今日聞いてきたコンサート評

印象が薄れないうちに、今日聞いてきた音楽会の印象
を書き込みましょう。

さっき聴いたカラヤン/BPOえがった....

旧ＮＨＫホールで
カラヤン＆ベルリン・フィルの「運命」を聴いてきました。
感動……という言葉以外に思いつきません。

サントリーホール。読売日響の定期演奏会、
「展覧会の絵」「パリのアメリカ人」「ボレロ」という
ど派手な曲ばかりでしたが、クリヴィヌの指揮がさえて
どの曲も結構でした。展覧会と言う曲は難しいんでしょうね。

横浜のミナトミライホールにて、キーシンのコンサート聴いてきました！！
大好きな｢展覧会｣をはじめ、
バッハの｢トッカータ、アダージュとフーガ ハ長調 BWV564.｣
シューマンの｢ピアノソナタ第一番 嬰へ短調 Op11｣
他、アンコールが6曲！（サービス満点。ビデオだと10曲いくときもあるようですが･･･）

展覧会の絵は小人 が斬新だった。。。
ていうか、演奏中、鳥肌がたちっぱなしだった。。。。

ＰＳ.ＣＤにサインしてもらった・・・うれしい。

>>5
アダージョ　いちおう。

>>5HAMACOCOさんとおなじくキーシンいってきました。
何か風格が出てきた感じです。
とてもすばらしかったです。

ジェシー・ノーマンのコンサート（１５日、東京文化）に行って来ました。
とても満足したのですが、アンコール５曲目が何だったのか分かりません。
黒人霊歌だと言うことは掲示板に書いてあったのですが・・・。
どなたか分かりませんか？

紀尾井ホールにてアルバン・ベルクカルテットを聴いてきました。
バルトークの６番とベートーヴェンの１５番。

ナンバーワンカルテットという評判を聞いて出かけたのですが、第一バイオリン
の出来が非常に悪く、疑問を感じました。音程は不安定で音はかすれっぱなし
、しかも一人でアンサンブルを壊していました。
ピヒラーという人はいつもあんな感じなのでしょうか？それとも体調でも悪かった
のでしょうか？？？

>>9
ピヒラーはもう歳でしょう。アンサンブルから浮いているのは
昔からだけど、80年代まではあれはあれで良かったと思うけど。

>>9
ピヒラー以外はまだいけるんだけどね。

今日じゃないけど６月７日に田部京子のピアノリサイタル（札幌キタラ）
を聴いてきました。いや、もう、すごい人です。
ピアノの曲なら不可能はなしという感じで弾きまくります。
それも派手にバリバリではなく、楽譜に忠実に曲の本質を明らかにしてくれるタイプ。
グリーグの抒情小曲集には特に感激。
全盛期のバックハウスやルービンシュタインもこんな感じだったのではと
思わせるくらい、腕が鳴ってしょうがない、田部京子は真のヴィルトゥオーゾです。

>>12
そういうアナタはなぜ
＞楽譜に忠実に曲の本質を明らかにしてくれる
と断言できるの？

>>13
ウワッ、きびしい質問
田部京子の弾き方は恣意的でなく素直でストレートな解釈だと
直感しただけなんですよ。
よく聴いたことのある曲はモーツァルトのＫ５４５ですが、これも
現代ピアノを鳴らしきった演奏でしたが、テンポは納得いくものでした。
ただの感想ということでお許しを
でも彼女ほどテクニックのある人はちょっといないのでは

>>14
>彼女ほどテクニックのある人はちょっといない
あなたが誰と較べてそう思ったのか、少々興味があります。
２，３人あげてくれませんか。

>>15
シフ、ピリス、グールド、アシュケナージ
モーツァルトのソナタを念頭に

>>14
内田さんのモーツァルトを凌ぐ演奏でしたか？

田部京子、昔聞いた時はどこが良いのかわからなかった。

だが、最近は確かによくなっているようだ。

>>16
生で聴いた人で挙げてくんないかなあ？

DENONコケたので、彼女のようなマトモ系の今後の録音がどうなるか心配。

ＤＥＮＯＮはまた変なヴァイオリンのネーチャンを売り出すようだ

ビジュアル路線まっしぐら！

>>19
16さんは札幌人だから

田部さんなら海外にも通用すると思うけど。
移籍したらいい。

CHANDOS
からも出してます

＞内田さんのモーツァルトを凌ぐ演奏でしたか？
内田光子はちょっと個性が苦手なので聴きこんでいません。
当夜のリサイタルのメインはシューベルトのソナタＤ９５８でした。
アンコールの最後はリストのリゴレット・パラフレーズ。
どれもこれもピアノ芸術の醍醐味を味わわせてくれました。
どちらかといえば男性的といえる力強いピアノのタッチで、それだとモーツァルト
の中性的でナイーブな性格のソナタはそぐわないはずなのですが、しっかりとした
構成感で聴かせてくれたのは田部京子の解釈が本質的にナイーブ（純粋）だからだ
と思います。
＞生で聴いた人で挙げてくんないかなあ？
あまりたいした人聴いていませんよ。
ゲルハルト・オピッツ、アンネローゼ・シュミット、ダニエル・バレンボイム、
イエネー・ヤンドー、こんなところです。
＞２３　田部さんは室蘭出身です。

>>12 >>14 >>16
あなたのようなのを井の中の蛙とか、褒め殺しとか言うのです。
それほどのピアニストではありませんよ。世界が狭すぎますね。

>>27
１６ではないけどさ。２７みたいなイヤミな文を書く
ような人間になるぐらいなら、井の中の蛙でいいわ、
と思うよ。

>>27
世界が広いあなたが評価するピアニストを挙げてください。

>>29
個人的にはブーニンを崇拝しています。

リチャード・クレイダーマン。
ご存じないでしょう、あなたは。
視野を広くしましょう。

ブーニンを崇拝というのはそれこそ世界が狭い気がしますけど。
３１がマジレスなら、バート・バカラックとジョン・バリーも
聴いてほしい。

やだ。

>>33
騙り者！

俺の崇拝するピアニストは唯一人！
世界最高のピアニスト、その名もフジ子ヘミング様であらせらるるぞ！！

なんだかわからなくなってきた

お前らねー少しおかしいんだよー。
世界が狭いとか視野を広くとか。
俺ぐらいになってからいってよー。

超能力でピアノ弾くよ

つまんね。

慶応ワグネル出身都議候補・吉田康一郎君はとってもヘンサムです。
みんなで応援しましょう。
http://www14.u-page.so-net.ne.jp/kb4/koichiro/

誰も昨日のホグウッドはいかんかったか。

>>40
来てるのか。あ〜

チョン／東フィルの復活、逝ってきた．
チョンの解釈よりも何も、東フィルの金管、音はずしすぎる．
新国で弾くのもいいけど、聴衆から高い金とってんだからもっと練習してくれ！

オケの人ってどれくらい演奏会に力入れてるんでしょう。
もうギリギリってところまで自分を追い込んでいるのでしょうか。
「こんなもん」という感じなのか。
ずっと疑問に思っていました。
人によるに決まってるだろーが！　という声が聞こえてきそうですね。
失礼しました。

>>42
みんな緊張してたね
練習しろってより精神力の問題かも

>>39
ワグネルの定演聴いた
プロコのキージェでのコルネットは残念だった
曲の後の拍手が弱かった
みんなワグネルということで期待してるんだな
その期待と結果がはっきりわかる拍手の量だった
休憩前とはいえ、あんなに短い拍手は初めて
指揮の西本智美がソロを立たせなければ
１０秒持たなかったんじゃないか？
コルネット君のプレッシャーは大変なものだったと思う
ワグネルの歴史とトップである重圧に潰れたかなぁ
とにかくお疲れ様

アマオケは除外でしょ

いや甘桶もいいだろ。

東フィルは次回のコヴァーチュに期待。
今日はフェスティバル・ソロイスツがなかなか
よかった。特にショスタコは熱演。
鋭角的な表現やアイロニーもまずまず。
ちょっとロマンチックすぎる気もしたけど、
気分よく聴けました。アンコールに、
シューマンのピアノ五重奏の３楽章。

ワグネルなら良し

>>48
よかったんだー。チケット結構安かったよね‥？
行こうか迷ってる間に‥‥今日だったんだぁ。シマッタ。

>>45
僕はキージェはよかった。プロコらしくて。
３つのオレンジとかもやってほしい。

>>51
45です。同意です。キージェはよかった
まあ、最初のところの衝撃があんなに聴衆の心理に影響を与えるものなのか
そのことを考えると、少し複雑な思いがしました

以前、カール・リヒターがオルガンを演奏した時に
トッカータとフーガニ短調の最初の出だしで信じられないミスをして
その後の聴衆の反応（自分含めて）を思い出してしまいました

立川管弦、メインはチャイ６．

・・・なんか、ひどくねぇ？とっちらかってるよ。

プラハ国立ブルノ歌劇場の『魔笛』，パミーナとモノスタトスが好演。
が，ひたすら速いテンポを追求するだけの指揮者が無茶苦茶で，
ことごとく音楽を玉砕。歌手がかわいそうだった。

ﾁｮﾄ遅いﾚｽだが、この前の慶応ワグネル
あれはワグネルにしては大失敗だと思われ
キージェなんて背伸びしてやりすぎ
チャイ５でも傷だらけ＆崩壊寸前
いったいどうしたんだ今年のワグネルは

ｱｹﾞﾄｸｶ

昨日、紀尾井ホールで遠藤郁子聴いてきた。オール・ショパンプログラムね（げ）。

紘子と同期くらいなのでさぞかし・・・と思いきや、意外に良かった。
表現がくどかったり、聴衆に媚びるようなところがちょっと気になったけど。
でもノクターンは彼女なりの解釈をしっかり伝えていたし、後半のバラード
３・１・４番なんか尻上りに集中力が上がっていくのがわかって面白かった。

あと、もう少し音色とダイナミクスの幅があるといいなあ。なんか、霧の中から
聴こえてくるみたいな感じが印象に残ってる。ソフトペダル使いすぎ。

age

ペダル使いすぎといえば、東響と共演した
アレクサンダー・ガブリリュクもすごかった。
指が20本あるんじゃないかと思えるくらいの技術
と音の鳴りだが、若手の至りか、ちととばしすぎ。

ランパル愛弟子age

きのうの紀尾井シンフォニエッタ、実によかった。
ニコラス・クレーマーという指揮者は、才能ある人ですね。
水上の音楽では、古楽風なフレージングのなかで、時折
出てくる持続音のふくらまし方が効果的。もちろん対抗配置。
ベト８も、明らかにバロック寄りのアプローチ。この作品では
評価が分かれるところか？個人的には好き。いちばん最後の、
管楽器のスタッカートが受け継がれて下降していくところ
なんて、すごく立体的に描かれていて、嬉しくなりました。

まじめすぎてつまんないスレやね・・・ま、いいけど

ｱｹﾞﾄｺｳ