クラシックギター総合スレ part48

>>198
マジレスすまんが、あんな子供の時から見てると自分の子のように感じると思うけど。
ソース俺。

バカ同士がハメ合ったかもしれんな

(^-^)

かおりﾀｿとﾊﾒあったやつここに名乗り出ろ。

あぼーん

東京国際だが、松田と河野女師が良いところまでいくのではないかと見てるんだか。吐露年は優勝候補だろうな、去年見た限りだが課題曲の邦人曲が外人軍団はみな粗い印象、どうみる？

ポートレイトのサンバーストよりカヴァティーナのサンバーストのほうが
ぜんぜんいいな。ポートレイトのはちょっと雑すぎ。

村治佳織はクリオナニーだけで十分満足してるから、なかなかやらせてくれないよ。

(^-^)

あぼーん

こんなんあるみたいですが，情報ありますか？
http://www.nikkei-events.jp/concert/con100305.html

「セビーリャ風幻想曲」は、トゥリーナとアルフテルのがあるのでしょうか？

無い内定

内定ください

スペインギター協会はやる気あんのか?コンクール終わってもう2週間も立つって言うのに。

かりかりすんなよ、毎度の事だろ。

あぼーん

あぼーん

あぼーん

あぼーん

よっぽど悔しかったと見える

あぼーん

あぼーん

ほらな

あぼーん

あぼーん

あぼーん

あぼーん

大ハギのスレ出来ないかなー誰か立ててよ。

>>228
きめぇｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
おっさん、勘違いすんなよ
ここは汚物口臭のおっさんチョンを嘲笑するスレだｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
バーーーーーーーーーーーーカ

>>230
ほらもっとやれよｗ
どんどんやれよｗｗ
スレが無くなるまで協力してやるぜｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ

大ハギのスレ出来ないかなー誰か立ててよ。

あぼーん

あぼーん

あぼーん

さっきの自画像のが正しいんじゃね？
そんな程度だったら喜んじゃうぞあの馬鹿

自分が死んだら、棺桶の中にギターを一緒に入れてもらうつもり
３０年間愛用したやつをさ。
よく燃えるだろうね。。

>>235
あーつまんね
インバクト、てんでねえ
ったくおっさんのセンス、糞ださっ（ 失笑 ）
きめぇｗｗのきも出ねーよカス！
セゴビアと古賀メロばっか聞いてっから
口臭と脳みそが腐ってんじゃね？

あぼーん

(^-^)

>>237
ギターの形をした棺桶を製作家に発注しろ

(^-^)

臨終の姿勢はギター型になれ

あぼーん

>>241
蓋はスプルース。
側板、底板は





マホガニー（笑）

>>245
接着は膠で、塗装はセラック

ＮＨＫ　名曲リサイタル収録予定
１１月５日（木）の収録　ＮＨＫ　５０９スタジオにて
出演者　大萩康司（ギター）三浦一馬（バンドネオン）
応募締め切り　１０月２９日必着（往復はがき１枚で1人入場可）

気づくのが遅すぎた、、、ｏｒｚ

ttp://www.nhk.or.jp/meirisa/cnt/recording.html

本当にジミーページって上手なの？
http://anchorage.2ch.net/test/read.cgi/hrhm/1255753533/

上手いか下手か　と良いか悪いかは別問題なんだよ。
良さは必ずしも　技術的な上手さの延長線にあるわけではなくて
たとえば　楷書がいくら上手くても　それはあくまで習字で書道ではない って感じか。

>>249
どの書道教室に行ってもまず最初は楷書から習う。
技術が無くて良い演奏なんて有り得んよ。適当に崩して本人以外読めないような草書体を
｢芸術だ｣って強弁されても、ねぇ。
音楽な場合、そういう奴が必ずする言い訳｢ゆっくり過ぎて弾き辛い、弾けない｣って奴ね。

(^-^)

すいません、他スレでも質問をしたのですが、今こちらのスレを発見しまして、同じ質問ですがよろしくお願いします。

現代ではメロディーでもアルアイレ奏法が通常で特殊な場合のみアポヤンド奏法を使うのですか？

>>252
>>4
Ｑ５．旋律はアポヤンドといわれていますが？
Ａ５．タッチを工夫すればアルアイレでも同じ音色が出せます。
アポヤンドとアルアイレという古い枠組みにとらわれないようにしましょう。

というか、2つの枠で考えること自体時代遅れ

古いとか時代後れというだけでは初心者は混同するだけ
そもそも何で二つの使い分けが言われることになってどうしてそれが否定されるようになったのか
そしてどうしたら区別しないでも従来言われたような演奏が出来るのか
まで言わないなら言わない方がまし

>>254
×混同
〇混乱

皆様、ありがとうございます。

実は辞めて5年程経つのですが、2年の間、週2回のペースで習っておりました。
その際には猫も豹子も、寝ても覚めてもアポヤンド、アポヤンドでした。
この5年位の間にアルアイレ奏法が主流に変わったのでしょうか？
また習いたいと思っているのですが、同じ先生に習うべきか悩んでいます。
ちなみに40代の女性の先生でした。

>>256
つりかと思ったがちがうのか？

現状は5年前も今もそう変わってない
その先生の考え方がそうであるだけだと思うから
今も変わっていないと思うなあ
その先生がいいか悪いかはそれだけで判断できないが
情報に疎いのか信念でそうしてるのかはわからんが
40代（現45歳ぐらい？）という世代を考慮するとおそらく両方なんじゃないの？

アポヤンドといえばN

今プロの演奏見るとアポヤンドはあまり見ないな。

禁じられた遊びは一弦はアポヤンド二弦三弦はアルアイレで弾くのが普通だと思いますが、荘村清志は一弦もアルアイレで弾いてました、テレビで見ました。

アポヤンドでしか出せない音色なんてもはや存在しないからな

それはありえん
ただお互いが限りなく同じ様な音を出すようにしてるだけで
それぞれそこにはいけない領域の音はある
あとはそれらの音が奏でる音楽に本当に必要かどうかを見極めるだけだ

エルビートの出だしはアポヤンドだとうまくいかないがアルアイレで弾くとミスなくいける。

うわ、いっぱいレスが付いている
>>257
釣りではありません。性格はとてもいい先生ですので悩んでしまいます。
他の先生を選ぶ場合「現代のアルアイレ奏法が習いたいです」って聞けばいいのでしょうか？

>>258
Mの指の事ですか？
私はiの指で手こずりました。

>>259
アポヤンドをあまりしないのは若いプロの方ですか？
それともある程度年齢がいった方でもアルアイレに切り替えているのでしょうか？

>>260
禁じられた遊びは確かにアポヤンドの典型的な例みたいですね。
アルアイレで弾いてもメロディーが出てくる奏法を学びたいです。

>>261
>>262
まだアルアイレ奏法も発展段階ということなのでしょうか？

>>263
アポヤンドは難しいですよね。
また指を痛めやすいとも聞きました。

>>264
逆にこっちから質問
アポヤンドとアルアイレでは何が同じで何が違うと考えてる？

>>265
アポヤンドはメロディー等を弾く際に音が前に出る様にするための奏法と理解していました。
同じ所は分かりません。
違う所は音質と音色、また寄りかける低音弦が止まる事でしょうか。

>>266
イメージとしてはだいたいそんな感じが一般的になっちゃうのかな？
ただ意識してほしいのはアポヤンドは音を前に出す「ひとつの方法」でしかないといことを理解することが重要
この意識の違いを理解しないとメロディーをアポヤンド中心で弾くべしという思いに囚われて表現の幅を逆に狭くしてしまってることに気づかなくなる
音楽を奏でるとは、古くから受け継がれた伝統的表現とその時々の嗜好の違いによって求められる音の表現などと多様化してることに気づきそれらをうまく取り入れ楽しみながら作り上げ表現をしていくことだと思う
だからそれぞれの奏法のいいとこ取りした演奏ができるように練習しほしいな

あと今は自然な録音ができる環境が手軽にそろうのでそれを有効活用して自分の録音を聞けば
アポを使ったメロディーが思ったよりデコボコに弾かれたり
アルアイレでの表現が思ったより沈んで聞こえないといったようなことにいろいろと直面するだろう
昔はそういったものを一つ一つ修正して仕上げる作業を自分の耳でその場で聞いた状態や記憶で確認したり
先生にみてもらって指摘して確認することしかできなかったが
録音するということでさらに自分演奏を確認するして練習に生かせる方法が広がった

その録音だがCDの登場は演奏者たちの演奏表現の品質向上のインフレーション起こさせいまや自らの首を絞めかねないところまできている
録音はそういった功罪を生んでしまったがいまだギターに関しては他の楽器に比べその上限まで達しているとは到底思えない
自分はすでにToo Lateな年なのでこれからの人達に更なる表現の世界を作り上げてほしいしそれを見聞きし楽しんでみたいもんだと願っている

ピアノには初心者の運指や基本的な演奏力を養うために広くバイエルが使われていますが、
クラシックギターにもバイエルと同じくらい汎用性のある基礎練習教材ってあるんでしょうか？
あれば教えてもらえませんか

>>267
そんなに気張って色々考えて弾いても無駄。
クラギなんかどの弾き方でも音楽性は大した事ないから。

お前の音楽性が大したことないのはわかったから、
お前の蚊の脳味噌で他人をはからんでくれｗ

みんなジョン・ウィリアムズのコンサート行った？

>>271
これから行ってくる

>>271　行った！

何回か前に横浜に来た時見たな
ヴィヴァルディのバイオリンコンチェルトをソロで弾いたのは面白かった
特に終楽章の出だしの美しい音は、よくあるとにかくクラシック曲を音にしてみました
というレベルを超えてオリジナルとまた違う良さが出ていて凄かった。
全体に左手が指盤に吸いついているようで絶対に音を外さない気迫はさすがだった

今はどうなんでしょうか

ジョン・ウィリアム「ス」なのか「ズ」なのか

ズだろう

>>274
今もすごかったよ。

25枚組み届いたけど、CDDB未登録だったので放置中。
いつ頃登録されるだろうか。

>>274
音色も、ギターを弾く姿も、指の動きもすべてが美しかったよ。

>>271
本物のジョン、金、土の二日共最前列で見てきた。
やっぱり旨杉。少し間違えた箇所もあったけど、
あんな旨い人は始めて見た。でもやっぱ生だけの音で聴きたかったな。
スピーカ煩杉。アルハンブラのトレモロで二回ほど隣の弦引っ掛けてた。
あれほどの人でも引っ掛けるんだから、引っ掛けまくりのおいらは少し安心した。
低音も数回外していたかな。フリアフロリダの冒頭でも音外してた。
あとは音外したの覚えてないなあ。

サイン会も二日共行ったが（３階まですげー行列）
あれだけの人数さばくからほとんど流れ作業だが、
人によって対応が違い過ぎる。

一日目はおいらサインしてもらってTHANK YOUって言ったのに
こっちを見もしないで全く無視されて凹んだ。
かと思うと笑顔で対応している人もいるのに、
あの差はなんなんだ？サイン会であんな冷たい対応されたのは初めての体験。
気難しい人って聞いてたけどなんだか分かる気がしたな。
超一流の演奏家は気難しい人多いからまあいっか。
２日目も懲りずにサインしてもらったが、またしても無言無視かまされた。
ジョンは俺みたいなイヤラシイ奴は雰囲気だけで分かるのかもしれんな。

そういえば、2日目のハプニングは二部プログラムのカバティーナ弾くの
忘れて、一度ステージに戻ってからまた出てきて、
「カバティーナ弾くの忘れました」って言って弾いたのが面白かった。

>>280
ミスを数えて喜んでるような人じゃなあ

>>281
どこが喜んでるように読めるんだ？危篤な読解力だな。
これはね正確には274さんの以前は
「絶対に音を外さない、今はどうなんでしょう、、」の下りに
対して事実を書いただけのことよ。

サイン会行列で３階の階段でオイラが
立っていた所の真下辺りに、ジョンが登場し、
会場に拍手沸き起こる。下を覗き込んだら
ジョンが座っていて頭部の髪が円形に消滅していた。
もうすぐイエペスみたいになるのかなーって思った。

(^-^)

>>278
全部の欄、「カオリンのお○んこ」で登録しておけｗ

大阪のジョンのリサイタル情報きぼんぬ。

>>286
ttp://brown.ap.teacup.com/harubaru/262.html

さすが大阪!

そんなんよく見つけたな。
しかしカバティーナとか弾いたんだな。ファンとしては日本初演とかマニアックな曲が聞きたいな。

チ
ェ
ッ
カ
｜
と
か
す
げ
え
馬
鹿

>>288
ブログ検索かけると上位でヒットするよ。
俺は東京のBプロ聴いたんだが、自作&自編の7曲は日本初演なのではなかったかな?

大阪でもサイン会やったのかい？やっぱ大行列だったんだろな。
東京公演で入り口に飾ってあったクロサワ楽器の
グレッグスモールマンは大阪でも飾ってあったかい？
問い合わせたら未使用に近い大変綺麗な貴重なもので、
お値段は420諭吉先生でございまーす。お早めにどーぞ。

スモが420万？ありえんな。今井買うわ。

(^-^)

グレッグちび男は素人が手出すもんじゃないでしょ。
自宅に防音室があって次々と新作に乗り換えられる財力があるんなら
お好きにどうぞとしかいい様が無いけど。
でもJ-Guitarや専門店のサイトで見るとかなりの本数のちび男が日本に
入ってきてる様に思えるんだよね。どういう人が買ってるんだろうねぇ？

グレッグちび男ってなんだい？ぐれっぐは背が低いのかい？

スモールマンのこと書いてンだよ

(^-^)

チビのくせにボリやがんのな

パガニーニの大ソナタって録音少ないね

ttp://www.youtube.com/watch?v=UtKsqCt-B_4

これは聴いたかな？