適当に教えててもそれで満足してもらえるケースもある
百人いれば百通りあっていいんだよ
そんなかしこまることない

同意。
基本的には、自分が昔教わったことと同じにやったらいいんだよ。
免許制でもないんだし。

質問させて頂きます
30才位から独学でピアノ始めたいのですが独学は相当厳しいでしょうか？
個人的には趣味程度でいいんですが

それは、30才位から絵を始めて、絵が描けるようになりますか？
というのと同じ。
誰にもわかりません。
趣味でやりたければやればいいのです。独学ならその辺も自由でしょ。

レスありがとうございます。
質問の仕方が悪かったようです。
すみません

弾けるようになるかは問題ではなくて独学と教えて貰うのとでは成長の仕方が全然違うのかと言う事です。
そんなに違うのであれば指導受けてみようかなって思いまして。

人によるとしか。
楽器や音楽経験の有無、センス、素質、根気、教養、環境、持続力、集中力、理解力、人それぞれだから。
先生との相性もさまざまだし。先生のタイプも十人十色だし。望み通りの先生に必ず出会える保証などない。
趣味程度、というのも人によって度合いが違う。
気になるなら、いくつか体験レッスン受けるか、独学用に教材買い込んで研究するか、
大人ならまず行動すべし！

>>130
130の考える「成長」が何なのかは誰にもわからないから、
それが全然違うかどうかもわからないよ。
譜面の通りにきちんと弾ける事を目指して毎日練習するのなら、
是非良い先生を探して習うべきだし、
好きな曲を好きなように弾けるのが「成長」なら
独学の方が良いかもしれない。

>>131
分かりました。ありがとうございます。

>>132
私の成長の認識は一曲でもいいから弾けなかった曲が譜面通りに弾けるようになったとかそんな感じです

色々調べたり練習したりしてみます。

独学でそれなりにやってきましたっていう大人の生徒さん、いるよ
好きなＪPOPやショパンのノクターン遺作とか、
やりたい曲やってる
けどいっつも右手耳コピ状態で指番号とか｢この弾き方ではうまくいかない｣と無視、
左手は放置
で、
｢自分右手は自分でできるんで左手だけやり方教えてください｣｢先生、わかんないんでいっかい弾いてもらっていいですか｣などなど
で、すぐ｢あーわかったわかったはいはいはい｣と知ったかぶる
講師というより歩くお手本DVD扱い
ある意味独学に付き合ってるw

ピアノの先生は、毎日の練習はどのようなメニューを組んでるんですか？

私も知りたい！

起床時間
朝食内容
午前中の過ごし方・練習内容
昼食内容
午後の過ごし方
夕食内容
夜の過ごし方・練習内容
就寝時間

の順で、お願いします！
食事内容まで知りたいのは、やっぱりお洒落な食事なのかなーとか、
アスリートみたいにバランス気を付けてるのかなーとか、知りたいからです。
個人的には夜は先生方は、ワインかコーヒー飲みながら蓄音機で古いレコードかけてるってイメージですw

先生方にお聞きしたいんですが、ピアノ弾くのって、本（楽譜）を渡されて
平仮名やときには漢字などが入ったものを音読する感じなんでしょうか？

>>137
外国語で書かれたテキストや詩、物語を読み解いて音に起こす、って感じかな

作品を練習するのは、レシピを見て料理を練習するのと同じ

作品を披露するのは、料理して客に食べてもらうのと同じ

>>138

へぇ、そうなんですかー。
ありがとうございました。

ピアノの先生は教えることしかしてなくて
ほとんど練習していません。

だからレベル的にはアマチュアレベルで中からよくて上のレベルかな

質の良い演奏活動もしてる先生は
忙しい合間をぬって質の良い効率的な練習をする
ただしここには本当にそういうレベルの先生はきてないから
なんちゃって講師なんちゃってピアニストの想像でなら書けるよ練習メニュー

バッハ平均律、ショパンやリストのエチュード数曲
コンサート用や研究中の曲

まあだいたいがこういう順序っしょフルメニューの場合
時間ない時は適当にはしょるんだよ

ドシドレドレミレミファミファソファソのように1度上がり下がりくりかえしながら
音階をのぼっていくのをなんというかどなたかわかりますか？

レッスン質のインテリアってどうしてます??
最近、フジ子・ヘミングみたくしたくて窓際にイルミネーション飾ったり
ピアノの上に照明置いたり壁にモノクロ写真飾ったりしてるんだが、
どうも洋風の部屋にならない。
ソファを赤くしてみようか??

他の先生は、インテリアどんな風にしてまっか??
アジアン風とか殺風景とか、カラフルとか、シャンデリアとか。
あったら情報交換したい。

地震の教訓でなるべく物を置かないようにした。
ピアノと机と椅子だけｗ使う楽譜だけピアノの上にある。
他の楽譜はクローゼットの中。
とても殺風景ですｗ

教えてください。
ショパンのワルツ７番を練習しています。
｢Tempo　giusto｣というのは、テンポを揺らしてはいけないという意味ですか？

>>145
[tempo giusto]伊
テンポ･ジュスト
正確な速さで
アゴーギク(速さの変化)を伴わずに
です。

先生教えてください。
今はインターネットで音楽用語をササっと検索できますが
できれば、やはり音楽用語辞典がほしいなーと思います。
いろいろあるのですが、どれがオススメですか？

石桁 真礼生 「楽典」　がお勧めです。多分、一番使われていると思います。
確か、音楽の友社出版です。

tempo giustoの件
ありがとうございました。

>>147
自分は
「独・仏・伊・英による音楽用語辞典 【改訂版】」
シンコーミュージック　遠藤三郎　編
を使ったよ。
持ち歩きも便利。

>>148
>>150
ご親切にありがとうございました。
購入します。

>>136
起床時間 ：前日になにもない日は大体８時頃起床。
※コンサートやイベントなどが前日にあった場合、打ち上げとかで延々と遅くなるので
大抵はその次の日は午前中寝てることあり。

朝食内容：パン、サラダ、コーヒー（あまり食べません。）
午前中の過ごし方：
リハがないときにはアレンジの仕事をこなしたり、練習したり。
とりあえずメールだけはチェックしとくかな。

リハが自宅である場合はそのままピアノの前。他所でやる場合は、少しピアノを触って、リハ場所へ直行。

練習内容：本番が近い曲順からさらう。曲の練習に入る前にかるくスケールとアルペジョを弾いてみて調子をはかる。
楽曲のさらい方はまず難しい箇所を３０分程度。場合によっては１，２小節だけ延々やってるときもありますが、
とりあえず３０分までには一度終える。３０分さらい、２分コーヒーを飲んだりして休憩、そしてまた３０分と
繰り返し。楽曲によっては背景など調べる必要もあるが、そういう疑問点などはとりあえずメモしておいて、後で調べる。
あっという間に昼飯時。

昼食内容：食べません。例外として仕事の打ち合わせ、ランチに誘われたりすれば食べますが。

午後の過ごし方：レッスン。レッスンがない場合は、午前中にでた疑問点を辞書やネットを使って調べる。
楽器店やレコード店に行って、買い物したりすることも。領収書の整理や事務的なことを処理することもある。

夕食内容：最近はスープにサラダ、ちょっとした惣菜。スープはほっとするので。
ただ、夕食は夜のレッスンや全ての雑務が終わってから摂ることが多い。

夜の過ごし方：コンサート・イベントじゃない場合は、レッスン。場合によっては練習。
しかし集中的な練習は午前中に行うので、どちらかというとその表現がいいのかどうか推敲する時間が
多いかも。

就寝時間：０時頃。忙しいときは３時まで。場合によっては徹夜。

ちなみにワインは好きですが、普段はアルコールはほとんど摂りません。
忙しいときなんかは、全然優雅でもなんでもなく修羅場のような環境ですw

スケジュールは結構変動的です。レッスンが生徒さんの都合でキャンセルになれば、
その時間持て余すので、今みたいにメールチェックがてらにこっそり２ch覗いてみるとかw
コンサートのときは基本的にレッスンは入れてませんので、時間までさらってみたり、
落ち着かせるためにテレビ観たり、ネットやってみたり・・・いや落ち着いてなさそうですがw

こんなとこでどうでしょう？

ほとんど食べてないようだけど平気？

>>136
5時半起床、風呂かシャワー、ストレッチ、草花の手入れ、たまに散歩

7時半、朝食。新聞読みながらコーヒー、バケットかクロワッサン、オレンジジュース、ヨーグルトが主流

8時半、片付け、掃除洗濯、着替え

9時とか10時から、ピアノの練習。たいていは平均律から。それからショパンエチュードを数曲、その日のコンディションや気分で。
本番曲がない時期は、ほとんど生徒の楽曲や教材研究して過ごす
日曜は、午前中大人の生徒が来る

昼食はまちまち
仕事前の満腹感が嫌いなので、朝の残りをつまんだり、外でサンドイッチとか適当に買ってかじる程度
友達とカフェランチもよく行く

14時とか15時から、レッスン
合間に水分補給のため紅茶をよく啜る

20時終了
そのまま友達と食事でかけたり、早い時はコンサート行ったり、たまに軽く飲む
疲れてる日はそのまま風呂、ストレッチ、食べずに睡眠
元気あれば、冷蔵庫の残りで簡単サラダやお浸しなど、たまにクラッカーかじっておしまい
本番前は夜通し弾いて3時頃ぶったおれる
普段は夕食後、やっと自分の時間として心ゆくまでゆっくり練習
途中友達から電話かかってくるともうダメw長電話開始。
寝る時間はまちまち

受験生いる年は、もう大変
その子のために教え、生きてる感じになる
とにかくレッスンレッスンレッスン！お互い、蒸発するまでやる

ちょww
なんてストイックな

朝は寝てる
起床11〜12時
朝飯なし
昼めちゃ食うよw
食べないと力出んもん
ハンバーグとかパスタとかとにかく力の出るもんがっつり
蕎麦とかw足りなくて無理
午後〜夕方仕事・・・
掃除なんて一週間に一度かもw
帰りが遅いから夕飯も遅いよ
でも家で食べるならちゃんと和食作って食べる
外食は多いなあ・・・
夜は一応９時過ぎ位まで練習・・・
譜読み超遅いんでwそんなに何曲もやんないよくて２曲
あとはテレビ観ておふろ入ってごろごろして寝る

ってことは先生の1日の練習時間は大体２〜３時間ってことかな？

新しい曲とかの譜読はしないの？

>>156
その時間のなかで勿論新しい曲の譜読みする。
でなきゃ演奏活動とかできないだろwってか>>156が想像するような
譜読みの仕方じゃ仕事できないよ。次から次へとこなせなきゃ。
演奏活動やってる人間の譜読みは、新譜の演奏の期限が目前の場合、
真剣にやって一日２〜３時間丸ごと使って一週間でたいがいできるだろ。
そういう場合は少ないから、せいぜい新譜に費やす一日の平均時間は
30分程度かな。理論が頭に入ってるから楽譜をぱっと見ただけでどういう形式
でおおよそどう弾くべきかわかるし、自分が苦労しそうな場所もわかる。
経験上どう弾けばいいか分かるから割く時間も短くすることができる。

ただし、それだからといっていっつも完璧に弾けるかといえばそういうわけじゃない。
調子が悪い場合もあるし、たまたま特別レッスンなどが重なった場合は、その２，３時間ですら
練習時間とれないからね。

通ってる教室、現役で演奏活動してる先生が多い。
うちの先生も習い始めの頃は何度か演奏会チケット買ったものだけど、
最近まったくやらない。なんでだろう？
まだお若いし、ご結婚してるわけでもなく、お仕事も変わりなくやってらっしゃるのだけど･･･。

芸能人みたいなもので、やっても人気がなければ廃れてく、と聞いたことある。
うちの先生も、そうだったのかしら。だったら悲しい。

舞台に上がって、２時間のプロを弾きこなすってのはかなりのプレッシャーだぞ。
最低約100人の人間が自分一人に注目している。この100人の全ての聴衆を飽きさせずに
一人で頑張るっていうのは考えてみれば普通にはできないことだと思う。
そのプレッシャーに打ち克てなくて、能力はあっても演奏活動をやめるひともいる。
音楽をやってなくても、２時間自分ひとりでトークショーをこなすと思ったらどれだけ大変か分かるだろ。

生徒の数が増えていくなか、音楽教育の分野も広大だし、質の良い演奏活動を維持していくのは
大変なことだ。

でも一つだけ言えるのは、そんななかでもアグレッシブなひとは人気があろうともなかろうとも
生き残っていく。消えていくのは、そういうもの持ってないひとたちだ。
控えめな人間だとか仕事がやってくるのを待ってるだけの人間はダメだ。
特に女性は結婚したりすると、旦那の収入があるからなにがなんでもという気持ちは
消え失せるようで。そういう人間を何人も見ている。

旦那のサポートをするのが生きがいみたいなことを言う女性も多いが、
永遠の愛なんて無いんだし、愛がなくなったとき、自分がやったことの代償が
あまりにも大きいことに気づく。

愛するひとと・・・といえば格好がつくが、結局誰かに頼らないと生きていけない人生なら
音楽の世界など到底無理というもの。自分が音楽でなにがしたかったか思い出すべきだ。
ピアノの先生に限らず、そういう半アマチュアみたいなひとと話す度に思うよ。

その先生まだ若いみたいだから、演奏活動勧めてみたら？
ここまで書いて思ったんだが、>>158はその先生のことが好きなのか？w
ついでに口説き文句でも考えといてあげようか？w

演奏活動から遠のいてしまった先生は、それだけ弱いということだよ

そういう人知ってる
最初勢いあるんだけど
実は同じ曲ばっか弾いてるだけで
中身の進歩がない
で、二、三年で消えていく
みじめな末路

できる先生ってのはそもそも簡単には入れないような音楽団体に所属できてる。
地元の演奏家連盟とか名のある音楽事務所とか、ね。
まあ、入れる技量があってもあえて入らない先生もいる。
馴れ合いではなく完全に自分のペースで演奏やりたいタイプなんかはそうだね。
ブログかHP持っててどのような演奏活動してるか報告できてる先生もいい。
｢大好評でした｣｢たくさんお客が入りました｣というのが虚偽か誇張である場合もたまにあるが
そういう時はプロフィールが参考になる。
出身大・コンクール歴・留学歴。わかる人はだいたいこれでレベルがわかる。
HPなど作らずとも既にファンがついてる先生もいる。素晴らしい。
あと名前ググって写真や名前がたくさん出てくる先生もすごいってことだよ。
三年以上公の場での演奏活動してない先生はいわゆる落ちぶれ組。
やってみたけど駄目だったのねみたいな。
玉の輿結婚でもできて子育てでもしてるなら別だけど。
さあこれで自分の先生のレベルを確認してごらん。

おっと。三年以上演奏活動してなくともその間優秀な生徒を育てまくりの先生もいる。
それはそれですごい先生。
生徒もパっとせず自分の活動もパっとせず、それは完全都落ちした先生。

>>160
同意。弱いし、結局いろんなもののせいにしてる。
その癖、自分じゃなにもできないのに、他人の演奏活動の批評は一丁前w
じゃあ２時間プロの一つでもこなしてみろよと言うと、色々理屈をつけて
しない。結局できないってことだろと思う。

>>162

演奏活動なんてそれほど難しくないけどな。俺の経験では最初の自主コンサートから
色々繋がって、もう10年以上になるが、演奏の仕事はあるよ。
でも自分の質が気になるから最近は減らしてる。もうギャラが何千円レベルの仕事やったって
意味ないからなあ。趣旨によりけりだけど平均１５〜２０万じゃないと割に合わない。
何千円だと生徒教えてるほうがいいよ。

>>163

いるね。教育専門の先生。全国的にセミナーを展開してて、優秀な生徒を沢山輩出してる有名な
先生もいる。ほとんどが導入期専門だが。

教師叩きスレはここですか？

他人の演奏を手厳しく批評し さも分かったような顔してる内に、
自分が出るに出られなくなったという笑える奴もいる
自分も同じように言われたら嫌だからとか 自意識過剰になるらしい
アホクサ

>>166
そういう輩が、どういう方法とるか知ってる････。
明らかに自分のほうが上手いか、格下の連中と手を組むんだよ。
そいつらとコンサートなり教室なりやれば、いつでも自分がトップでいられるからさ。
万が一、格下が自分より目立とうものなら、あることないこと噂をたてて、修羅場にしてしまうw

うんち

>>165
はい

完全独学の大人がドビュッシーのアラベスクとか子供の領分とかを弾こうと思ったら
そこに至る道筋として具体的にどんなことをやればいいんでしょうか

それ以外で弾いたことのある曲
今までのピアノ（読譜）キャリア
確保できる練習時間
目標にしてる完成度の度合い（演奏会で弾く・自分だけで楽しむ・プロ並目指す）

以上を教えてくれないと何とも言えない

>>171
バイエル後半の途中までしか知りません
鍵盤を触り初めて約ひと、他楽器の経験なしのどシロウト
練習時間は毎日１時間〜３時間
目標は自分だけで楽しんでそれなりの自己満足

バイエルを一通り終えたあとブルグミュラー２５や１８を練習すれば
ドビュッシーの優しい曲くらいは弾ける実力はつくものなんでしょうか
ネットの動画でみたブルグミュラーの練習曲はものすごく綺麗で素敵でした
ああいうのなら頑張って練習する気も起きるのですがソナチネアルバムなどには興味ありません

すみません、「鍵盤をさわり初めて約ひと月」でした

自己満足レベルでいいなら、バイエルは104番でおわりにして、
ブルグミュラー25も全曲やらずとも20曲くらい制覇して、
あとは初心者でも弾けそうな有名曲たとえば
バッハのト長調メヌエット、乙女の祈り、トルコ行進曲、エリーゼのために、月光1楽章、ショパンのノクターンの有名なのをどれか
を1、2ヶ月曲によっては3ヶ月に1曲仕上げる目標たて片っ端から弾いて、
ドビュッシーの月の光、亜麻色の髪の乙女あたりにもちょっと触れてから入れば、
早くて1、2年、通常3年目には弾けるようになれるでしょう。
毎日3時間必ず練習するならね。

発表会で弾いたことのある曲
　　　ドビュッシー　博士　ｺﾞﾘ　亜麻色　アラベスク1
　　　シューマンこども情景　　シューベルト即興曲いくつか
　　　モツソナタ　きらきら
今までのピアノ（読譜）キャリア　鶴40の27番　
こども時代は鶴30終でやめ。4年前より再開。
確保できる練習時間 　一日3時間
目標にしてる完成度の度合い（発表会で弾く）

三年後どのくらいのことができるようになっていますでしょうか。
先生について習っています。先生には恥ずかしくてきけないので
こちらの先生方教えてください。

>>174
ありがとうございます
いろいろやらなきゃだめなんですね
バッハのト長調メヌエットなんかは綺麗で好きなんですけれど・・
ブルグミュラー18の練習曲に憧れていて、25をある程度弾けるようになれたら18に挑戦しよう
などと考えていたので、その延長でドビュッシーも弾けるようになれるのかなと夢を膨らませていました
あんまりベートーベンとかショパンとかに関わりあいにならずにすむかも、とかｗ

>>175
4〜5分以上
7〜8分以上
10分以内
15分以内
の曲やらせてもらえるようになるんじゃない？
鶴40済ませたら50行くか、モシェレスやモシュコのエチュード行くか、
ショパンエチュードからカンタンなのやらせてもらえるかもね
てか、ショパンまだ弾かせてもらえてないのね
バッハのインベンション、シンフォニアはまだやってないの？
済んでるなら、やる気あるなら、平均律やらせてくれるかもよ
ショパンエチュードやバッハが弾けるようになれば、自分次第で選曲の幅はグッと広がるからがんばれ

>>176
自分ひとりで楽しむんだから、好きなようにやればいいんじゃない
ブルグ18やって早いとこドビュッシーやっちゃいなよ

>>177
>>175です。インベは15曲中9曲○になってあとは飛ばすかまた今度で
いいでしょうとなりましてシンフォは1曲だけやって○になって
今はシンフォ２曲目をふよみ中です。

ショパンはワルツ1番の大円舞曲をレッスンで弾きました。舞台では
弾いていません。ノクターン20番遺作もレッスンだけはやりました。

うかがって楽しみになりました。ありがとうございます。

息子がブルグ25にいきました
併用する教材として　鶴30とインヴェンションが有るのですが
この組み合わせって　普通の事ですか？
素人なのでよく分かりませんが　違和感があります・・・

>>179
どこに違和感が？

鶴30とインヴェンションの組み合わせは常識的だが、
ブルグ25に入ったレベルで、これはちょっと難しすぎる気がするなあ。
徐行運転で行くつもりだろうかね？

先生のお宅で弾くとき、緊張で手に汗をにぎってしまう日があります。
鍵盤に指をとられて思うように弾けず、悪循環になります。
毎回でもないのですが、そういう日はレッスン全体が無為なものに感じて
あとでがっかりしてしまいます。

そういう日は手をタオルハンカチで拭き拭きするのですが
あまり効果はありません。

ベビーパウダーを持って行ってみたらいいかも？とか考えてたりしますが、
先生方、やっぱり止めたほうがいいでしょうか？

人んちのピアノにベビーパウダーつけないで！
吸水性高いタオルでこまめに拭くしかないよ。
汗っかき体質なら仕方ない

水分取り杉

181です。ありがとうございます。
やっぱり変なこと止めたほうがいいですよね。

家だと逆にカサカサで、ハンドクリームちょこっと使う日が多いです。
指紋薄くなって来てまして。
調整力がなくなって来てると思ったほうがいいですね。
良いタオル買いに行きます。

何、この茶番ｗ

>>180

違和感とは　仰る通りブルグ25との組み合わせです
因みに　一般的にはどういう組み合わせ？

>>179です
解決しました！
昨日　思い切って先生に聞いた所
ソナチネに行くか迷い　ブルグにしたので
簡単すぎるかと思い　鶴30・インヴェンションを入れたとの事です
答えてくださった方　有り難うございました

講師です。レッスンではオーソドックスなクラシックピアノを主に教えてます。
このところ、小さいお子さんに、どんなの弾けるようになりたい？と訊ねると、
ほとんどがAKB、嵐、その他流行りのアニメソングを挙げます。
それはかまわないです。自分もポップス好きですし。

隣の部屋の先生は、いわゆる四年制音大出ではありませんが、
子どもさんにアニメソングやポピュラー曲を弾かせるのがとてもお上手です。
以前、どうやってあんな難しいの教えるか伺ったら、
弾いてみせて、覚えさせたり、鍵盤のこことここを押さえるのよ、という感じでやっちゃてるよ、と
おっしゃってました。
たしかに、譜読み的には疑問がある方法かもしれませんが、
子どもたちがそれで喜んで積極的に家で復習し、楽しんでるようなので、それはそれで指導がいいんだろうな、と思っていました。

ただ、こちらがオーソドックスなクラシックをレッスン中、隣の部屋からは絶えず楽しげなポピュラーミュージックが流れ、
どうやらこちらの生徒たちはレッスン中にもかかわらず、耳半分それを聞き入ってることが多くなってしまいました。
そういう時は注意を促しますが、とても寂しい気持ちになります。
待合室でも、担当してる生徒が、ポピュラー弾く子をうらやましがる発言してるのを見かけたこともあります。
レッスンではやらないけど、自分で好きに練習するのは構わないよ、とも告げるのですが、
どの子もちょっと不満げな表情で、残念そうにして帰ります。

なんだか、本当は子どもたちが弾きたい曲目を、自分が取り上げてしまってる気分になってしまいます。
かといって、ポピュラー曲の指導は自信がありません。
せめて研究しようと思い、テレビでそれを聞いてみたり、楽譜買って弾いてみたりしましたが、
どうしても、興味が持てません。
こういうのは講師側も、得意不得意あるのでしょうが、自分が時代遅れの硬い人間のように思えてしまい、落ち込みます。

小さなお子さんが興味を持てそうな楽しげなクラシック曲を聴かせてあげればよいのではないでしょうか

隣でアニソン始まったら
こっちは革命や幻想即興曲弾いてやれ

↑
逆に
「何このせんせい重い」
って引かれる可能性もあるが

>>188

同じく講師ですが、生徒たちにはクラシック音楽を基本的に教えています。
うちでは定期的に自分の弾いている作曲家について知ってもらうために
易しい内容の講座をやってます。
例えば誰でも知っているベートーヴェンの第９終楽章、俗に言われる「歓喜の歌」ですが、
有名な部分は皆さんご存知でも最後まで聴いたことがない子がほとんどでした。
しかしベートーヴェンが第９を創作するまでの道のりを面白く楽しく話して、それで
終楽章全部を聴かせると子どもたちはその演奏に圧倒されて、みんな感激していました。
講座が終わった直後に小学１年生の子がさっそくベートーヴェンを弾きたいと言ってきました。

子どもが好みそうな、例えば戦隊モノのテーマ曲に照準を合わせると、戦隊モノは
コロコロ変わりますから、その曲を子どもが弾けるようになる前にすぐに時代遅れになりますよ。
そんなことにアタフタするより、クラシック音楽はこんなに面白いんだということをあの手この手で
伝えるべきだと思います。実に、ジャズプレーヤーだってクラシック音楽を疎かにはできないのです。
（クラシック音楽のほうが優位だと言ってるわけではありません。）

ピアノ演奏の習得には必ず我慢が必要です。最近では、楽しさを売りにして安易に
簡単なポピュラー曲だけ弾かせるような教室もあるようですが、それでは上達は見込めません。
上手くなるには我慢強く練習しなければならない。このことは、音楽に限らずどの分野だってそうだと
思います。私はそれを隠しません。ピアノを習う子どもたち、習わせる親御さんたちに隠さずに
言います。

どうしてもポピュラーをやりたければ、普段やっている練習曲や課題曲（コンクールではなく、その子にとっての）
をこなしながらやることを勧めます。自主的に練習することは大事なことですから。
それでも頑張ってやってくる子もいます。なかには自主的に、ドビュッシーのプレリュードが
好きだからとレッスンに持ってくる子もいます。（出来はメチャクチャな場合が多いですがw）

基本的にポピュラーもクラシックもピアノ技術としては同じです。
場合によってはシンコペーションを利かせたり、伴奏部のリズム感が
普通のクラシックと違う場合もあるでしょうけど、近現代の作曲家の音楽を
知っていればまず問題はないです。むしろ総じて和声は単純ですので、
それらの繋がりから教えていけばいいんです。

威張り散らすのもどうかと思いますが、先生が自信を失ってしまうと
生徒を迷わすことになります。先生がしっかりと自信を持って、確たる方針を
持って教えなければダメです。

幼いころバイエルを挿入曲を全て飛ばして厳しく指導されたあとすぐにツェルニー30のみの指導に入り
何が楽しいのやらまったくわからないうちに嫌気がさしてやめましたという思い出話をどこかのブログで読みました

30分レッスンで全然練習不足な生徒にやりがちなパターンだよねw
そんな子にやりたい曲やらせて、完成するまでジリジリ付き合わされたかないもん
元々、レッスンについてけないタイプだったんだよ多分

今どれだけの先生が叱ると怒るの区別ができてるか不明だけど、
昔は区別できてない先生は結構いたと思う。
有名な、メトロノーム投げつけとか蓋をガツーンと閉じるとか。

自分が先生になって思うことは、生徒は萎縮しちゃうと上手くいかないから
萎縮しないように、どうしてなのか理由を説明して、常に冷静さを保って
ないといけないということ。
知らなければ知らないと言うし、分からなければ分からないと言う。
次までに調べとくね、と言える勇気も先生に必要かと。

生徒がやる気になって、上手くなりたいと思うなら、一緒になって真剣に
応援するし、そのために厳しいことも言う。だけど、そこそこ程度で楽しみたい
なら、宿題さえやってくれば、あんまり細かいことは言わない。
生徒にやる気もないのに、理由も説明しないまま厳しく指導するのはさ、結局は
先生のエゴだと思うよ。

>知らない、分からない、次までに調べとくね

ちなみにこれ、例えばどういう場面？

例えば楽曲のなかで、理論上ではどうしても説明がつかないような箇所が
ある場合。子どもが素朴にどうしてフォルテなの？とか聞かれた際に
その作曲家があまり知られていなかった場合、その性質をよく知らなければなぜその作曲家は
ここでそういう表記をしたのかということが分からない場合がある。
先生のなかには和声や対位法、楽器法について知らないひとは多い。ピアノ科だったからね。
だからそういう理論上の話しで知らないこともあると思う。

子どもの素朴な質問は時として、正確に答えるためには、かなり調べないと
いけない場合がある。もしくは子どもに噛み砕いて説明していくうちに、一点だけ
さらに噛み砕かなければならない箇所があって、そこが理解できなければ先に
進めないために調べておくと言う。

自分は作曲理論も勉強したからまだ良かったが、ピアノ科のみで卒業して先生になった
場合はこういうことはおろか理論的な面も満足に答えきれんだろう。
先生は常に勉強すべきだし、音楽のことならなんでも知ってると思ったら大間違いだ。
むしろ卒業して数年は知らないことだらけだよ。でもさ、なんとか適当に答えてお茶濁す先生も
多いんだよ。自分のプライド守るために。

誠実に生徒に対応するためには先生は常に勉強しないといけないし、答えられない場合もあることは
覚えておいてほしい。屁理屈は言わずに知らないものは知らないと言える先生のほうが信頼できると思うよ。

では例として、悲愴ソナタ1楽章の強弱の理由を講釈してくれ

どういう意図でそんなこと聞くの？
超有名作曲家の超メジャー曲じゃん

>>198
悲愴ソナタ１楽章のどこのどういう強弱の部分だよw
なにが聞きたいのか分からないような質問に答えられようがないだろ。

んじゃ冒頭の和音はなんでこんなに強く弾くよう書かれてるの？
って訊かれたらなんと答えるんすか

>>201

そのイントロダクションは解釈の仕方としてとても有名な場所だ。
まず「強く弾く」のではなく、感情の重みを表現する部分だ。
最初の分厚い低音の和音から分かるようにこの音は強く弾くのではなく、
たっぷり準備して深刻さを表す和音。
決して強く弾き過ぎないが、そうした感情の重みを表現するために作曲者は
そういう表記の仕方をした。続くピアノからのラインは冒頭のフォルテから
繋がっていることを思えば、なおさら強く弾き過ぎず、重みを表現するための
フォルテと解釈すべき。

ちなみに同じフォルテでもその後のフォルテと最初のフォルテでは扱い方が異なる。
オクターヴが続く箇所のフォルテではそれはラインの強さ、繋がり、引っ張りを表し、
冒頭の重みの表現とは異なる。このように同じフォルテであっても、フォルテの意味は
場所によって異なり、単純に強く弾くということではない。
ちなみにフォルテではなく、con forzaと書く場合は、それは感情をより伴ったものであり、
単なる力強さではなく、奥深い心情の強さも表す。

悲愴のイントロダクションは、昔から問題で、これを悲劇的過ぎるように弾いてはいけないし、
かといって叙情的になりすぎてもいけない。

じゃどんな風に弾けばいいのさ

>>202に書いてあるとおり。

えっ>>202の通りに弾かなきゃならないのか

間違ったこと言ってないんだろうけど
もっとわかりやすく説明しなきゃね････

>>205
お前なあ、ちょっとは自分で考えろよ。
そもそもレッスンは言葉だけするもんじゃないだろ。
>>202の説明の後、だからこういう感じで弾く、と実際に弾いてみせる。
それで生徒はその後にもう一度弾く。

その先生がどういうふうに弾いているかよく聞き観察する。
そして考える。どういう弾けばいいのか。

表現というものは丸写しじゃだめだぞ。音の重みについて考えてみろよ。
>>202をよく読んで、自分なりに工夫してみろよ。
まずはそこからだ。

>>206

悲愴が弾ける子に、手取り足取りやってもなんにもならないよ。
考えさせるのが一番。

なんかワロタw

ってか>>202の書いてることが分からないってことは
タッチや準備を理解してないってことだから、どちらにしても
自分の生徒だったら悲愴を弾かせる以前にその辺の指導から始めるな。

そもそもタッチや準備、音色なんていまどきちょっと進んだ小学生なら
みんなやってることだぜ。難しいことでもなんでもない。

先生！伝わらないのを生徒(や相手)のせいにしないでくださいお^ ^

伝わらないんじゃなくて、知らないだけだろ。
準備の仕方、タッチ、重みを伝えること。
知らなければ、なに書いてんだって思うよな。

そっから始めるなら始めてもいいが、時間かかるぞ。
どうせやってみたら、さらに分かんないことだらけだろうから。
実際のレッスンでは先生がピアノで実践してみせるだろ。
それをしないで言葉だけだから時間がかかる。

>>212
暇そうだからここでやってみればw
初歩からの演奏法解説を全部。
事細かに。
てかやれよ。

>>213
暇じゃねえよw
一日中張り付いてるわけでもあるまいし。

やれよ、じゃねえ。
ひとに頼むんならお願いしますだろ。

ひとの親切心につけ込むんじゃねえ。
莫迦も休み休みに言え。

豚切りすみません
先生方の、得意曲を教えてください!

ID:NfAVl5y3｢悲愴です｣(笑)

>>215
悲愴

じゃ私も悲愴で

>>216
ああ悲愴だよw　こんなこと冷かし連中にいちいち説明しなきゃならんってのは
確かに悲愴だよなあ。

>>217、>>218
よく堂々とそんなこと書けるなw
ベートーヴェンのソナタが得意なんて言ってるヤツの気が知れねー
よっぽどの大家なら話は別だが。

マジメな話、どこまでいけば得意って言えるんだろうな？

>>215
空気を読まずスマソ

後期ソナタop.110
リストソナタ
ラ・カンパネッラ
メフィストワルツ
クライスレリアーナ
ショパンコンチェルト
ショパンバラ4
きらきら星変奏曲
スクリャビンソナタ５

そこは悲愴だろう

得意かあ。

>>220随分自信満々だなw　まるで愛好家が好みそうな名曲選みたいだ。

メフィストは何度も舞台にのせたが、得意ではないなあ。
ショパンバラ１もガキの頃からずっと弾いてるが、自分の師匠の演奏を
超えたことは一度もない。
ベートーヴェンならテンペストはコンサートでは受けが良かったが、
自分ではイマイチ。
ショパンピアコンは１番ならそこそこ弾ける。が、得意までいかんなあ。

リストソナタなんて弾けば弾くほど解釈が難しい曲なんで得意なんて言えない。

強いて言えば、ショパンのいくつかのノクターン、ワルツ、プレリュード、そんなとこか。

普通に弾けるヤツは得意とは呼ばんのだろ？
ただ弾けるってだけならいっぱいあるんだけどな。って当たり前かww

>>221
ウケると思ってそう書いてるお前が悲愴

ショパンエチュード
みんなはムズいとこぼすが意味がわからない
確かに弾けば弾くほど奥深く、飽きがこない
かれこれ20年弾いてるが、新しい発見するたびわくわくする
成績的結果からしても、自分は多分、得意な方なんだろう
これを指導するのは、確かに難しいw
コンサートでは毎回必ず、お客さんにある作曲家のソナタをリクエストされるので、プログラムに入れてる
得意とは思わないけど、人気あるみたい

>>224
めっちゃ羨ましいっす

>>224

＞新しい発見するたびわくわくする

これ、すごく分かる。
自分にとってはショパンのバラード１，３，４がそうだ。
特にバラ１はガキの頃からずっと決め技みたいな感じwだが、
得意と思った試しがない。あーまたやってきたなって感じ。
それでも、弾きながらもしかしたらこうじゃないか？と思って
試してみるとしっくりいく場合は嬉しい。そうやって長い年月を
かけて自分の解釈が積み重なってく。

そういえば英雄ポロネーズもそんな感じか。リクエストは多いが、
なんか最後に決め技みたいに仕方なく弾いてる場合が多い。
ホントは幻想ポロネーズのほうがしっくりくるんだが。

ショパンのノクターン遺作はいつも必ずリクエストに入るけど、
これはいつでもどこでも弾けて、お客さんも楽しんでくれるので（特に年配の女性）
得意と言えるかも。同じ理由でワルツとプレリュードのいくつか。

バッハ/リストとかバッハ/ブゾーニとか、受けはよろしいけど、結構体力使うから
あんまり弾きたくないんだよね。こういうのは得意とはよばないか。

自分がある程度解釈が定まってて、自信がある曲を教えるのは
自然と細かくもなるし、ハードルが高くなるよね。

先生たちってどんな家に済んでるのかな

あと、留学歴、コンクール歴はどんななのかなあ

発表会間近ですが練習に飽きてしまってふらふら出歩いてネットを見てしまって
います。先生はどうして長時間頑張れるのですか？

新しい発見が好きというなら、何故バッハの平均律が出てこない？

どいつもこいつも演奏効果狙いでショパンばっかりじゃねーかｗ

お前は一人前に平均律が弾けるようになってから出直してこい。

リクエストが多いし、弾く機会が多けりゃ自然と得意になるだろ。
それがショパンってのはまったく不思議じゃないけどな。

　親切だけど「ヒマな」先生が質問に答えるんだわさ

ああ。暇なときになw

先生の一日なんてこんなもの

9:00〜10:00起床（毎晩深夜まで弾くので朝が弱い）

〜12:00 家事雑事

〜14:00 暇（移動 買い物 練習 ネット）

〜21:00仕事（レッスン 本番 ）コンサート 鑑賞

〜暇

世の中のほとんどの先生はまいにち導入書とかブルクミュラーとかソナチネなんかを教えてて
そういうのが得意なのだとばかり思ってました

学生時代から何十人と教えてたと書いてる先生欲見るけど
確定申告してたのかな？

大学の非常勤講師もリストラなどあるのですか？

>>233

バカヤロウ。教える以外にも演奏も音楽関連の企画もやってるから
パソコンに向かってても忙しいんだよ。

その一日、そういうときもある。
日によりけり。
忙しいときは朝方５時まで仕事してるよ。
コンサートが近いとレッスンが22時に終わって、そのまま
練習室にこもって練習さ。

>>234

ブルグミュラーとかソナチネとか初見だろ、ふつー。
あのな、子どもの弾く楽曲ぱっと見てそれがどういう形式でどう弾くべきか
分からないと何十人も教えれんよ。それと自分がコンサートに弾く内容は別。
ブルグとかコンサートで弾けんだろwブルグをコンサートで弾くならよっぽど全曲全てが
上手く弾けなきゃな。

>>235
生徒がほとんどいなかった最初の頃とかは無視してた。
増えてから税理士いれてちゃんとやってるよ。
ウチの場合は行事も多いし、ちゃんとしとかんとまずい。
勿論、適当にやってる先生も結構いることはいる。
でもな、不思議とちゃんとそういうことやってると生徒も増えるもんだよ。

>>236

教員じゃないからよく分からんが、リストラじゃないにせよ
辞めさせられた人間は何人か知ってる。

ちなみに可哀想なことにセクハラの冤罪で辞めさせられた人間も
知ってる。普通にレッスンしたら、その生徒が先生が変な目付きで見る
って訴えたらしい。元々そういう顔なのになw
近頃、男性教員が女性の生徒を教えるのは難しいよ。

月謝や生徒数やバイトのお金なんていくらでも誤魔化せそうだな
別にそんな不正なお金なくても旦那が一流企業の人ばかりだろうけど

>>239
残念ながら俺は男性でなw
周りに独身の女性ピアノ講師も沢山いるが、旦那が一流企業の人なんて
単なる幻想。誤魔化せるのは事実。ただ誤解がないように、最近は
マジメに確定申告やってる先生も多いよ。それに税務署のほうも
微々たる収入しかないピアノ講師狙ってもなって感じらしいw
派手に事業展開してる教室はほとんど常識的に申告してるよ。

奥さまとお子さんは元気？

>>237
たまたま、昨日今日とヒマだっただけなんだよねw？

>>242

ってかコンサート目前で現実逃避してるww
やる気もないのに簡単にyes！って言っちゃうから
ここんとこ連続でコンサート。俺、なにしてんだろ。
今もこれから７月中旬まで３つのコンサート約束しちまった。
まあトリオでバロックとか楽しいからいいけど。
でも、元々やる気がない先生なんだ、俺は！

ブログでやれ

>>202
ルプーなんかまさにそれを意識してるって感じだね

>>243
どこで何弾くのか
日時含め教えてくれたら行くよ

20年以上お月謝もらって確定申告したことなければ遡って追徴されます？

↑お役所ですから、例外はありません。

年だけど繊細で傷つきやすい芸術家肌と思っていたピアノの先生が
他人の演奏を滅茶苦茶にけなしているのを聞きショックでした・・
しかも単なる学校の父兄会の集いのレストランの生ピアノだったのに。

芸術家肌とかいうものにどんなステレオタイプの夢を持ってるのかと

>>247
されませんよ。

何人生徒がいてどのぐらい収入があってそのうち経費はどのぐらいかかって・・
とか税務署が把握しなければならない。　よほど大人数の教室ならともかく
普通の町のピアノ教室なんかに経費かけてまで調査は税務署は関心ない。

>>243さん、
>>246に答えてください

ピアニストというのは性格よさそうでもやはりプライドは半端ないのですか？
知人もホテルのロビーでやってたピアノアンサンブルをボロクソに
けなしてました。繊細で自分の演奏会前には胃腸こわすくらいの人なのに
他人に対しては容赦なくこき下ろすなあと吃驚しました。
突然振り込み用紙付きのリサイタルの案内を送りつけてこられた時にも
驚きました。

知人にしろ友人にしろ他人にしろ、関係ないだろ
気にしすぎ

>>253
>>243なんか嘘にきまってんだろw
いても返事するわけねー

>>256

ちょっと立て込んでて返事遅くなったら嘘つき呼ばわりか。
随分だなw

>>253

答えなきゃならん理由は？
俺にとってはリスク丸出しだろう。
なんでお前のために俺は身バレしなきゃいけないんだよ。

聴きたければ自分で探せばいいだろう。俺は来てほしいとは一言も言ってない。

ちなみに書いておくが。
今回の３つだか４つのコンサートは３０分程度のミニコンサートだよ。
あるイベントのプレイベントでな。チャリティもかねてやるんだよ。
もしお前が同じ街に住んでんなら、そのうち近くのヤマハ店でチラシが
出るだろうな。なので、ヤマハでそれらしきチラシを見たら、それは俺だと
思っていい。ちなみに俺の住んでる街ではヤマハ楽器店は一軒しかない。
明日、現場の下見行ってくるよ。

>>245

面白いことを書くヤツだな。
ルプーがそのように演奏してるのか知らんが、
俺が書いたことは知ってる人間には常識レベルだよ。
楽譜を読むときの基本といっていい。

つまりは、ベートーヴェンなどはそれほどよく楽譜を読み込まないと
ダメってこった。
フォルテだから強く弾けばいいとかスタッカートだから切ればいいなんて
言ってる連中には無理。

自演も大概にしろよ暇人。

>>257先生の主な受賞歴と最終学歴を知りたいのですが・・・
留学はどちらへ行かれましたか？
また、向こうでの学生生活はやっぱり大変でしたでしょうか・・・語学とか
よろしくお願いします

>>258
そうなんだけどさ、
悲愴の始まりでかなり弱く弾いてるピアニストだけど
ただ控えめにやってるんじゃないのがわかるから
その演奏をあらためて思い出しただけだよ

なーんかケンカごしだね・・
2ちゃんでケンカ売って発散できるストレスならいいけど

>>260
奥様うざくてよ
誰かの信者が出てくるとスレが荒れるのでご遠慮なさいませ
それが狙いならお邪魔さま

>>260

なぜ知りたい？
なんかここの連中は身バレさせようとして必死だな。
答えられねーよ、そんな質問。

ただ、学生生活は大変じゃなかったな。普通に満喫できたよ。
語学、最初苦労したけど、それも一年ぐらいすれば全然OK。
もし留学する気なら心配すんな。

>>261

すまないね。莫迦がわいてるもんで、防衛本能が働くんだよw

悲愴のイントロダクションの解釈は有名だよ。
そこそこ以上の教授に習えば、必ずしつこく言われるとこ。
なんていうかな、悲愴ってタイトルだけど、それはメロドラマのそれ
じゃなくて、シェイクスピア風の悲劇なんだよ。そういう世界だから、
感傷的過ぎると良くない。ベートーヴェンは美しい旋律をそこに書いてるが
決して感傷的ではない。

それから「間」のとり方な。
これはリストから学べるところだけど、リストが劇的表現をベートーヴェンから
学んだのは想像に難くない。つまり休符の扱い方はベートーヴェンもリストも上手いわけだ。
だから、休符は注意して読み込むべき。

今でも思い出すけど、初めてベートーヴェンのソナタのレッスン受けたときには衝撃だった。
ものすごく沢山のことに注意して弾かなければならないと思った。
一つの音、一つの休符。これらが意味するところは非常に大きいし、重い。

というわけで俺はもう寝る。
答えないときは見てないってこったw嘘つき呼ばわりすんなよ。
それから気に入らない質問には答えない。普通にみんなそうやってんだろ。
答えられる人間が答えりゃいい。
じゃーな。

全然親切じゃないな

まっとうな事書かれてるし、身ばれして困ることはないとは思ったけど・・・
お嫌なんですね
せめて、留学先と、かの地で最も感動したコンサートはどれだったか教えてください・・・！

諦めろ。
身元の嘘バレが怖くてどうやら今夜は逃げたぞ。
コンサートも嘘。留学も嘘だ。
しかしまた来るだろう。仮想空間なら自在にピアニストでいられるからな。
しょせん２ch、こういう奴もいるよ。

>>264
長文うざいからしばらくROMっててくんないかな

ピアニストと名乗るのは、演奏活動の報酬だけで生活出来て納税してる人ですよね

かならずしも、収入と直結してるわけではない
ピアノ演奏上級者は、ピアニストと呼べるよ
まあ一般に、「非常に上手いひと」はピアニストと呼んでいい

ピアニストとは、その演奏で誰かを驚嘆させたり感動させたり何かに役立ったりできる、ということ

ただし、舞台に上がることから引退し、教師のみやってるひとは、
元ピアニスト、あるいは教師、と呼んだほうがしっくりくるね

ピアニストとは、ピアノで様々な音楽を奏でることができる人のこと。
それを職業にしてるのはプロ。
演奏一本で生活するのはトップ中のトップ。
相当な力量と覚悟、財力などが必要。
そこまでじゃないケド頑張ってマス的レベルが、
よくある、講師が主で演奏はたまに、のケース。
芸術分野は、納税うんぬんで一言には語りきれない曖昧な境界線があるよ。
生活が貧乏でも、心の豊かさが半端ない連中もいる。で、いい演奏したり。
うまく稼いでるけど、性格根性ひんまがってる連中もいる。で、かちこちの演奏だったり。
聴衆の品とセンスと教養もそれぞれだしさ。未だに、有名か無名でしか判断材料なかったり。
トークの面白さが唯一の判断材料だったりw

振り込み用紙付きではないけれど、以前友人のツテでお邪魔した
サロンコンサートのピアニスト？の方からイベントのたびに
案内いただき、丁寧なお手紙付きなんでなんとなく困惑しています。
お上手だし、お調子者の自分がついつい、「超感動しました。ファンクラブつくろうかしら」
なんて口走ったのが悪かったと思ってます。
ピアノもクラッシックも好きだし、コンサートも頻繁に行きますが
正直友人関係でなければわざわざ時間つくってその方のは行かないと思うし
微妙な感じです。

心の豊かさかあ・・心豊かな繊細な人は他人の事けなしませんよね。

たださ、ピアニストや芸術家は、聖人ではないからね。
みんなと同じ、感情ある人間だから。
究極のこといえば、演奏が良ければそれが全てでもある。
精神論はご立派なのに、弾かせるとヨタっててもね。
その辺はシビアな世界だよ。
どのスタイルを好むかは、人それぞれ。

>>272
しょうがない
お調子者なせいでそういう事態を招いただけ

>>272
そのピアニストが万が一メディアに取り上げられたら、
「私、この人と知り合いよ。丁寧なお手紙よくもらうの」
って自慢するくせにw

ピアニストと知り合いというのは自慢できるのですか。

ファンクラブと言ったのは言いすぎかもしれませんね。
でもリサイタルでいまいち自分の好みじゃないなと思っても
本人前にしたら褒めちぎりますよね
披露宴で花嫁前にふつうお綺麗ですねというようにね

生徒を教えていて、「こいつ才能あるな」と感じる子はどういう子ですか？
またその逆も教えてくださひ。

才能を感じる子
本人自身が発する、持続的なやる気を感じる
厳しい指導やテクニックの壁に対しても精神的にタフである
毎週練習を積んできている
音楽を楽しみ、深い感想を持てる

向いてないと感じる子
上記の逆
いちいち親任せ

他人を貶しても欠点をあげつらっても本人に直接言わなければ傷つけたことにはなりません

>>278
あ、あと、言われたことをすぐその場で反応して出来る
というのは才能として大事

>>266
もっとも感動したのは、巨匠とかじゃなくて、とある日本人ピアニスト。
テクニックとか解釈とか超越した、彼の生き方そのものとかひたむきな情熱に
感動した。ブレンデルとか凄いとは思ったが、なんかね。。。パールマンは良かったな。
アクセンフェルトも良かった。

>>268
お前には難解な文面だろうけど、みんな読めてるから心配すんなw

>>274
同意。いまだにベートーヴェンが人格的にも優れた人間だと思ってるヤツがいたら
笑える。指揮者のオザワはホントに巨匠かどうかは置いておいても、彼のロビー活動は
すごかったらしいからな。優れた音楽家がみんな善良であるとはいえない。
むしろソリストの素質があるピアニストはみんなどこか性格がひねくれてるよ。
その理由は・・・言わなくても分かると思うけど。

>>279、>>281

まったく同意。逆に言えば、みんなそれぞれどこかに才能があるはず。
しかしそれをレッスンで示せるかどうかはそれぞれによって違う。
特異な能力を持っていてもそれが活かされる才能がなければ同じこと。

ピアノ科を子供の先生に勧められたけどやっぱり我が家には向いてなさそう。
たとえ演奏会するレベルになっても、知人友人にチケット送ったり
会のたびに連絡したりそんな根性子供にも私にもない。
素敵なご主人お持ちで綺麗なインテリアの2台グランドピアノが置いてある練習室で
いつもこざっぱりされて優雅に音楽を語る先生です。

ピアノ科勧められる前に演奏会勧められるから

>>278
飲み込みが早い
譜読みが早い
たいてい移調できる
人の話をよく聞き昇華できる
手足躯の使い方が自然で無理がない
土壇場で度胸がある

のだめはどうですか？

ピアノじゃないが神尾真由子
ああいうのは飛び抜けた才能っていう
思ったことがすぐできるらしい

のだめは自由に弾き崩すだの精神がベーベちゃんだのクラシックやるにしては欠点があった
コンバト連中やオクレール先生がいいとこまで鍛えてくれたけど初期は譜読みもまともにできなかったしな
のだめの武器は
でかい手
一度聞いただけで曲を覚え再現できる
即興演奏できる
作曲できる
なんか知らんが千秋やミルヒに認められてる
とかかな？

BSでリストやってますがなにか凄いですね。。スレちがい失礼

このピアニスト？先生？の人・・
この感じ、3年ほど前この板に居たあの人想い出すわ
でも違うよね？

まゆこさん、色白でスタイルもいいし技術もすごいですね。
でも。。。CD買いたいとまで思えないんだよな。。なぜなんだろう。
自分奔放系の演奏が好きだからかな。

神尾真由子は「個性ある演奏家になりたい でも奇をてらったようなのやわざとらしいのは嫌だ」とか言ってた
「音を聴いて すぐ誰の音かわかってもらえるような演奏家になりたい」とも

ヴィクトリア・ムローヴァみたいに人生経験積めばもっと艶っぽく
なりそう

個人ブログや自分のHP作成して宣伝に利用する講師が増えたよな
それこそ三人に一人はやってるかもな
エッセイスト的文才ある講師もいれば、エッセイぽくやってるんだが失敗してるブログもあり、
音楽教育論ぶちかましてる講師もいれば、作文並みやポエム状態のお嬢様講師もいる
お水にも見える顔写真を掲載しタレント気取り、ペット観察記録、親馬鹿日記、自分語り
みんな本当に楽しそうだ
だがこの違和感はなんだ、なんなんだ
考え方が古いだけだろうか
ブームに乗り遅れた僻みだろうか
誰か賢いひと説明してくれ頼む

目を覚ませ
ブログ研究よりもっと大事なことがあるだろ

基本、皆自分に都合いい事しかかかないぜ
実際は粗い演奏でも
『沢山のお客様にご来場いただき大好評でした！』
として、内心舌出してんのはいるだろうな

ピアニストと名乗るのは、演奏活動の報酬だけで生活出来て納税してる人ですよね

演奏もある意味自己アピールの世界なんだから、ブログHP大いに
結構じゃないですか。奥ゆかしく遠慮深い性格を装って人さまが持ち上げるのを
待ったり裏工作するより直接的でわかりやすくてよろしいと思います。
自分のピアノ演奏や教育に価値があると思うから、人の時間お金使って演奏会によんだり
人に教えてお金もらうのでしょう。

じゃあ宣伝したい奴は今時HPやブログやTwitterやらねばいかんてこと？

やりたきゃなきゃやらなければいいじゃない。

生徒集めて月謝いただいて納税して、自分の向上のために時々演奏会にも出演
生徒数が少なくなれば宣伝のために色々手段を考えるのは当然でしょう
扶養家族のまま芸術家を気取って、子供が好きなんで頼まれたから
教えてるだけですの。。なんて上品に言いながら生徒が口コミで自然に
集まってくるのが理想ですか？

個人ブログとか自作ホームページで生徒集まるケースって実際どのくらいあるんだろう
自分だったらそういう人に連絡取るの勇気いるかも
だってブログと全然違う雰囲気だったらやだもん怖いもん
ネットって仮想空間の中でいくらでも理想像つくれるしさ
ネットに頼る音楽家ってどうなんだろう

ググれば名前が出てくるようになるから、
ちょっとした有名人気分は味わえていいよ。
見ず知らずの人への宣伝というよりは、
知人友人に見せたい欲求もある。
なんか、活躍してる人っぽくていいじゃん！
ブログ、やらない派の先生ももちろん大勢いるけんね。
猫も杓子も自分語りしていい時代だもん、
別にどっちでもいいんじゃ？

宣伝する売りの内容があった方が信憑性は高いぞ
名のあるコンクール、とにかく受賞歴、留学歴、
あと素人のために出身校、師事歴
そして頻繁なコンサート情報更新は必須
一年二年に一回とかじゃ話にならない

師事歴も時々はあてにならないな
一回しか会ったことないピアニストを書いてたり
世話になったはずの先生なのにわざと省いてたり
いやあ、みんなずる賢くやってるわ
それも世渡りの知恵だけどな
しょせん自作ポスターなんだから、
見る側は目眩ましの豪華さに惑わされないようにな

「何をやっている」ピアニストなのか、
猫かぶりのお嬢様文章から読み取り、
よく見極めるんだ

コメント0

とか恥ずかしいよねw
コメントがいつも同じ面子とかも
実態は仲間内でのお楽しみ がほとんどですよ＾

ネットを使う≠ネットに頼る

ただの自己発信をなんで問題視し無いといけないのかわからないな。
ヒエラルキーが脅かされる気がするのかね。

中身の無い大先生がなんで淘汰されないかつーと

それはこういう空気があるからなんだろうね。

ピアノ教師に限らず、語尾が｢！｣｢っ｣だらけのブログは読んでて疲れるよっw

あー多いねー

〜できました！
〜なりました！
がんばろっと！o(^o^)o
もう、びっくりしちゃいました！
えっ Σ(゜ロ゜; こんなの初めてデス(^-^)v
緊張したけど うまく行きました！
お客さんもノリノリ！温かい拍手をたくさん下さいました！
感動して、うるうる来ちゃいました・・・
練習しなきゃっ
ひとやすみっ
パリに来てまーす(^-^)v
食べてまーす(^-^)v
がんばろっと！
・
・
・
以下延々と

留学歴ない先生はいざという時に聞けないので不安ですか？

留学歴ない先生はだめだね。
２週間１ヶ月の短期留学もだめ。
せめて７、８年住んで見なければ、
つかめない物事が山ほどある。
理屈ではなく、とにかく長期間でなければだめ。
外国帰りの講師はいいもの持ってる証拠。

ピアノの先生ってどこに留学するの？　韓国？

パラグアイが多いです

そうだね
カイロにもいい音楽院あったんじゃないかな

チェルニーリトルピアニストって独学の人間にも効果があるものなんでしょうか

娘が同じ生活圏の先生に習い始めたのですが、私と先生の方針の違いから
お教室を変えようと思います。習い始めて３ヶ月ほどで辞める場合、
一番角が立たない辞める理由はなんでしょうか？
今後も顔を合わせることがあると思うと、見え透いた嘘が付けません。

家の都合で曜日時間が合わなくなった
別の教室にお友だちがいて誘われた
先生のご指導に娘がついていけないので心苦しい
方針を変えたいのでしばらく休みます
勉強が忙しくなった
別のことに興味が出てきた
家計がきつい

突然すみません
皆さんの知っておられるピアノ講師の方はだいたいいくつまでされてますか？ 私の習っている先生は69歳です とても熱心でいらっしゃって私も尊敬してますし、習い続けたいと思っています が、後何年くらいレッスンをしてくださるか気になります
と、言うのも うちの年中の子供がピアノを習いたいといいだしたので、 ぜひこの先生にお願いしたいのですが 何年くらいみていただけるかなと思いまして 直接先生には聞きづらくて(^◇^;)

>>317
亡くなるor身体が不自由になるまで。年取ったから定年退職って感覚は
ないよ。生徒の人数減らしはするかも。

１年以上コンサートに出てない先生は、いくら指導うまくても腕が衰えているって本当ですか

ソロ演奏やめてアンサンブルばかりされてる先生はどうでしょうか？

ソロが一番難しいわけですから、逃げている証拠です。

仮に両腕が無くても指導のうまい先生の方が価値があるのではないでしょうか

>>322
相当なレベルになればそうかもね。

>>318 身体が不自由になったら と、言うのは老眼も含みますよね・・・ 最近 長時間楽譜を見てると目が辛いみたいです
皆さんは どのタイミングで講師を辞めようとかありますか？

講師やめても食べていける扶養貴族の方ですか。。

世間知らずばかりのスレ

>>324

まあ普通は眼が見えない、耳が聞こえない、手が動かない、満足にしゃべれないなんてことがあったら
指導に支障をきたすから引退を考えるべきだろうな。

どれか一つ欠けてて、後は大丈夫なら、それで自分が教えられるか考える。
世の中には演奏だけで伝えられるひともいれば、口だけで伝えられるひともいるし。
そういう辺は客観的な自己判断が必要だろうね。

もっとも、俺は指導はともかく、ヨボヨボになっても演奏はしたいと思ってる。
年老いて生活にも地位にも余裕が出てきたら、多分指導やめてるよ。
教育は教育で面白いけどね。自由きままに、他人のためというより、最終的には
自分のために弾いていたい。

目や指よりも耳から衰えるって聞きますね
高名なピアニストでも高齢になるとイ短調がロ短調に聞こえて苦労したとかいう話を本で読みました

耳が聞こえなくなって音楽がやれなくなるより、氏んだほうがマシ。
音楽が楽しめてピアノ弾ける状態で氏にたいもんだ。

そうか？自分はベートーベンがどんな感じだったか味わってから死にたいわ。

私は、知らない世界を教えてもらうのに習う値打ちがあると思って
仕事やらなんやらの中で時間作って１年余り前に習い始めました。
ただ、先生のところできっちり弾けないと次に進めないので、
大して改善しないと自分では思うときでも何週間も同じのやらないといけない
時が結構あってイライラします。
きのう、いろいろ知りたいのでと、ようやく先生にもの申して、
１冊本を増やしてもらう事ができ、ほっとする思いです。

とりあえずこのまましばらくやってみますが
易しいのからきちんと弾く、という先生のお考えがよくわかりました。
いまやっているソナチネアルバム１も抜粋はほぼありません。

いまは習えますが、どんな事情でできなくなるかもわからないとつい
考えてしまい、時間が惜しいです。
別の先生を探したら変わるものなのでしょうか？

使う楽譜は変わるかもしれないけど、易しいのからきちんと弾くという事は
変わらないでしょう。今のあなたにとって難しすぎる曲を宿題に出しても、
結局何ヶ月もかかったのに満足に弾けない状態になるだけですから。

>332 ありがとうございました。
同じ課題を繰り返す程、先生のところでは緊張してしまいます。
実際改善してないことを先生は１，２週使って確認してから
「そんなもんでしょ、じゃ次」って言われると
あ〜だから先々週からそう思ってたのに。と思ってしまうんです。

時機みて本を変えてもらってみたらいいんですね。
考えてみます。

簡単な曲さえ満足に弾けないなら難しい曲をやってもまともに弾けないんじゃないでしょうか。
先に進みたいならきっちりと練習して実力を見せつけるしかないと思いますよ。

>333　ありがとうございました。
先生には「私、指回るんですって聞こえる、もっと楽しい感じで弾くものですけど」
と言われたところです。
でもこんな精神状態じゃ、楽しい感じも何も。
回数重ねるほど、今度こそは、って思ってしまっていよいよダメです。
何か有効な対策って、、練習以外ないんですよね

>>335
「楽しい感じ」とアバウトに言われても何していいのか分からないですよね。
ソナチネのような短い曲にも起承転結があって、どこが山場か、
どの音がポイントなのか家で練習する時に見つけていけば
演奏も良くなるし飽きないです。分析と言うと無味乾燥なイメージを
持たれるかもしれませんが、そんなに大げさな事ではなくていいので。

知らない世界を知ることに価値がある、と思って始めたわりに
思い通りにならないことがあるとイライラしたり、気持ちをもて余し気味なようですね。
パっと見ではスラスラと楽そうに弾いてるようでも、その裏には絶え間ない練習と精神力が必要
ということが、お分かり頂けたと思います。
先生にも、相手が大人であろうと子供でろうと基礎から時間をかけてという先生と
気分を乗せるために盛り上げるのが得意な先生と
好きなようにさせてくれるが内容が適当な先生と
生徒の顔色ばっかり見てレッスンがしっちゃかめっちゃかな先生と
実に十人十色です。
あくまで物見遊山的な習い方でよければ、気に入る先生に出会うまで、
見学・体験あらしをしまくるか、教室を転々とし、放浪の旅に出るかするのも、大人ならではです。

>336,337 先生方、参考になるお話をありがとうございます。
ふつうは夜しか時間がありませんが、手が空けばピアノ触っている状態です。
一生懸命に時間を作っている分、精神的な見返りを求めてしまうのだと思います。

でも、ピアノを習うことはそんな物ではないと思うようになったのも
ひとつの成果なんでしょう。
労働者向きじゃない感じだなと思いましたが（苦笑）
力が入りすぎてるのは間違いないので、それを分散するのと、
見返りのモトを増やすために、本を増やしてもらった訳です。
吉と出るか凶と出るか？わかりませんが。
参考になるお話をありがとうございました。

>>338
子供に比べれば、時間がないのは当然です。
そして、あなたのように忙しい合間を縫って、それでも一生懸命稽古に通う人も大勢います。
それこそ、様々な事情で習うことすらできない大人も大勢います。
習うことのできたあなたはラッキーな方ではないでしょうか。
そう考えて頑張って。

限られた時間の中で何かしら答えを見出だしたいなら、
漠然とした目標より、何か身近で具体的な目標や達成期限を打ち出して、
それに向かって進むようにしてみるのも一手です。
レッスンで緊張に負けずいつものように弾ききる、とか、
前回言われたこと２つの内１つは直して行くとか、
そういうことでもいいのです。

あと、あなたのレスには

習う値打ち
精神的な見返り

というような、気になる言葉がありました。
商品を買ってみて、支払った値段に見合う効果を求めているのと同じ感覚でピアノを習っている、
ということかな。
もし違かったらごめんなさい。
もしその通りだったら、ちょっと残念。
まあ、自由ですけど。

>>338
>見返りのモトを増やすために、本を増やしてもらった
ビュッフェで｢モトとらないと損よねっ｣と皿にてんこ盛りするババ軍団想像したw

>>340
俺も気になったなその言葉。
時間無い中で続けてるみたいだから
燃え尽き症候群的になって気がする？

最近は無理して趣味とか見つけないと不安になる人多いみたいだけど
楽器は難しいよな。
”音”だけ習得しても”楽”がないとつまんないし続かない。

便乗叩きは見苦しいよ
質問者のこれまでのレスと>>340の疑念と感想で十分じゃまいか

こんだけガンバッテルんだからセンセはワカッテほしい
こんだけガンバッテルんだから見返りがほしい
まさにクレクレ症候群

>>343
別に叩いてるつもりもないし
思った事を書いてるだけだよ。

>>343
中身の無い君の書き込みがよっぽど見苦しい件

>>345
叩いてないなら343に反応する必要なかったのでは？
自分も思ったこと書いただけだよ

>>346
>>341>>344>>345はスルーで>>343にのみ中身がなくて
見苦しいというご指摘本当にありがとうございます

ｱﾗｼはｳｻﾞｲｿﾞ

>>347
君はソルフェージュ苦手だろ？
人に教えてるならやり直したほうが良いぞ

右手と左手同時に滑らかに弾けない
最初は片手で練習するよな？どのくらいで弾けるようになるんだろうか
練習あるのみか･･･

皆は一曲仕上げるのにどのくらいかかるの？難易度にもよると思うけど

親切なピアノ先生と語りあうスレ

酔った

楽しくなかったら誰も楽器なんてやりたくないだろ
楽しいことがあるから辛いことも我慢できるんだ

すみません質問なのですが
個人の音大卒の先生で
受験指導をやっている所とやっていない所があるのですが
やっていない所は何か特別な理由があるのでしょうか。

今時、音高受験の指導をすることは、ニートに導くということですからね。
医師と弁護士は、使った費用が返ってきますが（将来、職業に就いて）
音楽は高額の謝礼を要求する師匠に貢いだまま、何も返ってきません。

音高、音大は入学しても個人レッスンで（先生の自宅）毎月、何万も飛んでいきますよ。
学校の授業料とは別に。もちろん、「謝礼」ですから領収書ももらえません。

よほど上手い子でも普通科高校に行きますね。音楽科では遅れをとりますから。

がつがつした生徒（親）が嫌いな人もいるでしょ。

そうでしたか。
ひょとして初見やふ読みが苦手で
読譜は教えられないとかの理由かと思いました。

そりゃ能力に自信が無い人もいるでしょ。
嫌みな人だね。友達いないだろ。

>>357
初見や譜読みが苦手な事と受験指導とは関係ないよ。
受験指導には協力な伝手と非常な精神力、行動力が必要だ。
「そこまで面倒みきれない」という先生は多いと思うよ。

読譜を教えられないって何の事？？よくわからん。

どうもすみません
受験指導をしていない理由を推測し
大きな誤解をしてました。

左のペダルと右のペダルを同時に踏みながら演奏している先生を見たことがあります。そうやって演奏する曲なんですかね？それともその先生独自の演奏方法？カワイのグランドピアノでした

159 ：ギコ踏んじゃった：2011/07/01(金) 13:31:48.04 ID:AiK5OHeT
左のペダルと右のペダルを同時に踏んで演奏している音楽の先生がいたが、そうしないといけない曲なのか？それともその先生の独自の演奏なのか？

ソフトペダルとダンパーペダルを同時に使うことはドビュッシー辺りでは割と普通

先生方、教えてください。
子供（小学校低学年〜中学年）が脱力した自然なタッチで
ピアノを十分に鳴らせるようになるまでには
ある程度の期間を要しますか？
また、それはどの位の期間を目安にお持ちですか？
（個人差はあるとは思いますが、平均的な子供の場合）

>>364

これまで多くの子どもたちを見てきましたが、
まずもって、完全に脱力あるいはその脱力を効果的に打鍵につなげることは
非常に時間がかかります。

一見して、女の子のほうが身体的に柔らかいので脱力できているように
見えますが、その実は本当のところ力が抜けていない部分があります。
力が抜けていなくて、腕などの重みを素直に指に伝えきれない場合は、
和音を押してもスカスカの音になってしまい、響きの豊かさがあまりありません。

小学生のあいだにこれが十分にできるようになるには・・・
まあ満足できるレベルは人それぞれでしょうけれど、小学生のあいだでは
ほとんどができないでしょう。

ただし、脱力ができていないとタッチは難しいかといえばそうではなく、
指によるタッチ、手首によるタッチ、上腕、腕全体とタッチを行うには
様々なモーションがあり、またそのモーション一つ一つに適した楽節、楽句が
あったりします。

某有名ピアニストは、コンクール受賞後に大学で教え始めても脱力が
できていなかったと言われており、彼自身にとって大きな課題だったようです。
ですが、そのことが彼の才能を損なわさせてはいません。

一般的に趣味程度に習う小学生の子どもたちなら、ほとんどが脱力した自然なタッチ
など完全に習得するのは無理でしょう。もちろん、稀にできる子もいますが。
出来ているように見せかける子は、コンクールなどで沢山見ますね。

>>365
どこかのスレでアルゲリッチの脱力のこと話してた先生？

>365

丁寧に教えていただきありがとうございます。
ピアノはやはり難しい、と改めて思いました。

有名なピアニストの方でも解っていても難しいことなんですね。
脱力の前にどういう音がピアノの音か、も
わかっていないと思えました（汗）

それでも、色々なタッチを学ぶことが
曲を演奏する上では大事なことと伺い、嬉しく思いました。
子供の先生がテクニックと仰っていることと同じですか？

子供はこれを徐々に習得している段階ですが、ある程度積み重ねてきた後に
自然にフレーズが繋がるようになったり、少し指が自由になったり、
少し音色を工夫できるようになったり、少しづつ響きも出てきたようにも思っていました。
（これは子供の範疇とご理解ください）

今回質問させていただいたのは、個人差はあるとは思いますが、
学んだことを定着させ自然にできるようになるには、時間が必要なことを知りたかったからです。
（当たり前といえば当たり前なのですが）
脱力については認識不足でしたので、大変勉強になりました。
ありがとうございました。

>>365
うちの先生は、とにかく脱力するために、肘を回しなさいっておっしゃいます。あっていますか？
1音伸ばす音があったなら、その伸びている間に、ぐり〜〜んと肘と腕を外側へ回して内側へ戻ってくるという。
スケールも、手首をぐるぐるまわしなさいっておっしゃいます。
子供は今必死でそれを習得しようとしていますが、音がどうこうよりその回す事に気がいっているようです。

肘をまわす事＝脱力できてると思っているのはまずいですよ。
肘を回す、手首をふるなど無駄な動きをよしとしていると、曲が簡単なうちはいいけれど、ちょっとテンポの速い曲になったとたんアウトです。
音を出した瞬間、打鍵した瞬間にどんな音が出るのかは決まってるのだから、あとで何をしても無駄ですよ〜！！

>>368
合ってます。脱力とは動かすこと、という話もあります。

>>369
和音などを弾くときに、打鍵後にガッチガチになってる子だと思います。
音色の伸びがまったく違いますよ。愚か者さん。

ピティナっ子のぶん回しでググってみるといいかもね

>>367

365です。

＞子供の先生がテクニックと仰っていることと同じですか？

テクニックの定義は幅広く、音色やフレージング、間のとり方、などの
表現力をより多彩にさせるものから、単純にミスを少なくさせたり、より早く
弾けるようにするものまであります。後者、単純にミスを少なくさせたり、より早く弾けるようになることはヨーゼフ・ホフマンも
述べているように、テクニックとは違うメカニックとして区別させる先生もいます。
これはミスをなくすことやより早く弾けることを最終目的に置かせないための
考え方の一つだと思います。

上手くなるための最大のコツ。
それはとにかくよく聴くことです。他人の演奏、自分の演奏、その一音、１フレーズでさえも
よく聴くこと。単純かつ抽象的に聞こえるでしょうけど、それが最大・最善のコツです。
子どもの頃は誰しもがそうでしょうけど、まず情報量が圧倒的に足りません。
良い演奏を聞かせ、またピアニストや習われている先生の演奏でも、悪いところを探すのではなく、
良いところを探し、またなぜそのように演奏したのか考えることは大切です。
上達するためには、「良い聴き方」も必要です。

タッチに関しても、そもそも柔らかい音や硬い音、様々な音があるということや
それらをどのようにして使っているのか、そういう情報がなければ、先生がいくら
口やかましく言っても無駄です。お子さんがもしもっと上手く弾きたいと願うのなら、
とにかくよく聴いて、沢山考えて試してみることです。

感性と思考、そのどちらが欠けていても良い演奏にはなりません。
ホロヴィッツが少年の頃、スクリャービンにその演奏を聴いてもらったとき、
スクリャービンはホロヴィッツの親に、ピアノだけでなく様々な勉強をさせなさい
というようなことを言ったそうです。バランスは必要ですよね。

>>368

369さんに賛成です。
昔からそういう教え方をする先生はいて、今でもいるんですが・・・
実はご自身が原理をよく理解してないまま、なんとなく脱力できてしまった
という例が多いんですよね。だから、感覚的にしか教えられない。

大切なことは、まず脱力とはどういうものかということです。
書いて字のごとく、脱力とは力を抜くことです。ではなぜ力を抜くのか。
全ての力を抜くわけではなく、無駄な力を抜くことによって、より楽に自然に
重みを鍵盤に伝えることができ、それはより楽に弾けるようになることに繋がります。

肘をまわすことは一体どういう原理でしょうか。
肘を使うというのは上腕の動きに繋がります。指だけを動かすのではなく、
肘から上腕を動かすことによって、ある種のフレーズや音型はより楽に弾けるように
なります。指だけでは困難、細かい音型を一塊として演奏するときや、連続した和音を
押すときにはこの動作は良いですよね。手のポジションを固定させて手首は脱力、上腕で
コントロールすることによって、肘を回しているかのように見える。そういうことです。
ただ、上腕からの動きは万能というわけではなく、例えばバッハなどのバロックのノンレガートタッチ、モーツァルトなどの
古典派などのスケールには指だけのタッチのほうが雰囲気は出やすいです。

このように動作には理由があります。
まずは先生がその原理を知らなければならないのですが・・・

それから、演奏上の動作は連鎖した、繋がりのある動きであるべきです。
リズムと動作は一体であり、リズムと動作がずれている場合は、いかに
肘を回しても、手首を回してみてもまったく演奏に影響しないどころか無駄な動き
として演奏に支障をきたすものでしょう。

馬鹿だらけｗ
脱力＝動かすこと、って教えるのが初歩段階では最も効率的なのに。

レッスンを見学した後の感想、批判ならわかるが、
一点のみの書き込みを見ただけではなんとも言えないだろう。
古臭い教え方に拘ってるだけかもしれないし、
この子には、今の段階において廻す事によって脱力を意識できるかもと思っての注意かもしれない。

＞372

367です。ありがとうございます。
聴く事が最も大事なのですね。
子供の先生も半分は聴くことで出来るよ、とよく仰います。
子供も高学年になって、音探しやフレーズの確認をするようになってきました。
特にやる気のあるときは楽しそうですし、聴いていても変化がわかりやすいです。
まだまだ思考というより遊びの工夫？のようです（汗）

＞373で書かれている上腕の動きを解りやすく話すときに
肘を動かすことも話されていたように思いましたが、全て同じではなく、
その前後によっても、動かす方向や程度などが違うように思います。

また、音を意識させるために言われることもあるようにも思っていました。
音の動きが出来れば、その後は子供の自然な動きに任されて
肘を回すことだけを取り上げられることはないように思います。

＞368のお話の印象では＞371の受け方と同じように思ってしまいました（汗）
実際、うちも以前の教室ではそういう指導を受けていたので余計かもしれません（汗）
受け取り方は様々ですね。

スレチでしたらごめんなさい…
ヤマハグランドのC3とC3XAとで購入を迷っている音大受験生ですが、今の時期買うとしたらどちらがオススメでしょうか？

今日楽器屋さんで両方試弾してみて、C3の方が普段レッスンで弾いているピアノに近くて馴染みがあるなぁとは感じたのですが、店員さんはC3XAの上位性を強調していたので踏ん切りがつかないでいます。

ちなみに予算は300万(防音込)、バイトしながらローンで払ってゆくつもりです。

音大行くならバイトしないで練習したほうがいいよ、、、

>>377
高校生？　浪人？
どっちにしても、バイトしてグランド買うような時期じゃないだろ。
>378の言うように、練習練習練習練習‥だよ。

レスありがとうございます。現役です。
音大受験生なら練習しろ…そうですよね。
家には古い外国製のアップライトが一台あるのですが、親はそれで我慢しろとの一点張りです

月々5万程のローンを考えているのですが、大学に受かってバイトする余裕ができるまではなんとか親に工面してもらうようお願いしてみます。
C3とC3XAに関しては明日また違う楽器屋に行って弾き比べてみようと思っています。

受かってからが大事なの！！
大事な大学生の時期は練習しないと意味ないよ？？
もったいないよ？？
奨学金月10万育英会借りられるよ！

>>376

365です。
最終的な結論としては、説得力のある、ひとを感動させるような
良い音楽が演奏できれば、どのような方法でもいいと思っています。

稀に無理な弾き方をしても、素晴らしい演奏をされる方もいますが、
それは本当に極わずかです。時代が下り、ピアノが現代のピアノの形に
近づくにつれて、総じてピアノは大型化し重さが増し、演奏者はそれを
長時間コントロールするために、奏法の研究がなされました。
1800年代のロマン派時代は、まさにそうした発展期だったと思います。

今日、我々が当たり前のようにレッスンで聞く事柄は、過去の先達たちの
研究の積み重ねであり、それは元を正せばより楽により良く演奏できるようになるためのものであって
ただ苦難を強いるだけのものではないと思います。
表面上のポーズだけ見て、それを真似るということは、まるで日本芸能における
模倣や型を習得するということを思わせ、いかにも日本的だと思いますが、西洋音楽では
このような考え方ではなく、よりロジカルな思考の積み重ねがあったと思います。
そこが日本的な芸能と相容れない世界なんです。

厳しさの末に喜びがある・・・よく芸術の道を表す言葉ですが、これは西洋音楽では実は
そうでなく、楽しみ喜びながら習得していくほうが正しい姿だと思います。
そういう姿勢そのものが才能かと思います。

それが故に、なぜそうしなければならないのか、またそうすることによってどのように音が変わるのか
生徒が自分自身で理由や変化を分かったり、気づいたりすることがもっとも重要なことです。
だから根本はよく聴き、考えることなんです。

模倣自体を否定するつもりはありません。良い模倣は一つの有益な情報です。
ですが、総じて、これまで多くのピアノ指導者のなかにもピアニストのなかにも
理由が分からずなんとなくやっている人間が多いのを見るにつけ、模倣自体がゴールに
なってはいけないのだと思います。模倣は手段・情報の一つであって、決して目的や目標では
ないということです。それよりもどうして模倣しなければならないのか、模倣することによって
どういう影響があるのかを考えて、試すことのほうが重要です。

それぞれの人間は身体的にも精神的にもまったく同一というのはあるはずがないので、
他人にとって有益な情報でも自分にとっては役に立たない情報かもしれません。
音楽は感性だけのものと思われがちですが、よほど全ての事柄を感覚的にやってのける
（ベートーヴェンでさえも沢山の思考を音楽上で行なっています）人間であれば別かも
しれませんが、大体においては思考しないと限界がやってきます。
聴く・感じる・考える、これらはバランス良く存在するべきだと思います。

>>381
あまり奨学金安易に考えないほうがいいのでは・・。
毎月１０万４年借りたら５００万近く。
５００万の借金背負って卒業ってどうなんでしょう。
金利もつくし音大卒で返す経済力はなかなかつかないのでは。

>>380
大学合格してもバイトする余裕なんてあんまり無いよ。
毎週毎週レッスンあるんだからさ、毎日きちんと練習しないと学費もったいないよ。

借金して在学中に返していくなんて時間の無駄。
学校の練習室で十分。

>>377
音大行っても食っていけないだろ

>>382
>そうでなく、楽しみ喜びながら習得していくほうが正しい姿だと思います。

感動しました。
本来そうですよね。
でも、子供は日々コンクールに追われ、プレッシャーの中、苦しみながら、人と優劣を争いながら
ピアノを弾いています。
厳しい環境におかなければ、根性つかないとか、ピアノでやっていけないとか、先生に言われます。
西洋では違うのでしょうか？

>>387

小さな一歩を進歩として認め、自信につなげていくこと。
先生ができる努力だと思います。
しかし、近年では物質的に恵まれており、時間をかけずになにか別の物で
代用してしまう世の中です。待つことを苦痛と感じがちの世の中ですので、
すぐに物事が達成できないと苛立ち、嘆き、落ち込む生徒が多いです。
これでは、ピアノに限らずどんな習い事も楽しめません。

>>382で示唆していることは、もし厳しいとか苦痛に感じるようでしたら、
先生も生徒も考え方を変えるべきだということです。
西洋は、というより、物事はシンプルに捉えるべきで、できなければ練習する、
これは誰しも当然のことでしょう。できなければ練習するということは、それ以外の
なにものでもなく、そこに複雑な精神性は必要なく、ただただできないところが
できるようになってくる、見えなかった景色が次第に見えてくることへの喜びを
感じるというだけのことです。

そういう考え方ができれば、できないことに対して、憤りを感じることも動じることもなく、
淡々と練習を進めていけるでしょう。またそういう考え方ができるように、先生が生徒を引っ張る、
もしくはアシストする努力が必要かも。

小さな一歩に、共に喜びを感じ、自信を持ってさらにもう一歩踏み出す。
教育とはそういうものだと思っています。

才能というならば、その過程を楽しむことができ、その時間を費やすことに喜びを感じることこそ
もっとも偉大な才能だと思います。

教え方の観点では、生徒を萎縮させるまでの厳しさは必要なく、生徒が甘えるほどの自由さも必要なく、
原則として規律が必要なだけです。焦らず冷静に、壁にぶち当たれば必ず基本に立ち戻る。
実に単純明快なことです。

376です。
＞388の先生のお考えに全く同意です。
またその前のレスでのバランスよく学ぶことにも。

どんなことであれ、その扉を開くことがもっとも楽しみなのだと思います。
その扉に引き寄せられるのが感性、開ける力が努力（聴く、日々の練習）思考は鍵かと思っています。
多分、音楽には最後の扉はないのかも、と思いますが、それでも引寄せられ、開き続ける方々が
専門に学び続ける方だと思っています。

子供には、まずは小さな扉でいいので、自分で開ける喜びを知ってほしいと願っています。
いいお話をありがとうございました。

380
経済的に苦しいのかしら？アップライトでも十分よ。
どうしてもグランドがいいならヤマハのGシリーズあたりのいい中古
探しなさいよ。

>>388
先生。
毎回とてもよいお話をありがとうございます。心が洗われます。

一つ質問があります。
コンクールに出てる子は、教則本は抜粋でどんどん難しい曲をこなします。
うちはコンクールに出ていませんので、抜粋せず全曲やります。
なので進度は、コンクール組さんより遅いです。
譜読みの量は、うちの方が多いですし、作曲家が心をこめて作ってくださった曲に何一つ無駄な曲はないと思い
日々大量の課題をこなしていますが、ふと、サクサク進むコンクール組さんの方がいいのかと思ったりします。
何も全曲やる必要はないのでしょうか？

サクサク進むか地道に進むかはその子の力によるんじゃないですか？

うん。その子による。
私は普段の教則本が疎かにならないことを前提にコンクール勧めるけど、
コンクールに出ても出なくても教則本の使い方は同じです。

>>391
>作曲家が心をこめて作ってくださった曲に何一つ無駄な曲はないと思い
それを言ったらきりがなくなりませんか？
それぞれの時期に練習しておくべき曲は広範囲に及ぶので
同じ曲集でカバーするのは難しいのが現状。
インヴェンションやシンフォニアは全曲弾かせますが、古典派から後は
抜粋で色んな作曲家の曲を使ってます。こういうパターンの先生が多いのでは？

先生に質問です！

モーツァルトのトルコ行進曲は、下の教則本のどのあたりで弾けますか？

ブルグミュラー25卒業
中級下：ツェルニー30番、ソナチネアルバム、インヴェンション
中級中：ツェルニ−30番修了〜40番始め、ソナタアルバム、インヴェンション修了
中級上：ツェルニー40番半ば、シンフォニア、作曲家別ソナタ集
卒業見込：ツェルニー40番修了、シンフォニア修了、ベートーヴェンソナタ初期
卒業：ツェルニー50番、平均律、ベートーヴェンソナタ中期、ショパンエチュード10-6,9,12、25-1,2


よろしくお願いしますm(__)m

またこいつか

どのくらいの完成度を求めるかによる、と思う。
ただ音だけ弾くならブルグレベルでもオッケー。

先生のピアノよりも、はるかにいいピアノを買っても問題ないですか？
嫉みませんか？

全然問題ないです。むしろ今までよりも一生懸命教えようという気持ちになります。やる気のある生徒は嬉しいですから。

252 ：ギコ踏んじゃった：2011/07/14(木) 11:49:01.17 ID:widHdJSi
先生のピアノよりも、いいピアノを買ってもいいですか？

相談があります。

文化祭での合唱のピアノを任されてしまいました…
つい、｢軽くなら弾ける｣と言ってしまいました。
ピアノを全く弾いたことのない素人ですorz
課題曲は、ゆず の Hey 和 です。
日時は９月１日。

楽譜は今日手に入れました。

どのような練習をしていけばよいのでしょう？
音楽はギターしか知らないのでピアノの運指練習なども分かりません。
助言よろしくお願いします！

嘘をついたことを素直に謝って、ピアノは他の人に任せましょう。

本番の日が9月1日なのでしょうが、
それまでの練習でピアノ伴奏なしというわけにはいかないでしょう。
各パートの音程を取るために、ピアノで旋律線をとっさに弾かされることもあるでしょう。
嘘をごまかそうとするとますます傷が広がりますよ。

そうします…

Hey和の楽譜を買ったので、これを機にピアノを初めようかと思ってます

先生ではありませんが、一言。
>>402さんの素直さに感動しました。
これを機にピアノをはじめたらきっと素直なあなたならあっという間に上達されるでしょう
来年はピアノ伴奏も楽しくできる腕前になると思いますよ

楽譜を見たら難しすぎて、もっと弾ける人を探してほしいと
１学期もまだ終わる前の今なら、断るのも間に合うと思います。

先日、娘の某コンクールの予選がありました。

現在４歳４カ月（保育園年少）、ピアノ歴１年半くらいです。


全然駄目かと思っていたら、もういっぽだったみたいで、
次の予選では、充分可能性があるので頑張りましょう、と先生から言われ、
私自身も気合い入れていたのですが、
子どもの気持が続かないようで、どんどん弾けなくっていってます。
片手づつ弾いてみたりゆっくり弾いてみさせてみたりしてますが、
弾けないことでイライラするようですぐ泣き、練習になりません。
どつぼに嵌りつつあります。

保育園児で、私がフルタイムのワーキングマザーのため、
正直練習時間は限られていますが、どうにか３０分は確保しています。

次の予選は2週間後です。

少し休んだりした方がいいのでしょうか。

もしくは、次は来年、という選択肢もあって良いのかもしれません。

本人は、もうやらない、とは絶対言いません。
泣くときは弾けないとき、ダラダラしたり私の話を聞かないときに怒られて泣くだけで、
練習したくない、と泣くことは一度もありませんが・・・
実際のところは良くわかりません。

でも弾きるようになったり、褒められると本当にうれしいようで、
抱きついてきたりします.

何でも良いのでアドバイスいただけないでしょうか。

405です。

×年少
○年中です。

>>396
ご指導ありがとうございます。
ただ感情を込めずに弾くだけなら、ブルグレベルでもOKですか。
やる気が出てきました。
ありがとうございましたm(__)m

>>405 こんにちは。
ピアノは好きなんだと伺えますので
、コンクールについて説明してあげてはいかがでしょう？
ここはおだてると言うか、うまく乗せるのが吉だと思います。
この間のコンクールで〇〇ちゃん上手に弾いてたから、お客さんがもう一回聴きたいんだって！すごいね！
など声をかけてみてはいかがでしょう？あとはピアノの練習が終わったら好きなことをさせるとか。４歳なら、気が変わるのもはやいと思います。お母さんの腕の見せ所ですね！

＞408
ありがとうございます。
色々ほめちぎってみます。あと少し頑張ってみます。
また色々ご相談させてください！

泣いている子供にピアノ弾かせる必要は無いとおもいます。

音楽の好きでないのにピアノしてると、ピアノ止めると
ピアノが弾けなくなるのはもちろんですが、
楽譜が読めなくなる。

いい加減に練習止めたらと言われるような人が音楽家になると思う。

クラシックは、練習しているのに、していないと言う人ばかり。
最近のロックは、うまくなりたければ、私のように最低　一日12時間は練習すること言う人多いよ。

ツェルニー50番の15番の33小節目の左最初の音って、弾くんですか？
32小節目の最後の音とスラーもしくはタイになってて、33小節目ではスタッカートがついてます。
スタッカートが無ければタイだろうけど、スタッカートがついていたらタイじゃなくて、弾くんですか？

それと、例えばドミーの和音と次のドファーの和音のドだけにタイみたいなのがついてたら、ドだけタイですよね？
スラーじゃないですよね？

ドミーシファードソーのドとドについてたらスラーですか？

わかりにくいですが、三つの質問、一つでもよろしくお願いいたします。

だらだら著名人の遺文を引用して長文書く奴にろくな者はいないｗ

親切なふりして、自己陶酔してるだけのスレですか？

はい

素人からの質問です。
卒業式で定番の「旅立ちの日に」の伴奏についてお聞きします。
変ロ長調とハ長調があるようですが、どっちが弾きやすい（簡単）でしょうか？
素人にはやっぱりハ長調の方が簡単ですか？

あと、曲風（？）ってずいぶん違いますか？私はあまり違いがわからないのですが・・・

>>405
ピアノの先生じゃないけど、教育関係なのでちょっとだけ。

子どもは「もうやりたくない」と言うとお母さんや先生にがっかりされる、がっかりされて嫌われたくないと思っているので
よほどのことがないと「やめたい」とは言わないですよ。
私は勉強を教えてるのが仕事ですが、同じような状況に陥った時には
�@少しお休みする
�A勉強しながら楽しく遊んでみる
�B本人に任せてみる。（易しい言葉でゆっくり話して、自分で決めたらいいよ、とする）
の選択肢を取ります。

マニキュアは禁止ですか？
もしだめなら生徒にはなんと説明していますか？

私は先生ではないけど、友人や小さい子供が遊びにきてピアノを弾きます。
連弾の練習にきた友人がはがれかけのマニキュアでびっくりしました。
ピアノの中にはホコリや髪の毛等入るし、マニキュアのカスだって大丈夫だとは思います。
鍵盤につくこともまずないとは思うけど、なんとなく嫌です。
言いづらいことだし、ちゃんとした理由がないので、どう言ったら良いか悩みます。
どうしているか教えてください。

注意する勇気、というか雰囲気作りをすることです。
私も友人が弾こうとすると、ベタベタのてで触るんじゃねーッ！と言って
友人が今洗ってきたところだし！と憤慨するのが日課ですわ。

子供が先月からピアノを始めましたが
先生へのお中元は
月謝一月分くらいを商品券で差し上げたらいいのでしょうか？

>>417
先生じゃないが
自分家のピアノ以外は
引く前に手を洗うのが礼儀じゃないか？

先生が生徒に恋するってことありますか？

先生ー ピアノ弾いてみました。。

http://www.youtube.com/watch?v=SyZP6yFc4kE

ＮＨＫＦＭ「クラシックカフェ」の冒頭で流れるピアノ曲名と作曲家を教えてください。よろしくお願い致します。

レスありがとうございます。
普通は気をつかいますよね。
ピアノ弾いてたら｢このお菓子(じゃがりこみたいなやつ)食べながらきた｣という話をされたことあります。
ショックでした。
お茶と一緒におしぼりを出してますが、連弾の練習のときは
｢お茶いらない、早く練習しよう｣と言われてしまいました。

はがれかけのマニキュアの人にはマニキュアだめと言ったのに、次もマニキュアしてきました。
ちゃんとした理由ないでしょうか？

そもそも私が気にしすぎなだけで、マニキュアって気にしてませんか？
私の昔のピアノ教室には除光液がおいてありました。
マニキュアしてきたら落としなさいってことかも。
ここの先生のところではマニキュアはどうですか？

>>425
マニキュアしてるって事は、爪も伸ばしてますか？
楽器を大事に扱えない人に（メンタル面で）真の上達はないと思いますが。
あなたが保護者で同じ教室のお子さんと連弾の場を提供している立場なら、まず先生に
ご相談されてはどうでしょうか。

ごめんなさい、勘違いしてました。>>425さんの友人なんですね。
相手のマニキュアを気にしながら、一緒に弾くのは嫌ですよね。
(そもそもちゃんと手入れもできないなら、マニキュアなんて塗るなと言いたいとこですが)
爪が鍵盤に当たってるようなら、勇気を出して｢大事にしてるピアノだからやめて｣と言うか
｢色が気になって目がチカチカする｣とか。
私だったら一度言って聞いてくれないなら、なにか理由をつけて練習場所は提供しないです。

曲名等は分かり、解決しました。お邪魔しました。

レッスンで使う楽譜に付いて、
先生が「楽譜だと書き込みしづらいからコピー譜でもいいよ」
とおっしゃいます。本に直接書き込みするのに気を遣うようです。
先生は芸大出身で、ちゃんとした先生だと思いますが、
レッスンをコピー譜で受けるのは普通なのでしょうか？

私としては、楽譜に書き込んでいただいたほうが後に残るし嬉しいのですが、、
ちなみに今ショパンエチュードや平均律を習っています。

ショパエチュや平均律を習うくらいまでレッスンやってきたのに
何故に今頃そのような疑問を・・・

これまで何も考えずレッスンには楽譜を持って行っていましたが
今の先生がそんなことを言うので、一般的にはコピーもアリなのかな？と疑問に思った次第です。
個人的にはナシと思ってますが、先生がコピーのほうがやり易そうなので
従ったほうが良いでしょうか。
それとも、ガンガン書き込んでください！と言ってしまってよいものでしょうか。

悩むほどのことでもないのかもしれませんが
社会人再開組なのでレッスンのルールというかしきたりには疎く。。

書き込みって急いで書くから、雑な字で楽譜が見辛くなっちゃう。
先生がそれを気兼ねするタイプの方なら、従ったら？
楽譜を買わずにコピー譜で済ますのは論外だけど
そういう事ではないんだから。

あと、楽譜に書き込まない主義の先生もたまにいる。
書き込むと練習の度にそれを見てしまって意識過剰になるから
別な楽譜(またはコピー譜)に書く。
各先生の考えがあってそれぞれレッスンの進め方を決めているので、
基本的にそれに従った方がいいのでは？

質問させてください。

小１の子供です。
夏休みの間に、調を覚えようと思います。
たとえば、調合何も付いていなかったら　ハ長調イ短調
という具合に。
でも、一生懸命覚えて、今後役に立ちますか？あまり意味ないですか？

431です。
やはり無難に先生に従うのが良いようですね
ありがとうございました。

>>434
とても役に立ちます。ぜひ覚えて下さい。
出来ればC dur、a mollというようにドイツ語で。

>>436
ありがとうございます。
素人母なので、そう言って頂いて安心しました。
ドイツ語ですね。がんばります。

未だにハ長調とかよくわからん私・・・。
ブラバンでクラふきだったから
ハ長調以外の音階があることは一応わかってるつもりなんだけど
つまりだからどうなんだ？って感じ。
役に立つなら今から覚えようかな。
って、何を具体的に覚えたらいいの？
ハから始まったらハ長調で普通にドレミ・・・
ニから始まったらで普通にドレミみたいにひこうと思ったらファとドにシャープとか？
よくはわからないけど
相対音感はあるからどの音からはじめてもドレミみたいに音階を弾くことはできるけど
つまりそれができれば「覚えた」ってことなの？
どういう時に役に立つの？
長年の疑問。

>>437
頑張りますの主語は子供？親？
練習するのは子供だろ？
親はあんまりしゃしゃり出て頑張んない方がいいと思うけどw

私も438と同じ。
聞きかじった知識で知ったかぶって質問します。
間違った概念もってたらつついてください。
今は調のことわからず楽譜単位・音符単位で「♯がついてる♭がついてる」とその都度見てるだけです。

ドレミファソラシドは均等に並んでないので
ドレミファソラシドから音を一つ上げる二つあげる場合。
レミファソラシドレ。ミファソラシドレミ。
としても、ドレミファソラシドと同じメロディにはならない。
なので、♯やら♭が加わってくる。
ドレミドレミの「咲いた、さいた」を高めにするとかどうとかの時に調の知識が役立つ。
と、思ってます。

が、かなり熟練してこないと宝の持ち腐れというか知識そのものを使いこなせないんじゃないですか？
先生が「楽譜なくても、曲知らなくてもメロディが分かればできちゃう」と言ってましたが、
その域にならなくても、必要ですか？

じゃないなあ。
役に立ちますか？便利ですか？どういう場面で利用すればいいでしょうか？

音楽方面の受験で、何調か当てる問題があるとかでしょうか？

でも、ピアノの先生が今弾いてる曲が何調かわからないような人は
ちょっと信用なくなりますよね。

うちの先生は、そくざに何調か言って、ザザーと音階弾いて最後の和音弾いてくれます。
何調かなんてさっぱりやってこなかった私にはすごーーーって思います。
音高音大出てる人なら当たり前にできる事なのでしょうか？

>音楽方面の受験で、何調か当てる問題があるとかでしょうか？
楽典の試験問題の中に調判定があることもあります。
音を聴いて答えるわけではなく、ペーパー試験です。

本格的にピアノをしようと思う子は小学校低学年で
全調の音階を覚えます。音大出ている人は知っていて当然です。

インヴェンションあたりに入ると曲の分析が出来ないと
いい演奏にならないですが、調性を知らないと分析出来ないです。

ほかに役立つのは移調する時ですね。歌の伴奏で出難い音があるから
下げて欲しいとか言われたときに。

先生方教えてください

最近真面目に音楽を始めた者なんですが、強弱記号のピアノやフォルテをつけて、その後に、もとの大きさに戻すことを表す記号ってありますか？

テンポで言えばア・テンポみたいなやつの事です
ネットで調べてもわからなかったです

どうかよろしくお願いいたします

すみません。桐朋の「子どものための・・・」って教室がありますが、

あそこは、単独で行くところなのでしょうか。
それともピアノの先生とは切り離して別途行くところなのでしょうか。

今のピアノ先生に失礼になったりしますか？
しますよね・・・。

子どもは年中児です。

５年ほど前までピアノを習っていたのですが、クラシックが肌に合わなかったのか当時は練習をほとんどしておらず、
基礎すら身に付かなかった(ソナチネの一部を遅いテンポで弾く程度)レベルでやめてしまいました。

しかし、せっかくきっかけはあったのにろくに弾けないまま終えてしまったのが今になって悔しくなり、
自力で当時のテキストを使って少しずつ弾いているのですが、
特にハノンを弾いているとすぐに前腕が痛くなってしまいます。
単純なスタミナ不足だとは思うのですが、何かいい改善方法はありませんか？

また、どちらかと言えば自分で弾いて楽しむのがメインで、最終的にはポピュラー・ピアノを弾いていきたいのですが、
その過程でどういったテキストを使うのがオススメでしょうか？

前腕が痛くなるのは要らない力が入ってる証拠
こんな状態のままいくら練習しても時間の無駄
タコになったつもりで先ずはやってごらん

調性記号ですが、＃はファ、ド、ソ、レ、ラ、ミ、シという順番で付いてます。
反対に♭はシ、ミ、ラ、レ、ソ、ド、ファと＃の時とは真逆になっています。
いずれも規則的に付いているので面白いですよね。

お尋ねしたいんですが、拍感を身につけるにはどうしたらいいですか？

あと、例えば３拍子の曲

強拍　弱拍　弱拍

クレッシェンド＜

が付いている場合、弱拍の部分は強く弾くんですか？

>>443
ないのよ。
だから、フォルテって出てきたらそこからずっとフォルテが基本。
もちろん曲にあわせた起伏はあるけどね。

先生方、鍵盤上に敷く赤色布あれって必要ですか？なんのためにあるの？

我が家も小2の子供が、夏休みの間に調を覚えようとしています。
ドイツ語読みも合わせて覚えたいのですが、
何か良い教材はありませんでしょうか？

親も素人なので、一緒に勉強しようという状況です。
調の仕組みを子供にも分かりやすく説明している教材を(できればドイツ語読みも併記してある)、
教えていただけませんでしょうか。
よろしくお願いいたします。

俺もC以外の調をスラスラ譜読み出来るようになりたいです

>>449
ありがとうございます

無いんですか
そりゃあ、調べても出てこない訳だ…


無いって、今まで不便じゃなかったのかな？


答えて頂きスッキリしました
ありがとうございました

華麗なる大円舞曲を弾いています。
8小節目のペダルを楽譜通りに「無し」にすると、突然過ぎて不自然なのでペダルを入れたいです。しかし、小節の間ずっと踏むと、濁るので細かくペダルを踏みかえるてます。
そうすれば音は綺麗なんですが、子供の頃からペダルは「小節毎に…」と聞いてきたので細かくペダルを踏み変えるのは邪道なのかなと思うのです。

ご意見お願いします。

小節毎に踏むという決まりはありませんよ。踏みかえることは邪道ではありません。むしろ何回か踏みかえないと大抵の曲は濁ってしまいます。自分の耳で響きを確かめながら、踏んでください。

>>455
回答ありがとうございました。
スッキリしたので思い切って弾けます。

知り合いとか近所の人にだけ、自宅でピアノを教えています。
かなり少人数です。
お金は月の最後のレッスンのときに月謝袋を渡して、回数分だけ頂いてます。

小学生の子供が連絡なしに休むことがあります。
連絡さえもらえれば良いけど、待ってるのに。
今日も1時半からレッスンなのにまだ来ない。
ピアノの部屋は1時すぎからクーラーつけて冷やしてるのに。
耳の悪いおばあちゃんに電話するのももう疲れた…
ついこの前、休むときは必ず連絡してねって話したのに、どうしたら良いでしょうか？
知り合いだからきをつかいます。

グリッサンドってどうやったら痛くなく弾けますか？？
自分の弾き方がおかしいんだと思います。

>>458
どうやって弾いてるかうぷして

>>457
月謝は前月最終回、遅くとも月の最初にいただくこと。
振り替えは簡単にしてはいけない。2回欠席で一回のみ振り替えなど
ペナルティを与える。
知り合いでも相手がいい加減なら、こちらも適当に手を抜いていいのでは？
レッスン時間短くするとか、他の生徒とかぶせてワークだけで振り替えにしてしまうとか。

嫌ならやめても言いぐらいの根性でレッスンしないと、生徒はどんどんいい加減になり
振り回されます。

生徒をそれなりに抱えてる教室ならいざしらず
ほんの内輪で教えていて、これからも付き合いのある相手なら
そうそうビジネスライクにはいかないよ

電話に出るのがおばあちゃんなら、子供に親宛の手紙を渡したらどうだろ
お休みのときに連絡がないので、毎回事故など心配しながら待ってること
ピアノより楽しいことがあるのかも、みたいな感じで

ありがとうございます。
２時頃電話したけど出なくて、夜、お母さんから電話がきました。
すみませんって言われて、いいんですよーしか言えなかった…。
親戚の知り合いだから言いづらいです。
お盆だからお休みでも良いけど、これからはとにかく連絡がほしいので手紙かいてみます。
どうせまた遅刻って思いながらも、やっぱり事故が心配で何回も外にみにいってしまいます。
アドバイスどうもありがとうございます。

いいんですよーって…
「お休みする時は事前にご連絡下さいませね。
こちらも時間を空けて待っておりますから。」
って、当たり前のことが何故言えないの？
親戚の知り合いとか、関係ないでしょ。
常識の問題。そんなの許してたら、子供にもよくない。
当たり前のことを言えない方にも問題あるよ。

無断欠席で平気な知り合いになど、そこまでよく思われたいのかわからない。
無断欠席の振り替えなどまともにする必要ないよ。他の生徒の合間に無理やり
入れて、「先生も忙しいのよ〜」と1０分程度で終わらせるとよい。
あとは音符でも書かせて時間まで教室に入れば親も納得でしょ。
無断欠席してるくせに、「手抜きだ。ちゃんと振り替えしろ」など文句言ってくるＤＱＮ親なら知り合いであっても
切り捨てるべし。

自分がよく思われたいのではなくて、親戚に悪いなと思ってました。
｢これからお月謝は前の月にいただきます｣とか｢時間あけて用意して待ってるのに、無断で休まれると困ります｣と言うと嫌な感じかなと思いました。
自分が嫌われる→｢なんなのあの人、あんな人紹介して｣→紹介した親戚がかわいそう。
妄想しすぎですね。
でも>>463さんのを読んで思ったけど、全然嫌な言い方じゃありませんね。
これからは言っていきます。
ありがとうございました。

無断欠席、連絡ありでも当日のドタキャンなど頻繁に言って来る人って、
言ってもわからないよ。「お休みの場合は事前にご連絡くださいね。
時間空けて待っていますので。」はそういう人にとって、「めんどくさいこと言ってくるなー。
いちいちうるさい！　ネチネチ小うるさい先生だ。」と言葉に出さないまでも絶対内心そう思ってるよ。で、振り替えると
「小うるさいけど、どうせ振り替えしてくれるしね。」また無断欠席を
くりかえす。

でもそういう非常識な人に限って自分が損するのは大嫌い。
振り替えに対してなんらかのペナルティがあれば、ペナルティを回避するために都合つけて
レッスンに来る。　私の経験ではそう。

昔、振り替えできますよ〜でやっていたときはやたら振り替え希望が多かったけど、
「月2回以上お休みの場合のみ振り替え」に変えると、誰も休まなくなった。
振り替えばかりしていた子もきちんとくるようになったよ。
非常識人間には「損しますよ〜」が一番効きます。（笑）

相談というより、単なる愚痴の入った呟きだわな
しかも「どうしたら良いでしょうか？」とのたまってる割に、既に自己完結してる様だし
老婆心は無粋だってさ

はい、次の方↓

はじめが肝心よね。
規約は絶対作っておくべき。
基本的に振り替えは講師都合以外しない、とか年間レッスンは42回とか。

先生方に相談です。
バッハのインベンション練習してみたいですと希望したら
アンナマグダレーナやりましょうということで始めて４曲目位です。

ただ、先生があまりこの本をお使いでないご様子。
課題で出されたのを次の週に持っていったら、それを聞いてから
スラーの切れるところやノンレガートの指定など
楽譜に書かれているのとは違う弾き方を指示される箇所がありました。
（４曲中３曲）

そういうのははじめに言って置いてほしいと思うのですが。
（直して持って行くので１週余分に必要になる気がします）
角の立たないようにお願いしたほうが良いのか？ご助言お願いします。

それから、この曲集は全然嫌いではないのですがちょっと違った趣と感じます。
もしお勧めの曲集がありましたらお教え下さい。

>>469
先生がお持ちの楽譜と同じのを買いなおしたほうがいいでしょう。
原典版と校訂版があり、校訂版は校訂者がスラーやノンレガートを
書いてますので、その楽譜によって違うんです。
古い校訂版ではおかしな校訂もありますし。はじめに言ってもらうより、
楽譜を買いなおすほうが早いです。先生は原典版をお使いなら、おすすめの
校訂版を教えてもらいましょう。

インヴェンションより簡単なバロックだと、この曲集以外は
プレインヴェンション、バロック名曲集(上)あたり。ただ趣は似てます。
大人の方ならバロックにこだわらなくてもいいでしょう。

>470
そういうことなんですね。
では先生にお尋ねしてみます。
ありがとうございました。

よく、大人はバロックをやらなくていい！（断定）
という先生方が多いけど何で？


バロックと古典の練習なしで、いい演奏はあり得ないと思うけど

よりよい演奏、楽曲への理解を考えるとそうなんだけど
大人だと1曲の消化に時間かかる人が多いからじゃないかな
特にバロック好き、古典好きでないなら、弾きたい曲をやるほうが
モチベーションも上がって頑張りがきくからだと思う

>>472
＞大人はバロックをやらなくていい！（断定）という先生方が多い
というのが、どこからの情報かわからんが
子供なら是非やっておきたいが、もう大人なら
やりたくないバロックを無理にやらなくても良い、程度の意味じゃないの？

「是非バロックやりたいんです」　「いや大人はやらなくて良い！(断定)」
なんて先生は少ないと思うんだけどなあ。

そもそも大人がバロック嫌いな人多いの？

にわかには信じられんｗ

大人こそバロックにはまると思うんだが・・・

訂正


大人って　　ね

ピアノの素質も才能も無い私がピアノを再開してもいいのでしょうか？
肩のケガのリハビリも殆ど毎日あるし・・・（ピアノを弾くことには支障はないですが）
でも再開してもまた辞めそうで・・・

今私も同じ事で悩んでる。

三十路でソナチネをレッスンで見てもらいたいんですが
家事育児仕事で練習時間取れなくても先生にレッスンしていただけるのかな。
上達の見込みはないです。でもピアノ教えてもらいたいんです。

そりゃあ、金さえ払えば

>>478
先生はそりゃみてくれると思うけど、
家で練習しないと、上達は見込めないというか全然上手くなれない。
つっかえつっかえ弾いてるのをレッスンで見てもらっても、その後スムーズに弾けるようになるわけじゃない、
練習しない限りはいつまでたってもつっかえつっかえだ。
それでも良いのかな？　

バルトークのルーマニア民族舞曲の二曲目の「飾り帯の踊り」の６小節目の
ドシラソファの五連符ってどうやってオクターブで弾くんですか？
不可能なような気がするんだけど・・・

弾けなければ別にオクターブにしなくても

何でバッハの曲って弾きづらいんですか？

あと暗譜も難しい

ポリフォニーだからでは？意識が散漫になるのでは？

よくバッハや古典を学習しないとロマン派は弾けないと言われるけど
古典は少ししかやらずに、主にバロックだけ熱心に練習してる人は
ロマン派は弾けたりするるもの？

>>481
ＣＤでそういうの聴いたんだね。コチシュあたりかな？
普通はオクターブで弾く必要はないよ。楽譜どうり弾こう。

>>485
バッハや古典が弾けるからロマン派が弾けるなどということもない。
ロマン派はロマン派で学習しないと。
ただ、バロック古典を学ぶ事はそれ以降の曲やる時にも何らかのプラスになりえる。

>>485
バッハを学習しないとというより、ポリフォニーを学習しないと‥だと思う。
ベートーヴェンは苦手だけどロマン派は得意で好きな人はけっこういる。(逆さまももちろん居る)

>>480
習字バレエお茶お花色々やってきて、やっぱりピアノなんです。
毎日人のためばかりで自分の楽しみがなくなっていて。。
子供の頃からピアノ大好きで他のものじゃ代用きかないって最近気がついたんです。

とりあえず、難しい箇所はなかなか乗り越えられないかもしれませんが
つっかえないを目標に練習していきたいとは思ってます。
先生につっかえつっかえな生徒も見てもらえればそれでいいです。
最悪つっかえが直らなくてもレッスン受けないと自学じゃ練習しない自分がいますし。
下手でも弾いてて楽しいんです。
どうでしょう。習いにいって大丈夫ですかね。

>>488
「つっかえてもいいよね？ゆるしてくれるよね？」ってその程度の気持ちなら、習わない方がいいのでは？
あなたと同じように、子供産んで働いてるお母さんだって、時間を見つけて練習してるよ。

>>489
たぶん要領と才能が不足しているんだと思います。
3年ほど前やめた理由も先生の言うレベルに到達出来なくなったから、というものでした。
やはりつっかえを許せない先生のもとでは指導を仰ぐのは失礼でしょうから。
将来有望な生徒さんに私の時間を譲りたいです。
出来ればシニア教室の先生にお願いしようとは思っているのですが。
やはり、この程度で教室に通うのはやめようかな。

>>490
高齢の方なら、本当に上達は牛歩の歩みなんだけど、若い方だよね？それなら自分のレベルより少し難しい曲程度なら練習すれば弾けるはずなんだけどな。まさか指導者が難し過ぎる曲を与えてるとは思えないし。
ピアノが本当に好きなようだから、細々と続けて行くのもいいと思うけどまだ若いなら上達を目指す方が楽しいのでは？

>>491
私にとっては難曲でした。
ソナチネを楽しく練習していたんですが、次週からショパン、モシュコフスキになって。
好きな曲なら頑張れるよね？って言われたけど譜読みも大変で。
正直、もうやめて欲しいっていう合図かもしれないとも思いました。
もっとソナチネ頑張りたいです、って言ってはみたものの
先生はソナチネまったりはもう教えたく無かったと思います。
で、続けるの辛くなってしまって。

上達するというか、ソナチネの弾ける曲が増えていく事がすごくモチベーションになっていたので
その楽しみがなくなったのは寂しかったです。

>>492
ソナチネレベルでショパンが完成(曲想含めて)出来るとは思えないけど、簡単なワルツなら弾くだけなら弾けるよ。練習すれば絶対出来ると思う。
ほかのお稽古よりピアノが好きなら細く長く続ければいいじゃない？

492
その台詞をそのまま先生にぶつければいいのに。

マッタリを教えたくない先生って、教えてる子供達がコンクール目指してるような感じなのかな？
もしそうなら>>92には合わないから教室代わっていいんじゃないかな？

でも大抵の先生は、生徒に合わせて求める完成度を変えてくれると思う。

絶対音感ってのはピアノやってるうちに自然と身につくもんだよ。

糸を垂れて待つスレ

大人になってピアノ始めた人にはバロックを進めない先生が多いけど

大人＝バロックが嫌いな人と決めつけるのは早計ではなかろうか。

またお前か！！！！！

小六でモーツァルトのソナタアルバム1を大体弾けるまでやって、
中学三年間はそんなまともに弾かず（合唱祭の伴奏三年間引き受ける程度）
今高1でまた始めようと思っています
ショパンのエチュードop10まで到達するには一日一時間強まじめに練習する場合
どの位かかりますか？あとどんな練習をしていけばいいですか？

それと、これは出来ればでいいのですが…
BEMANIの大犬のワルツと蠍火は著名なクラシックと比べるなら
どの程度のレベルの曲だか教えて欲しいです。

>>500
op.10をまともに弾けるようになりたきゃ毎日鍛えないとだめだよ
表現が難しいから良い先生に習うこと。
あとショパン初めてなら先にワルツや前奏曲を数曲やっとくと尚良し

蠍火は弾ければ一般受けは良いよね
テクニックはショパンやリストからの応用でなんとかなる、と思う
がんばってね

古典をなんぼやってもショパンは弾けるようにはならないですよね？

やっぱりショパンが弾けるようになるにはショパンを弾くしかないのだろうか？

>>501
ありがとうございます…といいたい所なのですが、これを見るに独学はきつい、と？

お金の余裕があまりないのでレッスンはあまり乗り気でないのですが…

批評してもらったり指摘をしてもらわないと無理じゃね？

>>503
ショパンエチュードを独学で弾くなんて、大人になってピアノ始めた人間が言うようなセリフだな。
モーツアルトで何も学んでないんだな。

先生方ご意見ありがとうございました。
先生方のような方に出会えるまで頑張りますね。
良いご縁がありますように！

半年後の演奏会で何を弾くか悩んでいます。
練習時間はそれなりにとれますが、先生についているわけではなく、自宅での練習になります。

出来れば英雄ポロネーズを弾きたいですが、中間部左手が弾けるか不安です。
手が小さめで、全力で開いて親指から小指まで18cmちょっと。オクターブは何とか届く程度です。握力弱め。
英雄ポロネーズは手が小さいときついという話を聞くため、腰が引けています。
手の大きさを言い訳にするつもりはありませんが、結局発表会に間に合わなかったという事態だけは避けたいのです。

他の候補はスケルツォ2番ですが、10分弱とちょっと長いのが難点です。
これまでに弾いたことのある曲は、別れの曲（早い部分はあまり弾けてない）、黒鍵、幻想即興曲、雨だれ、子犬。

英雄にチャレンジすべきか、スケルツォを弾くべきか…
あるいはこんな曲もあるというものがあれば紹介していただければ幸いです。

そもそもショパエチュとかモーツァルトやベト
がナンボ弾けても弾けるようなもんではないし。

ショパエチュ弾きたければ他のショパン作品弾いて鍛錬することだな
それ以外に道はナシ

>>507
英雄の中間部は親指から中指までの距離のほうが、重要じゃないかな？
ちなみに、測ってみたら、手の小さい私は中指まで18センチ、小指まで20センチでした。
私的には、黒鍵のほうが苦手。

大人になってピアノをはじめた者ですが、とにかくミスが多くて困っています。
今は30代でピアノ歴7年ぐらい、週1で先生のところに通っています。
チェルニー40番をやってるんですが、本当に悩みだらけ。
先生がおっしゃるには「ミスをするのが癖になっている」から
練習の時には「ミスをしない速度で」練習しなさいとは言われるものの
お話にならない速度まで落としてもポカミスしてしまいます。
音大を目指して、という訳ではないので先生もある程度で見切りをつけて
次の曲へ進むよう言われます。
自分としてはこのまま進むことへの不安もありますし、つっかかることなく
スムーズに演奏できるようになりたいです。
何かいい練習方法や練習曲があれば教えてください。今の先生とも
相談しつつ進めていきたいと思います。
また上記内容だけで判断しづらいかと思いますので質問くだされば
お答えします。

>>509
ありがとうございます。中指までは17cmでした。
中間部は中指だとほぼ確実に他の鍵盤に当たってしまうので、5445で弾くつもりです。

>>510
結局は練習が足りないのだ。
十分な練習を積んでるが、練習しすぎて熟成が進みすぎ、ミスを乱発するようになる事もあるが、
それでも、それを乗り越えて初めて「人前で弾く自信」ができてくる。

これから十分な練習をするとして、その上で
とりあえずは、
毎日の練習の最初、はじめの一回を弾く時に
呼吸を整え、発表会に出たつもりで一回弾く。
その時ミスをしたら、その場所に印をつけて、そこを重点的にユックリ、速く、リズム変えて、練習しておく。
次の日もまた最初の一回は慎重に、緊張して意識を高めて一回弾く。
そのくりかえしでマシになるはず。

幻想即興曲、仔犬のワルツ、別れのワルツ(中間部怪しい)、こんなんでよく半年後に英雄ポロネーズなんて言えるなあw
誰も突っ込まないので驚いた。
はやくチャレンジして諦めるべし。

>>510
そりゃ自分はミスすると思ってちゃミスするよｗ
練習法の前に、心を鍛えないと。
自分を信じられてない証拠。

後は、指使いが一定でないとか自分で原因を探ること。
それから練習の時、恐らく気が散ってるんだと思う。
何か他の事考えて弾いてない？
声に出して一緒に弾くとか、心の中で一緒に歌って弾くとか、
要するに音楽に集中できてないんだよ。

ただゆっくりやリズムを変えて練習してもミスは減らないよ。
先ず気の持ち方から変えるべし！

ツエルニーでも曲でも、自分の弾く音を、または音楽を
聴きながら弾くと、ミスしていられなくなると思います。

よく聴く。歌う。メロディーと和声進行を感じて演奏すると
違ってくると思います。

　　　　　　　　　　　　　　　　経験から。

ゆっくり練習やリズム変奏は効果あると思うけどな。
ゆっくりじっくり身に着けたものは、発表会であがってしまっても指がしっかり動いてくれる。

ごめん、俺先生じゃないや。

勉強になる 良スレ

>>512
>>514-516
たくさんの回答ありがとうございます。
「人前で弾く自信」「自分を信じられてない証拠」
まさにおっしゃる通りで心の中を読まれたんじゃないかと思うような言葉です。
自信がないので人前での演奏はいつも避けています。

気が散ってたり他の事を考えてたりとかはないと思いますが
弾くことに追い回されて必死で、音楽を奏でているという感覚ではないような。
ただ時々、のってくる、とでも言うんですかね、やたら調子よく弾ける時が
あり、その時はミスもいつもよりは少なくなります。

やはり練習の量は大切なんですね。
方法についても取り入れてやってみます。

ミスが多発する時期って、どんなにうまい人でも一度はあるハズ

ここを乗り切れれば一気に上手くなるよ

ソナタ入ったばかり。曲が長いのでミスタッチ無しなんて出来ないな。暗譜すればミスタッチが減るだろうけど発表会の曲でもないので、、、。
ほぼ完成した曲をミスタッチしても引き直さずそのまま弾いて丸貰ってる。
先生曰くミスタッチなんか気にしなくていいって。

流れぶっちぎりですみません。現在音高一年のJKですが（大学の付属じゃないです）
進路について聞かれる事が多く悩んでます。
ピアノの腕はうちの音高の中ではたぶん真ん中辺です。ピアノ歴は長くないので伸びしろが
あるのかもしれませんがわかりません。普通の勉強の方は音高の中では一、二番だと
思います。ただ高校入ってから音楽ばっかりやってるのでこれから下がる一方かもしれない
です。長いので一度切ります。

５２２です。連投失礼します。
今悩んでるのは国公立の音楽系学部に進むのと私立の音大、どちらにした方が
いいかです。両方受けようとか思ってたのですがなんだか私立音大を受験する場合は
その大学の先生についてレッスンしないと受からないみたいですし、そこの
音大に受かったら必ず行かないといけないような事を聞いたのですが本当ですか？
私のピアノの先生に聞けばいいのでしょうがうちの先生はどこまで本当の事を知ってるのか
ちょっと世間知らずっぽいので・・・。（失礼ですみません）

>>522
高一で目標校が決まってない時点で、演奏の専門家には向いてません。
私大はレベル低いところだと周りのレベルがさらに低くて自分のレベルも
低下しやすいのでおすすめできません。専門家を目指すような
レベルの高い私大にはもう間に合わないかも。
国公立の音楽系学部も悪くないと思います。

いずれにしても、学校に入るのが目的では困ります。
入ってからどうしたいか、明確になれば志望校も決まるのでは。

子供相手なんだから質問にも答えてあげようよ。

>その大学の先生についてレッスンしないと受からないみたいですし、

実力があれば受かる（はず）。
不正があって実力で選ばれないのなら、
そんな大学に行っても周りと切磋琢磨が出来ないから行ってもしょうがないと思います。

なので、実力をつければいいと思います。
アンフェアな事でイライラしたり不安を抱くよりも、そういう心意気でいた方がいいと思います。

>そこの音大に受かったら必ず行かないといけないような事を聞いたのですが本当ですか？

そんなわけは無いです。行った方が先生は喜ぶけれど行かなくてもいいです。
行かなかったとしても先生への説明はなんとでもなります。
「学費が高くて親が反対した」「落ちた」等。
煩わしかったらその先生を切って入学する大学の先生を師事すればいいだけです。

行きたい音大を決める為には、
インターネットや高校や自分の先生から情報を集めるだけではなく、
出来れば音大を出た30代・40代の人と話をして
高校以降今までの間でどういう人生を歩んできたのかを訊いて、
自分がどういう人生を歩みたいのか考えて決めたらいいと思います。

高校の先生から（同級生等を）紹介してもらえると思います。

>522
JKて何？
私立音大の先生についてないと合格できないというより、
あるレベル以上の私立音大だったら、先生についてない受験生など1〜2人しか居ないというだけ。
で、ついてない受験生は皆が驚くくらい低レベルなのがほとんどだ。

なぜ音高へ？　音高受験した時点でだいたい将来は決めてたのじゃないのか？
音高の普通の勉強なんてゼロに等しいよ？　
国公立受験ならセンター要るからよほど自分で勉強しないとダメだよ。

JKて何？
女子高生

ジャケット？
コシノジュンコ？

５２２です。レスありがとうございます。
将来は今まで私が教わってきた先生みたいに自宅で近所の子どもとかに
ピアノを教える先生になりたいとずっと思っています。学校の音楽の先生は
自分的に向いてないかなと思います。演奏科に行かれるほどの腕ではないと
思います。ちなみに女子高生です。先生は私立音大ピアノ科を出ていらっしゃいます。

第27回日本音楽指導者協会ピアノコンクール

とは、どのようなレベルのコンクールですか？

>>529
自宅で近所の子に教えるのに、資格はなにもいらない。
高校生の今すぐでも、生徒がつけばりっぱな「ピアノの先生」だ。
から、無理に音大へ進学する必要はないよ、
幼児教育科でも十分ではないかね。
真面目でよく練習する生徒は来ないだろうけどさ。

今の父兄って、「先生はどちらの大学を・・・ ?」
とか、「何級持ってる ?」とか
根掘り葉掘り聞いて来るよね !

聞きたいけどなんとなく聞き難い。
大学を受験のためにグランドピアノを買ったって言ってたから
たぶん音大を出てるんだとは思うんだけど。
「どちらの大学ですか？」とはなんとなくきけなかった。

先生の収入はどれくらいですか？

年収２００〜３００万くらいかな？って予想

＞変な人はスルーしましょうね。

ピアノ再開組でレベルは初級くらいです。特に音大などは行っておらずほぼ我流です。

恐らく壁だと思うのですが曲の完成の5〜7割くらいから上手くなりません。
ある程度は聴ける曲が弾けるのですが、途中でつっかえたりミスタッチします。
なんでも繰り返してもなるんですが、どうすればいいんでしょうか？
暗譜しないとダメなんでしょうか。エリーゼ余裕で子犬のワルツはいけるかなと言うレベルです。
習っていますがどこをどう直したらいいのかわかりません。
明日レッスンなので今も弾いてますが。

単に練習が足りないのか、壁なのかすらもわかりません…
先生はもう少しだねというだけで、どう質問すればいいのかもわかりません。

レベルの低い質問かも知れませんがよろしくお願いいたします。

初見の弾き初めのほうが楽しいし上手く行くタイプです。
完成に近づけると途端に難しくなります。
その完成の近づけ方もよくわからないです。

長文失礼しました。

単なる、練習の仕方が悪いだけなのでは ?

>初見の弾き初めのほうが楽しいし上手く行くタイプです。
>完成に近づけると途端に難しくなります。

みんなそうじゃない？

>>536の悩みは誰でも持ってる、皆同じだ。
初見の弾き始めは誰でも楽しいし、よく判ってないから上手く弾けてるような気がする。
練習すればするほど、「出来てない箇所、感じられない音楽性」が判ってきて腹が立つほど下手に思える。

答えは簡単、練習して練習して技術や判断力、感性を磨いて少しずつ少しずつ上手くなって行く。

その悩みを打破するために「発表会」がある。
いつもなら「もうこのあたりで次へ行こうか」のレベルよりもっと深く練習して完成度を高める努力をするから
発表会が終わると、少し全般的に上達できる。

ミレドシごときに苦労する人は英雄弾いちゃだめ。

フルボッコですね。主題部は現時点で難なく弾けるんですが弾いちゃだめでしたか。危うく取り返しのつかないことになるところでした。ご批判どうもです。
調べたところ黒鍵よりワンランク上程度のレベルと思ったのですがずいぶん壁は厚いようで。私の考えが甘かったようですね。
ショパンで弾いたことのある曲を挙げただけなので、幻想即興曲はもう8年近く、別れの曲にしても5年近く前のことなのですが、何かお気に障られたのでしたらご無礼をお詫びします。

スケルツォなら弾く許可をいただけますかね？これもだめなら身をわきまえてポピュラー曲でも弾いときます。失礼いたしました。

>>541
涙拭けよ。

被害妄想の症状が

>541
ご存じでしょうか、コルトーの有名な「ピアノの合理的テクニック」教則本の最後にピアノ曲の難易度表が載っていて
ショパンの曲も沢山載っています。英雄ポロネーズは４つのバラードやエチュードと同程度のようで
スケルツォはほんの少しだけ楽かな、という感じのようです。
テクニック別に評価してあって、お役にたつとおもいます。ご参考までに。

そもそも曲に対して、難易度云々言ってる時点でまだまだかなと

それはコルトーに対して言う言葉かい？

皆さん返事が遅れてすみません。本当にありがとうございます

>>537
今はメトロノームでひたすら指と頭に叩きこむ練習をしてます。まだまだですが。

>>538
>>539
皆さんも同じ悩みだと聴いて少し安心できました。
初見の好きな曲を弾く過程は面白い。
そしてそれを聞かせられるレベルになって最高に嬉しくなりたいんです。
発表会ですか…小学生以来ですね…次にレッスンに行った時、この曲だというのを決めてエントリーしようと思います。
もちろん先生と相談して。場数を踏みたいと思えるようになりました。ありがとうございます

ショパンの曲は難易度を気にするような作曲家じゃないだろ・・・


というか、ロマン派音楽で難易度（）ってｗｗｗｗ

あのね、普通の人には難しくて弾けない曲ってえのもあるもんです
あんたはん、お上手で何でもともかくお弾きになるんかも知らんけどね
誰でもあんたはんみたいにピアノを弾くわけじゃありまへん

ロマン派で難易度とか気にする人が多くてワロタｗｗ

典型的なジコチューの人でんなー
いるもんでんなー、人の立場が全くわからん人や
ま、すきなだけワロとくれやす

>>544
ありがとうございます。参考にさせていただきます。

私のせいでスレが荒れてしまってすみません。
この話題はここで終わらせていただければ幸いです。

>>507
いや別に荒れてないよ。自称上級の人に多いパターンだからみんな格好の
獲物を見つけたと思って楽しんでるだけｗ
でもまあ、練習しましょうね、ということに尽きる。
上達してメカニックの完成度が上がれば英雄も弾けるはず。
いまはまだダメっぽいけどね。毎日最低１時間の練習を心がけて。２〜３時間
できるのがベストだけど、大人でそんなに練習できる人はめったにいない。

>553
なに、それ、自称上級とは自分のこと言ってるのか？

読解力のない人が増えたな

>555
なに、それも自分のことみたいだな。
これだから音楽の学生は××にされる。
こんなとこで威張ってるより就職のことや将来のこと心配した方がいいぞ。

＞変な人はスルーしましょうね。

コルトーの教則本より自分の判断の方が上だとはな、
思い上がりもいいとこだ。それともだいぶ××に異常を来しているかな。

権威主義者かｗｗｗ

? 　それも自分のことみたいだな、もういい加減にしたらどうか？　
同じやりとりできりがないぞ。

この板には、ピアノ先生になれなかった人がいるのです

あはは、ピアノの先生になれなかった人がいるとか、音大に行けなかった人がいるとか、
そんなこと自慢げによくいえるなあ、コップの中しか見えてないようだな。
言えば言うほど自分の××さ加減を宣伝するようなもんだぞ。最後のレッスンとしてこのこと教えてあげよう。

まぁまぁ仲良くやろうや

なんとなく必死なスレ

ミナサマ　ゴクロウサマデシタ


ーーー　 糸冬　　了　　ーーー
ーーー　 糸冬　　了　　ーーー
ーーー　 糸冬　　了　　ーーー

ピアノの練習における武勇伝がありましたら
お聞かせください。
何十時間も弾き続けたとか、指から出血した、とか。

>>566
くだらないこと言ってるヒマがあったら練習しなさい

上の問答にわろた

コルトーとか糞だろｗｗｗｗ


あんなコンサートでミスって演奏が止まるような雑魚

そういう観点でしか語れないような奴は音楽やる資格はねーな

>>570
音楽をやる資格って何？

お前に音楽の何が分かるの？
ピアノしか弾けない奴が音楽を知った風な口をきくなカス

今日も来てたのか

>>571
嗤わせるｗ
カス以下の人間がｗ
てか、いつもの馬鹿だったのか

変な人はスルーしましょうね。

２ｃｈやっている底辺ピアノ講師のお言葉
　　　　　　　　↓
「嗤わせるｗカス以下の人間がｗ」

今日も（ｒｙ

くだらないこと言ってるヒマがあったら練習しなさい。
先生も同じですよ！

先生は来てないだろｗ

現実の世界ではよっぽど我慢して生きているんですね。かわいそう…

先生に質問です！
このクラシックを弾いてる人って小室哲哉よりピアノが上手いですか？下手ですか？

「Menuet 1, 2 & Gigue BWV825」
http://www.youtube.com/watch?v=T6SLSMei0Ic&feature=youtu.be

「Invention No.1 in C-dur BWV772」
http://www.youtube.com/watch?v=d5k4LiyzCK4&feature=youtu.be

作曲能力ではなく、演奏能力のことを訊きたいです。

個人的意見で結構ですので、よろしくお願いします。

クラシックとポップスは一概に比較し辛いと思いますが、何卒よろしくお願いします。

166 ：ギコ踏んじゃった：2011/09/19(月) 19:59:41.06 ID:IjuSG0se
http://www.youtube.com/watch?v=T6SLSMei0Ic&feature=youtu.be

http://www.youtube.com/watch?v=d5k4LiyzCK4&feature=youtu.be

これ弾いてる人って小室哲哉より上手いですか？下手ですか？




167 ：ギコ踏んじゃった：2011/09/19(月) 21:21:13.59 ID:+3xvo1e+
マルチ注意


168 ：ギコ踏んじゃった：2011/09/19(月) 21:23:03.38 ID:IjuSG0se
板違いはマルチとは言わない


170 ：ギコ踏んじゃった：2011/09/19(月) 21:34:20.35 ID:IjuSG0se
>>167
答える能力が無いんだね？ｗ

>>581
おまえ　性格悪いね

メンデルスゾーンの狩の歌を弾いてみたいけど
どういう条件が必要？
レベルとか手の大きさ等・・・
あと　気を付けたほうがいい事ってありますか？

ソナチネに入ってれば大丈夫じゃない？
手の大きさもオクターブ余裕でつかめればいけるでしょう！

来月体験レッスンに行くんだけど、どんなことに気をつけたらいいですか？
へたくそなのに楽譜持っていって弾いたら、先生に呆れられるかな

>>585
楽譜持っていかずに、体験レッスンで何するの？

＞＞585
レッスン時の服装とお金の払い方の確認
ピン札が普通と思っている先生がいます。

礼儀っつーか常識じゃまいか

ピン札のことね

そもそもロマン派に挑戦するのに、古典派の○○が弾けるレベルなら弾けるとか
古典派を基準にすること自体お門違いじゃね？？

では、皆に適用できるような適切な基準は何？

体験レッスンって、今後どういう曲をやりたいかとか、そういうのを話すんだと思ってた
お月謝はピン札って常識なんですか？　ピアノの先生ってきっちりした人が多いのかな
なんかすでに緊張してきた…

常識というより、日本人として最低限持っていたい暗黙の礼儀ってもんがある
>>587は講師スレに粘着してる叩き厨だろうな

まあ俺先生じゃないけど

どうしたら楽しいレッスンになるの？
習って半年の小学校四年生の女の子が全く練習してこない。
一週間に一度も触らないらしい。
親が無理矢理習わせてる。
ドレミファしか出てこない楽譜がいまだにすらすら読めない。
だから読む練習に力いれてるけどおもしろくないみたい…

>>594
一度緩んだレッスンは締めなおすのに余程強い生徒の意思を要するよ
でもそんな意思は望めるべくもなく・・・って生徒でしょ

594の思う「楽しい」って何？
弾けるから楽しいというのがピアノ教室の本文だよ
小4って遊ばせて楽しくして釣る年令でもないし

弾く課題と譜読みの課題は分けたらどうだろう
譜読みは0からやることにして、弾ける曲が増えてきたら楽しくなるかも
譜読みが苦手な子にとっては譜読みはすごいストレスだし、読めないと
弾いちゃいけませんというのでは今のまま悪循環だと思う

>>587
まだそんな下らないことに拘ってる馬鹿がいんのかよｗ
市ねや

自己レス乙

譜読みが遅く初見演奏が苦手なのですが譜読みは慣れるしかないですか？何かコツはありますか？

>>598
ピアノ専攻してる人でも、初見得意な人とメチャ苦手な人が居て、
じゃあ得意な人の方が必ず上手いかと言うとそうでもない。
凡人同士だと
どんどん簡単に初見で弾ける人は一通り弾くとすぐ飽きて次の曲に浮気をする傾向にあり、弾き込むのが苦手な人が多い。
結果、2ヶ月やっても3ヶ月やっても、最初の初見状態からいくらも上達しなくて先生にため息つかれる。
初見苦手だと、譜読みに時間かかかり、譜読み終わる＝暗譜終了で
弾けるようになった曲をいつまでも愛でて弾き込む傾向にある。
ので、
課題曲を3ヶ月やったら、譜読み苦手な人の方が上手な事も多い。

もちろん、上手い人というのは、初見得意で弾き込むのもやれて完成度を高めてしかも持ち曲が多いんだけどさ。

コツというと、
極簡単な曲(バイエル最初とか、導入本とか)を、息を整えて最初からテンポ出して間違ってもなにしても止まらず最後まで弾ききる。
この練習を毎日10分とかやる。
やった事のない新しく刊行された現代曲風導入本とかだと効果高い。

>>599
>>598は多分バイエルレベル。

例えとしてピアノ専攻してる人達の話を、出すのはレベルが違いすぎる。

>>599 的確なアドバイスありがとうございます

バラード１番の譜読みを始めました。
小さい頃始めて以来、中断もあって苦節？十年、
やっと憧れの曲に辿りついて感無量です。
ピアノを続けていてよかったと思います。
独り言でどうも失礼しました。

>>602
ドラマチックに音楽する余裕を持てるまで是非弾き込んでね
構成も良く研究するんだよ

>>600　別にいいじゃん　ピアノ専攻してるからって上手いわけじゃないし

>>604
は？

まぁ言わんとすることも分かる
ろくに練習せず大学生活を満喫してるおめでたい人も中にはいるし
西洋と違って、入るのは難しいが卒業するのはかんたんだかんな日本は

>>606
それがですね、最近のピアノ科はツェルニー３０番＋インヴェンションが
課題曲になってるようなところも多いんですよ。
入学した後の期末試験もソナチネやせいぜいソナタアルバム１とかｗ。
だから音大って入るのも出るのも簡単なのｗ

あと西洋もいろいろあるけど、ディプロマとかよくある「１位で卒業」とか、
掃いて捨てるほどいるから。１位が何十人も出たりするのｗ
ピアノ先生の経歴は読んでも意味ないのよね。個人的な経験としては、芸大の
院まで出てる先生は知識も豊富でお話しても楽しいです。でもピアノの
教え方は本人の腕前次第だと思う。

>>607

最近のピアノ科っていっても、そんな課題出してるとこって
ヘボだろ。入学時にその程度だと、日本の音大の教育レベルはたかが知れてる
ので、多分社会に出たら通用しない。

俺たちの頃は、ひと昔前のコンクールのような課題曲が入学試験だったけどなw

芸大出はつまんないのが多いけど、たまに面白いのがいるね。
芸大って、作曲科も同じなんだよね。楽曲聴くと、あー芸大の音って分かるw
音に個性がない。

芸大の院より、海外で演奏活動してなんとか生き延びた人間のほうが面白い。

>>603
はい、わかりました。頑張ります。

私は生徒側です。
先生方、質問宜しくお願いします。
何の曲か忘れましたが、あるフレーズが、最初に出てきた時はトリルがあって次に出た時はトリルがついてませんでした。
私が弾いていたら先生が「そこトリルは？…ああ付いてないのね。（楽譜によっては付いてるのがあるらしい）」と言ったので、
「なんでここは無いんですか？」ときいたら「そんな事知らないわよ！」と言われました。
あと、練習しても出来ない箇所を「どういう練習をしたらいいんでしょうか？」ときいたら「なんで私がそんな事まで考えなきゃいけないのよ」と怒られました。
前の先生は「こういう練習したら？」とか言ってくれたのできいてしまいました。

今の先生は中級上級者にしか教えていません。
先生の大学時代のレッスンは、当然暗譜だし弾けてないなんて話にならなかったそうです。
私は音大を目指しているわけではないけど厳しい先生についているなら、曲の雰囲気について・仕上げるため以外の質問をすることは失礼でしょうか？
トリルについては自分で調べるべきだったと反省していますが、よくわかりません。
宜しくお願いします。

>>610
調べられることは調べる、考えるべきことは考える
という段階に来てるんだと思うけど
やる事やっても分からない事は聞いていいんだよ
初出展じゃない事柄に関しては、過去のケーススタディを思い出して
試行錯誤したほうが610の為になる

性格にムラがありそうな先生だね
学びたい物があるなら踏ん張ればいいし
相性が合わないのが負担なら、他の門戸を叩くことも考えたら？

聞いたら怒るような先生がいまだにいるから、生徒の自発性が育たない
んだよねー　習うことも教えることも根気強さが必要なのにさ

>>610
そんな下らない奴に習うのは即効辞めるべし！
金の無駄
先生と呼ぶ必要もない

>>610
私生徒ですが、先生はＴ朋の御出身で、
某音楽コンクールで優勝したこともあるような方ですが、
とても気さくで何でも相談に乗ってくれますよ。
弾き辛いところを相談すると
指使いとか手首や腕の使い方など自分でも色々試しながら
「こうしたらどう？」とか言って一緒に考えてくれるし、
逆に、私の指使いを見て
「へえ〜そういうやり方もあるんだ、なるほど〜参考にさせてもらうわ」
なんていわれる事もあります。

それが正しい教え手のあり方

みなさんありがとうございます。
先生のちょっとした一言で演奏がよくなるし、イメージしやすいことを言ってくださいます。
どこに向かってとか、曲想についてが多いです。
同じ芸大を卒業した他の先生は、運指や弾き方にこだわってたし、>>614さんの先生みたいでした。
先生はだいたいいつもこわいんだけど、挨拶を無視されるというとてもこわい日があります。
気さくだと図々しく色々きいてしまいそうですが、これきいたら怒られるかなと思い、ほとんど質問しません。
有名ななんとか先生の解釈とか、調べればわかることもあるけど、尊敬する先生の考えをききたいと思うこともあります。
>>611さんのおっしゃる通りですね。
ありがとうございます。

>>616
ピアノ歴は何年？どんな曲弾いてるの？練習時間は一日何分くらい？
質問ばかりスマソ

スパルタ教育は柔軟な頭を育てません！

先生の演奏会に花束を持ってった場合、受付に渡すようですが
持参できない場合など、配送業者から会場に送ることは可能でしょうか
机に並べられているのを見るとお菓子も見かけますが、好みなら喜ばれますか？

現金10万円くらいの方がうれしいのでは？

>>617
5歳から15年め、今の先生には半年、
音大ではない大学生、趣味、曲かいたらばれそうなので…ツェルニー50番の20から25のどれか。
他の生徒のことはあまり知らないけど、私は紹介で教えてもらえてるので、私のこの低レベルは特殊かも。

急いでて雑です。すみません。

幻想即興曲は弾きやすいのですが、
ドビュッシーのアラベスク１番が弾きにくいです。
一拍に左2、右3が難しいのですが、良い練習法はありませんでしょうか？

幻想即興曲をゆっくり弾く

>>623
3/4はゆっくりでも行けるんです

２０年ぶりにピアノを再開させて思い出した
私は手が小さいんだった
忘れてたーーーーーー
オクターブがギリだったーーーーーー

私にとってはマジな話なんですが、
緊張の対処法を教えて貰えないでしょうか？

手は震えるし、そのせいでミスタッチもするし・・・本番が散々です。

>>624
同じ問題と思うが。。。
アラベスクももっとゆっくり弾いてみては？

>>626
緊張しない方法は無い。
緊張してもしっかり弾けるようにしっかり練習する、
これしか道はない。

>>626
これ読むといいよ
http://www.amazon.co.jp/gp/aw/d/4636821998/ref=mp_bxgy_p_dp_y

>>626

まず人前に出て普通に話せるようになると良いです。
極度に緊張される方なら、いつも練習している部屋などに
最初はごく親しい友人か親か居てもらって、少しずつ数を
増やせるようにするのも良いかもしれません。

要するに、こういうことは慣れです。
気にしすぎて、本番直前まで練習し過ぎると、かえって自爆して
しまうという例は沢山あります。
そのような場合は、演奏が上手くいったイメージ、そういう楽しい
イメージを本番まで持ち続けることで、それが自然と自信へと
繋がり、強さへと繋がります。

あと、舞台に出る前に自分に言い聞かせるのですが、
自分はもう十分に練習した。これから演奏する曲目は全て暗譜で弾ける。
つい先日も（練習で）完全にこなしたばかりだ。
不安なところはなにもない。だから緊張する必要もない。
と冷静に考えます。漠然と緊張しない！と唱えても無駄です。
なぜ、緊張しないでいいのか理由を思い浮かべられるぐらい
挙げてみるのもいいかもしれません。たとえ「不安要素」があっても
自分のなかで反論して、それを打ち消してしまう・・・そういう
心のなかでの議論に勝つことで、気持ちよく舞台への第一歩が
歩める場合もあります。

それから大事なことですが。
それがどこであろうと、聴いている人々は、音楽を聴きにくるのであって
貴方のミスを聴きにくるのではありません。
勿論、貴方はなるべくミスが起こらないように対処しなければいけませんが、
ミスすることを恐れて緊張して思うようにいかないのなら、ミスをして
思うようにいったほうがいいです。
貴方が演奏で伝えたいことは、ミスをしないことではなく、音楽です。

緊張し過ぎるのは問題ですが、まったく緊張しないのも問題です。
一握りの緊張は常に保っておくほうが良いです。
講座やコンサート、テレビ、ラジオ、色々経験すると、人前に
出て演奏するのがなんでもなくなります。
むしろ、もっと出たいなどと思うようになります。
人前に出ても、一切緊張しなくなったとき、これが逆に
危ないんです。ボケーっとして、なんでもないところでコケてしまう。
そういう場合は、逆にわざと少しだけ不安要素を残しておいて、
舞台にあがると、緊張を忘れずにいられるので良いです。

緊張でボロボロなんて、誰にでも必ず一度はある話しなので
気にしなくていいです。
心配されなくても、場数を踏むことで自然と慣れますよ。

頑張ってください。

大舞台の方が緊張しないんだよな
かえって緊張するのがホームコンサート

ピアニストwと称しておカネ取ってる人でもサロンコンサートなるものでミスタッチしまくりだったよ。おまけにオバサンだったし。

>>630

その気持ち、よくわかるw
客が近いしね。

大ホールのほうが客が見えないし、没頭できる。

ホームコンサートなんかは、最近はトーク入れるのが
当たり前になってきて、トーク→演奏の繰り返しのペースに
慣れるまで時間がかかった。

トークで「緊張してます」って言ってるときは、実は自分をリラックス
させるために会場を笑わせといて、言い終わった後からはだいぶ
落ち着かせることができた。トークを使って、自分を落ち着かせたり
する。

年を追うごとに、冷静になることができて、多少の不具合も対処
できるようになってきた。
最初の頃は、散々なものだったよ。

俺オルガンなんだけど、
1人で音色を変えるストップを出したり入れたり、
譜めくりも自分で、
それでいて指揮者も見ないといけないし・・・ヤバすぎる。。。
手鍵盤に足鍵盤まで有って、緊張が爆発しそうｗ

安定剤とか飲んでる方って居ますか？
あるいはクリニックに罹って診て貰ってる方とか？

その程度で爆発するってどういうことよ

>469でご相談した者です。
その後アンナマグダレーナ６曲目になったのですが
相変わらず迷うことばかりです。
新しい曲を、こう弾くのか？と練習して持って行きますが、
見当違いのようで、直す箇所の指摘があります。
ところが、次の週までにそれを直したつもりでも、違うのだそうです。
どのように弾くのがいいのか、率直に言ってわからないのですが、
と質問したところ、
お答えは、すぐにわかるものではない、
ただ、左右別々に弾いてきれいに聴こえるのがいい
としか言えない、とのことでした。
スラーとかノンレガートとかの件は、必ずしもとらわれすぎなくても
きれいに聴こえるように演奏すればよろしい、ということでした。

こんなことで、上達するものなんでしょうか？
毎日まじめに取り組んでいるのですが、なにかが進歩した実感が持てないで
おります。
先生はご自分で弾いて下さってないのですがお願いしたほうがいいのか
そんなことはやめたほうがいいのか。録音とかさせてもらったら
いいのか、等いろいろ思い悩みます。
どんなことでもよろしいのでアドバイスいただけないでしょうか。

>>635

多分、その先生の言いたいことは、色々心配する前に左右きっちり
合わせて形にしようということです。
左手・右手分けて練習なんて分かってる話しでしょう？
今更なんでそういうことを言われるかといえば、そこが出来てない
からです。つまり、もっと左右きちんと弾きましょう。両手で
揃うようによく自分の音を聞きましょうということです。

多分、ご自身の基準が甘いのだと思います。
しかしそれを先生が率直にそのまま言えば角が立つので、
言わないのです。

まずは左右テンポ・リズムにきちんと合わせられているか
やってみてください。
何分の何拍子か確認して、再度リズムを感じてください。
リズムは強拍・弱拍など踏まえていますか？
棒読みのようなリズムになってませんか？
テンポは一定ですか？酔っ払ったようになってませんか？
楽譜の指示通り、強弱はついていますか？
不自然な強弱になってませんか？
音の引き間違えが多すぎたり、止まったりするのが多すぎて
なにを弾いているのか分からないなんてことはありませんか？
（つっかえひっかえ弾いている場合は、２小節単位などに分けて
繰り返しゆっくり弾いて練習。次第に繰り返す小節数を増やす。）

基本的に、一定のテンポ・リズムを保つことができて、なおかつ
音の弾き間違いが少ない、それから強弱がきちんとついてれば、
ああ練習してきたなと感じます。これは基本的ルールなようなものです。
簡単なことですが、意外と出来ていないひとは多いです。
逆にこれが出来ていると、特別・特定な箇所での特定のニュアンスを指導
する以外は、左右分けて練習なんて指示は出しません。
焦らず落ち着いて、メトロノームを使って、ひたすら一歩一歩より綺麗
になるように練習してください。
その曲が大好きであれば、心配しなくとも音楽は逃げていきません。

それと、ご自身が練習されている曲の完成形を想像してみてください。
その曲はどういうところが素晴らしいのか。想像ができると
今度はそれに近づけるために試行錯誤します。
弾きにくい箇所やどうしても思う通りにいかない箇所があれば、
どうしてなのか考えてみましょう。
あれこれやってみて、どうしても解決できない場合は
先生に聞きましょう。

練習における基本的作業をまずはこなして、そのうえで試行錯誤、
その過程でどうしても解決できなければ、自然と先生に質問する
内容が具体的になります。ここのこの部分がどうしてもこういうふう
にならないなど。そうすると先生もアドバイスしやすいです。
なによりレッスンが楽しくなること請け合いです。

>>636
＞何分の何拍子か確認して、再度リズムを感じてください。
＞リズムは強拍・弱拍など踏まえていますか？
＞棒読みのようなリズムになってませんか？
＞テンポは一定ですか？酔っ払ったようになってませんか？
＞楽譜の指示通り、強弱はついていますか？
＞不自然な強弱になってませんか？

きもいw

>>635
>>636先生と同じようなことになるけど

複数の旋律からなるポリフォニーは、それぞれに表現を伴うのが原則
それが出来てないんだと思うよ
恐らく右手ばかり聞いて、左手は機械的に動いてるに過ぎない
簡単だからと小バカにしないで片手練習、とくに左手練習を沢山やること

インベンションは635にはハードルが高いので、ポリフォニーに慣れさせるプレインベンション
としてのアンナだと先生は考えてると思うからしっかりね

「受け入れる素地」って分かる？
譜読みして素地が出来るからアドバイスが浸透する、というのあるよ
先に言ってよ！という気持ちは分かるけど、それならそれで次の曲を予習しておいて
疑問点を先生に質問するようにしたらどうかな
じゃないと、自分の表現ツールにはならないよ

バッハは発想にまつわる事を書き残さなかった人なんだよね
弟子にも禁止した
だからバッハの解釈はバッハ研究に従うというのが鉄則なんだけど
主流になってる解釈が何種類かある
先生が良いと思う解釈を教授されるだろうけど、アンナ程度の難易度なら生徒の志向性に
あわせてフレキシブルに対応するのは容易だから、635の演奏を見た上でアドバイスしてる
とも考えられる
辻褄の合わない演奏になってないか今一度見直して

>>636
635ではないけど参考になりました
褒めることメインで、注意や指摘は細かく出さない先生に習ってるので
先生が○を渋ったり、こんなとこなと言って次に進むときに
どこらへんが問題か見当がつかないことがあります

＞逆にこれが出来ていると、特別・特定な箇所での特定のニュアンスを指導する

こういう指導があるときと、ないときの違いがよくわかりました
振り返ってみるとやはり心あたりがありますね

636ですが、635の場合、文面を読む限り先生と生徒のコミュニケーション
にも問題があると思いました。

635はおそらく社会人の生徒さんかもしれません。
であるならば、普通にバッハの時代背景だとかそうした史実を元に
より細かく解説することが可能です。
>>638さんが仰るようにバッハは〜だったから・・・などという
説明も可能で、だからこういうふうに練習したほうがいいという
根拠と解決方法を示せば、よりわかりやすく、なおかつ生徒さんの
プライドも保つことができると思います。
635の文面からはそれは伝わってきませんから、おそらくそういうことを
知らない先生なのかもしれません。

そもそもコミュニケーションが上手く言っていれば、ここで書いたような
内容を直接先生に質問できるはずであり、ここに書く必要がありません。
先生が生徒に質問し難くしているのではないかと思います。

どのような生徒でも、コミュニケーションを図り、自発性を芽生えさせる
ためには、常にどう思う？などの問いかけは必要かと思います。
質問しやすい環境を作ってあげなければ、生徒は質問できませんからね。
大人の生徒さんなら尚更でしょう。

勿論、638さんが仰るとおり、聞く耳や受け入れる素地を生徒さんのほうでも
持つ必要があると思います。往々にして、特に年配の生徒さんはご自身が
立派な社会経験があるせいか、先生の話していることを聞いているようで
聞いてなかったり、大事なところを見過ごしたりしますから。
大人の生徒さんの場合、全てをご自身の常識に当てはめずにしたほうが
いいです。分からなければ、分からない理由を説明すれば、よっぽど
酷い先生でなければ答えてくれると思います。先生のほうも、子どもを
相手にしているわけではなく、ちゃんとコミュニケーションの成り立つ
相手だという認識を持っているはずです。

>>639
私はピアニストの先生に習いましたが、私の先生も注意や私的は
細かく出しませんでした。基本的に先生の仰った一言をどれだけ
読み込むことができるかという世界で、まずは自分で試行錯誤して
工夫するのが普通でしたよ。
分からなければ、先生が○をくれても日にちをあけてもう一度持って
いってみたり・・・例えばショパンのバラード一番などは、納得が
いかないので何度も持っていきました。10回以上持っていって、ようやく
細かく指導してくれましたよ。まあ、この曲に執着したのは、理由が
あってのことでしたけどね。

逆に、今でも覚えていますが、私が間違った方向に言った場合、
確かシューマンのクライスレリアーナでしたが、こっぴどく
叱られました。その時の私の演奏は、ただただメカニックの部分に
執着していただけのもので、指でバリバリっていう感じの演奏だったん
ですよね。そんなのは駄目だ、と一時間ずっと説教でした。（笑）
まず、誰の演奏を聴いたんだと詰問されました。

私の先生は、ピアニストとして芸術家としては尊敬しますが、
指導者としてはベストではないと思います。
私が先生になったとき、当然最初は自分の先生をお手本にしましたが、
現実は、私の先生のやり方は、やはり彼と彼についていこうとする生徒
との関係がなければ駄目だと思いました。
従って、私は、自分の先生とは違って、今はできるだけ細かく解説したり
生徒に考える余地を与えたりしてます。必ずなぜ私はそう言うのか
ということを生徒に伝えます。
褒めることは自信に繋がりますから、それは外せないことですが、
まあ先生それぞれで経験してきたことが違うので、やり方も異なりますね。

635です。
先生方お忙しいところたいへん詳しくお書き下さりありがとうございました。
うまくいってないところについて種々思い当たります。

アドバイスいただいて、ちょっとじっくりと自分の取り組み方について
考え直してみましたら、ふと、思い出したことは。
習いに行き始めたきっかけは、そもそも音楽がやりたかったからではなかった（爆）
（仕事でいろいろとあり、環境が許せばゴルフでさえ良かった）
始めてみると、毎週出される課題に答えを出すごとく、家で試行錯誤は
うまく行くと大変面白く、１年あまりはあっという間に経ちました。

しかし音楽的にというのが、自分の課題になるとは思ってませんでした。
コンピュータのアクションゲームにはまってるのと変わらない、
と子どもに言われても今でもその通りの気がします。
自分に出来そうな気がしないのです。
こんなことは先生にはもちろん口が裂けてもいえない、と思ってるのですが
実は先生はお見通しなんでしょう。

習う以上は心の持ちようを変えなければ。それが今なんでしょうね。

大人の初心者です
年のせいか先生に注意されたことをよく忘れてしまいます
先生が楽譜に言葉や記号で書いてくださる場合はよいのですが
ときどき「ここね、ここ」みたいに
チェックだけの印とかだと
それも何箇所もあったりすると
後でそれがそれぞれどういう意味だったのか思い出せないことが多いです
なのでそういうときその場でメモを取ったり
自分で楽譜に意味を書いておいたりしたいのですが
やはり先生に失礼でしょうか
あとどこかの動画で
レッスンを録音している生徒さんを見たような気がしますが
先生に許可をお願いできるものなのでしょうか

それらをダメという先生はいないと思う

先生のリサイタルに行きます。
何か贈りたいのですが、お花かお菓子どちらが喜ばれますか？
正直お菓子より、見栄えがいい方が(花)いいですか？

俺だったら花はいらねー
あんなもの邪魔になるだけ

>>644
来て下さるだけで充分ですが、いただけるとすれば
花は花瓶が足りなくなるのでお菓子の方が嬉しいです。

>>643
ありがとうございます
つぎのレッスンには鉛筆持っていきます
録音のことも聞いてみようと思います

うちの先生は花をもらっても水をやらない。花瓶にもいけずラッピングされたままだし、アレンジフラワーでさえ水をやらない。
ボロボロに枯れて行ってあとはポイ。花がかわいそう。

誰しも花をもらったら喜ぶとは限らないよ

きっと花に興味がないんだろうな。まっそういう人は演奏もたいした事ない。

花に興味がないだけで、演奏がたいした事ないってｗ

うちの先生はお花が大好きで毎週お花屋さんから花を買って玄関に活けてます。

でもお菓子でも良いなら嬉しいなあ。だって花より安いからw
それに美味しいお取り寄せのお菓子を最近見つけたのでお菓子にします。そのお菓子のＨＰに熨斗不可と書いてあったので、私の名前はどうすれば？
こういう事が初めてなもので•••。

カードでも添えればいいよ

先生いないね

個人ピアノ教室でずっとお世話になってきた娘がいます。
本人が楽しければ、、と思い先生を信頼してお任せしてきましたが、最近ピティナや毎コンでちょっと入賞できるようになってきたら、先生の要求レベルが高くなってきて、本人が練習方法に悩んでいます。
今は脱力のｆのだしかたがわからず、二週間苦しんでますが、先生はとにかく自分の音を聞いて弾くしかないと、、。
最初の1週間でｆにこだわり、力む癖が付き、いただいたアドバイスはとにかく力を抜いて、、でした。
本人真面目なので、一生懸命やってますが、からまわっています。8歳の子が一人でコツをつかむのは難しいのでは、、と思ってしまい、ネットでこつを調べながらここまでやってきました。
親切な先生、いらっしゃいましたら何かアドバイスいただけましたら嬉しいです。
。よろしくお願いします。ちなみに8歳でも曲想やタッチは自分で工夫して開拓しなければならないものでしょうか？わが子は平凡なので壁を感じているようです、、。

一度リサイタルいきだすと断るのが大変になるね。そのうち振り込み用紙送ってくるよ。

>>655
8歳では毎コンには出場資格ないよ。
毎コンは4年生からなんだけど。釣り？

コンクール反対派のセンセイじゃないの。

６５５です。すみません。毎日こどもピアノコンクールでした。

脱力して大きなフォルテを出すというのは正しいが、
具体的な訓練の方法を知っている先生は少ない。

きっと、655の先生は、脱力について誰かに聞いて知っているが、
その身につける方法を習ったこともないし知らないのだろう。

また、キチッとした先生は、コンペの入賞歴で
教えるレベルを変えたりしない。

あくまでも、自分が教える内容に対する生徒の反応に
応じて、自然に教えるレベルを毎回変えていくものだ。

655の先生はキット耳年増なのだがピアニストではないのだろう。

自称ピアニストの先生に習うとリサイタル行かないと失礼ですよね

キチッとしたピアニストは、レッスン時間の変更等の理由で
周知することはあるが、生徒に自分のリサイタルを勧めたりしない。

勧めた時点で、この先生は「プロ・ピアニストとしての自覚があるのか？」
と、「モドキではないか？」と疑うのは自然なこと。

弾くのと同時に聞くことも大事だから別におかしくはないと思う
行かなきゃいけないってのはおかしいと思うけどね

先生のリサイタルに行きたくないって逆にわからない。

何より優先すべきとも思わないけどｗ

キチッとしたピアニストは先生として、演奏家としての立場を
はっきりと区別している。

そのような先生は生徒に様々なピアニストの演奏を聞くように勧める。
そうやって、教えたことの耳での確認と生徒の自発的な表現を促す。

まともな演奏家は、先生と生徒の関係の延長線上にリサイタルがあることを好まない。

そんなこと言ったら尊敬するピアニストへ師と仰ぐことできない

君の自由意志で、尊敬するピアニストのリサイタルに
行けばいい。
それと、そのピアニストに師事するのは別のこと。

先生の知人寄せ集めの仲好しサロンコンサート行くより、他の人の演奏ききたい

だから先生が生徒に声をかけるのも行くのも自由なのさ

ま、先生は良心的なおばさんなんでムリにチケット押し付けない。上品そうなお誘いがあるだけ。

音高では先生のリサイタルのチケットを売るノルマさえあるんだよ
生徒どうしが、お互いの先生の演奏を聴きに行ってあげたりしてた
売れなかった分は、堂々とレッスン中にチケットを先生に返す子もいたけど
返しずらくて自腹で払って売れた事にしてる子も何人もいたなあ
大学にはいると、密度がうすくなるからさすがにそこまではなくなったけど
先生のリサイタルには行かないといけない、暗黙の了解はあるよ？
いまは、すごい経歴のピアニストでもクラシックはチケットあんまりうれないからねー
むしろ下手でも、こびまくってクラシック少なめでジブリとか
ポップス系まぜてやった方がクラシック興味ない層に売れるんじゃないかなー
日本だからしかたないねっ

有名音大の教授でもそんなんなんだから
町のピアノの先生で演奏活動もしてる場合
生徒さんをさそうのはあたりまえ
従姉妹のすごいピアニストでも、サロンコンサートの客に告知
生徒に告知、生徒は行くだけじゃなくチラシ持たせられて沢山宣伝させられてるよ
まあ、この手法はかなりのピアニストか大学の教授しかつかえないけど
町の先生は生徒に来てってお願いするしかないね
上の方に生徒に宣伝するのはおかしいみたいなレスあったけど
むしろ、しない人を見たことがない。あえて生徒には宣伝しないとか意味わからない
演奏会すら開けない下手先生の嫉妬なの？
それとも先生に演奏会こいってプレッシャーかけられてムカついてる生徒なの？

そういうことが、当然のこととして行われていることは良くわかっている。

しかし、そういうことを絶対しないと戒めて活動している演奏家もいることを
理解して欲しい。（そういう経験をして反面教師としているのだろうか。）
また、そういう演奏家ほど、良い演奏をすることもわかってほしい。

あなた方が先生から受けている行為は、他学部ではアカデミックハラスメント
でしかないよ。
有り体に言えば、モラルに欠けた人のする行為。

そんな人の演奏を聞きにいく人がいますか？

そうそう
全く音楽やってる馬鹿はどうしようもないのが多い

上品ぽくふるまっててもオバサン先生はお金に細かいわ。リサイタル負担なのかな。

講師叩き厨の連休

知り合いの兄弟が出演するリサイタルでのプレゼントはそれぞれにお渡ししても変ではないですか？
その兄弟はお互いに離れた距離に住んでいます。
私はどちらとも知り合いではありません。

訂正w
知り合いの「知り合い」が出演しますw
ただの私は彼らのファンです。

ファンなら歓迎すべきことではないですか？

質問よろしいでしょうか？

アラフォーですが、久しぶりにピアノを弾きたいと思います（大学まで習っていました）。
「ワルトシュタイン」ソナタがどうしても弾きたいのですが、
左手が動きません（ﾄﾞｿﾄﾞｿﾄﾞｿﾄﾞｿの音型）。
手首が使えていないのだと思いますが、何かよい練習方法ありますでしょうか？

第一楽章の他の部分は一応（つっかえずに）弾けます。

あまり練習時間もとれませんが、できるだけ頑張ってみたいと思います。
よろしくお願いします。

リサイタルなんて頻繁にやらないでほしい。マジで。
チケットノルマ10枚とか、いきなり渡されて
全部うれやしないが、返品もできない、こっちは自腹切ってんだよ、わかってんのか？
さらに当日は花束持参だし、リサイタルなんてやらなくていいよ。生徒50人×10枚＝500人
一応ホールは埋まってるように見えるわ。だがな、全員関係者って。それでピアニストってw
もう、マジでやめてね。10年くらいやんなくていいから。
上手かったらいいけど、ショパンボロボロじゃんか。あとアラが目立たないようにかわけわかんないマイナーな曲で超つまんなかったわ。

>>682
ノルマ押し付けなんてプライド無いのかねw

うちは「チケットお願いできるかしら？残った分はそのまま戻して下さいね。」と言われてる。
花束は強制ではないが、自分は渡したい。
ここで書いてあった、花より持ち運びし易いお菓子が良いとのことなのでお菓子にする。

先生のいないスレｗ

>>681

＞左手が動きません（ﾄﾞｿﾄﾞｿﾄﾞｿﾄﾞｿの音型）。

手首というより、肘から先の回転で弾く。
指はあんまり動かさなくて良い。

お花よりはお菓子が持っていきやすいのですけど、
いくらお菓子が好きでも大量に頂いた場合どうなのでしょうかね〜。

そう思ってお花にしてましたけど、子供の発表会で沢山
お花を頂いてお花も大変だなと思いました。
お花はいただいたときは綺麗なのですけど、やがて枯れてきますし
その時枯れたものだけ取り除いて、綺麗に飾るのは手間がかかりますし。

何か気の利いた差し入れってないのでしょうか。

地元商店街の商品券

アドバイス下さい
大人からピアノを習いはじめて丸3
年たちました
今は ハノン チェルニー100の50番 ブルグミュラー飛ばし飛ばしで後半 好きな曲併用でレッスンしてるレベルです
6ヶ月後に発表会があります 選曲ですが、ショパンのワルツ10番を希望するのは背伸びしすぎですか？ 頑張って弾きたいです
もし無謀なら別にお勧めの曲はありますか？ 2年前の発表会はエリーゼのためにを弾きました

>>687
今習ってる先生にきいたらいいのに。
なんで？ごめん。先生じゃないのにレスした。

>>688 そうなんですが、発表会はまだ先で選曲の話なんてでてなくて、4ヶ月前に曲が決めるのですが 自分のレベル的にはワルツ１０ 早いと思うんです
だけど弾かせて欲しいと言うからには、少しでも予習しておこうと思い 選曲時期に「少し譜読みしましたが 表現をつけるの間に合いますか？」と聞きたいので、
それにしてもあまりのもレベル違いだったら と気になって聞きました

>>689
そうなんですか。。。頑張って続けて下さいね。(*^^)v
先生〜。どなたか来てあげてくださ〜い。
そういえば、うちの子はそのレベルよりもう少し上だけど
ショパンのマズルカの簡単なものを弾きましたよ。
難易度は色々だから、ショパンでも弾けるのではないでしょうか。
と、先生がいないから答えてしまった。すみませんm(_ _)m

>>687
先生いないのか？ｗ
はやめに今から相談すればいいだけの話
どのくらいで仕上げたいかも含めて話せばいいと思うよ
先々考えてがんばってるんだってポジティブにとらえてくれると思うよ

私の先生は70歳半ばで生徒数も減っています
前回の発表会のお手伝いをさせて頂いた時にも準備やモロモロが大変とおっしゃってたので、もしや次はないかな... との考えもチラッとあるので あまり早くからお尋ね出来ずにいます
ですので、こちらでお聞きしたのですが お返事がなくても好きな曲を譜読してみて損はないので、挑戦してみようとおもいます

前のピアノの先生が引っ越したので、2か月ほど前から新しい先生に習い始めたんですが、
前の先生と全然違うので戸惑ってます

前は弾いてみたい曲を1曲習うだけ（プロコのソナタ1番とか）で良かったのが、
今はモシュコフスキー（昔全曲弾いたのでさらいなおし）や平均律もやってます

これが普通で、今までのレッスンがゆるかっただけなのかな
大人の趣味でやってるのであまり練習時間取れなくて、平均律とかしんどいんですが、
好きな曲だけやらせてくれる先生ってあまりいないんでしょうか

>>693
もう大人なんだし、将来音大へなんて考える必要ないんだから、
率直に先生と相談したら良いと思うよ。
先生は、
せっかく習いに来てるんだから自分に出来る限りの事を教えたいと思ってるんだと思うもの、
一曲だけやりたいと言えば、そうできるよ。

先生だって趣味の生徒には、背伸びし過ぎなければ好きな曲を弾いて欲しいと思ってると思う。

親切な先生不在で、親切な生徒が答えるスレになってるやんか。w

う　む　。

>>694
>>695
ありがとうございます
来週のレッスンで先生に相談してみます

あ

700

教えてちゃんですみません。
フォルテできれいなレガートを弾こうとしたらどうしたら良いのでしょうか。

最近やってるのは、キーをちょっと沈ませてから速くするやり方ですが、こうすると
キーの衝撃音が少なくなる感じがするのですがどんなものでしょうか。

http://www.youtube.com/watch?v=bz7_bEAG6zI

これの最初のほう(2節目)から左手が届かないんですけど、どういうふうにひけばいいのでしょうか？
他に48節〜も左手が届かない所があります。
お願いします。

絶対音感美人ピアノ講師です

http://www.youtube.com/watch?v=sbRnFcsQZXo&feature=related
評価入れてあげてください

天の祈り(ドラクエ�\天使界BGM康さん編曲)と
トルコマーチ(k３３１モーツァルト)のどちらかを発表で弾こうと考えています。

より簡単な方を選択したいと思っているのですが、どちらが良いでしょうか？

左手の親指がまむし指で困ってます
矯正するのに効果的な練習法とかありますか？

>>701
指の独立をハノンなどで鍛えましょう。
フォルテの質問ですが、ピアノの方が難しいはずです。
ピアノでレガートに聞こえるのは指が滑ってるかも知れません。
あとは音の繋がりを良く聴いて思い通りに運ぶ練習を地道に続けましょう。

>>702
一般的にはグリッサンドを用いると思います。

え？

例えばショパンの幻想即興曲とかドビュッシーのアラベスク第一番みたいに右と左のリズムが違う場合はどういう風に合わせるのがいいんでしょうか
右と左のリズムを合わせて考えるのかそれとも右と左を独立して考えるのかどっちが主流なんでしょう

>>709
合わせてが正解

>>709
あなたの言葉で言うなら「合わせて考える」のが正しいと思います。
というか、リズムは曲が持っているもの。「右はこのリズムで、左はこのリズム」という考え方は避けたほうが良いのでは。
（BWV860のような、左右で違う拍子記号が書かれている曲は議論の余地がありますが…）

たとえば、幻想即興曲は2拍子なので、1小節が「1ト、2ト」のリズムで進んでいきます。
「1ト」の間（1拍の間）に、右手は8つ音が入り、左手は6つ音が入る。それだけの話です。

http://www.youtube.com/watch?v=Nw3L6LgkbaA&feature=related

詳しい人に聞きたいんですがこれの14秒からの音楽は
ブルグミュラーと完全に一致ですか？

>>706
ありがとうございました。やってみます。

>>712
即効終わる素直な心に吹いたｗｗ

ピアノのエチュードについて質問です。
今の時代、楽器店には、色々とエチュードが並んでおりますが、
偏りのない技術を身に付ける為に、ツェルニー40番やクラマー等々
と並行した難易度の作曲家の練習曲が色々入って出版しているものを
どなたかご存知無いでしょうか ?

>>715
日本のエチュードの楽譜は、一人の作曲家のエチュードを全曲
(40番全曲、モシュコ15全曲、みたいに)が基本だから、外版を探す方が
希望に近いものがありますよ。先生に訊くか輸入楽譜屋で見比べて
探してみては？

先生に質問です。
私はビル・エバンスが好きです。

ジャズメンのマイルス・デイビスが、ビルエバンスの特性について説明する文章があります。
しかし、私はこの意味を理解できません。

「俺がビル・エバンスを好きなもう1つの理由は、彼がコードを押さえると、それは単なる一個のコードと
いうより、サウンドだからだ」
彼のいうサウンドとは、エバンスの場合、彼のコードのインナー・ボイシングが作り出したものであり…。

と、あります。

この、サウンド＝内声　とはどういう事を言っているのでしょうか？辞書で調べても意味が掴めません。
私、音楽を勉強しているものではないので、噛み砕いて教えていただけると、幸いです。

＞続きがあります。

インナーヴォイシングを用いるエバンスの創作力は、ハーモニーの機能性に対する、装飾性を掘り下げるにはどうしても必要なものだった。

スレ違いだったらごめんなさい

ピアノ初めて二年の25歳です。試しにヤマハのグレードでも受けてみようかなと思ってるんですが、初めは何級を受けた方がよろしいですか？

弾いている曲は
チェルニー30
ハノン
ソナチネ･ソナタ
インベンション
シンフォニア
ショパン･ワルツ
ドビュッシー

などです。親切な方々ご指導宜しくお願いします

>>717
バックグランドに回りがちなコード1つ取ってもエバンス風味ってことでしょ
メロディアスで知られるエバンスだけど、ハーモニーにも拘り抜いた人だから

声＝ノート(音)
内声とは最高音と最低音を除いたその他の音
コード構成音をどんな並べ方で押さえるかで印象が変わる
ジャズの場合テンションノートが入って構成音が増えるからら尚の事

>>719
独学？

>>721

週一２時間で先生に見てもらってます
昼間は仕事で夜に一時間程度練習しています。ピアノはアップライトです

ここでお聞きした理由は先生があまりグレードに詳しくないらしいからです

ちなみに先生は音大卒の方です

というか、音大出てプロにならずピアノ教室やってる先生の所に
将来ピアノで飯食おうって人が来るの？

大人、子供限らずみんな趣味で習いに来えるんでしょうがｗ

どの教師スレにも粘着するヤツいるね

>>720
「パパはさ。
最近「そんなのありえないありえない」ってよく言うけど
何を根拠にそんなに言い切るわけ？」

中学1年生の娘がパパ（オット）に厳しい目で訴えている。

「ありえないからありえないんだよ。」

「今の科学ではちゃんと証明できることも多いんだよ。
はじめから決め付けてかかったら
何にも楽しくないし発展もないんじゃないの？」

読んだ本の受け売りか、授業で教わった何かか・・
よくは解らないが、このテの議論を聞いていると、
我が家に「大人」がひとり増えたようで嬉しい。

---

わかるか？
そういう屁理屈は中１程度の子供が言うのなら許されるが、大人が言ったら許されないんだよ
お前幾つになるんだ？
もっと良く考えてから物を言え

>>725
あり得ないことを主張したいなら論理的に理由を説明すべきなのに
あり得ないからあり得ない だなんて思考停止もいいとこ
娘を納得もさせられない己の無力・無知を正当化してて悲しくないの？

とコピペにマジレス

ヤマハのグレードを取る＝音楽で飯を食っていく
ってこと？

「趣味でフランス語を勉強しているけど、
ちょっと腕試しも兼ねてフラ語検定受験してみようかな」
ってニュアンスでなくて？

719です

>>728さんの通りです。力試しみたいなもんです

ある程度の聴音・音楽知識はあります

2年程度でえらい自信

週一2時間ってすごいね
月謝いくらなの？

腕試しにグレードとかＰＴＮＡのステップとか良いと思います。

主音とは何ですか？

それを定義するのは難しい
小さい子にはドレミファのドの音とでも言えばいいが、
厳密に言おうとすると調性理論や和声の話も絡んでくるから

全音音階など主音が無い音楽もある

トルコ終わったから悲愴弾いてみたいと楽譜仕入れたけど難しい・・・・
フラット多い
あ〜あ〜あ〜あ〜

>>734
c moll(ハ短調)だっけ？
まず、音階をスラスラ弾けるように練習したら、譜読みが格段に簡単になるよ、
あなり意識しなくても♭ついてる音だと指が自然に黒鍵を選ぶようになるから。

ピアノ(クラシック系のみ)を独学している者です。
先生方に質問させていただきます、お願いします。

全音のバイエル教則本の進め方についてです。
一曲一曲隅から隅まで弾くように心がけているのですが、『どのタイミングで次の練習曲に移るか』がわからないのです…
たとえば、一曲通して引けたら次の番の練習曲に進んでも大丈夫とか。
私の場合、通して弾けてもしばらく先の練習曲まで進めて再度以前の練習曲を弾こうとすると、できなくなってしまうというケースが多いです。
みなさんはバイエルの進め方はどのように進められてますか？

>>736
レッスンでは技術的、音楽的に到達レベルに達したら次へ進む
独学初心者が熟練者と同じ判断基準を持つのは無理なのだから、自分で納得
いったら次へ進めばいいよ
前にやった曲が弾けなくなるのは経験が浅い人にはよくあること

>>735
音階の練習ね！そうですね、それがいい！
先生ありがとう、頑張ってみる・・・

>>737
お返事ありがとうございます。
一般的にどんな目安で次に進んでおられるんでしょうか？
バイエルなどの短い曲で言う音楽性とはどんなものでしょうか？

>>739横から失礼。
高いレベルを目指すなら、まず暗譜で通して弾けるのは当然と思ってください。
その上で、自分の演奏を録音するのをお勧めします。独学だと「弾けてるつもりで弾けてない」危険に陥りやすいので。
そして、弾いて録音→聞いて反省を繰り返します。
「自分の演奏に、これ以上改善できるところがない」と思えるようになれば、次に進むといいと思います。
CDやYoutubeに他の人の演奏があるなら、それと聞き比べてみるのもいいでしょうね。

>>740
わざわざ丁寧にありがとうございます。
一〜百いくつまで全部暗譜ですか！？
なんか曲という曲になってないのがほとんどで(特に最初の方なんか)覚えにくいですよね？
６０番とかはなんとなく曲っぽくなってるんですぐ暗譜できるのですが…
なんかコツとかあるのでしょうか？

練習すりゃ覚えるよ。
ろくに練習してないだろ。

「大人からは遅すぎるんですかね」とかいう人って、ロクに練習してないと思う。

>>743
同意。大人の初心者だってのを言い訳に、自分に甘えてる人が多い。
俺（素人です）も小さい頃から20年近く弾いてるけど、未だにインベンション程度ですら、暗譜で思い通りに弾けるまでには十時間はかかる。
100回繰り返し弾くなんて当たり前。1000回以上なんてのもある。練習ってそういうもんだと思う。

>>742
練習はしまくってますよ。
現在職探し中ニートだから1日12時間くらいはしてます。
エリーゼのためにやモーツァルトのトルコ行進曲、乙女の祈り、ダカンのかっこうなどは楽譜なしで弾けるようにしました。
弾けるつもりでいるだけかもしれませんが…

ところがなぜか、バイエルだけは覚えられないという状況です。

>>743-744
諦めが悪いので決してサボったりしてないですね。
甘えは許さない

バイエルは楽しくないから覚えられない

わかる
ってかバイエルを覚えようとか考えた事なかった
指の運動する本としか思ったことなかった

>>745
そこまで弾けるならバイエルなんかやらないでバッハのインベンションに進むといい。
指の練習的にも音楽的にも良質で、全曲暗譜する価値がある。

>>748
一度は考えたのですが、
なんかやっぱり基礎固めしなきゃと思い、バイエルからまた始めようかな〜と。
先生方は生徒さんにバイエル暗譜させて見えるんですか？

バイエルは弾かなくてもいいんじゃないですかね？
ハノンとかやっとけばいいんじゃないですか？
自分は八年くらいブランクあってまた最近はじめたんですが、クラシックの弾き方忘れてしまいました。
再開した理由はバンドやりたいと思ってるからなんですが。
高校の時のピアノのレベルも丁度トルコ行進曲とかハンガリー協奏曲、ソナタの悲愴の一楽章目くらいまででとまってたんで、とりあえずソナチネアルバム1,2を終わらせたいと思ってるんですが、なかなか進まないんですよねorz
ずっと継続してやっとけばよかった

初心者の暗譜は、譜面を覚えているわけではなくて、
指が勝手に覚えてて勝手に動いているだけ。

バイエル程度の長さなら数百回弾けば指が勝手に覚える。
数百回練習する事で、基本的な指の動かし方が体に染み込むし、
指が勝手に動くレベルまで行くとpやfスタッカート等を意識する余裕が生まれる。

各練習曲の課題（運指であったりpやｆやスタッカート）をクリアする為の
わかりやすい目安として暗譜を一つのハードルとして用意している。

各練習曲の課題をマスターしているなら指が覚えるまで練習する必要は無いですよ。

ある程度の曲が弾けるようですから、
バイエルなどやらずにチェルニーとハノンをやった方が効率的だと思います。

あと、一日12時間も練習を出来るという事は、ピアノの弾き方はものすごく上手だと思っていいです。
そこまで練習して腱鞘炎にならない人はそうザラにはいないと思います。
そういう点からしてもバイエルなどやる必要は全くないと思います。

>>749
＞バイエルなどの短い曲で言う音楽性とはどんなものでしょうか？
導入だから初級だから音楽性も低俗で良いということじゃない
クラシック音楽として成立する要素を満たすレベルと言っときます
器楽演奏って読書感想文のようなもの
読んでどう感じたか、読む前と後で自分はどう変わったかを楽器で喋るの

＞なんか曲という曲になってないのがほとんどで
曲になってないって？なってるよ
読み込みが足りない、というか読解力がない
メトードローズなんかのほうが向いてると思うよ

覚えなくても弾ける読譜力は評価できるので、技術的なことばかりに意識を
向けないで「深める」という方面を頑張って

これが曲でないの
http://www.youtube.com/watch?v=xUYDsaIISQI

>>750-751
バイエル飛ばそうとは思いましたが、
私は指番号に従うのが大変嫌いでいままで適当な指使いで弾いてきました。
しかし最近になって、指番号も守ってしっかり指定通りにやってみようと思いバイエルから再度やってみようかなと思ったのです。
とりあえずは真剣にバイエルと向き合って指を鍛えようと思います。

>>752-753
言い方が悪かったかもしれないですが、60番や66番のような感じのは私も好きですよ。
ただ、原書１番-8番とかは
なんというか…って感じです。
こういうのもみなさん暗譜されてるのですか？

>>754
例えばNo.2だけど
旋律から装飾的な枝葉を取り払って、アウトラインだけを残すとNo.2のようになる
言いかえると「旋律の基部ってこんな風に出来てますよ」ということになる
右手練習の課題だから音楽の三要素のうち和声は先生が、律動はバリエーションで
というオプションが添えられてるけど、旋律のバックにある和声や律動は
今まで生きてきた中での音楽経験から感じられるはずで
ここに何も感じないのだとしたら何弾いても音楽を感じないと思うよ

>>754
なんか、無駄な事してるなあ

子供の時だったけど
バイエルなんかテキトーに
味付けもせず終了。
楽典の超入門とスケール入門。

一日12時間も練習できる人間がバイエルで指を鍛えるって・・・

釣られ釣り合いの遊びでしょうにｗ。

頭使ってスマートに練習しようぜ

日本のピアノ教育ってどうなの？

ツェルニーなどが必修みたいに扱われているけど
実際のところ好きな曲を少しずつものにしてレパートリーを広げていく方が
上達に近道だと思うんだけど・・・

プロでやっていくならそれはツェルニーやらは必要だろうけれども

>>762
たしかに、 バイエル・ツェルニー・ハノン あたりが神格化されすぎている感はある
楽譜売り場のポピュラー曲の編曲モノを見ると、軒並み「バイエル○番程度」とか書かれててうんざり

ただ、たとえば初めてピアノに触るような人がいきなり曲を弾こうとしても難しいから、
何らかの入門テキストは並行して練習した方がいい

問題なのは、入門テキストとして時代と共に新しいメソッドが色々出てきたにも関わらず、
日本のピアノ教育現場が頑なにバイエルに拘ってきたこと（伝統を重んじる精神が悪い方に働いた？）
でも、近年はバイエル以外の選択肢も使われるようになってきてるみたい

指の練習、メカニックの練習に関しては、あまり種類が豊富とは言えないので
ツェルニー、ハノンあたりが選択肢になるんだろうけど、
こっちの方はまあ、必須ではないかな、と思う
指が満足に動かないなぁ…と思うなら使えばいい

まあスケールとか指の独立の基礎練習くらいは誰でもしたほうがいいけど

アンカーミス。>>762 じゃなくて >>761 でした

以前、今の先生と前の先生のレッスンがだいぶ違うと相談したものです

先日先生に曲を減らしたいとお願いしたら、
教則本とバッハはどうしても削れないと言われてました

だったら自由曲は簡単な曲にしようと、
4ページくらいの曲（全音の中級・第4過程ですが、弾きたいと思って選んだ曲）を持っていったら、
すごく不機嫌になってしまったようで、
「しばらく自分で練習していて」とそのまま部屋を出て行って15分くらい戻ってきませんでした

平日は朝は6時に家を出て帰宅は0時過ぎ（起床5時、就寝1時過ぎ）なのと、
アップライトピアノで消音機能がついていないので、土日にしか練習できません

今までにやった曲を弾いたことないことにしようかと思ったのですが、
ショパンとか有名どころだと、たとえばポロネーズの1,2,3,5,6,7は習ったのですが、
真新しい楽譜を持っていって1曲も弾いたことがないって言うのも不自然に思われそうだし
（1や3はそんなに難しくなくて知名度も高い曲なので）

熱心な先生だからだとは分かりますし、先生をコロコロ変えるのは良くないと思っていますが、
ピアノ教室を変えたい…と思ってしまいます

みんなどうやって乗り切っていますか？

大人なのか子供なのか音大受験生なのか、それでだいぶ違うと思うのだが。

趣味でやるなら、何故バッハと教則本は削れないのか？
音大受験なら、バッハとベトとショパン練習曲辺りはやってて当然。

土日しか練習しないって時点で趣味なんだから、もうちょっと相談してみたら。
趣味なんだから楽しんでなんぼ。バッハや教則本が自分のためになっていると実感できたり楽しいなら
続ける価値はあると思うけど、そうでないなら何故削れないのか聞いてみては。

頭の固い先生なんだろうな、いい意味でも悪い意味でも

>>764
今の先生について行くって決めたんだったよね
譜読み用に電子ピアノ買うとか、自由曲は上級難度の短い曲を選ぶとか
方法ありそうに思うよ

ピアノ楽しい？
引き上げてくれる先生だろうけど、今のまま続けてもやがてピアノが楽しく
なくなるんじゃないか心配
先生は多分やり方変える気はないと思うよ

>>764
一度、先生に「どうしてバッハは大事なんですか？」と聞いてみては？
それで納得のいく回答を得られなかったら、先生を変えるといいでしょう。
生徒を説得できないようでは先生として問題ありです。

私個人としては、バッハはとても良質な曲を残しているので、練習しないなんてアリエナイと思うのですがね…。
あなたのお好きなショパンも「バッハをやってない奴はモグリだ」と言っているくらいですし。

趣味の大人ならやらなくてもいいと思う。

500 ：ギコ踏んじゃった：2008/10/21(火) 14:41:08 ID:eyN+MfCI
>>493
対位法の延長で弾くショパンって例えばどんな風にですか？
中級者に分かるよう説明お願いします。
501 ：ギコ踏んじゃった[sage]：2008/10/21(火) 20:17:00 ID:u1TV75MZ
>>500
例えば、バッハを練習するときと同じアプローチでショパンの作品に取り組むということ。

色々とアドバイス有難うございます
大人の趣味として習っています

今はピアノが楽しいというよりストレスになりつつあるのですが、
やめてしまったら指が動かなくなるので、できるだけ細く長く続けたいと思っています

バッハが大切というのは昔インベンションを習い始めた頃から言われてきたので
ある程度は理解できているつもりです
時間があれば平均律もじっくりやりたい気持ちもありますが、正直いまは重荷です
同じバッハでもイタリア協奏曲やフランス組曲なら気が楽なんですけれど

上級難度の短い曲はいいかもしれないですね
ラフマの前奏曲とか、OP.23-2,5,6しか弾いたことないし、
古典やロマン派に限らず、近現代でいつか弾いてみたい作曲家もいます

ただ、そこまでして先生に気を遣うのもしんどいので、
やりたい曲を難易度に関係なく弾けたら理想的なんですが

先生は私のことを実力以上に買い被っているんじゃないかなとも思います

もう一度話してみるか、このままもう少し頑張ってみるか、どちらにしても憂鬱です。。。

それだけ、基礎が出来ていらっしゃるんでしたら
「レッスン」という足枷は一度外してもいいかも。

私は中学高校の頃、平均律とベトソナが文字通り重荷でした。

バッハに開眼したのは、大人になってからです。
ベトソナは今もダメ。重すぎてしつこすぎw

最近、ン十年ぶりに再開。
ハノンが一通りさらえるまで、レッスンは受けないつもりですが
弾けるようになってもレッスン受けないかもw

気楽だからw

昔と違って情報はネットである程度は入手できるし
忌々しいグレードやコンクールやら解き放たれ、
フリーを楽しんでいます。

ピアノサークルの門はいずれ叩いてみるつもりでいます。

>>772 結論決まってるんでしょウダウダ言わなくても
指が動かないだなんて（笑）土日しか練習できてないんでしょ 動いてないって
あんたの性格ってなんだかな〜辞めてほしいから実力以上の課題出されてるんじゃない？ 買いかぶってるって・・・ないからww

>>772がただの自慢厨なのは分かった

実力を買い被ってるのは他でもない自分自身ってことに気づけよ
いちいち弾いた曲や知った知識をひけらかすな。キモイ

上の二つ
コンプレックス丸出しで恥かしいんだけどw
初心者スレで、見当違いなレスつけてた人??
暗譜したら譜読みできない　とかなんとか・・・www

>>772
最終的に決めるのは自分だから。
あと、バッハが大切だということをある程度理解しているという理由が昔習い始めた時から言われているからだというなら、それは理由になっていないよ。
「何故大切なのか、大切だと言われてきたのか」に答えられないと。俺は答えられないけど。知らないし、ネット以外で調べる気もない。
まああんましストレスにならないように頑張ってください。

言い方が悪くて気に障ったようですみません

指が動かないっていうのは、音大卒の人でも数年間弾かないと本当に弾けなくなるって話を聞いたことがあるので、
そういう意味で「指が動かない」っていうつもりでした

小さい頃から続けていたので、ある程度有名な曲は習いましたが、
音大レベルには全然及ばないしミスタッチも多いです
自慢しているように聞こえていたならすみません

先生側が生徒に辞めてほしいと思って、そういう課題を出すこともあり得るんですね

今の先生は「ピアノを弾く上でバッハをやっていないと恥ずかしいから削れない」と言ってましたが、
私もなぜ大切なのか、ちゃんと答えられないです

「バッハが弾ける子は頭が良い子が多いのよ、あなたはヘタね〜」と昔言われて以来、
バッハには苦手意識があって、つい逃げたくなるんですよね

音大を目指していたわけでもなく、まったり習っていたので
ホモフォニー？？の曲を弾く分には、バッハが弾けなくてもあまり困ったことがなかったですし

独学ではますます弾かなくなりそうだし、レッスンがあった方が励みになるとは思うので、色々考えてみます

昔私の習ってた先生が、
「アマチュアにもプロ顔負けの実力の人はいる。そういう人はなんとか時間をやりくりしながら、妥協のない練習を重ねている。
練習しないのはアマチュア以前の、ただの素人だ。趣味なら趣味でしっかりやれ。素人にはなるな。」
と言ってたのを思い出した。

＞指が動かないっていうのは、音大卒の人でも数年間弾かないと本当に弾けなくなるって話を聞いたことがあるので、

いや、たった3日弾かないだけでも指は相当なまりますよ。私の経験からすればね。
週末だけしか弾かないのも全く弾かないのも似たようなものです。

＞「バッハが弾ける子は頭が良い子が多いのよ、あなたはヘタね〜」と昔言われて以来、
＞バッハには苦手意識があって、つい逃げたくなるんですよね

「バッハが弾ける子は頭が良い子が多い」おそらくこれは事実です。そして、今あなたはバッハが苦手なんですよね？
じゃあ積極的にバッハやりましょうよ！
苦手な曲ほど、そこから学ぶものがあるのですから。自分の表現の幅を広げてくれるのですから。

「苦手意識がある→逃げたい」という思考回路を持っていては何もできませんよ。音楽だろうがスポーツだろうが学問だろうが。
それでは上に書いた「素人」です。実質を伴わない、ただの自己満足です。まあ、それでいいなら私は止めませんが。

うわぁ・・・

>「バッハが弾ける子は頭が良い子が多い」おそらくこれは事実です。そして、今あなたはバッハが苦手なんですよね？
>じゃあ積極的にバッハやりましょうよ！
>苦手な曲ほど、そこから学ぶものがあるのですから。自分の表現の幅を広げてくれるのですから。

他人と格差つけたがる人
それを強要する人って、キモイ

てか
こんな気持ちで、楽器の前に座りたくないわw