プロが答えます

プロがいろんな質問に適当に答えてみる。
板違いにならない範囲で。

ただし回答を信じるかどうかは自己責任でどうぞ。

２ゲト！
プロとアマの境界線はなんなんだ！？

稼いでいるかどうか、かな。
それだけで暮らせてる人もいれば、他にバイトしてる人もいる。

プロってどの辺のプロなの？
ＴＶ出てたり、一応名前売れてたりしてんの？

テレビはアテフリの仕事をちょこちょこやってたな。最近はもうやってないが。
何か作るときに俺の名前をわざわざ全面に出すってほどの売れっ子じゃない。

普通のプロだ。

もっと売れてるやつからの回答が欲しい場合は降臨をひたすら祈れ。

プロになって、もしくは目指したことを後悔したことが一度でもあるか教えて欲しい

何のプロでもいいんだろ？

別に音楽のプロでなくても…

わたしもサポートでお金を微々たるもんですがもらって
演奏してるのですがわたしはプロなのか？？

別にこの仕事をやっていること自体を後悔したことはないな。

女にフラれたとき、一瞬「まともな職についてりゃうまくいったのかな」と思ったことはある。

>>7
板違いになんなきゃな。

>>8
入社試験や資格試験があるわけでもなし、「今日からプロ！」ってのは本人にもよくわからないものだと思うぞ。
気がついたらなってた、という感覚の人が多い。
あとは確定申告をどうするか、とかを言う人もいるな。
俺はそういう考え方したことないけど。

対価をもらうとそこにそれ相応の責任が発生するだろ？
俺はそれをプロの仕事、だと思ってる。

>>10
ありがとう。
やっぱ金をもらうと責任がかかるからそれがプレッシャーになった。
激安ギャラだけど・・。
漏れはプロって意識はなくて、金もらってるって意識のほうが強いかも。

プロはギャラ出ナイト音楽しないの？
プライベートで友達とかとバンドやるとか…。

>>11
そういうもんだと思う。
「俺はプロだ！」なんて思うより何かをやって対価をもらった、という意識のほうが強いほうが自然。

>>12
やるよ。趣味も音楽だし。

プロになるにはどうすればいい？
というかプロは実質どういう仕事をしてるんだ？
教えてください

ｽﾀﾐｭｰの人ですか？？
ﾎﾟｯﾌﾟｽのﾊﾞｯｸバンドとかやるの？
やってるんだったらどれくらいの知名度(歌手が)でいくらぐらいもらえるん？

>>14
プロといっても色々だ。
もうちょっとなりたいものを具体的に書くべし。

「プロになりたいんです」と言ったら大体の場合「で、何がやりたいの？」と聞かれると思うぞ。
最初から何でも屋を目指す、というのはあまりお勧めできない。

俺が現在実際にやってる仕事は色々だ。
歌モノのアレンジや作詞作曲、編集やらミックスをやることもある。
演奏の仕事は最近あんまりやってないけど、たまにやることもある。

その他たのまれれば色々やるぞ。

いわゆるオリコンチャートに載るようなCDの作成などに関わるものだけが音楽の仕事というわけじゃない。

しかし２ちゃん上などにその「いろいろ」の詳細を書くと「しょっぱい」と言って叩かれる。これが現実だ。
そしてこの2ちゃん上での反応は世間一般にも通じるものがある。

自分の親兄弟などに説明してわかってもらうのには有名アーティストに関わる仕事の話をするのが一番てっとりばやい。
実際はそういうところからの仕事じゃなくて、もっとこまごました仕事のほうが儲かることが多いんだけどな。

俺の場合はそういうわかりやすい仕事の話をしつつ、実は別件で稼いだ金をきちんと提示することで
一応周囲の理解を得ている。

なるほどなぁ・・・
答えてくれてありがとう

>>15
ｽﾀﾐｭｰってなんだ・・・、と一瞬考えてしまったがスタジオミュージシャンの略？
その略し方はリアルでは聞いたこと無いぞ。
これから先は知らないが、現状ではあまり２ちゃん外では使わないほうが良いと思う。

俺はいわゆる演奏の仕事はあまり量をこなしていない。
もっとやりたかったんだが、腕が足りなかった。今は制作系のほうが多いな。
レコーディングだと自分で弾くこともある。

ギャラは歌手の知名度ももちろん関係あるが、それより演奏者自身のランクで決まる面が大きい。

知人の話だが去年だったかな、
ウン千人規模の会場を回るツアー、全国20箇所前後、某有名アーティスト、
これで本番のギャラが77,777、リハはその半分、ってのがあったな。

>>18
ｽﾀﾐｭｰって言い方しないんだ、ｼﾗﾝｶﾀ
つまりあれですか？やっぱそんなに儲かるわけではないんですか

>>18
9月に仕事がはいったｙｐ。
スタジオ代実費でつ。(`･ω･´)
シンガーさんのバックだｙｐ。
来週からスタジオがんばりまつ

プロの概念をｺﾞﾁｬｺﾞﾁｬ言ってる奴ってなんかプロっぽくないな。

どうでもいい
削除依頼だしとけよ

今日>>2のスレたてようとしたんだが（フュージョン板に）
あんたみたいな人がスレたててくれてありがたく思うよ。

プロになったことを誰かにアピールしたいんだろうな。
プロ同士だと下っ端だから、２ｃｈで優越感を感じようとしてるんだろうが。

わざわざ叩かれるとこにこないだろぉ〜
でもこのスレたてた理由しりたいな・・・。

>>24
まあそういうなよ。いろんな立場の人間がやりとりするのっておもしろだろ。
優越感に浸りたかったら２ちゃんにスレなんか立てないよ。
ヤフーチャットにでもいってくるさ。

>>25
意見交換と世間観察と暇つぶしと質問への回答、だな。

あとDTM板とか見てるとわかるとおもうが、「プロ」とかいうとどっちみち殺伐とするんだよ。
だったら最初っから偉そうなキャラで行くさ、と思ったわけだ。

プロが答えます、的なスレが音楽カテゴリのなかで機能しているのはあまり見たことが無いが
機能すればそれなりに役に立つ情報もでるかもしれないと思ってな。

まあここのスレ主は（本心は知らないが）口調穏やかだし
見てて嫌な気分にならんからいいよ

>>9
亀だけどレスありがとう
女＞やっぱそのへんか〜

プロのくせして２ｃｈですか　そいつは忙しいですね

>>29ネットの世界での職業がプロってことだろ

暇なプロもいれば多忙なプロもいる
兼業プロもいればAV男優しながらのプロもいる
いいんじゃないか？せっかく立ててくれたんだ。

　　　　　　　　　　　　, -'"´ ￣｀丶､_
　　　　　　　　 　 ,.∩　　　　　　　　 ｀ヽ
　　　　　　　　　〃∪'´￣｀二二人＼ 　ヽ
　　　　　　　　　| ツ´￣￣￣￣´　ヾ ヽ.　',
　　　　　　　　　|ﾊ　,ニ、 　　,. - ､　| | | ｌ |
　　　　　　　　　| ﾊ ｨハ 　 　 ,二ヽ. | | | | |　同じ板にコピペするとそのままだけど、
　　　　　　　　　| | |　じ'　　　|トJ〉　 /)} ｌ | 違う板にコピペすると鬼のような怖い顔
　　　　　　　　　|　ﾊ　 ､'＿,　 ￣,,　厶ｲ川|　に変わる摩訶不思議な佳子様コピペ。
　　　　　　　　　l　l /＼　　　 ..　イV＼川 |
　　　　　　　　 ,'　l l　,ｲ ｀ｌ￣´ ／　　 /ヽl l
　　　　　　　　 ｌ　| ｌ ハ 　`メ､　　　 〃　 ヽヽ､__ノ
　　　　　　　　 l　 ∨ └‐ｲ「ト--ｧ'´　　 　 ﾊヽ__ノ
　　　　　　　　　ヽ/　　}　 l」」　/　　　　　/ }`ー
　　　　　　　　　 〈_ｎ| 八　　　/ /　　 　 /ノ
　　　　　　　　　 〈二二人 ｃ /＼/ /　, ｲ
　　　　　　　 　　　/　 /厂 ／＼__>＜ ｛＿

基本的にさげしんこうでお願いします。
メールのとこに［sage］と入力してください

1 ◆ZlW0V6MU7s さんに質問

プロになるにはやっぱり素質が全てですか？
才能の無い人間は幾ら努力しても無駄ですか？
一定以上の上達は見込めませんか？

ドラムなんですが、耳コピのコツってなんですか??

>>27
おう、なるべく嫌な気分にさせないようにやるよ。

>>28
結婚とか考え出すと色々重いね。
相手がなにか資格もって働いている、とかいうならよいのだが。

なんせこっちは不安定な仕事だからな。

>>29
おう、忙しいぞ。忙しすぎて２ちゃんくらいしか出来ない。

>>30
プロ固定か、かっこいいな。

>>34
資質の範囲ってなんだ？努力できるのも資質のうち、とかいうならば資質がすべてだな。
残念ながら音楽に限らず、どんなものにも向き不向きってあるだろ。

でも音楽に関しては本当にやる気があってやるべきことをこなしていればとりあえず稼げるようにはなるよ。
ただ、それで大成功できるかっていうと別だけどな。
自分ひとりが食っていくくらいならなんとでもなる、って感じだ。

音楽に関わる仕事で食っていく、というのが目的ならやれば出来るよ。
デビューしてオリコンで一位がとりたい、ってなら上記の努力にプラスして宝くじに当たるような幸運が必要かもね。

>>35
どんな曲をコピってるんだ？目的はなんだ？

コピバンでライブをやるのが目的というのなら
細かい音をコピろうとせずに大まかなリズムをコピれ。
バスドラの食ってる位置、キメの場所、そういうのを重点的にみよう。
フィルのフレーズとかはあんまり気にするな。それよりきちんとリズムキープできるように。

スタジオで個人連に入れ。
原曲を再生しながらドラム叩いてみよう。ノリがつかみやすい。

ループがバリバリ入っているような曲だったらそのへんを馬鹿正直に再現しようとするな。
全体として、どうしたら「その曲」に聞こえるかを考えよう。


楽曲を研究し、自己の鍛練のためにコピるというのなら
「何故そう聞こえるのか」を特によく考えろ。録音物の場合、編集やMIXの技法が大きな影響を与えていることを忘れるな。
一曲を通してその曲がどのような「ノリ」なのかをコピるという部分と、かっちょいいフィルなどをコピる、というのは微妙に分けて考えよう。

なんでもかんでも「自分流」にしてしまうと上達しない面もある。
もし研究対象としてコピるならなにはともあれ完コピを目指せ。そして練習は必ず録音して聞きなおすべし。

なにこの良スレ

良すぎ！

�@週間前にドラムを始めたばっかりなんですが、�G月�M日にドラムの体験レッスンを受けるんですが、今からその日まで何をすればいいですか??独学で学んで変な癖つくかもという不安があるのですが。

>>40
なに？レッスンを受けるのか。

スティックは買ったか？まだならそれくらい用意しておこう。
楽器屋にいったらドラム関係の初心者向け教則本があるはずだ、そういったものを買って目を通しておくのもよし。

変な癖を恐れる前にまずやってみろ。
そしたら色々疑問が出てくるはずだ。例えば教則本に書いてあるこの部分の内容がわからない、などなど。

そういう疑問点を持って体験レッスンに望んだほうが効果がある。
疑問にきちんと答えてくれる教室ならそのまま入会すればよし。

ギター買ってから6ヶ月
一度もレッスンを受けずに独学でやってきました
教則本も4冊ぐらい
それとネットで教則サイトを見たりしています

この状況でこれから練習していても大丈夫でしょうか

>>41
初心者コースのドラムを受けます。スティックも教則本も買ってあります。
練習は何をすればいいでしょうか??ジャンプとメトロノームを使って4分音符と8分音符の練習だけでいいですかね?

>>42
大丈夫かどうかは君の演奏を聞いてみないとなんともいえない。
しかし別にギターを弾く人が皆教室に通う、ということもないのでそんなに心配しなくていいだろ。

バンド組んだりして外へ出て人と触れ合え。
いろんな人と語り合っていればそれほど間違ったことにはならないはずだ。

自宅に閉じこもって一人で楽器を弾いているのならちょっと問題がでる可能性もある。
そういう場合は教室に通うのも手だと思うぞ。

自分を客観的に見る、というのはとても難しい作業だ。
だからなるべく他人の視点というのを取り入れられる環境を作っておくことが大事。

>>43
スティックの持ち方、正しいフォーム、そういうところからだろうな。
たぶん初心者コースなら１から教えてくれるだろ。

基礎連はとりあえず買った教則本に書いてあることをやっとけばよし。
それ以上なにをやったらいいのか、その練習にどんな意味があるのか、などがわからなかったら
それをレッスンの日に質問してみろ。

可愛い女Voを見つけるコツを伝授してくれ　プロ氏。

>>42
だいじなのは練習方法よりどんだけ練習したかだと思うよ、間違った練習方法なんてないと
俺は思うからとにかくギターを弾き続けてればOKだよ。おすすめは
色んなバンドのコピーをすること、ひとつのバンドだけコピー
するよりもいろんなバンドをコピーすることによって自分の手癖に
いろんな引き出しができるからそれが将来自分で曲をつくるようになった
とき必ず役に立ってくる。コピーしてるなかで人に教わる必要があるな
とか思ったときは教わればいい。どうかな？？

>>44
>>46
ありがとうございました！
参考にさせていただきます

>>45
知ってたらこんなところにたむろしてないわ！


と、言いたいところだが考えてみよう。
「見た目がかわいい」ということにこだわるならバンド的音楽からなるだけ離れたところで探したほうが良いかもな。

ライブハウスで歌ってる女Voより、そのへんでカラオケ歌ってるおねーちゃんのほうが可愛い子である確立は高い。
大学ならば音楽サークルよりも飲みサークルのほうが可愛い子がいる確立はたかい。

そんな感じだ。

なぜだか「バンド好き」の女の子になるとイタい方向へ驀進していることが多い。
気をつけよう。

ただし、その見つけてきた可愛い子が歌を歌ってくれるかどうかわからんし、
そもそも歌が歌えるのかもわからん。

見た目はあとからなんとかなることもあるので、
ボーカルを探すというなら歌がうまくて日本語の通じる人を探したほうが良いと思うぞ。

>>46
おお、専門家！ありがたし。

＞＞１一応Guitarで食べてるんで参加さしてもらいますね(´ー｀)

>>36
回答して頂き有難うございました。
自分は歌が上手くなりたくて、今頑張って練習しているのですが
なかなか音程が♭して声も安定せず歌えません。どうやれば音感を
手っ取り早く養うことができるでしょうか？
あと、たまにずぶの素人さんでも歌がプロ級に歌うまい人とかたまに
見受けるんですけど、そういった人達はやはり才能があるということに
なるんでしょうか？

46
なにいってんの(笑)
馬鹿だろ(笑)
時間なんて関係ねぇよ(笑)厨房がいっちょまえにえらそぉな口たたくな(笑)くんなおまえ(笑)
47
そんなやつら参考にしなくていいよ、ただのクズだから(笑)
独学で大丈夫だから、楽器さわるより理論を勉強するくらいのほうがいいよ、理論がわかってないとなにもいみがない、だからコピーとかしてるやつはホームレスにしかならない、よくおぼえとけ。
49
どうでもいいけどさげしんこうちゃんとして下さいね
1
削除依頼だしとけよ(笑)

>>51
ｱﾝｶｰつけてないことに｢お前が厨房やんけ！｣と突っ込ませる釣りか？

>>51
（笑）や、レスアンカーもできないのに
削除依頼って単語だけは玄人ぶりたいから使ってみたの？

これを言うのは何年ぶりだろう・・・

半　年　Ｒ　Ｏ Ｍ　れ

ここにプロドラマーがいると聞きましたが？

>>50
歌や楽器がうまいのにプロもアマチュアも関係ないよ。
それを仕事にしているかどうかの差があるだけだから。
アマチュアでも上手な人がいるのは当然。むしろ突き詰めた部分では逆転していることもめずらしくない。
才能がどう、というのとはあまり関係の無い問題だと思うぞ。

歌がフラットして安定して歌えない、そりゃ歌いこむしかない。
近道はないよ。
歌を練習するときには必ず録音して自分で聞きなおすこと。

あと既存の歌をコピーしてみるといい。やるなら完コピ目指して。
そうすると「どのように歌うとどう聞こえるのか」ってのがわかってくるよ。

才能の話と歌の話を絡めるとすると、「声質」ってのが出てくるね。
歌は体を楽器にするものだから、かなり体自体に左右される。
体ってのはもって生まれたものだから、どうにもならない面はどうしても出てくる。

このへんはスポーツと似てるかもね。
身長が低かったらバスケやバレーは不利。
けど、身長の低いバスケプレイヤーもバレーボールプレイヤーも存在する。

そういう感じだと思うよ。
自分にあったスタイルを見つけるのがよい。

>>54
プロドラマーはいるのか？わからん。
呼んだらどっかからわいて出てくるかもしれないぞ。

プロのドラマーはどのくらい叩けてますか？

>>56
プロもピンキリだ。
叩ける人はバリバリでブリブリだな。

叩けない人はシオシオだ。






すまん、どのくらいってどう答えたらいいんだ？

BPM、アップダウンという用語の説明キボンヌ

ベースを初めて七年目の19歳です。プロの方達はなにを足掛かりにプロに成られたんですか?

酒飲んじまったんで以後酔っ払いモードだ。

>>58
BPM
ビート・パー・ミニッツ 。１分間に4分音符が何回刻まれるか、っていうことだな。
そういうのはググるとすぐ出てくるぞ。

アップダウンってなんだ？アップストローク、ダウンストロークのことか？

>>59
俺は３つほどのまったく異なるところからのアプローチが現在の仕事を生み出してる感じだな。

一個は知り合いが所属してた事務所のオーディションを受けたこと。
一個はバンドやってたころの人間関係。
一個はメンボであった人がたまたま仕事してる人だった。

そんな感じ。

ポップスのピアノ弾いてます。
これで食いたいと思ってます。
大学四年、経験はそれなりですがオリジナルバンドは組みたてで、まだ先は見えていません。

とりあえず定職を得て活動をするべきか、フリーターになるか悩んでいます。
ご意見お願いします。

１じゃないけど言ってみる
上にもあったけど食いたいならそれなりに出来るとある
そんなはっきりと先が見えてないなら定職就いてからでもええよ
多少時間取られても他の面で優遇とか利くし

なんか子が親を諭すみたいで悪いが・・・

自分はドラム歴四年です。チョイ昔までプロになりたいと思ってましたが[プロになる]って事がよくわからなくなってきて最近は定職にはつきたいなぁなんて思ってます。

基本ＣＤ出せりゃあプロだと思いますが、食えないならばプロとはいえないのでは？とも思う訳で。

俺が好きなのはエモ、マスロック、ポストロックとか兎に角あんまり浸透してない、売れなそうな感じなんです。でもコノ手の音楽ってアイデア絞り出しましたー！参ったかニャロメー！みたいな感じが全面に出ててすきなんですよ。

(バンドに関してだけですが)俺は大して音楽を聞かないでプロって人がどうしても納得が行かないんですよ。
この時代に大好きなバンドへのオマージュ無しでは曲は作れないと思っています。
故に大多数の人間を納得させる曲を作る為には何千枚も聞いて、自分の中で消化して、練習しなければいけないと思います。
あまりにも周りにオリジナリティの薄い、ありがちなフレーズを使う人が大杉る気がします。>>1さん他プロの方の周りはみんな沢山音楽を聞いていますか？
俺はあらゆる技術を身につけることがセンスやグルーヴ、オリジナリティにつながるとは思えないんです…駄文ｽﾏｿ

>>61
俺は１４くらいからプロというかギターでくっていきたいと思ってて、高校も
行く気はなかったんだけど親がうるさくて一応いったけど１年くらいで
やめちゃったんだ。そのあとバンド活動をひたすらしてたんだけどどうしても
音楽やるうえで金が必要だった。それで肉体労働とか倉庫とかでも仕事したんだけど
俺が思うのは学歴社会で不況の日本でも仕事選ばなければ若いうちはいくらでも
仕事があるってこと。できる仕事は限られてくるだろうけど。
自分が何歳まで夢を追うか決めとけばそれまでは好きにやったらいいと思うよ。

それでこれは経験上個人的な意見なんだけどこれからバンド組もうと思ってるなら
俺は時間が作れるフリーターのほうがおすすめです。これからライブ活動なんかす
るときブッキングのライブで３日後に急にライブなんてことが出てくると思うから
そういう状況に対応できるのはやっぱフリーターのほうが便利だったな。
そういう状況になってからフリーターになるのもいいし、もう決めた！プロになる！
ていうんならはなからフリーターでもいいし。結局は自分できめることなんでいろいろ
悩んでみてください。長文＆あまり参考にならずにごめん！

>>60
ってことは、よく見るBPM200って人間技じゃない？

61
定職にはついたほうがいいよ、無謀な夢のためにフリーターなるなんて馬鹿、嫁でもできたらどうすんだよ64みたいなんキツイしおわりやん。
ってかプロっつても高校卒業してないと相手にされないよほんとに。大学とかでてるほうがいいよ今。

ま、大学出のいいこちゃんは来た仕事をそつなくこなすことは得意だわな。
ただ、おまえじゃないとダメなんだ！っ手言われることは皆無だ。

おまえじゃないとってゆわれますよそれぞれの個性やっぱありますからね、でも無謀だけどアーティストならまさにおまえじゃないとですね、大学のサークルからデビューとかが一番

>>66
bpm200ってことは一秒で４分音符で３〜４回でしょ？そこまではつらくないよ。
ただそのリズムで１６分音符だと一秒で１２〜１６回の速さが必要になるんだな。。
>>67
たしかにきついけど俺は一生こんな仕事絶対無理っていうのが結構バネになって
ここまできたよ

>>1さん
プロになる以前に事務所やレコード会社に関する事、権利や収益の何%が
アーティストに支払われるのかといった事、契約等について学びたいのですが、どこから
情報を仕入れればいいのか分かりません。そういった組織の方との人脈も無く
プロの方との人脈もありません。ただ漠然とプロという言葉を叫んでも現実に
どういった仕組みでどう事が進んでいるのか知らずに搾取されそうな気がして
なりません。現在レコード会社の社員と称する方からお誘いの声がかかって
いるのですが胡散臭く思えてしまいます。親切な方どうぞ教えて下さい。

JAZZとかだとBPM400とかあるし
無知ですねみなさま

>>72ｼﾈ

バスドラの音がつかめないです…orz

コードチェンジのとき
どうしても最後に弾いた音が高くなったり低くなったり
してしまうんですけどこれってどうやったらなおりますか？

>>61
今4年生なのか？就職活動はしているの？
もし就職活動をしていてそれなりの手ごたえがつかめているなら就職してみても良いと思うぞ。

結局就職かフリーターかなんてのは問題じゃないんだよ。
どちらのほうが自分にとって自由になる時間が多くとれるか、という問題だから。

俺の周りを見てみるに、小売り関係の会社に就職してうまくやれた人は居ないな。時間が不規則だそうだ。
事務系だと働きながらやれてる人も珍しくないよ。このへんは会社によるのでなんともいえんな。

フリーターの場合、時給が一定以上じゃないとキツイな。
あと、一人暮らしなのか実家なのか、なども関係してくると思うぞ。

>>63
何千枚も聞いたかどうかはわからんな。数えたこと無い。
月平均でアルバム10枚分くらい聞いてる感じかなあ。

CDをたくさん聞くっていっても、どう聞くかによって全然結果は変わるからな。
右から左へ・・・、って感じで何千枚も聞いてもしょうがないんじゃないの？と俺は思うが。
一つの曲をしっかり聞き込み「何故そうなっているのか」を考えるということも大事だぞ。

あと音楽に触れるための手段はなにも録音物を聞くだけ、じゃないからな。
100枚聞くより1枚作るほうが経験になる、ということもある。

まあ、ミュージシャンだって自称するのに音楽全然聞いていないって人は他人に対して説得力を持たせるのが難しいな。
よっぽどの音を作らないと。

>俺はあらゆる技術を身につけることがセンスやグルーヴ、オリジナリティにつながるとは思えないんです…

結果としてかっちょいい音になればいい、ってことじゃないの？
「技術がある」ってのはかっちょいい音を作れること、だと思うぞ。


ちょっと説教くさかったな。匂ってくる。

>>66
曲によるな。テンポの問題じゃないだろ。

>>71
本屋に行け。楽器屋でもいい。
音楽ビジネスなどに関する書籍が出てる。

たしかリットーからも出てたと思うぞ。

ただし！そういった本を読んで頭をデカくしても詐欺師から身を守る武器になるかどうかはわからない。
そういう知識をもったからこそ騙されやすくなる、ということもあるからな。

ちなみに現実のお仕事はそういった「たてまえ」の通り進まないことも多々ある。

もし具体的にどのように声をかけられているのか可能な限り書いてくれれば
全力で答えようとしてみるぞ。

>>74
気合で聞き取れ。

使ってる再生機器はなんだ？
EQとか付いてたら低音上げてみろ。

PCに取り込んで再生速度を変えてみる、というのも手だ。

>>75
状況がいまいちつかめない。

コードチェンジのとき、鳴らしたくない音がなってしまうということか？
それはもう、ひたすら練習するしかないと思うぞ。

バスドラの音をﾄﾞﾝｯからﾊﾞﾁｯに変えたい(メタルじゃないけど)んだけど、ﾋﾞｰﾀｰ変えないと無理？バスドラの打面にプラスチックをガムテープで貼るとか。音変わりそうなんだが。出来れば日用品で

俺の友達はビーターの向きを横向きにしてプラスティックの方で叩いてたぞ。
ただあんまり早いのを踏むと面が破けたがな。
一回試してみては？

>>79
他の音が鳴ってしまうんじゃなくて、
次の音に移るときに指はなすじゃないですか、
そしたら違う音が鳴るんです・・・・
説明下手でごめんなさい(´・ω・`)

>>74
今はね便利な世の中になってて　TSCAM　から
CDのピッチ落とさずにテンポを落せるベーストレーナー
ＣＤ−ＢＴ１ってやつがあるよ。
ギター用もあるがベース用で。
なぜなら低音をブーストしちゃったり逆にピッチ変えたりできる！！
（ドラムは必要ないか。）
ドラマーも御用達みたいやし。
２マソ位だった。出す価値ある品物ですな。
>>79
わたしはＰＣスキルまったくないからサパーリです
ハイスペックのＰＣだが・・・（泣）

TSCAM×＞TASCAM○訂正でつ

>>78

役者がメインの事務所に新設される音楽事業部の方からお誘いを受けました。
簡単に言うと、1.仕事内容には一切意見するな(クライアントや所長の権限は絶対)、2.服装や音楽性も然り、3.ボーカルと他楽器の契約内容が違う(明らかにボーカル押したい感じ)、4.金銭面は当分あちらが100パーセント吸収(投資が還るまで)。

これって普通なのでしょうか？

俺、ドラムで飯食ってる。
はっきり言ってお客の前ではこんなこといえないけど
その辺の高校生と大して差が無いレベルだよ
すべてのジャンルが叩けるわけでもないし素晴らしいグルーブを生み出せるわけでもない
それでも、十分食っていけてる。
少ないときは5万くらいの時もあるし多い時は100万近く稼いだりもしてる。
平均するとだいたい毎月30万くらいは稼いでると思う。
やってることは、レコーディングで叩いたり、ライブで叩いたり
基本的にレコーディングとライブがこなせる位の実力なら、十分通用すると思うよ。
他のパートはもっとシビアだと思うけど、ドラム人口少ないしね。
実力が高ければ仕事が増えるけどそれだけだと思う。
ドラムに限った話かもしれないけど、プロになるにはそこそこの実力とハッタリとコネだと思うよ。

あ、ちなみにプロといっても華やかな世界ではなく裏方っぽい役回りです。
レコーディングで名前偽って代わりに叩いたりとか、やとわれでライブ出たりとかその程度

作曲とかアレンジ、サウンドプロデュースの仕事について詳しい方お話聞かせて下さい

すみません、どうもバスドラにつられて、刻んでるﾊｲﾊｯﾄが不安定になります。不規則？にバスドラ踏むとそうなります。ｽﾈｱは正常に叩けてるかな、と。
助けて(´・ω・｀)

原因が自分で分かってるなら反復練習しかない

バンドでヴォーカルをやっている高校生ですが、自分の声があまり好きでは
ありません。どうしたらいいですか。

>>91
その質問の仕方じゃ「あきらめろ」とか「好きになるまで歌いこめ」
としか言えないだろ。

昔ガソリンでうがいしてのどを焼こうとしたヤシがいたな。
うっかり呑んじゃって、入院したけどな。
あんま変わんなかったよ。

後日談だけど、今度はハイオクで試したけど駄目だったと…。
心意気と気合は認めるが。
やめといたほうがいいよ。

>>82
なんとなくわかった。
コードチェンジ時のノイズってのはそれが味になることもあるが、
基本的にはたくさん練習してけばうまくコントロールできるようになる。
近道は無い。がんばれ。

もし可能なら実際に上手な人が弾いているのを目で見ると参考になることが多いぞ。

>>85
そこは役者部門ではそこそこいけてる事務所？所属タレントはしっかりしてる？

>4.金銭面は当分あちらが100パーセント吸収(投資が還るまで)。

これはキツイなあ。
投資っていうのの中には自分らの給料もはいってるの？
もし入ってないなら、つまり給料が出ないならダメダメでしょう。

その他の条件もキツイ。
会社側の権限が絶対、ってのはわざわざ紙に書かなくてもある程度当たり前のことではあるが
それでもきちんと話し合いをしてくれる事務所ってのもあるからな。始めっからこんな高圧的な事言われたら
まっとうな共同作業なんて出来るのかね？ちょっと疑問だ。

俺だったら蹴るな。

これはめちゃくちゃ個人的な意見だが、俺は「音楽関係ではない人がやっている音楽関係の仕事」
にはなるべく関わらないようにしている。
あとからめちゃくちゃメンドクサイことになるからな。

>>88
それらのに「何」について話が聞きたいんだ？

>>89
練習あるのみ。
クリックと仲良くなれ。その状況なら基礎連繰り返すのも有効だ。

>>91
きついようだがどうしよもない。
好き嫌いってのは感性の問題だからな。

歌を歌いだしてから何年だ？
「自分の声」とはなんなのか、自分でわかっているか？

悩む前に歌え、といいたい。

>>94
やっぱ練習ですか・・・・
ありがとうございます。がんがります(｀∀´)

さて東大いくか(@_@)人生のかちぐみ

ちょっと質問なんですけど、
バンドにGが２人いる場合って
ストラトとレスポにしたほうがいいんですか？（またはテレキャス
同じタイプのだと音が薄っぺらくなるって聞いたんで・・・・・・・・
どうなんでしょうか？

>>98
ツインギターの場合、アレンジや音作りなどあらゆる面において、
住み分けをきちんとしてあげたほうが良い、という話だ。

その一つの手法として使うギターを変える、というものもありえるということだろう。

ストラトとレスポール、という分け方をしたところで
結局似たような音で似たようなフレーズ弾いてたら意味ないぞ。

>>99
一応BUMPとかやりたいんですけど、
BUMPは大体ストラトとレスポとか、違う種類の使ってるような気がしたんで・・・・・・
結局同じ種類のでも大丈夫ってことでしょうか？

１００だｗ

>>100
別に同じタイプのギター二人して持ってても問題は発生しないから大丈夫と言えば大丈夫。

二人とも同じギターだと絵面的につまんないかもと思ったが、逆に結構面白いかも。

>>101
そうですかｗｗありがとうございますー(・∀・)
友達はストラトのギターしか見たこと無いから多分それを買うんですよね・・・・
で、自分もストラトの黒なんでｗｗ
せめて色は違うのにしてもらいますｗｗｗｗ

ＶＩＰＰＥＲかよ

椎名林檎さんと仕事をしたことはありますか？あったらぜひ感想を！

椎名林檎好きなヤツって全員ｷﾓｵﾀｸだよね

椎名林檎好きなヤツって全員ｷﾓｵﾀｸだよね
それとバンプはヒロもフジ君もレスポールだよ

ﾊﾞﾝﾄﾞでﾒｼﾞｬｰﾃﾞﾋﾞｭｰするには、ﾗｨﾌﾞﾊｩｽのﾁｹｯﾄを売り切れにするぐらいにならなくちゃ無理ですか？！

ヴォーカルスレでも質問したのですが、自分の好きなボーカルが耳栓をしていました［ロフト］。たしか両耳です。



耳栓をすることによってどんな効果があるのでしょうか？ｽﾀｼﾞｵで試したのですが歌いにくかったです。あとでかいAXん時はｲﾔｰﾓﾆﾀｰをしてました。ｲﾔｰﾓﾆﾀｰとはどのようなものですか。また効果はどんなもんなんでしょうか？

>>98テレキャスはマフつないだりしたらかっこいいし
ジャズコに直結でリバーブどディストーションでバッキングもかっこいいぞ
バンプの音ではないが。
>>106もっと多くの人と知り合え。
>>107それぐらいになってからメジャーとか考えるべきだ。

>>107
そんなことはないよ。
バンドでデビューしたいんなら、まず実力をつけること。
演奏ももちろん、曲、パフォーマンス、なんかを磨くこと。
後は運の要素がでかい。もちろんいろんなところにデモ送ったりしながら。
動員はある程度でも、偶然と実力でメジャー行ったヤシらもいっぱいいる。
あとは事務所パワーだな。

>>104
無いな。椎名林檎と仕事をしたことのある知り合いはいるがそこ止まりだ。
ちなみにあったとしたら何が聞きたかったんだ？

>>107
そんなことはない。
道筋は色々あるからな。もちろん売れるなら売り切れるほうが良いだろう。

>>108
耳栓は耳を守るためにする。音が馬鹿でかいバンドとかあるからな。
ちなみにギタリストなども耳栓する人はけっこう多いぞ。
ボーカルは音とりにくくなることもあるな。慣れの問題もあるが、無理してする必要も無い。

イヤモニはヘッドホンみたいなもんだ。普通は足元やサイドのモニタースピーカーから音を返すが
それの変わりにヘッドホン状のイヤーモニターに直接音を返す、というものだ。
通常のモニターよりも音量やバランスなどの面で自由度が高くなる。

プロの方が、他人のプレイ観て、『こいつ上手ぇ』と感じるのは、どういった時ですか？
漠然としててｽﾏｿ

その時のﾚﾎﾟをたのもうかと思ったんですが・・・残念です。

108です！ありがとうございました。自分、ライブ中めちゃくちゃ動くんでイヤーモニターしたいっす(^o^;耳栓は耳の保護ですか！！なんか耳栓するとピッチ取れてうまくなると思ったんですがうざいんで耳栓なしでライブします！

ボーカルなんですがカラオケでの練習は意味がありますか？

>>112
良い演奏を聞いたとき、としかいいようがないな。

制作を共にするものとして「うまいな」と思うときというと
レコーディングなどのときならアレンジャーの指示に的確に答えられるとか、それ以上のアイデアを提示してくれるとか。
ライブならリハをしっかり回せるとか、本番でそれ以上にしっかりした演奏を見せてくれるときとか。
あと何かトラブルが起きたときにそれをうまくかわせたときとか。

>>113
スマンが>>104及び>>113の聞き方だと誰も答えてくれないと思うぞ。
プロは身元が割れるのを嫌うものだ。

>>114
がんばれ。イヤモニはきちんと面倒見てくれる人がいないとなかなか上手く使うのは難しいかもな。
俺は自分でセッティングからやったことはないのでちょっとわからん。

>>115
意味あるだろ。
しかし友達とカラオケで遊んでばっかっていうんじゃ効果も半減だろうな。

>>94
ご返信ありがとうございます。所属タレントはかなりしっかりした(名の通った)方々がいます。
やっぱり「ウマイ話」とは言えない感じですか･･･｡
とりあえず様子見しつつ笑顔振り撒いときます(w

>>117
そうしとけ。笑顔は大事だ。
くれぐれも無駄な喧嘩はしないようにな。

月給が出るかどうか、である程度判断しても良いと思うぞ。あとその金額でな。
なにか縛りがあるかどうか、例えば何年間は専属でいなきゃダメとか、そういうのも気をつけろ。

飼い殺しは避けろ、マジで危険だ。

がんばれ。

こんな良スレがあったのか(´∀｀)

ギターのアンプが電源を入れると、音量のつまみがゼロでも
「ヴオーン」っていう重低音しか流れないんですけど、
これってどうにか直せるんですかね？

>>91
それは君がまだ自分の本当の声を発掘できてないだけの可能性が高いよ。
確かに声質の好き嫌いというのはあるけれど、
ある程度発声的な基礎があって、その上に経験を重ねてきた声ならば、
自分で自分の声が嫌いだというのは稀な話だと思う。
漏れも以前は自分の歌声がキモくて仕方なかったんだけど、
色々勉強して時間をかけてきた結果、
自分の声を褒めてあげてもいいなって部分が出てくるようになった。
自分だけの声が進化していった先の姿って見てみたくはないかい？

どれくらいのバンドのコピーが出来ればプロになれますか？
ギター、ベース、ドラム。

>>120
「どうにか直せるんですかね？」とここで聞く人に自力修理は不可能だ。
素直に修理にだせ。

>>122
答えようのない質問だ。何がコピーできたらプロになれる、などという基準は存在しない。
特にバンド単位となると、演奏力云々ではない面も大きいだろう。

もしプレイヤー単体で考えるならば、あらゆる演奏をそれっぽく演奏できるようになるのがいいだろうな。
例えばギターなら「メタルっぽく」といわれたら「こんなん？」といってリフの10や20くらいは出てこないとマズイ。

ってことは世の中にある有名なメタルのリフ、
いわゆる「大ネタ」といわれるものは色々と弾けていないとマズイわけだ。

バッキングパターンのネタを豊富にそろえるためには相応のコピーをやってこないと難しいな。

良いスレだ！！

>>122
お前アホだろ

売れるのってさ、結局ビジュアル整ってないとダメだよね？

>>126
ベタな返答だが、サンボマスターでも見てろ。
ブサイクにはブサイクなりの生きる道がある。

世界はそれをブサンボと呼ぶんだぜ

駄目って事は無いけど
整ってないよりは整ってたほうが良いのは明らか
金で治せるんなら治したら良いじゃないか

>>1
ありがとうございます。
良スレだ。（´∀｀）

>>129
目が３つあるとか、口が耳まで裂けてるとかじゃなきゃ
整形する必要なし！！
そんな金があったら機材買えよ。
アイドルじゃねーんだし、顔はソコまで関係ないよ。
ジャンルによっちゃ分からんけどな。

良スレだけど微妙に糞スレ化してる
自力でちょっと考えれば分かるようなレベルの低い質問ばっか
>>1はプロだからって何でもかんでも答える必要無いだろ
馬鹿馬鹿しい質問はスルーしとけ

>>132
いいじゃマイカ
>>1がやさしいってことで



そんなことより、彼女欲しいんですけどどうしたらいいですか？

>>133
ヒント：妄想

>>132
まあみんなで仲良くやろうぜ。
マジレスばっかじゃつまんねえしな。

でも適度にスルーもする。

>>133
まず２ちゃんをやめろ。

>1
大人だ。
したがって、age

プロになったら、他のアーティストと友達になったりできるんですが

×が→○か

>>137
そりゃ知り合えば友達になることもあるぞ。
仕事で知り合ったからって仕事外でも合う友人にまで毎回発展するわけじゃないけどな。

基本的にさげしんこうでお願いします。

よくインタビューとかでも他の人を誉めてる記事とか多いけど、プロの人って
良くも悪くも「オレが一番」みたいな人で、他の人のこと陰ではボロカスに言
ってませんか？人それぞれだろうけど。あと「音楽と○」みたいな雑誌で、音
楽やシーンについてとかとうとうと語ってますけど、ほんとに皆あんな細かい
事をあーだこーだ考えてますか？

>>141
俺が一番・・・、と思っている面もあるし、「あいつはすげえな」と他人にほれ込むこともある。
他人のことを影でボロクソいうこともあるが、陰でこそ誉めることもある。

一緒に仕事をしている場合は本人を誉めちゃうと結果がブレてくることがあるからね。
その辺は状況を見てって感じだな。
アメとムチ、みたいなところだ。

自分よりキャリアの長い人間とはあまり張り合う気にならないな。
けど自分と同クラスだと自分で勝手に思い込んでる相手に関しては、かなり負けず嫌いになる。


細かいことってのはどんなことのことなのかね。
あんま音楽雑誌って読まないからちょっとわからねえなあ。

音楽についてはそりゃあ色々考えてるぞ。一晩でも二晩でも語り明かせるくらいは考えてるな。

オレンジレンジの盗作疑惑について、プロの人たちはどうのようにお考えになっているのでしょうか

>>143
レンジの件、まとめサイトみたいなのを前に見た記憶があるが騒がれるほど似てるのか？と思った。
レンジの件より河口の件のほうが似てると思ったな。歌詞まで一緒ってのはけっこうきてる。

でもどっちのことも叩く気にはまったくなれんな。

俺は2ちゃん見てるから話題になってたのは知ってるが、
リアルで誰かとレンジ盗作疑惑について話したことはないな。
B'zの件はよく話に出たりする。

今のところ俺の周りでは「パクリ、やりすぎ」というキーワードで出てくるのはレンジよりB'zだな。
たぶん相手がB'zくらいビッグになると逆に話題にしやすい、という面があるんだろう。
今レンジ叩くと、僻んでるみたいに思われかねないからな。

俺は直接関わったこと無いが、あまりにも何かとそっくりの場合、
内々に「あれはちょっと」とクレームが出ることはあるそうだぞ。
同じ会社、同じ製作者、などならともかく全然別のところでやられたりするとな。

それにそういうこと繰り返す人は「あいつはやり方が悪い」という話になる。

２ちゃんでパクリの話題見てるとメロの一部が似てるかどうかに焦点が当たることが多いが
作ってる側からすると、全体の雰囲気や狙いどころをパクってるかどうかを気にするほうが多い。
もちろんメロも気にするけどな。

かなり曲作りに困ってます(´・ω・｀)
自分ドラムなんですが、何をしてあげたらいいんですか？スタジオで

すごく参考になりました。お忙しいところありがとうございました

>>143
オレンジレンジの場合は単純にパロディだと思うけどねえ。B'zも極論言うとパロディバンドみたいなもんだと思うが。
パロディを盗作と誤解して非難してる奴は正直、自分のバカさをヒトに晒してるようで見苦しいよ。もちろん盗作は許されるものじゃないが。


>>145
ドラムパターンを考えてやれよ。適正なBPMとか、こっちのリズムパターンの方がイイとか。
まあドラマーはコード展開がどうとか聞かれてもわかんないだろうから曲作りの際に疎外されがちだよな。
少しはギターとか他の楽器やってみて曲作ってみたりした方がいいんじゃないか？

>>147有難う
今度ギターをスタジオに持ってきます

俺もドラムだけど曲作りの時に、理想を雰囲気でしか伝えられないのでは
限界がある。ドラマーとてバンドでやるなら簡単な音楽理論は必要かと。。

初心者バンドなのですが、盛り上がる簡単な曲でみんなが知ってる曲とか何がオススメですか？？(ノД`)

ベタだけど初心者ならNirvanaとかOasisとかブルーハーツの代表曲からやればいんじゃね？

これから先どんな音楽が流行ると思いますか？
俺はまたバンドブームが来てほしいです。
プロの目から見てこいつは来る！てバンドやアーティストいますか？

やらしい奴だな

>>152
そりゃもう、プロかどうかってより個人の趣向の問題だな。
偉そうにしてる業界人が「次はこれが来るよ」って入ってるジャンルはあるが、それがほんとに次に来るのかは知らん。

ちなみに、最近その手の話でジャンルとしてよく聞くのはずばり「ロック」だけどな。
新人のアーティスト系アイドルもどきの子がどんな曲やることが多いのか見てるとなんとなく傾向がわかるぞ。

あとはまあ、お笑いとのコラボがどうだとか語る人もいるが
ただ日経エンタ読んで語ってるだけじゃねえの？と感じることもある。

バンドブームってほどじゃないけど、バンドもそれなりに売れてるだろ。
バンドやる身として悲観するような状況じゃないぞ。

ま、景気はすこぶる悪いけどな。

>>1さんはいつから音楽を習ったんですか？

>>155
小学校にはいったころからだな。

20からプロめざすのは遅い？

>>157
別に目指すのに遅いってことはないだろ。
しかし20歳まで何にもせずグウタラ生きてきたってならその分これから先は大変だぞ。
今まで色々やってきてて、目指そうと決めたのが20歳のとき、ってなら特に問題ない。

>>158
リハーサルスタジオで一発録りしようと考えてます。
スタジオにはマイク4本。一本はボーカルが使います。
残り三本はどこに立てるべきでしょうか。
GtAmp BaAmp　ドラムに各一本ずつか、また別か

>>159
なんどかやってみて一番バランス良い状態を採用するよりしょうがないな。
俺だったら各パートに１本ずつというのの他に
Drに2本、ベース、ボーカル、ってのも試してみるかな。
DrはLRでやるか、バスドラと全体を一本ずつ狙うか、どっちかだな。

バンドの雰囲気にもよるし、それだけの情報じゃなんともいえん。
とにかく色々試してみろ。一番かっこよくとれたやつが正解だ。

>>160
ありがとうございます。
またここにうｐしようと思いますので、ご感想その時はよろしくです

なんかギター専門のプロが、このスレに間違った練習は無いといっていたが、間違ったやり方はあると思うよ。
おれはアマチュアですけどクラシックギターのコンクールで入賞経験有りで今はエレキ弾いてる。
とりあえず大事なのはあせらずゆっくり、確実に音が出るよう弾くこと。
あと３連と十六部と五連の区別ができるように、メトロノームで練習する。これ重要。
あとクリーントーンでごまかさない練習と、
歪ませての消音練習。
フォームは重要だけど、こだわらなければ、あんま気にしなくても良いかも。
おれは一応鏡みて練習するけど。右も左も。
あとは魂さ。
魂なければダメだね

「いい曲」という概念がそもそも個人個人で曖昧ですが
その中で、プロの現場で
作家とアレンジャーに明らかに求められているものがあれば
聞かせてください。最近の傾向とかでもありがたいです。
締め切りとかは当然でしょうけれど。

>>162
その話の振り方の場合
効率の良い正確な練習方法の解説ではなくて
間違った練習方法の例を挙げるべきだと思うよ

俺が生まれて初めて作った曲がスリップノットのマイブレイクのイントロに似すぎというかほとんど同じなんですけど、作り直した方がいい？
作った時はスリップノットの存在すら知らなかったから無意識で盗作した可能性はない。
変な質問でごめん。

何のための作曲なのか分からないし
私の場合はイントロが似てるぐらいでは特に問題なく作ってしまいます
最終的に分かりにくいように小ざかしいまねをしたりすることもありますが
スリップノットに似てるって事はバンド物だと思いますが
ギターベースキーボードいろんなパートがひとつになってバンドなわけですから
隠す方法ならいくらでも思いつくと思います
といっても、聴く人が聴けばすぐに分かっちゃいますけどね
あんまり気にしないほうがいいとおもいますよ。
似てる似てるって思いつめてしまっても、結局音楽の歴史は長いんだから
いいのができたって思ったらどこかしら何かの曲とかぶってるんですから

>>165
レンジよりマシだよ、てかパンクもどきバンドの曲じゃないのに似るって結構いいんじゃない？しかもスリップノット、もっと作って〜

自分はポップな曲つくったらＺＯＮＥみたいといわれる。
好きなコード進行がヨシキみたいなクサクサ系でわざと
ヨシキ節を外したんだけどな。難しいよな。
最近はエロゲー曲みたいともいわれた。

>>165-168
曲は、自分らが納得したモノか、じゃなくてもとりあえずライブでやって見て評判良かったモノか、どっちかなら残しだろな。
本当に自分で作った曲なら、パクリだの何言われても自信持ってイイだろ。たまたま似ることは普通にある。

>>163
メロディ、歌詞、演奏の勢い、スタンダードでありつつもオリジナリティがあること、今の世の中で求められてそうな曲かどうか、
カッコイイか、購買層が見えてるか、そういったもの。とりあえず一番大事なのは魂（SOUL）はいってるかどうかだな。

みなさんありがとう！

>>163
良い仕事をする人、才能のある人・・・、なんてのはまあ当たり前のことだな。
あとは最低限の社会性をもってるとか。これも当たり前だな。

具体的な話で行くか。
作家、アレンジャーともに求められるものはそう大きくはかわらんともうぞ。

言われたものを期日以内に一定のクオリティを守って必ずあげてくる、ってことだな。
アーティスト系の人に発注すると「気分が乗らなかった」とかいってあがってこないことがあるから。
あと無理やりあげさせるととんでもない駄曲だったり。本人しか歌えない曲を作ってこられるときも困るな。

あとは具体的な指示に答えてくれることも大事だな。
サイズの変更、キーを変えずにメロの音域を変更、テンポを変更、歌詞のハマリが良いようにメロを変更またはその逆。

あとは作家の場合は雰囲気のわかるプリプロがきちんとできるってのも大事。

一番大事なのは相手が何を求めているのかを察し、それに答えることなんだけど
これは説明するのが難しいな。

例えばどっかから「ブリトニーみたいな曲を」と頼まれたときに、
その人がいったいなにをして「ブリトニーっぽい」と感じるのかどうか、とかね。
それを外すととんでもないことになる。

ちなみにブリトニーってのはただの例だからな。イマドキブリトニーで発注してくることはめったにない。
最近はもっとロックっぽいののほうが多いな。

根性をつけるにはどうすればいいでしょう

>>169 >>171
な、なるほど！
現場の方らしい、具体的な回答ありがとうございました！
>1さん、「仕事の出来る大人」って雰囲気で素敵です。
と同時にプロのみなさんの日頃の心構えも感じ取れた気がします。
締め切り前の「煮詰まり」なんて
もう何回も乗りこえてこられてるんでしょうね。すごい。
私はアーティストを目指すか作家を目指すか迷ってますが
いい曲つくれるようにがんばろうと思いました。
ありがとうございました。

仕事をするなら、最低限の努力するのが普通だけどな

僕は歌が上手くはないボーカルなんですが
ﾌﾟﾛになる為にボーカルが磨くべきものはなんでしょうか？
日本語のロックやってます

自分で何が下手だと思っているのか考えてそれを補っていくように練習しなさいよ

プログレだの現代音楽だの偉そうに語りやがって。
ホントはお前アニオタじゃねえか。
素人に向かって偉そうにして「へー○○さん凄いッスね。」とか言われたいだけじゃねえか。
ある程度経験ある俺に話しかけて、間違いを指摘されたら「帰れ！」なんて客に言って完全無視かよ。
お前良くそれで店長やっていられるよな。
パチンコ屋の店員と喧嘩したとか、それ武勇伝にならないぞ。
大体お前がそんな凄いベーシストならなんで前職がパチンコ屋なんだよ。
根性が腐ると耳が腐ってくるんだな。
誉められたいならキャバクラでもスナックでも行けよ。
ラテン語だの、言語学だの、量子論だの言っていたって、
ホワイトヘッドどころかファインマンの教科書も知らないで何が超ひも理論だよ。
「俺モードとかもうわかるからセリーだな〜」なんて馬鹿なことを。
この前まで「フリジアンはよく使うンだけど」なんて本気で言っていた奴が
2年でセリー使えるようになったりする分けないだろツーの。
なんにもやったことが無くて、はったりの効きそうな事柄の
名前だけしゃべっているだけじゃねえか。
そんなに勉強がしたかったのになんで大学中退したんだ？
お前がタコなのは大人はみんな気付いているんだよ。
馬鹿なんだからもっと申し訳なさそうに生きろよ。
早く田舎に帰れ。この馬鹿。

>>177
さて、どこを縦読みしたらいいんだ？

>>177
もーあれだ、あれ、音楽辞めたがいいな、貴様。

>>117
よみヅラ・・・。

>>172
気合いれるしかねえな。

>>173
基本的にはアーティストを目指すほうがオススメだな。
作家稼業で食えてる人ってほんと少ないぞ。

作家やりたいならその他の雑務も色々やれるように自分を鍛えることを進める。
アーティスト業は無意識のうちに色々自分でやれるようになってることがあるが
作家は自分で気をつけて幅を広げないとやる作業が固定化されちまうからな。

>>175
歌が上手くないボーカルでプロを目指すってのはなかなか根性あるな。
でもお勧めはしないぞ。少しでも上手くなれるよう練習しろ。

>>177
プログレはドイツが世界一イイィィィィィィ



まで読んだ。

>>181
気合いれるしかないですか・・・
なかなか根性がつきません・・・

一番アマで多いんだけどやはりボイトレはやった方が良い。腹式とね。喉で歌うと通りが悪いのとすぐ痛めるぞ。あと歌いこんで一曲通して平均七割〜八割程度で歌えるようにする事。

明日MTRでドラムの録音をしたいのですがマイク3本だとどこに置いたらバランスいいですか？

>>184
バスドラに一本
スネアに一本
頭の真上辺りに一本

このセッティングなかなかイイ。

あの、ブリッジって曲のどの部分を言うんですか？

>>186
いわゆるＢメロかな。

自分バンド組んでてＶｏなんですが、何かライブでした方がいいこと、しちゃ駄目なことはありませんか？

>>186
繋ぐ、という意味があると聞いたことがあるぞ。真偽は定かでない。
Aメロとサビを繋ぐのでBメロ、とかね。

あと譜面見るとサビからAメロに戻る間奏部分などにブリッジと書いてあることも多かった。
リフみたいなところとかな。

AABAって構成だとBがブリッジと呼ばれることもあるようだな。
この場合、ぱっと聞くとBはサビに聞こえるだろうからサビ＝ブリッジ、ということもあるようだ。

俺は譜面にブリッジと書いてある場所がブリッジ、と理解してるのであんまり深く考えたことはない。
自分ではメロとメロを繋ぐ間奏部分をブリッジと表記している。

>>188
ジャンルによるな。それだけじゃなんともいえん。

とりあえず曲順、曲間、などいろいろ考えてMCをどうするかとか決めておけ。
なにかトラブルがあったときにちゃんと場を繋いでやれ。
だからといってトークショーにしてもいいのかどうかも良く見極めろ。

前の日は良く寝て体調整えとけ。

リハのときマイクをぼんぼん叩くな。
ハウったときにマイクを手で覆うな。よけいハウる。
激しく動きたいならリハのときによーくチェックしておけ。

マイク持ったまま外向けに近づき過ぎないよう気をつけろ、
どこまでOKかリハのときに確認しとけ。

ステージングやらPerformanceやらはどう言った事をやれば良いのでしょうか？因みに、Vocalです。

>>190
まずライブ見に行け。ライブDVDなども色々見てみろ。
良さそうだと思うものを参考にしろ。
寒いなと思ったものをやらないように気をつけろ。

ただライブ見るだけじゃなくて、そのときの客の反応もみとけ。
客層にも注意しろ。身内が多いライブとそうではないライブじゃやることを変えたほうが良い場合もある。

メンバーが難聴者なんですが盲目とかは耳があるからプロになれる人がいるのを見かけますが、難聴(全く聞こえないという物ではない、わずかに聞こえる)の場合はプロとかはどうなんですか？ちなみにその人はギターです。また、まわりに難聴者ミュージシャンとかいますか？

前例は無いと思う
なんにしても普通よりも困難だとは思う

>>192
その「プロ」ってのをどう定義するかだな。
どっかで一時期耳の聞こえないだか口のきけないだかの歌手、ってのが話題になってただろ。
ああいう形でもよければそういう道もあるな。

難聴のミュージシャンはいるぞ。
ミュージシャンになったあと難聴になった人がほとんどだが。

ただ、やはりそれは難聴の度合いによるだろうな。

プレイヤーならば補聴器つけて会話が出来る程度の聴力があればやれると思うぞ。

>>194
難聴にならないようにするには何に気をつければいいでしょう？
耳栓などしながらライブをやるんですかね？
詳細教えてください

>>195
耳栓はわりと必須アイテムだな。
あとはアンプの音を直線的に耳に受けぬよう立ち居ちに気をつけるくらいしかねえな。
ヘッドホンから突然爆音ならされたりする場合はブチ切れるしかないな。
しかし仕事を失うかもしれない諸刃の剣。

あまり神経質にならなくても常識外の爆音を浴びつづけるような特殊な場合以外は大丈夫だと思うぞ。
爆音ロックバンドとかやってるならリハのときは必ず耳栓つけるようにしとけ。

すっげーわかりやすいです！ありがとうございましたらなにか？

>>196
なるほど　耳栓は必須なんですね
ありがとうございます！

自分は、ツインギターでメタルよりのハードロックバンドを
やってて、メンバーは２１歳の大学生バンドです。
アドバイスを頂きたいのですが、自分達はルックスが悪く、
磨いてもあんまりなんですが、ライブなどで固定客やファンを
付けるには、どうすればいいですか？？
バンドの曲はまあまあで、演奏レヴェルもそこそこです。
バンドの売りは、重厚なギターです。
長文すいません。お願いします。

>>199
思うところがあるのでいつもより1.25倍くらい熱く答えてやる。
責任はもたない。

いいか、よく考えろ。

ツインギターで大学生でメタルよりのハードロックでルックスが悪くて
演奏レベルがまあまあで重厚なギターサウンドが売りで・・・

っていうバンドが世の中にどれだけあると思う？
ゴマンとあるのは言うまでもないだろ。

それなのに上記のような条件だけ提示して「どうすればファンがつくか」と尋ねて、答えが得られると思うか？
そんな条件提示じゃさすがのプロも極一般的なアドバイスしか出来ない。

でもな、そんな一般的なことは世の中の他の客が取れてるバンドはみんなやってるんだよ。

最終的な目的はなんだ？プロになりたいのか？そうじゃないのか？
それによってだいぶ変わるが、とりあえず一般論だけ書いておく。


客との繋がりも大事だがバンド同士の繋がりも大事にしろ。

イベンターを見極め、こちらの都合よく利用できるよう知恵を使え。
相手は餌を撒いてこちらを釣ってくる。それを逆に利用するくらいじゃないとダメだ。

打ち上げを大事にしろ。ライブ終了から終電までのタイムテーブルを完璧に組め。
打ち上げが楽しければそれだけでも客は増える。

ライブの本数を考えろ。数やればいいってもんじゃない。
実際は月に１本あれば十分だ。黒字ってならともかくな。
ただしライブハウスのブッキング、イベントの事情などあるから本数が増えるというのなら仕方が無い。

ライブの宣伝がライブだけってんじゃなかなか客層は広がらない。他の手も考えろ。
デモテ作って配れ。オーディションでろ。ハクが付けば客は自然に集まる。

「良い音楽をやっていればいつか客はつく！」なんて理想論に逃げるな。現実を見ろ。
今自分達がやっていることはバンドとマネージャーの二つの役割がある、ということを忘れるな。
なんでも自分達でやれ。人任せにしてたら前に進まない。他人に頼ったとしても責任は自分でもて。

メイク落として楽器をもたず服装もダサダサにしてもかっこよいビジュアル系人気バンドなんて果たしてどれだけある？
自分らのルックスが悪いなんていうのはただの言い訳だ。



あー、疲れた。
一般論書くと長くなるんだよ。

いっとくけど全部のバンドに当てはまる話じゃないからな。
「多くの場合に当てはまる」というのが精々だ。

だいたい客がとれていないといってもどのレベルでとれていないのかもわからないからな。
毎回10人切るのか、毎回50人切るのか、なかなかワンマンがやれないのか、ツアーが組めないのか・・・。

ま、大学生というところから後半はないと予想できるが、
大学生のころから全国ツアーでるようなやつらもいるわけだからな。

いつもの3倍は熱いな
さすがに説得力がある

>>192
ﾎﾟｰﾙ･ｷﾞﾙﾊﾞｰﾄはかた耳まったく聞こえないそうな

>>192
またこれ一般論では答えにくいケースだな。
プロになろうと思って鼻息荒くしている聴覚障害者のミュージシャンは知らない。
しかし耳が不自由でもバンドやっている人は見た事がある。意外（？）にいるもんだよ。
ただ、本人が納得できるモニタリング環境やアイコンタクトなどのコミュニケーション手段がどれだけバンド内で確立できているかは重要だと思うよ。
ただでさえ箱やＰＡが変わればモニタリング環境は天と地の差があるから、難聴者だとなおさらシビアじゃないかな？

俺も難聴だが、ベースやってる。(プロではないが)

高音域が聞こえにくいため、会話が良く聞き取れない。
一番困るのがリハ時、ＰＡとのコミュニケーションが取れない事。


一緒にプロを目指すなら、しっかりサポートしてあげな。

そういえば外人のプロミュージシャンは結構難聴者が多いと聞いたなぁ。

〜だからできない…じゃなくて
どう工夫すればできるか…？って精神だね。

すいません、質問いいですか?
プロの皆さんはどうやって有名になりましたか?
やはりしたずみ時代などはあったのでしょうか?
それと、僕はバンドを組んで2年目なのですが、Voが居ないバンドなんです。
まず、Voを見つけることはわかるのですが、これからどうすればいいのでしょうか?
質問がアバウトですいません。。でも自分なりに考えたのですが、そこまでいい感じのアイデアが浮かびませんでした・・
そこでプロの皆様の経験や思いを参考にしようと思ってこの場所に来ました。
どうか教えてください。

有名＝プロって言うのならここに答えられる奴は居ないと思うぞ

>>207
「したずみ」って何よ。
つーかバンドマンの下積みってなんだろう。漏れは月に数度とか企画に呼ばれて
それなりのハコでライブやって金貰ったりするわけだけど、それは下積みなんだろか。
有名とまではいかんが、知名度はアルバム出した時にインタビューしたりツアーで
色々回ったりすると結果的に上がってたりする。

でも基本はライブで対バンを喰いまくって他のバンド目当てで来た客を掻っ攫っていくことなんじゃないだろか。
もしくは全員全裸で路上ライブやれば嫌でも有名になるぞ。



ボーカルがいないならお前が必死こいて歌えばいいよ。

1さん、熱いメッセージありがとうございます。
自分の甘さをしりました。
自分たちの最終的な目標はプロになることです。
自分のバンドは、毎回のライブで１０人きりますね。
もっとよく考えます。ありがとうございました。

>>210最終目標プロってそのあとどうすんの？
いい曲作るとかを目標にしたら？

プロってやっぱリズム感とかですよね。どうしても僕はドラムとかメトロに合わせながら弾くと0,01とかかなり微妙にリズムがずれてたりする。致命傷ですよね？

>>210
いやさ、プロって一言に言っても色々あるんだってば。。。
アンタが目指すプロがどんなもんなのかもわかりゃしねーしさ
なんともいえねーよ

>>212
致命傷ですね。
でも、できないなら出来るようにすればいいだけのことなので気に病む必要は無いと思いますよ

致命傷ですか












思わず血へど吐きました。ぐふっ

なんか少し考えたり本読めばわかることや、返ってくる返事が予想できる質問する奴多くない？
確認作業したいだけかい

>>214
クリックに合わせられなくても全然ＯＫよ。
もちろん程度問題だけど。
演奏してる側と聴いてる側が楽しければそれで問題ない。

こういうと「それは逃げだね」とか言ってくるバカがいるけど、
そういう奴はたいてい専門学校の先生に吹き込まれてるだけ。
もちろんお前がデイブウェッケルなどのような、
ジャストなドラマーが好みなら話は別だが。
ポンタもジャストから程遠いけど曲に則したドラミングで売れてる。
菅沼孝三もタイムは結構ゆらいでるけど
ルーディメンツの研究や難解なフレーズで人気を博してる。
チャドスミスなんてヨレヨレだけど独自のグルーヴが気持ちいい。

ぽんたはともかく揺らいでるとか独自のグルーブとか出来る奴ってのは
当然ながらジャストでも出来るんだよ
ジャストが出来て前ノリとか後ノリとかがあるんだから
ジャストすら出来ないのにグルーブなんて無理だろ

ゲネってなんだ？

Ｆコードができないよぅ

高校生でﾌﾟﾛのボーカリストを目指しているんですが、楽譜がよめないのは
やっぱりダメですか？ｷﾞﾀｰもＴＡＢ譜しかよめません。

>>217
スネアだけをレイドバックさせるとかはあるが、
前ノリや後ノリは実は存在しない。
ある地点を遅れて叩くと、つじつまを合わせる為に次の地点で早く叩かなければならない。
ちなみにグルーヴはによって生み出されるのではない。
ダイナミクスだ。

よくドラムマガジンとかで菅沼孝三がクリックに合わせろとか
ルーディメンツが全てだとか金を払って先生に習うが大切とか言っているが、よく考えろ。
彼はドラム教室を経営している。

訂正
ちなみにグルーヴは「タイミング」によって生み出されるのではない。

金払って習いに行く以上、それだけのものを得たいというのが普通だろうけど、
そう思うがゆえに講師の言葉をうのみにしてそれがすべてかのように思い込んでしまう香具師が多すぎる現実。
講師も本当のことはなかなか言わないよ。
習うことが悪いとは思わないが、どれだけ自分のものとして活かせるかどうかなんだよ。
最終的には自分がよいと思ったやり方でよいものを生み出せればそれでＯＫなんだが。

なんか熱い展開になってんな。

>>207
>プロの皆さんはどうやって有名になりましたか?

プロがみんな有名ってわけじゃないぞ。
むしろ一般的には無名、という人のほうが多い。

>やはりしたずみ時代などはあったのでしょうか?

あるに決まってるだろ。ボンボンじゃない限り自分ではいあがってくしかない。

>まず、Voを見つけることはわかるのですが、これからどうすればいいのでしょうか?

まずボーカルを見つけろ。歌モノやるならな。
自分で答え出してるのに人に聞くな。なんて答えていいかわからないだろ。

>>212
お前の演奏を聞いてみなきゃ致命傷かどうかなんて答えられん。
お前が何を目指しているかによっても変わるな。
いわゆるスタジオミュージシャンを目指してるならクリックにあわせられないってのは恥ずかしいな。
それでも使ってもらえるくらいの何かがあれば仕事にはなるが､俺ならつかわん。
そしてクリックに合わせられないスタジオミュージシャンのドラマーなんて見たこと無い。

っていうかな、あわせられないことを気にしてるなら死ぬ気で練習しろ。
そして常人が聞いたら「あってるじゃん」と思っても自分では「いや、ずれてる」と思えるくらいになれ。

この仕事ってのはな、希少価値に金を払うって面があるんだよ。
クリックに合わせるのって大変だよな？練習苦しいよな？
だから出来ないやつが多いんだよ。途中で挫折するから。

ってことは出来るやつと出来ないやつ、どっちのほうに希少価値があるかはわかるよな？

クリックに合わせられないドラマーもそりゃいるだろ。
でもそいつらは他に常人ではたどりつけない何かをもってるからやっていけてるんだよ。
それもまた希少価値、だろ？

始めから「自分は天才だ」と思って練習しなかったやつに天才はいないよ。
悩むなら練習しろ。一番手っ取り早い。

>>214
血反吐はいてる暇があったら練習しろ。
悩んでる暇があったら練習しろ。

>>218
ゲネプロのことかな。
本番と同じ流れでやる通しリハのことだ。

なんだかんだで金

すみません、質問です。
契約を交わしていないライブをキャンセルするんですが
紙切れ一枚に「決定後のライブのキャンセル料はキャンセル料がかかります（ノルマ全額）」
と書いてありました。そして、電話したところ
「一週間前のキャンセルは１２０％になります。」と、電話でかえってきました
私は聞いた覚えはないんですが、口頭で伝えたとのことです。
払う必要はあるんでしょうか？　返信待ってます

自分歌うのが好きなんですけど、
ある日家で歌ってたら
自分の口がしゃべるたびにくちゃくちゃ言ってるのに気づきました。
これに気づいてからまだ人前では歌ってないんですが、
いつからこんなになったのかもわかりません。
もしかしたらこんな歌い方で
友達に歌を聞かせていたのかと思うと、
これから人前で歌う気になりません。
これはなんなんでしょうか？
病気ですか？自然に治るものですか？
歌い方が悪いんでしょうか・・・・・・・・心配です(´・ω・`)

>>226
その紙切れってのはいつもらったんだ？
あとキャンセルはいつしたんだ？ライブはいつだ？

状況がよくわからんが、ライブ一週間前などにキャンセルしたなら常識的に考えてキャンセル料発生するだろうな。
紙面になってないならゴネて逃げれると思うが、そんなところで金をケチって信用をなくして、今後どうするつもりだ？

2ヶ月とか3ヶ月とか前だってならまた別だが。

そのライブハウスがどんなところかにもよるが、一度失った信用はそう簡単には取り返せないぞ。

>>227
程度によるな。
その「くちゃくちゃ」に気がついたのは何故だ？録音して聞きなおしたのか？

仲の良い友人に相談してみろ。そいつの前で歌ってみて。

音を聞かずにこの場で判断を下すのは無理だ。

とりあえず歌い方によって「くちゃくちゃ」が出やすかったり出にくかったりすることはあるし、個人差もある。
なので一定のレベル内ならそんなに気にすることはないぞ。

>>228
ライブは明後日です。
ちなみに、自分はこれを気にバンドをやめる気でいますが
紙切れは7月下旬にもらいました

自分はライブに出られて、ほかの二人のメンバーが出れない状況です。
さらに言うのであれば、ほかのメンバーは払う気の表面すら見えない。
適当に考えています。俺は一人でいろんな人にかけあって、頭を下げてる状況です。
正直、そこまでバンドに熱心でない俺にとっては金が重要なわけです。

とりあえず、ばっくれられるとの回答でお受けいたします

ばっくれちまえ

>>229
おいおい、ちょっとまて・・・。

紙切れもらったのとキャンセルしたのはどっちが先だ？
紙切れもらったのが先だったらキャンセルバックレはまずいだろ。

>自分はライブに出られて、ほかの二人のメンバーが出れない状況です。

そんなこと知るか。
バンドの内情など自分らの問題であってライブハウスにとっちゃどうでもいいことだ。

>正直、そこまでバンドに熱心でない俺にとっては金が重要なわけです。

アホか。お前にとって重要じゃなくてもライブハウス側にしたら重要な問題だろ。
向こうにとって重要ってことは、バックれることによってなんらかの行動を起こされるかもしれないってことだぞ？

俺は弁護士でもなんでもないんだよ。
明後日のライブをキャンセルしたら法的にどうなるか？なんて事は知らん。
そんなアホな行動はとらないし、やむを得ずそうなったら金払うからな。そんな知識は身につかないんだよ。

こういう回答が意に添わないってなら法律系の板に「プロが答えます」スレでも立てて質問してこい。

とりあえずだな、もし明後日やるライブを今日や昨日になって突然キャンセルしたのだとしたら
倫理上は大問題だ、といっておく。

あとな、おまえが失う信用は音楽活動に関わるものだけじゃないぞ。
そうやって生きていくってなら勝手にしろ。

半額負担してくれるなら出てやってもいいぞ

>229
紙切れを貰ったとか云ってるが、紙切れがあろうがなかろうが、
契約って奴は、口頭のみで成立する。
ま、訴訟になった場合の立証という観点では重要だがね。

今回の契約は、〜日に、〜ってお店で演奏します。
その代りにノルマ分のチケットは販売します。
で、ハコ側はその時間場所と機材を提供しましょう、というものでしょう。
バンド側とハコ側は、それぞれ債務を負っています。

で、キャンセルということは、契約の解除ってことになる。
この解除って奴は、契約で解除権が定められていなければできません。
今回の場合、キャンセルの場合が定められている様なので、
キャンセル、つまり解除できます。但し、ノルマの120％の支払義務が生じる。
これはしょうがない。

ハコ側からすれば、そのバンドのノルマ分のちけっての売上が減少することになり、
更に、空いた穴を埋めなければならないという余計な仕事が増える。
そして、明後日じゃあ埋めるのは非常に困難で、ギャラを支払っても、
他のバンドに出て貰わなければならないことになるような事態も考えられ、
ハコ側には、実損害が生じる。
この損害を賠償する義務が本当は解除した側にあるのだけれど、
それも大変だから、賠償額の予定ということで、ノルマの20％増しになっているのでしょう。

その金額は、一般的には妥当であると思われるので、
支払義務は肯定される可能性が高い。

これは、あくまでも一般論であり、それぞれここの事例における事情に違いがあるので、
断定はできないが、

結論出すとき、参考にしてみて。

キャンセル料って話を聞いてなかったんならそれをゆって出なければいい。
信用無いのはライブハウスだ。確かに普通なら知ってて当たり前のことだ。
でも知らなかったんだんだから仕方ない。
とにかく説明を受けてないのに払う必要は無い。
向こうの説明義務違反だ。

>>229
言い訳せずに授業料だと思って素直に払っとけ
義務で払うんじゃなくて、お詫びで払う気持ちを持て
当然メンバーにも払わせろ
むしろメンバー全員で払いに行って頭下げろ

>>229
勝手なイメージだが全員いいかげんな感じがした
本当に箱の人から聞かされてないのか？
聞いてなくとも>>235に同意

>>236てかいい加減だろ。ライブ決まってるのに出ないとか。

普通はっきり説明されるもんだけどな。
ばっくれるってのは悪いの認めてることになるからな。それは最悪だよ。
ただそういういい加減なブッキングを行ってるライブハウスにはこれからは
ちゃんとして欲しいという意味で払わないで欲しい。
払わないなら理由をもう一度告げて払わなければいい。
音楽関係の奴らは自分がえらいと思ってやたら態度がでかい。
それが気に食わない。完全な俺の愚痴ですがすまん

僕はボーカルギターを担当するのですがどのエフェクターを買っていいのかわかりません。
大まかなエフェクターの役割は調べることでわかりましたが、基本的にアーティストはいくつかのエフェクターを同時に使うため、どのエフェクターを使っているのかわかりません。
理想の音はナンバーガールの向井秀徳が出すような鋭い音です。
具体的にディストーションとかコーラスとか、必要と思われるものをあげて頂きたいです。

>>238 ヒント＝マルチエフェクター

>>237
完全な愚痴だな
お前の個人的な恨みを全く関係ない>>229に晴らして欲しいのか？

＞ちゃんとして欲しいという意味で払わないで欲しい。
ってのはお子様理論だってことに気づけ
ハコに多少の落ち度があっても払った上でハコに改めてほしいことを伝えて
その上で「次はないぞ」と警告するのが筋だと俺は思うが
それでもまだ同じことをやってたら払わなくてもいいがな

>>239
レスありがとうございます。
マルチエフェクターは持っているのですが、音質が良くありません。
高価なものは音質も良いと聞きますが、同じお金をかけるならば、数種類のエフェクターでやりたいのです。

>>238
つ[　ttp://www3.atwiki.jp/yayoi841/pages/7.html]

向井 秀徳
Guitar - Fender Japan TL62B-75TX
Fender USA American Deluxe Telecaster(黒)
Amp - VOX AC-30(型番不明)
Effecter - 右からLINE6 OCTAVE-MULTIPLEXER→MM4→DL4→ MAXON ROD880.

↑一式全部買っとけば間違いなくソレっぽくなるだろな。つまみの加減によるけど。

>>240お前の言う通りだ。大人だな。態度がでかいのが未だに気に食わんのを
ここでぶつけてしまった。とはいえ金は大切なので俺なら払わんけどもｗ

>>241俺はテレキャスにジャズコーラス直結で弾いてたけどな。

>>242
おお、ありがとうございます！

まぁあれだ。
しめるところはしめなきゃいけないんだが、それができていないなぁなぁ経営の店って多いからな。

あのぉ、２２０に答えていただきたいんですが

>>246
ああ、すまん。完全に見落としていた。

楽譜が読めるか読めないかを気にするくらいだったら読めるようになれ。
１日勉強したら資料見つつ譜面を読み取ることくらいできるようになるわ。
受験勉強にくらべたら屁でもないだろ？

しかし五線譜を読み取る能力ってのは義務教育の範囲じゃなかったっけか？

玉がびっちり書かれた譜面を初見で演奏・・・、とかになると相当の修練が必要だが。
まあバンドのボーカルならそこまでは無くてもいい。

コーラスなんかをやって飯食っていきたいってなら読めたほうがいいな。
読めるだけじゃなくて作れたほうがもっといいな。
アレンジも出来ないとダメだな。

怠けようとするな。武器はひとつでも多くもっておけ。

そんな感じだ。

ありがとうございます。一生懸命勉強します。

感動的な良スレだな。漏れはバンドマンでも無いがみんながんがれぉ

どうゆうふうに歌えばうまく聞こえるのか？どうすれば歌が上手くなれるんですか？歌が上手いってなに？
と最近真剣に悩む俺。

ｱﾝﾌﾟ直結で色んな音だすにはﾄﾚﾌﾞﾙ、ﾐｯﾄﾞ、ﾍﾞｰｽ、ｹﾞｲﾝをどの程度に調節すればいいんですか？複数教えて頂けるとたすかります☆

コオロギパンツ

>>251
そんなんいじくり回して試しまくるしかないでしょ。

＞どうゆうふうに歌えばうまく聞こえるのか？
上手くなれ
＞どうすれば歌が上手くなれるんですか？
ボイストレーニング
＞歌が上手いってなに？
聞いた奴に上手いと言わせる

>>251
「もん」とか「ぼあ」とかそういう系の音を際出させたいなら
BASSを強めに
「キン」とか「カッ」とかそういうのならとれぶる
でもバンド全体で聴いてみてギターのセッティングとかボーカルの声質とか
そういうのも考慮しないといけないからなんともいえない

>>250
いっぱい歌うしかねえな。
練習は録音して聞きなおすようにしろ。

お前には「あこがれのミュージシャン」っていないのか？
なんで音楽始めたんだ？

一度原点にかえってみるといいかもな。

迷うようだったら「世の中の評価」ってのを思いっきり気にしてみろ。
「自分が良いと思うもの」じゃなくて「世間が良いと思うもの」を思いっきり考えてみろ。

そして実践しろ。売れ筋の歌ってどんなものか研究しろ。
モノマネしまくれ。とことん似せてみろ。
どんな歌い方をするとどのように聞こえるか、を見極める最善の方法だ。

その中に納得できるものがあるかもしれないし、反発心からオリジナリティが生まれるかもしれない。
そしたらもう迷わないだろ。

やっぱり１氏もボーヤやってたりしたんですか？

ボーヤはやらなかったな。
誰かに師事するようなこともなかった。

単発で誰かの手伝いをしたり・・・、ってのはもちろんあるが。

色々とありがとうございます。…ﾐｯｼｪﾙのｱﾍﾞさんみたいな音出すにはどうすればいいですかね？憧れなんですよ☆

>>259
FENDERのアンプにテレカス直結で
ミドルとトレブルをめいっぱい上げたらああいう音が出る




ような気がする。

アベさんの音ならトレブル、ミドル、バスをフルテン。
ゲインはアンプとビックアップにもよるけど
5〜7ぐらいでどうだろ？

なるほど！ﾌﾙﾃﾝは盲点でした。助かりました☆

あの、ドラム(ﾊｲﾊｯﾄ)で
ﾁﾁﾂｰ ﾁﾁﾂｰ
をやりたいんですが、どのくらいﾊｲﾊｯﾄをオープンさせたらOKですか？つま先をゆるめるって聞きますが...。

血膣

もっとプロが答え外ある質問しろよ・・・

当方20歳男なのですが
元々地声が高いほうで、特に誰かに教わることなく独学のみで音域を広げていって
音楽には使えないような奇声含めて3オクターブと5音
（メタルバンドなんで奇声もありっちゃありなんですが）
普通に歌声として制御できる音域で3オクターブ出るんですけど

これって希少価値としてはどの程度なんでしょう
自分の周りには音域広い人がいないので、ちやほやされるのですが
2chでは4オクターブ余裕ｗｗｗｗｗｗｗとか良く見かけますがどうなんでしょうorz

まともにアドバイスがほしいなら音源を聞かせろよ
声質、技量いろんな要素があるんだから声域だけ言われても答えようが無いよ
声域が広いのは確かに武器の一つにはなるけど、それだけで勝負は出来んよ

>>263
そうだな、完全に足を離すのではなくつま先を持ち上げるくらいでたぶん思っている雰囲気になるだろ。
あとは実際にやってみろ。

>>266
通常、歌物を作るときは1オクターブと4音くらいまでで作ることがほとんどだな。
3オクターブ出る、というがどこまでが地声でどこからが裏声だ？それによるだろ。
あと裏声は主旋律に使える声量があるか？

裏声込みで3オクターブというだけじゃ希少価値はないだろうな。
その裏声がとっても綺麗なものなら希少価値はあるな。

ちなみに2chで4オクターブ出るとか言ってるやつがいたら「うｐよろ」って言ってみろ。
「身元が割れる」「環境が整っていない」とか言い出すから。

もしほんとにうｐしてきてすげー歌声だったら仲良しになっとけ。

基本的に「何オクターブ出る」という話はそれが地声か裏声かはっきりしない限りほとんど意味が無い。
あとは>>267のいう通りだ。聞いても無いの価値があるかどうかなんて断言はできん。

ダブルストローク
RRLLRRLLRRLL‥
を使うことってあるんですか？こんなん無理じゃん
(´・ω・｀)

RLRR RRLR とかが出来ればおK？厨房に差つくかな...。
以外とﾐﾝﾅ、シングルだけで、ダブルは出来ない。て書いてあったんで

>>269
>使うことってあるんですか？

使うときは使う。使用頻度は人によるな。
とりあえず出来るようになっておいて損はない。

>無理じゃん

全然無理じゃない。それくらい俺でも出来る。
厨房に差をつけたかったら厨房と呼ばれずに済むくらい練習しろ。

普通出来るから。。。

僕は今高３でギターをやってるんですが本気でプロになりたいと思っています。
それでいま大学に進学するかフリーターやるかで迷ってるんですけど、
どうするか本気で迷っています…。
一応親にも学校にも進学するって言ってあるんですが、
進学してしまうとプロになることが夢で終わってしまいそうで怖いです…。
どうすればいいでしょうか？

大学行ってもﾌﾟﾛになる人はいっぱいいるよ☆ﾊﾞﾝﾄﾞｻｰｸﾙ入っで、そこで結成したﾊﾞﾝﾄﾞのままﾃﾞﾋﾞｭｰみたいな感じで。

むしろ、音大狙えばよくね？

>>272
俺は大学出てプロになったけどな。
逆にもし大学いってなかったらプロにはなれてなかったと思うぞ。

大学ってのは多種多様な人と出会うまたとないチャンスを与えてくれる場だ。
それが音楽の仕事をしていく上でどれだけデカイ財産になるのか、良く考えてみろ。

練習だけしてりゃプロになれるってほど世の中は甘くないぞ。

プロにはな、「なりたい」と思う意思も大事だが周囲から必要とされる、という状況も必要なんだよ。
ただ自分が「なりたい」と思っててもどうにもならん。

迷うなら常に両立させろ。学業と音楽、仕事と音楽、という風にな。
じゃなきゃいったいどうやって生活してくんだ？

そして音楽のほうで周囲から色々必要とされ、止むにやまれぬ事態となったときに初めて音楽一本に絞れ。

今おまえは周囲から「たのむ、ギター弾いてくれ」と言われる身か？
仕事にするってのはそういうことだ。

そうやってるうちに両立する時間がなくなった、そのときに初めて悩め。

世の中のプロミュージシャンのほとんどは「いつプロになった」という質問に明確に答えることが出来ない。
「気がついたらなってた、という感じ」と答える人が多い。

就職試験があるわけじゃないんだからな。

バンドとなるとなおさらだ。
上記の話がバンドの人数分から見合ってどんどん複雑になっていくからな。

「プロになる」ってことはいうまでもなく「仕事にする」ってことだ。
もう高校3年なら「夢」とか言ってないで、職業として音楽を捉えてみる視点をもってみろ。

もちろん「夢」をあきらめない思い自体は良いものだと思うぞ、あくまで現実面に絞ってレスしてみた。
「夢はおえばいつかかなうさ！」とかここで言ってもしょうがないからな。

歌声に味を出すには、どうすればいいですかね？

>>275
いい話だ。

>>272の親御さんが読んだとしても納得するだろう。

>>275
遅れましたがこんなに真面目なレスありがとうございますm(__)m
親に金銭的な負担をかけてまで大学に行くべきかなと思ったんです。
でも大学にいってプロになったという１さんのレスのおかげで、
俄然大学にいってプロになってやるっていう気持ちが強まりました。
正直ギターは高1の終わり頃から始めたんであまり上手くありません。
でもバンドを組んで曲を演奏したりするうちに音楽を仕事にしたいって思い始めました。
１さんのおかげで大学に行くほうに決心を固めました。
１さん本当にありがとうございますm(__)m

頑張ってくれよ〜！

ちっとあげてみる。
しばらく留守にしてたわ。すまんね。

でも質問もあまりないようだな。

>>276
自分が何を聞いたときに「味がある」と感じるのかを考えてみろ。
そして自分の思う「味」の正体を探れ。

答えは人それぞれだ。

>>278
大学は入るだけじゃだめだぞ、卒業しろ。
在学中、音楽活動が物凄く忙しくなってどうしても
通いつづけられなくなったときには中退も考えていいだろうが。

「大学に行きたくない」という理由を先にもってきて、
その言い訳のために音楽活動をするようなことだけはしないでくれ。

がんがれ。

オレはBassやってるんですが、まだ初めて半年です。
質問何ですが、17から初めるって遅いでしょうか。
先輩とか中2とか中3から始めたって言います。
今からでも追いつけるでしょうか？
それは俺次第かなって思いますけど、やっぱり不安で。

>>281
別に遅くはない。
早く始めてるやつのほうが楽器に触れてきた時間が長い、というのは事実だな。

それを覆すためにはそいつらより一生懸命練習するしかない。

身近に目標にすべき人がいるってのは良いことだ。
貶しあうのではなく磨き合ってがんばれ。

>>1
有難うございます、頑張ります！

たまにｼﾝﾊﾞﾙとﾊﾞｽﾄﾞﾗを同時に鳴らして『ﾄﾞｼｰﾝ』みたいな音を聞きますが、ｼﾝﾊﾞﾙを手で握ってﾐｭｰﾄしてやるのが本場ですか？

ひょっとしてｼﾝﾊﾞﾙじゃなくて、Openﾊｲﾊｯﾄとﾊﾞｽﾄﾞﾗ？
(:｀ё´;;)難っ

ドシーンじゃ分からん
お帰りはあちらです

>>283
がんがれ。

>>284
どしーん・・・？すまん、ちょっとわからん。なんとなくわかったような気もするが。

もしジャーンと鳴らしたあとミュートすることをいっているのだとしたら以下を。
違ったらスルーしてくれ。

シンバルが鳴り止む瞬間に「チッ」って音が聞こえればハットだろうな。
そうじゃなきゃクラッシュか、もしくはハットを閉じた音が単純に聞こえなかっただけか・・・。

まあ、慣れればオープンハットとクラッシュシンバルの音はある程度聞き分けられると思うぞ。
俺も完全にわけられるか？というとまったく自信がないが。


あとは曲の最後のかき回しなんかでぐわーっと叩いた後なんかは
ハット閉じつつクラッシュを手でミュートしつつ・・・、とかもやるだろ。

人と場合によってはバスドラとかスネアとかタムとかの皮モノもミュートすることあるしな。


といろいろ言ったはいいが、俺はドラマーじゃないんでこれ以上はわからん。

ベースやってるんだが、バンドとかじゃなく一人で。
最近練習何していいかわかんない
今は色んなバンドのコピーしてみたり､クリックに合わせてリズム刻んだりしてる
やっぱりベースだと最終的にはギタードラム....と合わせる事が重要だと思うんですけど
一人のうちだとどういう練習法が効果的なんすか？

>>287
録音してる?
少しでもいい音をってところに集約されると思う。
ベースの場合は演奏技術よりもフレージングのセンスが重要視される場合が多いから
フレーズ作りを練習するといいんでない?

>>287
曲作ったりするのも練習のうち。
ベースライン考えたりで、けっこう楽しい。

上げてスマソ。。

>>288-289
なるほど
今の練習しつつ作曲の勉強もしていこうかな

ベースは１人でやってて楽しいか？

大先輩に「メンフィスサウンドをもっと勉強しないと」って帰り際に言われて‥？正直何のことやらさっぱりわかりません。ご存じでしたら具体例を２、３教えていただけませんか

>>292
結構楽しい

ビートルズにはじまった商業音楽はいま勢いが衰えることはありません。
そして世界的コンテンツ不足に苦しむ芸術世界
昔の曲を「カバー」と称して販売する音楽業界。のせられる消費者。
なかば音楽ヤクザともいえるジャスラックの「営業」。
私はこんな日本、いや世界のリスナーに音楽リテラシーを持ってもらいたいと思う

どうおもいますか？

>>287
曲をコピれ。
基礎連ばっかしててもしょうがない。
それを録音して聞きなおすようにしろ。大量にコピるのが吉。

あと早くバンドやれ。

>>293
俺も知らん。
ググって見たらブッカーT&MG'Sなどの名前が出てきた。

ソウルミュージックの一つのようだぞ。

>デトロイトからでたモータウン・サウンド、シカゴからでたシカゴ・サウンド、メンフィスのメンフィス・サウンド

ってことらしい。

>>295
商業音楽・・・、というより音楽がもつ色々な一面の一つとして商業的な面もあれば芸術的な面もある、
と言うだけだと思うぞ。

じゃなきゃ「売れた曲は皆商業音楽」と判断してしまいかねない。

>昔の曲を「カバー」と称して販売する音楽業界。のせられる消費者。

うまくカバーできてりゃいいんじゃねえの？あんま気にならんな。

>なかば音楽ヤクザともいえるジャスラックの「営業」。

この話しだすときりがなさそうだが、あんま２ちゃんの話に流されないほうがいいぞ。
JASARCは叩かれやすい位置にある組織だから袋叩きにされてるだけで、
それほどアコギなことばかりやってるともいえないな。

別にクリーンな組織であるとも思わないけどな。

>私はこんな日本、いや世界のリスナーに音楽リテラシーを持ってもらいたいと思う

自分がミュージシャンなら、そういう「芸術的な楽曲」を作って広めればいい。
そうじゃないなら「芸術的な曲」を集めて紹介していけばいい。

でもな、他人から評価されたくて作った曲が他人から評価されなかったんだとしたら
それは己の力不足を嘆くべきであって「世間」なんてもののせいにすべきじゃない。

他人から評価されたくて作った曲というわけじゃない・・・
っていうなら他人から評価されなかったからって嘆くべきじゃない。

「何故俺の音楽は理解されないんだ！」という葛藤は自分の内面に向けるべきものであって
世間にたいしてその怒りをぶつけても意味なし。

ただひたすらカンカンとリズムだけ流れるＣＤなどは売ってますか？

>>296
結局核心をさけた回答にしかおもえないな。アンタ何歳？

俺は音楽的な回答だけじゃなくてもっと社会全体をみた大きな目の回答がほしかったんだが

最後の6行に至ってはどこへのレスかわからん。

あまり驕らずに謙虚に生きろよ

>>297
メトロノームかリズムマシン買ったほうがいいんじゃねえか？
練習用のCDってのは教則本に付属してるみたいな形であるけど、
リズムだけ延々流れてるのはちょっとわからん。

>>298
謙虚に生きて謙虚に答えるならこんなスレ立てねえよ。
答えても楽しくない釣りはスルー。もうちょっと釣られて楽しめるようなレスにしてくれ。

マジレスだってならもうちょっと質問を明確にな。

一応全部さらうようにしてるが、さすがに限界があるぞ。

>>298の惨敗と‥‥φ

JASARCというか、音楽業界に限らずどんな業界でも魑魅はバッコバッコ
してるんじゃね。
我々のような個人事業主は被害を受けないように、もしくは最小限に抑える
よう努力しつつ、相手に言うべき事で言えることは言いつつって感じじゃな。

?スレ汚しになるからひいてたけど 復活
惨敗てどこをどうみたら惨敗なのかちら？

じゃぁ明確にするよ

日本のポピュリズムと音楽業界の対比をしながら問題点をあげて論述してください。

>>302
誰もお前の議論ごっこにお付き合いするほどヒマじゃないと思うがな。

>>303 答えられないならでてくんな

>>303もさわんじゃね

(ﾟдﾟ)静粛に！

298はポピュリズムなんて希薄で時代遅れな概念で人様に音楽語らせようと
するのがそもそものマチガイで失礼だったとさっさと気付いて消えろや

つーかそんな言葉をサラッと出してくるお前はいつの時代の人間だか…

ID:gWe13ZSW

お前のエゴを世間に強要したいのかｗ？
どう思ってようが、　な　に　も　変　わ　り　は　し　な　い
プロに聞いてどうこうの問題じゃねえだろ
聞いて良い音楽はいい。それだけだろ
カバーだろうが、かけた労力が違うだろうがお構い無しに世間は評価する
JASRACはちゃんと法に乗っ取って営業する
それが良いか悪いかなんて、立場の相違ってだけの話

あ〜こんな話つまんね

確かにポピュリズムという言葉を使う世代って・・・ｗそんな俺は18歳
大衆迎合社会ってことで。

>>308
そういうのを及び腰というのだよ。
>>「どう思ってようが何も変わりはしない」
お前日本人の象徴だよ。めだか社会の。
そうやって上に迎合し、周りに同調してるから今の日本はダメになるんや

俺はマスコミという絶対的機関によりあたえられる
たった一つエゴに群がる社会が気に食わんのだ
お前もしかり。今回の総選挙を郵政選挙なんて勘違いしてるバカどもはみんな被害者じゃ

って政治の話はもうおいときます。
＞＞「聞いて良い音楽はいい。それだけだろ」
一見正しそうだがこんなこと言うのはただのバカ。

たとえばギターやってるじじいなんかみんなブルースやらｼﾞｬｽﾞやらやっとるだろ
あれも年がいくにつれて音楽の幅が広がり音楽的な価値観の判断基準が広くなったからだろ
マスコミがこぞって提供するものの芸術性なんてたいしたもんじゃないんだよ
全部が全部ではないがな。
究極的に俺が言いたいのは、騙されていること（語弊がある言葉かもしれないが）
気づかずに生きるということは、騙してるやつの私腹をこやすことにしかならないということだ

レコード会社が「売れる音楽」「商品」として市場にだした音楽を
大衆が「これいい曲〜〜」なんて音楽的に評価するとは悲しくないか？
だ ま さ れ て る ん だ よ

俺は権力と金をもつ社会のクリエイターの下で安穏と生活できるほどお人よしではない

今のワイドショー（ポピュリズム）の進出と音楽業界は似ていると言ったのです
そしてプロの方はどうお考えかと思いましてね
やっぱり第一線で働く人ってのはしっかりした意見を持ってるから

>>309でどんな音楽聴いてるの？

おいらも釣られてみるか。
＞＞「聞いて良い音楽はいい。それだけだろ」
一見正しそうだがこんなこと言うのはただのバカ。
・・・この発言の根拠は、なんだ？

よもやトップダウンの情報に対して「聞いて良い音楽はいい」
と判断する全ての者が一種のプロパガンダに侵されて思考停止状態に
陥ってるからだ・・・とか言うワケじゃないだろね。

その中には、少数ながらも君自身が認めている「年がいくにつれて音楽の
幅が広がり音楽的な価値観の判断基準が広くなった」バカじゃない
者達が絶対含まれていないと言い切れるか？

もし、そう言い切れるのなら別に君が直接調べなくても、良いから
具体的なサンプリングなりなんなりのそういうじいさん達が入ってない
数字を任意情報でいいから挙げて説明してくり。

また、おれは君らと違ってそんな暇もないし義務もないｗｗｗとか
必死だなとか、のたまって逃げるなら情報の裏がとれてない情報で他人を
バカと罵倒したりする説得力には欠けてると思うがのう。

はじめまして。早速ですが僕はギターが下手くそです。技術面が特にそうなんですが、
音質についても全くわかりません。

技術面はこれからラルクとかをコピーしていこうと思っています。
虹とかがアルペジオの練習に最適だと聞いたので。他にもおすすめの曲とかをできれば
教えていただきたいです。

あと、僕はツインギター（僕はリードです）で主にパンク（サムとかグリーンデイ）を主に
やっていっています。そこで聞きたいのですが、リードギターはどういう音質の調整を
すればいいのでしょうか？それについても教えていただきたいです。

プロに聞く事か？っと。

>>309
俺もおもくそ釣られるー。
某外資系レコード屋の店員やってたある意味プロの漏れから言わせれば、ポピュリズムは所詮は破綻するものだよ。
そもそも大多数の日本人は音楽が別に好きじゃないから、お前の言う通り騙されて買うけど、すぐ飽きて捨てるんだよ。

問題なのは音楽業界よりも、一般的に日本人は音楽好きじゃないって事実なんだわ。
起因は音楽業界のせいじゃなくて日本の音楽教育のせいだと漏れは見てるけどね。

あ、それと、じじいがブルースやジャズやるのは、単にじじいどもが青春時代に聴いてた音楽（ブルースやジャズ）に
回帰したってだけで、別に判断基準が広くなったからじゃねえんだ。だったらノイズやクラシックに走るジジイがいても
いいのに、いない所か拒否反応起こすだろうな。

>今回の総選挙を郵政選挙なんて勘違いしてるバカどもはみんな被害者じゃ
どこのブログの受け売りかな？それとも二階堂.comあたりかな？

少し音楽が好きになり出すと絶対>>308みたいな考えを持つよな
みんな知ってるよそんな事
大概の人はお前程音楽に興味持ってないんだよ
だからテレビで流れてる当たり障りの無いメジャー所でストップするの
興味のある奴だけ先に進めばいいじゃないか

おーおー
叩かれてますねｗ

で、君たちがそういう意見を持ったところで何か変わるのかい？
メジャーなバンドがそういう意見を発しても世界は何も変わりもしないだろうね
そういうオナニー理論は何の役にも立たないよ、君たちが実際に動いたとしても

それをプロに聞いてどうすんの？

そんな奴がプロだなんて笑うのか？
世間はそんなこと耳を元々貸すつもりないし、君たちがプロになれない（なってない）のが悪いんじゃないか

まあ音楽に限らずクレームは何にでも存在するし、そういう意見を創作意欲に変えたらいいじゃない

思考停止だとか、怠慢だとか、逃げ腰だとか言われるだろうが
音楽自体が個人の好き嫌いだけで成り立ってるんだから、君たちの「在るべき音楽」ってものは必ずしも正当な評価を受けません
それが現実。文句しか言えない世界ってことだ

アンカーミスった
>>319だ


>>316
かなり難解な文章だな
何が言いたいのかわからないよ

ああもうまたミスってるよ
>>309ね
スレ汚しすまん消えるわ

プロ＝メジャーデビュー
って言う思考回路しかないようでは討論すら出来ない気がするんだが

>>319
それはオレに言ってんの？
だってここにメジャーなプロいないでしょ？
そうじゃなくて音楽業界に勤めるとしても（有名なアーティストが発言しても）、マーケットに対する意見は何も世間に反映されませんよ
って言いたいだけ。プロ自身の考えを聞くこと自体はいいんだが、それをどうこう指図するのはどうだ？ってこと
　（まさに俺が今しているが）　これ以上の討論は何も生み出さない
他に質問したいこと皆あるだろうに・・・オレもスレ汚しすまんね

えと、すみません、ブライアンセツオーケストラのディスキャットなんですが何度聞いても聞いても聞いてもどうしてもわからないコードが。
歌に入る前のドミナントモーションの二つ目のコードがとれないんです‥（C､？､Ab､G）
具体的で変な質問ですみませんがもしすでにコピー済でご存じでしたら教えていただけますか？
色々皆で試してたら本当にわからなくなりました‥

まぁ素人が業界語っても何の意味もないってことだな。
流れるように音楽はいつまでも存在するよ。
その中で自分の好きなことやってりゃいいじゃん。

>>311

＞＞「聞いて良い音楽はいい。それだけだろ」
一見正しそうだがこんなこと言うのはただのバカ。
・・・この発言の根拠は、なんだ？

究極的に俺が言いたいのは、騙されていること（語弊がある言葉かもしれないが）
気づかずに生きるということは、騙してるやつの私腹をこやすことにしかならないということだ

だまされてるやつはバカだからオリコンみて騒いでるやつもバカだといいたいのですよ

下９行への意見は>>314と一緒に書かせていただく

>>314
一番ごもっともな意見ですな。
俺が言いたいのは、騙されてると気づきながら（気づいてたら騙されたとはいわないのかもしれないが）
音楽を消費しているか、ということ。
しかし日本人はバカだから、あなたの言うとおり「すぐ飽きて捨てる」ことがわかってるのに（いやわかってないのか？）
また低俗音楽を消費する。

＞＞あ、それと、じじいがブルースやジャズやるのは、単にじじいどもが青春時代に聴いてた音楽（ブルースやジャズ）に
回帰したってだけで、別に判断基準が広くなったからじゃねえんだ。だったらノイズやクラシックに走るジジイがいても
いいのに、いない所か拒否反応起こすだろうな。

なるほど。では>>311への意見をかねて。
本質的に私が言いたいのは、少し音楽をかじるといかに大衆音楽がメディアの意のままにあやつられている
かがわかるということ。
すなわち年を重ね、いろんな音楽を聞くにつれ自然と音楽リテラシーを身につけるということですな
別にそれがノイズだろうががサイケだろうがかまいません。

二階堂.comぐぐってみますた
二階堂進の政治的ＨＰかと思えば。。。

>>316
>>322

＞＞で、君たちがそういう意見を持ったところで何か変わるのかい？

上でも書いたがね、俺らの議論のどこがどう間違っているのかも指摘できない。
理想論をつらつらならべて議論の存在意義自体を否定することでしか自分を存立できない。

た い し た 意 見 も 持 っ て な い く せ に 識 者 ぶ る な

もとい議論できる知識がないならすこしぐらい勉強しろ。

なんでも「意味がない」と 思考停止してしまってはもったいなくないか？
知識はすべての礎。知ろうとする力が成長を呼ぶのだ。

世の中はすべてが安易に、わかりやすさだけを求める社会になっていってる。

それは、ＨＲ／ＨＭが衰退し、オルタナやパワーポップ、メロコアが主流になりつつある事にも
如実に現れている気がする

>>320
きみの言いたいことはいまいちよくわからない。
>>319がいいたいのは「メジャーデビュー」＝プロではないってことでしょ。
プロとアマチュアの境界ってのはそれでメシ食ってるか食ってないかだろ。

俺らがこういう意見を持つことに意味がないというのなら
ジャーナリズムは存在意義がなくなるぞｗ
常に社会のあり方を問いかけるこの職業はそれこそ文章の歴史と共に歩み
多くの人によって共感され支えられてきた。
お前はこの職業を否定するのか？
アマチュアとプロというカデコライズによってマジョリティーであるアマチュアを否定するのか？

上の者がおしつけてくるものに、庶民はつねに懐疑的にかからねばならない。
その結果が市民革命であり、権威の崩壊ってのは弱者の意識の持ち方にあるんだよ。

>>312
練習には良いんじゃねえか？
ラルクあたりだと譜面もまあまあしっかりしたやつが出てたと思うので参考にしてみるといいだろう。

リードギターの音質調整？
「こうすれば正解」なんてのはねえよ。自分でスタジオいってアンプとエフェクターいじってこい。
ポイントは音抜けと住み分け、だな。

相棒のギタリストと２人で音を作ってみたほうがいいな。
音質がかぶるとぐちゃぐちゃになりやすいからそこに気をつけて。

しかしこれは音質がどうこうだけじゃなくてアレンジの問題もあるからな、気をつけろ。

しかしま、グリーンデイとかやるなら逆にぐちゃぐちゃでも良いかもしれんぞ。
あまり細かいことにこだわらず突っ走る、ってのもアリだな。

それだけじゃ成長せんが。

>>321
わりい、その音源をもってないんで対応できないわ。
どっかに耳コピについてのスレがあった気がする。

見つかったら誘導するわ。

>>321
このへんかな。

耳コピ研究所
http://music4.2ch.net/test/read.cgi/compose/1124585971/

耳コピ・和音採取 養成講座
http://pc8.2ch.net/test/read.cgi/dtm/1024506166/

マルチにならないよう気をつけろよ。

ありがとうございます！さっそくいってみます！

今度二人で音作りしてみます。他力本願の僕に
丁寧に教えてくれてどうもありがとうございます。

>>283　つまり君が言いたいのは「マスコミやレコード会社の宣伝に踊らされて
つまらない音楽がもてはやされてるから、ちゃんと判断できるだけの音楽教育を
するべきじゃないのか」ということなんだろう？

　それに対しては>>１がレスで、音楽製作者としては,聞き手を教育するという考
えは「客がバカだから、俺のいい音楽が受け入れられない」と愚痴ってるだけに
なるから「どんな人をも揺り動かせる曲を作れるように努力するべき」と答えて
いるし、音楽製作者としては至極まっとうなレスだと思う。

　それが「意味不明」ということは君は音楽製作者ではないのかもしれない。そ
うだったら、きみがそう思う通り、君自身が周りの人間を啓蒙していけばいいん
じゃないか？それが「大きな物に対しては何をしてもムダで、放置する日本人」
にならないような行動だろうから。

　俺は、特に構わないと思うけど。レコード会社も商売なんだから。別に音楽業
界が罪悪をなしてるわけじゃないし、大体買った人間が「損した」と思ってるわ
けじゃないんだろうし、「損した」と思ったら、もう買わないだろうし。事実、
日本のＣＤの売上は（コピーの問題を抜きにしても）下落し続けているわけだし。

　「しょうもない曲が売れてるなぁ、ケッ」ぐらいでいい話だと思うが？

↑　アンカー間違えた>>２９５だ。

本当に音楽を芸術としてやっていきたいなら海外でやったほうがいいよ

マイナー＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞メジャーなのになんでわかんないんだお！
って事だろ>>298は
よくいる厨房だ

1が立てたスレ内容にｽﾞﾚるﾚｽが多くなってきてる気がす…
そんなに議論したいなら自分でｽﾚ立てて皆から意見求めれば良いぢゃん
俺はこのｽﾚ好きだし1の趣旨からｽﾞﾚる内容は他に逝って欲しい

音楽に上下つけるなんて無理。
個人で好きなの聴けばいいだろ？

?

>>324
まだまだ釣られるぜー。

>騙されてると気づきながら（気づいてたら騙されたとはいわないのかもしれないが）音楽を消費しているか、ということ。
>しかし日本人はバカだから、あなたの言うとおり「すぐ飽きて捨てる」ことがわかってるのに（いやわかってないのか？）
>また低俗音楽を消費する。
別にバカだからじゃないぞ。例えばテレビで旨そうなカップラーメンのCMやってたら、旨そうだからソレ買うじゃん。
で、食ってみて不味ければもう買わないし、旨けりゃ買う。ソレはバカとかじゃなくて試してみただけじゃん。

音楽もソレと同じようなもんだよ。みんな音楽とかどうでもいいからテレビでやってる曲という狭い判断材料で買うじゃん。
で面白ければそのミュージシャンのCDを更に買うし、つまらんかったら捨てる。
これは日本人が頭悪いからでは無くて、ただ音楽に大して興味ないだけ。大して興味ないことに頭使うのはウザイだけ。
「興味ない」ってのは芸術がどうとか以前の問題だから。音楽の芸術性云々は問題じゃないのよ。

>少し音楽をかじるといかに大衆音楽がメディアの意のままにあやつられているかがわかるということ。
メディアは音楽なんて正直どうとも思ってないし操る価値すら感じてない。
実際は大衆音楽が売りたいがためにメディアを利用しているわけだ。主導権はメディアにあるけどな。


とりあえず素晴らしい音楽を作れば音楽マニアがン万人ぐらいは買うはずだから、心惑わされず音楽作ればソレでいいんよ。

音サロあたりにスレ立てるか？
興味の無い話題じゃないけどちょっと脱線気味だ。

>>340
298みたいなのがまた来たらイタチごっこだろ。
そういう奴を2,3日かけて無難に交わしながら続けるのが吉かと。

そうか。
この件を語りたい人が多数いるように感じたもんでな。
別にタブーにする話題じゃねえし、どっかでやってもいいんでないの？と思ったわけよ。

とりあえず俺はここではスルーさせてもらうわ。議論スレだとは思ってないんで。
やりたいならどっかほかでやってくれ、というのが俺の願いだ。

巨乳は世界の宝ですか？

>>343
巨乳の楽器演奏者ですげーやつってほとんど見たことないな。
やっぱ邪魔なのかな。

俺の周囲では女演奏者でうまいやつって貧乳スレンダー系が多いぞ。
たまに胸あるやつもいるが、それは巨乳というより全体にぽっちゃり系って感じだ。
吹奏あがりのドラマーとかベーシストにこのパターンが多いな。

ボーカルのおねーちゃんだとたまにいるけど
あれも巨乳ってよりはデ（ｒｙに近いよな、コーラスのおねーちゃんとか。すげーでかい。

あくまで俺の周囲だけの勝手な統計だ。

>>344
まさか>>1さんに真面目に答えてもらえるとは思いませんでした。
言われてみれば、確かにデヴ多いかもｗ

ギターは独学よりも、やっぱり習った方が上達が早いですか？

当たり前

独学の方が早かったらこの世に楽器の教室なんてないよ笑

バンドマンは独学がクールに思われ。
(:｀ё´;;)

>>346
ちゃんとした人に習えるなら、習ったほうが早いな。

ギターならそれなりにきちんと教えてくれる教室があるだろ、
そういうところ行けばいいんじゃね？

平行してバンドもやってきゃいいと思うぞ。
家でシコシコ弾いててもいざってときに使いものにならない場合があるからな。

>>1さん
ありがとうございます。

早速明日からなのでいってきます

[sage]
本気でプロ目指すなら、やっぱり音大や専門いったほうがなりやすいんでしょうか？

>>352
とりあえずsageはメール欄にかけ。

プロっていっても色々だぞ？何をするプロを想定してるんだ？
よくわからんからとりあえずプロギタリストを勝手に想定してみた。

プロになるのと専門・音大は別に関係ないな。
自分の周りを見るに、専門出や音大出の人が多いってわけでもないし。

どういう環境にすれば自分がより音楽的な視野を広げられるか
周囲により良い人間関係を作ることができるか

そのへんを考えて選んでいくしかないな。
答えはその人の置かれている状況によって変わると思うぞ。

しかし専門や音大に行くような年齢になってまで、演奏のイロハを他人から教わろうとするってのは
いわゆる軽音楽においてはちょっと違うような気がするな。

自分がそれまでに一定の演奏スキルを身につけた上で
色々な経験を学ぶために「師匠」的な人物につく、とかいうならいいけどな。

ただ「習う」ってのは、楽器演奏に関して言うとその年齢じゃもう厳しいってのが俺の意見だ。

>>1

あんたかしこくないけどいい人だ

そっとしておきまふ・・・

賢くないわけではないと思う
自分の経験の元に的確な返答はしてるし
あんたが求めてる答えとズレてるだけでは？

>>354
何様だ

>>1に質問なんだけどどんな仕事してるの？

>>1のレスをみてもとても技術的に裏打ちされたものとは思えないいいかげんなレスもあるし
精神論に走る傾向もある。
だが、どのレスを見ても誠実性をかんじるからこのスレをあたたかくみまもることにします

だからあえていう

質問から逸脱し、自分のフィールドにもちこんで精神論で説き伏せるようなレスをするぐらいなら
「そのことについてはわからないから楽器作曲板できいてください」
と正直に言いましょう＾＾
>>355
>>356
ヘイべーべちゃん。君たち厨房は客観的に物事を判断できる能力をみにつけようね。
あたえられる情報を鵜呑みにしてるよーじゃ悪い人に騙されるぞ
カッカッカ

>>357
まーそんなこといわずにお前も回答者にまわってくれよ。

２ちゃんで情報得るのって難しいぜ。
書いてあることが真実か否かを知るためには
書き込みをしたものよりも深い知識が求められる。

でもそんな知識があるならそもそも質問なんてしないわけだからな。

もう一個の方法として、回答者の過去の行状を見て、そいつがどんな人間なのかを知るってのがある。
それによってある程度レスの信憑性を判断できるってわけだな。

お前が書いた

>客観的に物事を判断できる能力をみにつけようね。

ってのには同意だ。
でもな、それを踏まえてスレを進めてるわけよ。

俺のことは説教くさいオッサンと思っといてくれ。

2ちゃん使うのは難しいって散々考えたあげくなわけだな。
たまにはこんなスレがあってもいいだろ？

こんなスレじゃねえ質問スレは各所に山のようにあるからな。
気に食わなかったら申し訳ないがそっちへ行ってくれ。

俺も別にボランティアで回答してるわけじゃねえしな。
俺的にちょっと思うところがあってこういうスレを立ててみたわけよ。

まあ、俺のなかではギブアンドテイクってとこだ。

精神論はそんなに好きじゃないけど、精神だとか気合だとかってのは
凄く大事だと思う矛盾した俺が居る。

>>356
今は曲書いてばっかだな。
あとちょっと人から頼まれたプリプロが数本溜まってるところだ。

実はわりと追い詰められてるんだよな、締め切りに・・・。

こうやって２ちゃんで息抜きしてまた作業するわけさ。

>>357
おれ、おまえきらいだ

>>361
もう、ほっとけってば。

自分にとっては楽曲の仕込みをする人のフィルターを通して、各パートや
業界がどういう風にとらえられてるかを知る貴重な情報サンプルになってるよ。
案外こういう事は活字媒体や電波には乗らないもんだろ。

精神論はオイラもピンとこない部分もあるが、プロを目指すものに
とっては、理不尽な事も多くきびしい世界だと聞くので、
その位のモチベーションを持って臨んで欲しいという事なのかな？

>>362
もうちっと回答に回る人が増えるといいんだけどな。
俺ばっかだと見てるほうも書いてるほうも飽きてくるし。

精神論ってどれのことなんだろう。
「練習しろ」ってやつか？

抽象的な質問には抽象的な回答しか出来ない、っていう面はあるが
それほど精神論ばかりいってるつもりもねえけどなあ。

まー、本来「しっかりやれ」的な精神論は言うまでもないことなんだけどな。

理不尽で厳しいことは確かに多いぞ。
けどそれは別に音楽の仕事に限ったことじゃねえな。働いてる限りどこにでもありえることだ。

モチベーションを保つってのは非常に実利的なことであって精神論ってのとはちょっと違うと思ってる。

>>358
やっぱお前スキだぁーーーーーーー！！！！！！

アジカンのブラックアウトって難しいんすか？？

>>365

アジカンって数曲しか聴いたことないけどムズかしくないと思うよ。
彼ら3ピースだっけ？歌いながら弾くのは少し練習がいるかもね

あ勝手にギターと思って話してたけど、パートはなに？

返事ありがとです！！ギターです(*´∀｀)bうたいませんが笑笑

>>353
返答ありがとうございます。自分は昔からベースやってますが、毎日家では練習は続けています。音楽を職に出来るように、よく考えながら続けていきたいです。

>>368
本当によく考えたほうがいいよ。
１氏はちゃんとかどうかはわからんが食えているみたいだが。
ホントにピーピーなやつらもいっぱいいるんだぞ。
漏れも何とか音楽で食っていけてるが、いろいろめんどくさいぞ。
とりあえずローンは組めないから覚悟しとけ。
抜け道はあるけどなwww

ベーシストとして、演奏をして食っていく（いわゆるスタジオミュージシャン）ようになるために、
現場において技術的にできなければダメなこと（つまり失格）、また逆にこういう技術レベルの人が好ましい
という具体例を教えていただきたいです。

例えばベースという楽器では一般的に”グルーブ”というものが重要視されますが、
とあるプロに聞いたところによると、”違和感の無いレベルであれば問題が無い”とお聞きしました。
であれば一般のアマチュアベーシストが求める、”外人のグルーブ感”、”腰に伝わって躍らせるグルーブ”
などというのはそれほど重要ではないのでしょうか？
長文、かつわかりにくい文章でしたら申し訳ありません。ご回答をよろしくお願いします。

>>370
聞かなくてもだいたいわかってるじゃん

>>1さんはギタリストですか？

>>370
グルーブってのはちょっと言い回しが抽象的だな。
ようするにベースの演奏が上手ならよい、ってことだよ。

ま、これじゃ回答にならねえから具体的な話をつみあげてみよう。

・理解力。
ぱっと曲を聞いて「どのようなジャンルの曲でアレンジャーは何を意図しているのか」を把握する力。

・再現能力。
その意図している演奏を音として返す力。

・あらたなアイデアの提示
「例えばこんなのどうでしょ？」とアイデアを提供する能力。

・コミュニケーション能力
作業が煮詰まったときなどにふと空気を和ませる力・・・
まではなくてもいいけど空気をよけい険悪にするようなことはしないように。


・その他羅列
ラフなコード譜見て初見演奏。
玉で書き込まれた譜面見て初見演奏。
クリック外してもドラムにあわせられるかどうか。
音色にバリエーションを。
なるだけ少ないテイクでOKを出す
容姿にある程度の説得力を。


こういったことがきちんと出来ていれば、
結果として出来上がる音源には意図したグルーブ感がうまれてるはずだぞ。

別にグルーブ感を重視してないわけじゃなくて、結果としてキチンとした演奏をすれば
グルーブ感はついてくるもんだからそこから先に気にしなくてもいいってことじゃないか？

あんま「グルーブ感」とかを気にしすぎると感情ばかりが先走ることもあるから要注意だな。
芸事ってのは感情を入れれば入れるほど客が引いていく・・・、ってこともあるから。

>>371
鍵盤弾いてるよ。ギターはもうしわけ程度にしか弾けん。

>>372
ありがとうございました。

質問させてください
ギターの事なんですが
スケールで中東っぽい音楽ができたりアフリカのような音楽ができたりしますよね？
そういう風にしていろいろな国の音楽に触れてみたいと思っているのですが
ギターだけでできますでしょうか？

僕は録音エンジニアになりたいんですけど、
工業高校にいるんで工業系の大学に行こうか
それとも音響学科のある専門学校に行こうか迷ってるんですが、
工業系の大学に行ってしまったら録音エンジニアにはなれないでしょうか？？

>>374
スケールというものについてもう一度よく考えてみよう
>>375
別になれるとは思うけど遠回りになることは間違いない
独学でやるのは厳しいのでどっちにしても専門学校に行く羽目になると思うけど
将来の選択肢を広げておくのは悪いこととは思わない
それ以前にこのくらいのことは自分でもわかってるんじゃないの？

『飛び道具的な使い方』の、飛び道具とは、どういう使い方なんでしょうか？

漠然としてて、すいません。

>>377
「！」って思わせる事

ギターのネックもってぶん投げる

>>367
悪いアク禁くらってたOTZ

ならもんだいなっすいんぐもーまんたい！
おそらくロキノン系のギタースタイルだろうから
しっかり暗譜してリズムをしっかりとれるように練習すれば大丈夫！

>>377
空間系のエフェクターのことですよーん

>>374
音階ってのは地域ごとで全然違うからね すごくおもすぃろいよー
自分が好きな民俗音楽を耳コピしてみたら？
中国音階とかギターで弾けたら楽しそう(*´∀`)

>>382に付け足し

ギターだけで可能かってとこだけど、可能です
ギターだけでは不可能なﾌﾚｰｽﾞとかは変則チューニングするもよろし

飛び道具は空間系じゃないだろ、空間系エフェ使って効果音なんかをだす、一発ギャグに近いな

>>381
申し訳ない 簡潔すぎました

一発ギャグというかトリッキーな音をだすプレイですな。
ポールギルバードが電動ドリルをピックアップに近づけてたけどあれも飛び道具の一種？では

音を思いっきりハズス

>>386
『道具』じゃねえじゃん。

別に道具である必要は無いよ
>>386も飛び道具になるんじゃないの？
「あれ？」じゃなくて「ッッ！！！」って思わせられればだけど

じゃあ>>379は当てはまるな

質問です！
初心者でバンドを組もうと思っています。
それで今は３人でギターボーカル、ベース、ドラムなんですが、そのままいこうか、あと一人(ギター)を追加しようかどうか迷ってるんです。
できればそのままやりたいんですが、初心者なので、ギターボーカル難しいかな…と。
やっぱり一人いれたほうがいいのですか？

暇だからおまいら俺とバンドでも組むか？
http://etc4.2ch.net/test/read.cgi/male/1125259576/

質問です！！！！ｽﾄﾗﾄとﾚｽﾎﾟｰﾙの短所と長所教えて下さい。頼みます。

>>392
プロに聞くことではないと思うが
検索しる

>>390
やってみて無理なら入れればいい

質問
頭の中でメロディが浮かんで｢これ、いいかも｣って思ってギターで弾いたら
どこかで聞いたことのあるようなメロディになってしまい曲が作れません。
このまま曲作ったら著作権の侵害になっちゃいますか？

>>392
楽器板で聞くと荒れそうなネタだな。プロじゃないが答えると、

ストラト
長所…弾きやすい、多機能、どんな音楽でも幅広く対応できる、パーツの交換が他のギターより楽
短所…音の線が細い、シングルPUなのでノイズが多い

レスポ
長所…音が太く素晴らしい、ネックは弾きやすい
短所…重い、高い、PUセレクターが邪魔な位置にある（と漏れは思う）、ジャンルによっては万能じゃない


ブースターで音の細さを解消し、ノイズレスなPUを搭載したクラプトンモデルのストラトは短所無いかもな。日本製なら安いし。

>>374
中近東っぽいスケールってのはあるが
中近東の音楽がそのスケールだけで構成されてるわけじゃないし
そもそも音楽ってのが「音の高低」だけで出来てるもんじゃないからな。
ギターだけで出来ることもあるし、出来ないこともある。

>>375
なれなかないだろうが遠回りだろうな。
ただ、専門でて録音エンジニアになるってのは相当大変だぞ。
9割以上アシスタントの段階で脱落。もしかしたらアシとしてすら入り込めないかも。
今は以前よりも入りにくくなってるようだ。

「音楽に関わりたい」ってことが主目的なら録音エンジニア一本にしぼらず、
今は大学目指しておくのもいいんじゃないか？

>>377
「飛び道具的」ってのは慣用句だよな？
音楽に限った話ではないだろ。

まあ、ちょっと変わった使い方ってことじゃね？

音楽でいったらどういうことか、ってのはもうたくさん書かれてるから割愛。

>>390
んなもんどんなバンドやりたいかによるわ。
答えようが無い。

>>392
模範解答は>>396が親切だと思うぞ。
PUセレクターは俺はきにならなかったが、もちろん気になる人も多数いるだろう。

俺にとってはレスポールっぽい音が出るのがレスポールの長所で
ストラトっぽい音が出るのがストラトの長所だ。

それ以上はわからん。

>>395
程度による。
ただ自分で作って「何かに似てる」と思った場合、そのジャッジは他人にあおげ。
他の人が聞いて「いや、大丈夫でしょ」というのならOKにしろ。

そうしないと煮詰まる。

>>392 試演して自分の好きな方にすりゃいいんじゃね

396
サンクス

>>381
いまや空間系FX程度じゃあ飛び道具とは言わないんでわ。

ドリル奏法はまあ飛び道具といえるでしょう。
あとは、ギターシンセなんか飛び道具と'いえるかも。

質問です。よくプロも実力はピンキリと聞きますが、
このわんさか人がいる状況で、
新たなプロの人材の需要はあるのでしょうか？
ちなみの自分はベースやってますが、ほかの楽器は触り程度にしかできません。
カバーできる楽器が多いほうがいいんでしょうか？

>>401
うまけりゃ需要あるぞ。
仕事の全体量は昔より減ってるというが、俺は何十年もこの世界にいるわけじゃないのでわからん。
偉い人たちの昔話を聞く限り、仕事が減ってるってよりはギャラが安くなってる、って印象だな。

出来る楽器は一個でいいよ、マルチプレイヤーってのはあんまりおらん。
ただ、他の楽器に対しても最低限の知識はもってないとまずいな。

曲作ったりするなら色々な楽器が弾けたほうが得だな。
自分で全部出来ると強いよ。

↑とりあえずものすごいID付いてますけどギブソンの75年フライングVですか？

なんか色んな意味で神IDだ

ほんとだ、気がつかなかったｗ

プロの方に質問です。MTRのリズムパターンで宅録したデモテープでも音楽会社に片っ端から送れば、演奏または楽曲もしくは両方が良ければプロになれる？（スタジオミュージャンではなくアーティスト系プロ）

どうも♪やる気でました♪

まとめ作りましょうか？かなり貴重なスレだとおもいますので。

>>406
別にどんな機材を使おうが出来上がった音源がかっこよければ問題無い。
しかしアーティストとして・・・、というのなら演奏より楽曲だろうな。

しかし何故MTRにはいっているリズムパターンをわざわざ使うんだ？
その音が気に入っているというのなら良いが、そうじゃないなら他の方法を考えたほうが
結果がよいのではないか？と俺は思うぞ。

本気でア〜テイストを目指してて今一番自分に
足りないものが　パフォマンス。だからライヴやクラブで
勉強のため歌いたいんですけど、オリジナルはあります。
ただ演奏がなくてMTRで作ろうかと思うんです。
使えるのは、キ〜ボ〜ドだけ。
薄い演奏になりますかね？
　

どのレベルや段階でもあると思うんですが
職業として「音楽」を生業にしていて、「やってられっかよｸｿｯﾀﾚ！！」って
なる瞬間、どうやって自分と折り合いつけてますか？

責が100％自分となれば、例えばプレイヤーであれば練習して「結果を出す」だけですが
そこ以外（極端に言えば外見とかパフォーマンスとか）
自分として納得行くものではないものを掲示された場合、
「それを呑むのがプロというものよ」なのか
「どうしてもダメなものはダメと言える事が人の道というものよ」なのか・・・

その辺のバランスの取り方が自分は下手でして
「時と場合による」事も承知ですが、
極めて>>1さんの私感で答えて頂いて結構なんで
何かバランスのとり方のコツ（？）があれば教えて下さいませ

>>410クラブだったらDJに演奏を掛けてもらって歌うのが普通だからいいんじゃね？
RBとかだったら打ち込み普通だしね。

RBをやりたい。
じゃあMTRでいいんだね。頑張るぞ☆

みなさんどぉやってバンドのﾒﾝﾊﾞｰを集めましたか？

>>410
薄い演奏になるかどうかは使う機材だけの問題じゃない。
「キーボードとMTR」っていったって、種類は星の数ほどある。
>>410の書き込みだけからじゃあなんとも言えん。

まあ、オケは別の人に作ってもらったほうがよさそうな気がするが。

>>411
難しい質問だな・・・。
仕事してて「やってられっか！」と思うことは確かによくある。
ちょっと長くなる。

具体的な例でいくか。

例えば曲の発注があって、作曲をした。
なんでもアニメ声優関係だそうで、売上に関しては一定数は堅いが
大ヒットはありえない、というような場合。つまり「売れれば満足」というのが無い状態って仮定ね。

まず自分の手元で作れる「デモ」の段階で完全な自己満足作品を作り出す。
多少ディレクターの意向と違ってもいいから、「こんなのどうですかね？」というふりをしてね。
もちろん同時に「ばっちりなのはこれでしょう？」というデモも作っておく。

で、どちらを採用されるかによるが、俺的自己満足デモではないほうが採用された場合
「まあそっちだろうな、俺はこっちのほうがいいと思うけど」と考えることで製作者としての自己満足を果たす。

次に本人歌入れをやるとここでがっくり来る可能性が非常に高い。
なので自分デモの段階で完璧な仮歌をいれてしまう。
そして製作者としては「デモが完成品」と思って満足する。
つまり、デモ以降の自分の手が及ばない範囲で作品が作られていく過程
・・・つまり本チャンのレコーディングに関しては「お仕事モード」な気分でやっていける。

「俺としては本当はこっちだと思うんだけどね」というものと、
実際にやるものが違うときにはこのようにして精神的に折り合いをつけてる。

でもそれは外にはもらさないよ。

あとは一緒に仕事をする相手によるな。
自分が信頼できるディレクターさんに「それは違うよ」とはじかれたら
「そうか・・・」と納得し「こなくそ」と思って次を作るが、
信頼できないディレクターさんにはじかれたら「あーあ、ほんとはこっちのほうがいいのにな」
と思って次のデモを作る・・・って感じで。

その「信頼できるかどうか」ってのを決めるのは自分だから、俺の判断が絶対に正しいとはいえないんだけどね。

これは「制作」を「演奏」に置き換えても同じね。
ほんとはこっちのテイクのほうがいいと思うけど、あなたがそっちのテイクのほうが良いというのなら
そっちのテイクでよいですよ、みたいな感じで折り合いをつけてく。

まあ、演奏の場合、そこまであっちこっちって指定することのほうが少ないけど。
「どれでもいいですよー、おまかせします」って場合のほうが多いな。

余談だがミュージシャンって愚痴っぽい人けっこう多いよ。
それだけみんな愚痴が溜まってるって感じ。

事務所のマネージャーさんが仕事の要件でミュージシャンに電話したら
用事2割愚痴8割になってしまう・・・、とかザラだそうだ。

若いころは勢いと夢だけでやってけるけど、おっさんになればなるほど愚痴が出てくるそうで。

行数規制にかかった・・・

>>415に書いた「自己満足」は非常にいやらしい考え方も含んでる。
つまり、「あーあ、そっちを選んじゃうなんてわかってねーな、ﾌﾟ」
みたいなことを心の中で思うことにより、「納得できない選択」をされたことに対する怒りを発散させるわけだ。

これを他人に口外したら非常に嫌なやつになるので、心のなかに留めておくって感じだな。

あとは踊る大捜査線じゃないけど、「正しいことをしたければ偉くなれ」だよ。
俺はそう思ってる。

自分の思うとおりに出来ないのは自分の力が足りないから。
それを横へよけといて、なんでもかんでも人のせいにしてちゃしょうがないからな。

「いつか偉くなって俺の思うとおりにやってやる！」みたいな考え方をして、
なるだけ前向きのエネルギーに変換するようにしてるよ。

ま、たしかにくじけそうになることは多いがｗ


寝ぼけてる上に出掛けなもんで文章が支離滅裂ですまん。

自分で作りたい！！！自分の作った曲と詩と私の描く歌は演奏にも
こだわりがある。

>>415-416
最高な答えをどうもありがとう
確かに自分の意見を言うにはまず、相手の要求を適えた上でないと
「こっちのがいいんじゃない？」的プレゼンを出来る土俵にすら上がれないからな・・・

そうなってしまうのは自分の力量不足に他ならないけど
その要求を適える段階でいっぱいいっぱいになって
結果ただのイエスマンに成り下がってしまうのが怖くもあるけどね・・・

そうならない為には、ほんと「正しい事をしたければ偉く（上手く）なれ」ですな
まあ、とりあえずであれ言われた事をこなせないようじゃ、この業界生きていけないと
肝に命じて精進したいと思います！

答えてくれてありがとうございました

>>417
答えがハナから決まってるなら聞くなよボケ

>>417
恥をかくのも勉強だ
がんばれ

420ありがと☆
419無視

>>421
俺とエッチしてくれればTV出せさてあげるけどどう？

>>422
男じゃダメ？

>>423
ﾌｩｰ

>>423
ﾌｫｰ

漏れの周りにも>>421みたいなのがいるが
クソ音源のくせにこだわりがどうとか、なんとかいって煙たがられてるな

そのくせ妙に愚痴っぽいんだよな。
とりあえずsageを覚えることから始めろや。　な？

>>1
年収と日々の作業時間を教えてください

>>1
ゲイですか？

(ﾟДﾟ)ﾊｧ?

　 ∧＿∧　　　　　　　　　　　 　　 　 ∧＿∧　　　　∧_∧　___
　（　´∀｀）・・・　　　　　　　　　 ｲｪｲ!（*´∀｀）　　　（ﾟ∀ﾟ*）/ /　ｲｪｲ!
　（　　　　）　　　　　　　　　　　 　 　（つ□と）　　.| |　　　　／
　｜ ｜　|　　　　　　　　　　　　　 　.｜ ｜　l_ 　Φ _|　　　|
　（＿_）＿）　　　　　　　　　　　 　 　（_＿）＿）　..|＿|（＿_つ

　 ∧＿∧　　　　　　　　　　　 　　 　 ∧＿∧　　　　∧_∧　___
　（　´∀｀）ﾊﾟｸﾘ?　　　　　　　　 ﾊｧ?（ﾟДﾟ*　）　　　（ﾟДﾟ*）/ /　ｵﾏｴｶﾞﾅｰ
　（　　　　）　　　　　　　　　　　 　 　（つ□と）　　.| |　　　　／
　｜ ｜　|　　　　　　　　　　　　　 　.｜ ｜　l_ 　Φ _|　　　|
　（＿_）＿）　　　　　　　　　　　 　 　（_＿）＿）　..|＿|（＿_つ

　 ∧＿∧　　　　　　　　　　　 　　 　 ∧＿∧　　　　∧_∧　___
　（；´Д｀）・・・　 　　　　　　　　 ｲｪｲ!（*´∀｀）　　　（ﾟ∀ﾟ*）/ /　ｲｪｲ!
　（　　　　）　　　　　　　　　　　 　 　（つ□と）　　.| |　　　　／
　｜ ｜　|　　　　　　　　　　　　　 　.｜ ｜　l_ 　Φ _|　　　|
　（＿_）＿）　　　　　　　　　　　 　 　（_＿）＿）　..|＿|（＿_つ

モナー他たくさんのAAが、使えなくなりますわた。
詳しくは　
ttp://www.nomaneko.net/
ttp://yu-net.info/swfup/viewswf.php/0613.swf
ttp://grassroots.hp.infoseek.co.jp/
(c)avex/わた

モナーから一言
ttp://www.flash2ch.net/img/200509mona.jpg

>>1さん質問。
自分ｷｰﾎﾞｰﾄﾞで作曲してまして、ﾒﾛﾃﾞｨにｺｰﾄﾞまでつけました。
とりあえずｻｲﾄﾞｷﾞﾀｰの部分まで出来たという事で、弾いてみようとしたんですが、なんか曲になりませんでした。
どうやらﾌｫｰｸのｺｰﾄﾞをｴﾚｷで弾いてもﾀﾞﾒなようです(´･ω･`)
どうしたらいいでしょうか？

１はプロじゃねだろ
どう見ても暇人オタクばかだなあははは

>>432
知恵遅れの癖にネットなんかすんな。消えろカス！

>>427
今年はたぶん300万ちょいだな。
けど出したもんがどんだけ売れるかわからない面があるのでなんともいえん。

毎年バラバラだ。月単位でもバラバラ。月収5万の月もあれば50万の月もある・・・って感じで。
今まで一番デカかったのでも月100万くらいだったかな。
それもそれまでやってた複数の仕事のギャラ振込みがたまたま重なった・・・、ってだけで。

という感じで非常に不安定だ。

作業時間は1日15時間くらいかな。

>>431
状況がつかめないが、コード進行をつけたのならそれをエレキで弾いて「ダメ」ということは無いと思うぞ。
それがダメならエレキの弾き方の問題なのでは？

もしかしてアコギで弾くようなストロークを歪ませたエレキギターでやってる、ということなのか？
もうちょっと状況を詳しく書いてくれないと答えようが無い。

1さんに質問です。自分はバンドで食っていけることを目標に活動しています。
現在国立大学四年で就職活動はしたのですが結局時間に融通がきくという面を考えて来年からフリーターしながら活動していくつもりです。
その中で将来うまくいかなかった時のことを考えると不安になります。
そこで聞きたいんですが1さんの回りでプロとして食っていけなかった人達
(需要がなかったスタジオミュージシャン、売れなかったバンド、一発屋で終わったバンドなど)はその後どういう道を進まれていますか？
普通に会社に就職したのか、音楽活動を通してできたコネで就職したのか、はたまた路頭に迷ったのか。
参考にしたいので知ってる範囲で教えてください。ちなみに自分は25、6歳くらいまではフリーターやりながら活動していくつもりです。

>>435
年齢にもよるが、二十代だと就職する人も多いぞ。
探せばけっこう職はあるからな。

それより上になるとキツイな。
実家に帰って仕事を継ぐ、って人が多い。
実家が稼業をやってない人はキツイ。

音楽関係の仕事に再就職するかどうかは、バンドマンとしてどの位置までいっていたか、によることが多い。
一度メジャーデビューして・・・、などという人はディレクターやってたりすることもわりとあったな。

ただ、最近はそういう人たちが大量に首を切られたりして、けっこうしょっぱい。

最終的にトラック運転手、ってのが俺の知るなかでは一番多いパターンだ。
なんでトラックなのかはよくわからん。時間に融通が利くからかな？

バンドマン　→　（ディレクターなど音楽関係の仕事）　
→　バイトしながら音楽活動（関係職含む）　→　実家に帰る

って感じかな。かっこ内が加わるかは人によるが。

>ちなみに自分は25、6歳くらいまではフリーターやりながら活動していくつもりです。

こういう考えで始める人はとても多いのだが、もう1歩すすめて考えておいたほうがよいぞ。
25、6の時点で「どうなっていたら」「どうするつもり」なんだ？

音楽活動って就職活動でもないし入学試験でもない。答えがはっきり出るものじゃないんだよ。

例えば25の時点で「メジャーから声かけてもらったけどまだ契約してる状態じゃない」
っていう状態だったらどうする？バンドやめる？

ここで引っかかって、何年むずるずる飼い殺し状態で歳だけ食って・・・、っていう人がかなり多い。

>>436
なるほど確かにそれはありますね。その辺のビジョンをもっと明確にせんと。
詳しくありがとうございます！

DTMの勉強って自分でしましたか？自分で勉強するには何を参考にしたらいいですか？何歳頃から勉強始めましたか？

>>438
使って覚えた。特に勉強をしたって感じじゃないな。
俺は知人に教えてもらいながらやったよ。
あとわからないところをネットで質問したり。

歳は何歳くらいだったかなあ・・・。
最初にパソコンで音楽作ったのは18歳のころか。
本格的にやり始めたのは22歳の頃だったと思うが記憶が曖昧だ。

曲の合間のMCはどんな内容がよいのでしょうか？いつも、お客様との壁を感じてしまいますm(__)m

>>1さんへ
自分は四人編成のバンドをやってます。で、個人経営みたいなプロデューサーの方が着いてるのですが、今度ＣＤ作ろうって話が出ました。
原盤費のスポンサーも決まったとの話なんで、近く権利関係の契約交渉を行うと思います。

ですが、バンド全員そういう経験が無いので、何がどんな率だと妥当なのか、そもそもＣＤを作る場合どんな権利が生まれるのかも理解してません。

作詞作曲はバンド名義で、２曲入りシングルの場合の平均的な契約内容や、生じる権利、確認しなきゃいけない事など、教えて頂けませんか？

>>434
レスありがとうございます。
その通りです。アコギでやるようなストロークを音を歪ませたエレキで弾いてもよくわからないんです。
どうすれば演奏出来るレベルになるんかなぁ…
で、スコアなどを見るとサイドギターはパワーコードみたいになってるんですが、普通のコードをどうやってパワーコードに変換したらいいんですかね？
自分バンドではボーカルをやってまして、ギターは最近始めたばっかりの初心者でよくわからないんです(´･ω･`)

>>442
アコギでやるようなストローク、歪ませたエレキでまんま弾くこともありますよ。
oasisとかがよくやってますよね。
まあ、歪ませすぎるとコード感が壊れてしまうってことはあるかも。

質問良いでしょうか？

自分は今年の三月からギターを始めた初心者なんですが、コード以外（コードは大体こなせます）の面で行き詰まってしまいました。

BUMPやｱｼﾞｶﾝなどもコピーしてみたのですが難しい曲などで壁にぶち当たってしまいます；

何か初心者にもコピーしやすいバンドの曲はないですか？

因みにドラムの４年経験してました

ここって技術的なこと聞くスレなのか？

>>444
難しい曲は今まで以上に練習して乗り越えるしかないんじゃないか？

>>436に禿しく同意。

＞例えば25の時点で「メジャーから声かけてもらったけどまだ契約してる状態じゃない」
＞っていう状態だったらどうする？バンドやめる？
＞
＞ここで引っかかって、何年むずるずる飼い殺し状態で歳だけ食って・・・、っていう人がかなり多い。

付け加えるならば例えﾒｼﾞｬｰ大手と契約した状態でもまともな収入が入るなんて稀。
最近は契約もCD一枚単位だから結果出なけりゃお終いだし。

夢見る厨房達に言っておくけどﾒｼﾞｬｰﾃﾞﾋﾞｭｰしてやっとｽﾀｰﾄﾗｲﾝなんだよ。
ﾒｼﾞｬｰﾃﾞﾋﾞｭｰしたら売れて食っていけるなんて嘘だと考えて丁度いいくらいだ。

>>442
ロックでよく言われるパワーコードっていうのは、ＴＨＥ　ＷＨＯとか
のバッキングなんかコピーするとすぐ分かるんだが。

まず、音色はハーフクランチが無難だろ。クランチを増やしていくと
抜けは落ちてくるが同時に分厚さが増してくる。この辺は好きにやってくれ。

いわゆる基本は（もちろん例外はあるが）開放弦を構成音に
うまく織り交ぜ、３度抜きって事かな。もし３度入れる場合でも
高い方の音に振ることでたとえ濁っても許せる感じになる事もある。

パワーコードの特徴は抜けの良さと和音の広がり感だから、
コードの構成音を元にして自分で作るのもありだ。
無論、テンションもいい感じになるなら使ってもＯＫ。
上手くつくれたかどうかは、オケの中で余り音量を上げなくても抜けてくる
かどうかで分かると思う。あまり小難しい事は考えず自分の耳で
作るのが吉かな、経験上そう思う。

わざとワイルド感（おれは細かい事考えないんだぜ、うりゃ！みたいな）
を出すために普通のバレーコードも使う場合もあるな。これも今じゃ
パワーコードに分類されてるかも知れない。ただ、バレーコード使って
クランチでアンサンブルになる音色作るのは、逆にアタマ使うかもな。

まあ、他にも色々ネタはあるが、それは自分で見つけれ。

>>431=>>442は、いろんなこと一気にやろうとしすぎじゃないかいな。
心意気は買うが。

作曲して、編曲もして、ギターも習得してってのを一気にやろうとしているわけだろ? これはきつい。

ある程度各楽器の奏法を知らないとアレンジはできないわけだから、
まずはギターの奏法をいろいろ習得するところからはじめるのがよいと思われ。
パワーコードも知らないでギターアレンジするのは無謀。

まずは例えば>>447の言うTHE WHOのコピーなどしながらギター練習してみては。

突然ですが聞いてください！！

実はサポートの仕事を頼まれスタジオ代交通費自腹でやってるんですが
今月末にライブがあるんです。
先日ミーティング時に「君はノルマは与えんけど客入り悪かったら
もしかしたらその日の精算割るかもしれないよ。」

もうね、あほかと、馬鹿かと。
自分が好きでやってるバンドなら幾らでも割ってもらっていいけど
てめえがサポートお願いしますといったんじゃねぇのか？
ギャラなんて出ない上にすべて実費で挙句の果てにイベント代割りかんですかい？

明らかにおかしいですよね？

>>440
どんなのがいいって、それも含めてバンドのカラーだろ。
他のバンドみて参考にしろ。
客に多くを期待するな。客が石のように硬直していたとしても自分らの力でなんとかしろ。

>>441
悪いけどここでちょちょっとレスして全部教えられるほど簡単なものじゃない。
まず本屋へ行け。音楽ビジネス関係の書籍がある。楽器屋に置いてあることもある。

そういうのをよく読んで、基礎知識を身につけろ。

「これこれこういう契約に、という話なんですがこれはどうなんでしょう？」
という質問ならまだアドバイスのしようもあるかもしれん。

あまりにも状況がアバウトすぎて、なんとも言いようが無い。
現状で何か疑問に思っている点はあるのか？

以下、状況がわからんので多分に推測を含むが一応気になる点を書いてみる。
くれぐれも鵜呑みにするなよ、お金に関わることは慎重にな。

>原盤費のスポンサー

原盤件者ってことか？それともどこかが原盤をもち、そこに対して「スポンサー」がついてるってことか？
原盤についてはバンド側はあんま関係しないんじゃないかな。
自分らが金を出すということじゃなければ、この点はあまり気にしなくても良いとは思う。

>作詞作曲はバンド名義で

その後の分配をどうするかは決めてあるのか？契約は印税契約？買取？

>平均的な契約内容

印税が価格の6%、それを作詞、作曲、出版で三等分。もしくは作詞作曲が25%ずつで出版が50%。
アーティスト印税はこれとは別の原盤印税のなかから出る。1〜２％くらいになるのが一般的かな。
これらの数字は出荷数の80%で計算、って場合もあったはず。

バンドの収入になるのはこのくらいかな。

俺も全部自分で計算したことはないのであまり詳しくはわからないんだよな。

個人プロデューサー・・・ってことは君らのバンドはどこかの事務所に所属してるわけじゃないってことなのか？
それなのにCDをリリースできるほどの自力があるのか？

もしどこかに所属しているのならそことの兼ね合いは大丈夫か？

そもそも何故CDを出すって話になったんだ？
その点に多少の怪しさを感じるが・・・。

とにかく自分らが「CD制作費」なるものを負担するって話じゃないんなら大丈夫なんじゃないかとは思う。

>>442
歪みの成分を減らしてストロークするとか。

パワーコードってのはルート音と5度上の音だけを弾くことだ。
変換ってほどのことでもないぞ。

6弦ルートの場合と5弦ルートの場合、大きくはこの二つだな。
ノーマルチューニングで6弦1フレットと5弦3フレットを抑えるのがFのパワーコード。
そっから1フレット上に行くごとに半音ずつ上がってく。
5弦ルートもそれと同じで5弦1フレットと4弦3フレットでB♭のパワーコード。

セーハのコードの下二つだけひけばいいんだよ。

あんまこうやって文章にして説明することないんでどっか間違ってたらはずかしいんだが。

>>444
練習するしかねえなあ・・・。
アジカンやバンプだったらどれでもとっつきやすいんじゃないか？
それほど小難しいソロがあるわけでも押さえにくいアルペジオが連発されてるわけでもないし。

ただ、初期バンプは本人達の演奏がかなり独特なのでコピーするには逆にムズかしかもな。

>>446
>夢見る厨房達に言っておくけどﾒｼﾞｬｰﾃﾞﾋﾞｭｰしてやっとｽﾀｰﾄﾗｲﾝなんだよ。
>ﾒｼﾞｬｰﾃﾞﾋﾞｭｰしたら売れて食っていけるなんて嘘だと考えて丁度いいくらいだ。

同意。

>>449
まあ、おかしいな。
スタジオ代を負担してる時点でおかしいだろ。

その時点で「スタジオ代は負担しない」という態度をとらなかった君にも問題は多少あるだろうな。

俺なら今回はとりあえず引き受ける。金払えと言われた払う。
しかし次回はもう受けない。

下手すると君自身の評判を落とすことになる。対応は冷静に慎重にな。

ありがとうございます・・・。

そうなんですよ、へたしたら評判、その地域での活動もしにくくなりますんで
なんとかうまいこと切り抜けます！

>>449
どう考えても変。
負担どころかギャラもらうのが当たり前と思ってる。

うちのバンドもヘルプを頼んだ時は必ずお礼を渡す。
貧乏なんであまり多くは渡せないが…。
練習のスタジオ代も当然バンド負担。
無理を言って助けて頂いている訳だからな。

>>449はいいやつなんだろうな。
でもそれをいいことに理不尽なことを言う輩も多い。
まあ、プロが言うように二度と受けないのが賢明かな。

『いきなりそれはない。俺は交通費で限界だ
俺に回ってくるようなら俺は出てやれない』

上から見下ろして

>>1 さん>>445 さん こんな質問な答えてくださって有難うございます！

やっぱり練習あるのみですね！
まず簡単な曲を完璧にこなせるようになってから、難しい曲に粘着しようと思います！

ありがとうございました〜！

あげ

基本的にさげしんこうでお願いします
メールのところに「sage」と入力してください

>>1さん他、プロの方に質問があります。
その世界で一番「厳しいなぁ」と思った事ってなんですか？
あと、プロから見る「プロ思考」とは、具体的にどのようなものなのでしょうか？

ここはsage進行のほうがいいのか？
人がいないときはあげてもいいんじゃねえかなあ、と思いつつなんとなくsage

>>458
時間内に責任をもって一定以上のクオリティの仕事をする、ってことかな。
まあ、どの仕事でも同じだろ。

あとは体調崩したときが辛いな。
代理立てたらそのまま仕事がなくなったりするからな。

あとは歌なり楽器演奏なり制作なり、かなり本人の精神状態に影響される部分が大きいんだよな。
だから「現場の雰囲気」ってのを保つのが大変だったりすることが多いな。

歌が特にそうだ。いったん崩れだすとなかなかもとに戻らん。

トラブルもキツイな。機材関係とか。
一瞬ですべてがパーになったりな。あとは忘れ物とか。
楽器の破損とかも怖いな。

>る「プロ思考」とは、具体的にどのようなものなのでしょうか？

プロ思考ってのはなんだ？
プロ的な考え方ってこと？

責任感、だろうな。
あとは好き嫌いっていう好みを割り切ることと、作品のクオリティをあきらめること、
の間に明確な線を引くってこととか。

「プロ志向」の誤変換だとすると・・・

プロを目指している人、ってことだろ？
具体的にっていっても、きちんと練習して、自分をアピールして、めげずにがんばる・・・
ってくらいしかわからねえなあ。

はじめまして。自分ベースやってるんですけどドラムの先輩に「お前のベースは余裕がない。まだ自分のプレイで精一杯なのがわかる」と言われました。
自分は合わせてる時は常に自分が面白いなと思う音を探しながらやってるので多分それが原因かなとか思うんですけどうまい人はそういう音を探しながらでも余裕持ってやれるもんなんですか？
後、プレイ中に音をはずすとエロいっていいますけど音をはずすってどういう事なんですか？ワザとコードのスケールから音をはずすという事ですか？
長文すいません;

>>61で質問をした者です。
みなさん、いろいろお答え下さって、ありがとうございます。
しばらくネット環境を整えられず、だいぶお礼が遅れてしまいました・・・すみません。
これからについては、まだ悩み中です・・・



>>1さんが鍵盤弾きということで、食いつきます。

好きな鍵盤弾きを教えてください。
愛用しているハード音源・鍵盤があったら、教えてください。

それと、今のお仕事をされる前はどのような活動をしていらっしゃったのですか？


お答えいただける範囲で、お話をうかがえたらと思っています。

>>460
「プレイ中に面白い音を探す」ってのは悪いことじゃないが、そりゃレベルによりけりだぞ。
かなり低いレベルでそれをやってたらただの「ヘタクソ」になる。
あと、慣れてくると「探す」ってよりは「あてる」って感じになるぞ。

以下、君勝手に一般的なロックバンドのベーシストと仮定して話を進める。

おもしろい音探すってのが音程の問題であるならば、それはなるべく家で予習しとけ。
リズムに関しても「俺の思う本来の位置はここ」ってのを家で決めとけ。
練習でドラムが「自分が想定していたのとは違うリズム」をたたき出してきたら、現場でそれにあわせろ。
「自分が思うおもしろいリズム」ってだけじゃダメだ。あわせてナンボだ。
そんでどうしても変だと思ったらドラマーと話し合え。

>プレイ中に音をはずすとエロいっていいますけど

俺の周りじゃ言わねえなあ・・・。
「その音エロいねえ」みたいな会話をすることはあるが、主に音色なりプレイスタイル全般であったりをさすことが多いぞ。
どんなのがエロイ音か？ってのに答えはないだろ。自分がエロイと思った音がエロイんだよ。

>461
あんまいないんだよな、好きなキーボーディスト。
そういう音楽の聞き方はほとんどしなかったので。

だから大御所ばかりだ。
マニアックなゾーンに何人かいるが、それをここであげるのはカンベンしてくれ。

日本人についてはパス。身元が割れるｗ
外人、スペル調べるのめんどくせえからカタカナ。

ジミースミス、ジョンロード、ヤンスヨハンソン、デビットペイチ、ハービーハンコック、チックコリア・・・

だめだな、これじゃなんの参考にもならねえｗ
すまんな。

機材は最近はプラグインが多いな。

ハードだとかなり古いもんばっかりだよ。最近新しくしてない。

ピアノはYAMAHAのデジタルピアノ使ってるぞ。
上が平らだから物がおけて便利なんだよ。

あとはお決まりのノードリード、ノードエレクトロあたりは一応押さえたことあるが
ノードエレクトロのオルガンとかはあんま好きじゃなかったな。
オルガンはCXとかVKとかのほうが素直でよかった。

エレピはいまだにJVにボードさして使ったりとかすることがあったり
あとはS5000に秘蔵のサンプルぶち込んで・・・、とかだな。
この辺は企業秘密だｗ

最近はもう、どれもしっかりした音だしてきてくれるから
あんま「どの機材がよい！」っていう色が薄くなってる気がするよ。

それよりエフェクトにこってみたり、アンプつかってみたり、そういうところで楽しむことが多いな。

機材によってライブでの存在感とレコーディングでの存在感が違う、っていうところは気をつけるが。

>>461
>それと、今のお仕事をされる前はどのような活動をしていらっしゃったのですか？

とりあえず食うためにバイトを渡り歩いてたな。
正社員になったこともある。

バンドは色々やってたぞ。
周囲の知人やらなんやらのサポートも多かったな。
いくつやったかわからんくらいやった。たぶんアホかっていうほどやったわ。
コピーバンドもかなりやったな。

個人ではプレイヤー募集してる事務所のオーディション受けたり、
知り合いにいろいろ紹介してもらったりしたぞ。

その後、色々状況を見て今後を予測したときに
「自分ひとりで完璧なデモ音源を作れる環境」ってのを整えないとこの先やっていけないと考えて
そこから曲作りをすることを考え、機材をそろえたりした。

結局、今仕事してるのは当時培った人脈によるところが大きいな。

「オーディションに受かったらプロになれる」とか「事務所に所属したら仕事がある」とかは思わないほうがいい。
仕事は常に自分で作るもんだ、って意識が必要だよ。あくまで個人事業主。

先々のことを考えて、予見しつつ次の一手を打ちつづけないとダメ。
>>461はもう、その第一歩目にいるんだよ。

音楽を仕事にするってことは、しかもスタジオミュージシャンのようなものを目指すってことは
今抱えている「迷い」を一生背負って、常に解決しながら進んでいくってことだ。

1歩目で迷うようならやめておいたほうがいいんじゃねえか？と俺は思う。

我々のバンドは、25歳〜40歳までが在籍している5人組です。

ライブは月1〜2程度ですので、決して多くはありませんが、毎回
身内(つまり親しい友達)を除いて30枚程度はチケットがはけますし、
身内を入れて平均50人程度の動員です。

僕らは基本的に、このくらいの規模で活動を続けていければそれで満足。
特に音楽で生計を立てようなんて思いません。みんな定職もありますし、
好きなときに集まってスタジオで音を出して、
好きなときにライブができればいいんです。

でもメンバーで一人だけ(一番の若手で、ギター担当なんですが)
それが不満らしいんです。
彼が言うには「実力もある、人気もある、なのになぜ
『プロ』を目指さないのか」・・・と。(本当に実力もあって人気もあるのか、
はともかく、とにかく彼はそう言います)

彼の演奏力や人間性には全く問題がないのですが、この主張には
閉口しています。彼に「プロ」なるものの厳しさを説くには、どのように
言えばよいと思われますか。

>>464
そんなにプロになりたいなら、一人でスタジオミュージシャンでも目指させればいいんじゃないか？
年齢がそこまで離れてたらそりゃ持つ違うでしょう。

「厳しい世界なんだ、どうせ成功しない、あきらめろ」っていったって、たぶん通じないぞ。
夢を持つこと自体は別に悪いことじゃないしな。

どうしても理詰めで説得したいってなら、
まず一人の人間が生活するためにはどれだけの金が必要かを教えろ。

次にそれだけの金を具体的にギターを演奏することでどうやって稼ぎ出すつもりなのか、答えさせろ。

月給なんてあてにならないぞ。ミュージシャンを目指す以上、自分のことは自営業だと思え。
毎月どれだけの仕事をし、幾ら稼ぐつもりなのか、ちゃんと設計してるのか？って言え。

どのような仕事をしたら幾らくらい儲かるのか知っているか、聞け。
「知らない」って答えたら「アホか」と言ってやれ。

どこの世界にその仕事をしたら幾ら稼げるか知らずに働くバカがいるんだ？
時給で働くバイトだって、月給で働く会社員だって、自分の稼ぎにゃ敏感だろ？
歩合で稼ぐやつはどんだけ仕事をこなしたら生活できるか、常に逆算してるだろ？

そこを鈍感なままにしてるってのは、所詮自分自身で「音楽を仕事にするのは夢」だと思ってる証拠だよ。


っていってみたら？

喧嘩になるだけって気もするけどな。

俺が直接いうならともかくあなたはプロミュージシャンじゃないんだろ？
そのあなたが言っても説得力がねえよ、残念だけど。

もし相当年齢が違うなら「仕事とは」という側面から話せばある程度説得できるかもしれんけど。

月給が無いことの辛さ、完全歩合制で製造業のくせに元手は自分の頭の中にしかない辛さ・・・
これがわかるかどうか、だな。

材料費ゼロで作ったモノに「商品」としての価値をもたせるってのが音楽の仕事がもってる一面だ。
そしてその作業、実はもうすでにやってるんだよ。そして現実問題として大して売れていない。

「プロになったら仕事をする」じゃなくて、「仕事をしたらプロと呼ばれる」なんだよ。
すでに自分がその世界に所属している、ってことを自覚するべきだな。

>>464です

夢を追うのはもちろん悪いことではないわけですが、その「夢」を実現するための
「現実」の問題として何を把握しておくべきか、といったことが
ギターの彼には見えていないように感じていまして、それで質問した次第でした。

> どこの世界にその仕事をしたら幾ら稼げるか知らずに働くバカがいるんだ？

このくだりには図らずも大笑いしてしまいました。まったくそのとおりだと思います。
おっしゃるとおり僕はプロミュージシャンではありませんが、
なんらかの「仕事」を目指すにあたってどういったことを把握し、覚悟しておくべきか、
といった一般化した形でなら、彼の話し相手になれる気がしてきました。

丁寧な御回答、ありがとうございます。

悩みがあります。
僕曲作りました。そしてMDにとってﾊﾞﾝﾄﾞのﾒﾝﾊﾞｰに渡しました。
そしたらﾒﾝﾊﾞｰの一人に「〇〇に似てるね」って言われました。
そこでその「〇〇」って曲のｽｺｱを買いに行ったんです。そしたらｻﾋﾞの部分のｺｰﾄﾞが全く同じだったんです。
CDを聞いてみたら勿論歌ってるﾒﾛﾃﾞｨｰは違いました
しかしﾒﾛﾃﾞｨｰは違いましたが、ｺｰﾄﾞが同じって事は少なからずﾒﾛﾃﾞｨｰが似ているんだと思います
だからこれが盗作とかに接触するとしたらこの曲は捨てようと思ってます。
かなり悩んでます。是非回答お願いします。

>>467
コード進行が同じだけの曲なんか世の中に無数にあるよ。
で、コード進行が同じだけで盗作になるなら殆どの曲が
盗作になりますよw

待ったく問題無いです。わざと過去の名曲に似せて売りに
してるアーティストも居てる位だし、気にせずにガンガレ。

無問題じゃん？

>>468
そうなんですかぁ。
では安心して演奏しますね。
なんかﾘｽﾞﾑも似てたんで焦ってました。
ｻﾋﾞ以外は全く違うのに何故かｻﾋﾞが一緒なんて音楽は面白いですねｗ
本当にありがとうございました。

>>469
ありがとうございました

http://k.excite.co.jp/hp/u/kasa-ru201/?subpid=00&yid=kasa-ru201&SSL=

宣伝ですか。逆効果だと思いますよ。

ツバつけたいような
責任は負いたくないような
愛人契約みたいな事してくる事務所とか
火をつけたい。

なんの保証もないまま会社辞めて活動しろとは
帰りの燃料を積まない特攻隊になれと申すか。
音楽にそれくらい本気になれという夢のある御意見を言う前に
帰りの燃料くらいは保証していただきたい。
ガキの使いではないのですよ。
出資を渋る程度にしか考えてないなら
ほっといてくれ。
せっかくマイペースでやってたのに。


というチラシ裏

あいかわらず・・・>>1乙 これからもがんばって

はじめまして。
曲を作りたいのですが、ＭＴＲを使うのとＰＣソフトでやるのどっちが
宅録初心者にはやさしいでしょうか。

mtr

何故でしょう？

扱いやすさの差

>>475
両方併用がいい。

MTRはトラック数に限りがあるし、細かくいじろうとすると結構めんどい。
録音（歌や楽器）はMTRにしてざっくりと調整。

そこからPCに取り込んでMidiと組み合わせたりエフェクトかけたり
オーディオファイルの切り貼りをやったり、ループを作ったりする。

どちらも長所短所があるのでいいとこ取りで使うのがいいと思うよ。

転送するのってけっこう時間かからない？

>>475
MTRだな、やっぱり。最初からPCでやろうとすると機能が多すぎて
わけわからんことになりそう。

あとは、MTRだとミキサーとか必須機材の使い方を実感として
習得できるのも強いかも。まあ、PCはそれを画面上でやるだけっちゃあ
それまでだが・・・やはりリアルの機材で習得した方が・・・と思う俺は古いか?

>>480
転送時間は1曲の長さ、使用トラック数、転送方式(USB、イーサネット、CD-R焼き、etc)
によって変わるので一概には言えない。まあ扱うファイルが数十から数百メガバイト分のWAV
ファイルだから、瞬時にとはいかない。

>>473
よくあるタイプの話っぽいな。
そういう「釣り」にのらず、相手が「帰りの燃料を保証していない」ってことに気がつけて
きちんと対応できてる>>473は正しい判断の出来る人だと思うぞ。

口を出すなら金もだせ、だ。

まあ実際はなかなかそう行かないことも多いけどな。

適当なこといって危ない橋を渡らせ、うまくいったら手を出してくる、失敗したら見捨てる。
自分自身はリスクを負おうとしない・・・。

こういう事務所とかは非常に多いね。

でも全部の事務所がそうってわけじゃない。
ちゃんと芽のでそうなやつらには投資するってところもあるよ。
けどその「投資」ってのは必ずしも現金とは限らない、ってところも一応考えておくと今後のためになるかもな。

まあ事務所も商売でやってるからな。
なるべくリスクは負いたくないんだろうな。
そこらへんの駆け引きが下手な人達は、搾取されて捨てられていくのだろうな・・・

自分の声が嫌で嫌でしょうがないんですが、練習次第で人をひきつけるような
魅力的な声になることは可能ですか？

人に好かれる声みたいな題名の本があった気がするから検索しる

>>485
お前は可能って答えてほしいがために質問してるだろ？

>>485
声を根本的に変えるってのは無理だな。人間なら。
魅力的な声になるか？っていう質問なら答えは「可能」となるが。

練習次第というよりは「魅せ方次第」ってことだ。

サンボマスターやらアジカンやらの人たちが平井堅のバラードを平井用アレンジのまま歌ったって様にならないだろ？
ファンならよろこぶだろうが、「これからファンを獲得する人」にしたら無謀な行為となる。

すべては自分をどうみせるか、それ次第だよ。

「練習すればなんとかなる」って考え方はある意味甘い考えだよ。
練習も大事だが、「どこへ向かうか」という目標地点を考えることも大事。

>>487
ﾜﾗﾀ　確かにな。

声についての問題はけっこう難しいんだよな。

>>487じゃないが、「大丈夫だ！」って言ってもらうことにも実は意味があったり。
周りから「そんなんじゃダメだ！もっとがんばれ！」って言われれば伸びるとも限らないんだよね。
人のタイプにもよるし、状況にもよるし。

しかしまあ、このへんはネット越しじゃどうしよもないな。
歌ってうｐでもしてくれりゃあ何かいいようもあるが。

>>1
ヘタな業界人のオッサンより、よっぽどしっかり見えてるような。音楽事務所とか作らないの？

たしかに、可能と言って欲しくなかったっていったら嘘になる。

自分の声をしっかり聞いて、いろいろと考えてみます。

うpしたいのはやまやまなんですけど、やっぱり恥ずかしくて・・・。
まだそんなに自信もないし。

できれば>>1さんに聞いてもらってアドバイスをもらいたいんですけど。

>>492
自分の声が嫌で仕方が無くても、他の人にとっては良く聞こえることもある。
おれも、自分の声なんておかしいだろ！？とか思ってたけど、色んな人に「声」良いねって言われて、
今では自分の声に少なからず自信持てるようになったよ。
まあ、色んな人って言うと少し語弊があるが…

僕はギターをやっているのですが、バンドとしてメジャーで活動したいとおもっています。
ですが、なかなか｢これだ｣というメンバーに巡り合いがなく(とくにVo)メンボメンボの日々です。
このまま探し続けて最高のメンバーに出会いがあればそれが一番なんですが、歳も歳なんであせってます。

そこで質問なんですが、演奏家(ギター)として仕事をしながら他のメンバーを探すというのは、可能でしょうか？
もしくはギター単体で乗り込んで、事務所内でバンドを組ませていただけたりするのでしょうか？
そうなるとやりたい事に制約がでてきたりしますか？

仮にそうだとすると、より理想にちかいバンドをアマチュアの時から組んでからのメジャーデビューのほうが、やりたい事やれるのかなと推測してみたりするんですが。



あ、、、とりあえず僕のギターの技量は置いといた話でw
質問攻めすいません。

ギターの技量が無い奴がメジャーデビューとか言うことが既におかしいとは思わないの?
能力のある奴がほしいなら自分もそれに見合った能力を得ていないと駄目だろう
魅力的な楽曲が作れるのなら音源を宅録で製作し、アマチュアのライブにでも足を運べ
気に入った人材を見つけたら自分と組むように誘ってみるといい
そのとき、君にギターの技量があり、魅力的な楽曲を作るだけの能力があるのなら
今のような悩みにはぶち当たることは無いだろう
演奏家としての仕事が出来るほどの技量が（ry

メンボは続けても良いと思うよ、ほんとにたまーにだけど掘り出し物もいるから
そのとき自分の技量が（ｒｙ

>>495
すいませんw話の焦点を絞るためにそう付け足しといたんですが、そちらが焦点にw変な書き方してすいません。

一応自分のｲﾝｽﾋﾟﾚｰｼｮﾝを形にするくらいの技量はもちあわせてるつもりです。


今、ネット、ビラ、メンボで知り合った方たちのﾗｲｳﾞに行ったり、そこからツテを広げてはいるのですが、これがなかなかみつかりません。

もちろん最高の方を見つけた際に、その方が僕と組んでいただけるよう日々技量をみがいています。

＞ギター単体で乗り込んで、事務所内でバンドを組ませていただけたりするのでしょうか？
まず無いと思ったほうが良い

演奏家の仕事ってのが抽象的な言い方で良く分からんが
ピンでやる仕事なら同じような境遇の奴もいるんじゃないだろうか?

>>497
ご解答いただいてありがとうございます。

すいません。演奏家というのはｽﾀｼﾞｵﾐｭｰｼﾞｼｬﾝ､ﾗｲｳﾞｻﾎﾟｰﾄなどを指してました。


ではピン同士気が合えばバンド形体として活動できるということでしょうか？
売れる見込みがあればというのが前提となるのでしょうけど。

>>498
とりあえず、インスピレーションを形にできる技量があるのなら
機材そろえてデモとか作ってみたら？
バンドにこだわるのであればとりあえず、最高のメンバーじゃなくても
ライブしまくったほうがいいと思うぞ。
実力があれば向こうから声かけてくれるかもしれんし。
あとは、自分で見出して最高のメンバーとして育てるっていうのもありだろ。
まずは活動だ！

>>491
作らないねえ。
独立してうまく行く人は「一握りの人種のなかのさらに一握り」だからな。

>>492
恥ずかしくなくなったらうｐしてみろ。
うｐすれば必ずコメントはつける。
でも、お世辞は言えないし、２ちゃんに晒すなら「暖かいコメント」なんて期待するなよ。

>>494
何歳なんだ？

>演奏家(ギター)として仕事をしながら他のメンバーを探すというのは、可能でしょうか？

うまければな。演奏家としてやっていけるって、相当だぞ。
普通その時点でほっといても他から色々誘いがあるもんだ。
良く考えてみろ、他から誘いが無いのにどうして仕事にありつけるんだ？

音楽演奏を仕事にするってのがどういうことかわかってる？
「他人から必要とされる技量、魅力」があるからこそ、他人が「金を払ってでも弾いて欲しい」と思うんだよ。

まずそっから考えろ。一般企業に就職するのとはちがうんだよ。
ミュージシャンは独立事業主。自分が必要とされなければ仕事なんて無い。

>事務所内でバンドを組ませていただけたりするのでしょうか？

んなもんは状況によりけりだ。就職活動じゃないんだから「だいたいの流れ」ってものは無いの。
「事務所に所属したら仕事になる、デビューできる」って考えを改めろ。大間違いだ。

>そうなるとやりたい事に制約がでてきたりしますか？

常識的に考えて事務所で組まされたバンドなら事務所に縛られる度合いが強くなるだろうな。
しかしそれって結局「アイドルグループ」を組まされるってことだぞ？
ルックスはいいのか？普段モテモテか？

良く考えてみろ、おまえは自分が「事務所が大金をかけても売り出したいと思えるタマ」だと思うか？
「事務所で組まされるバンド」に何か音楽性なんてあるわけないだろ。じゃあ何を求められるのか、わかるよな？

>>499
ﾚｽありがとうございます。
音源はメンバー探してる間も作ってます。


やっぱり活動は大事ですよね。激しく同意です。

いくつかバンドからお誘いいただいたんですが、その中で加入しようか、かなり迷ったバンドがあったんですよ。
ｲﾝﾃﾞｨｰｽﾞで活動してる方たちなのですが、ﾂｱｰ回ったり結構精力的に活動されてて、目指している音が違うといえども、最高に気持ちのいい人たちで。
ただ決してやりたい音楽ではなかったので、人柄だけでいっしょにやるのは音楽家として本末転倒だな、と思いお断わりしました。

実は今でもやりぁよかったかな、と思ったりもするんですけどね、活動したい思いも強いんで。

すいません。なんか日記になってますねw

>>500
ﾚｽいただいきありがとうございます。

すぐに答えられるところから。

>何歳なんだ？

20代なかばです。

>ミュージシャンは独立事業主。自分が必要とされなければ仕事なんて無い。

ですね。前にｽﾀｼﾞｵﾐｭｰｼﾞｼｬﾝの方に教えていただいたことがあるのですが、いろいろなｼﾞｬﾝﾙに精通してて超絶テクニックでした。
その方と僕が並んでいたら、きっと僕は選ばれないだろうなと正直思います。
ｼﾞｬﾝﾙによっちゃあ負けねぇとも思ったりもしますが、こういう奴は演奏家としてはつかえないですね。
甘い考えでした。すいません。

>「事務所で組まされるバンド」に何か音楽性なんてあるわけないだろ。じゃあ何を求められるのか、わかるよな？

考えるだけで嫌ですね。
いや僕けっこうモテ‥いやすいませんw
ｱｲﾄﾞﾙなんて、そんなさわやかなガラでもないし、客よせﾊﾟﾝﾀﾞ(？)なんてまっぴらごめんです。
いやそういう方々を批判してるわけじゃなくて。というか僕にはできないことだし。



ﾚｽしていただいた方々本当にありがとうございました。やるべきことが明確になりました。


必ずあなたたちと同じ土壌に立ちます。

スタジオミュージシャンのライブのギャラって幾らくらいなんですか？例えばＳＭＡＰのバックで弾いたとして

>>503
ｽﾀｼﾞｵﾐｭｰｼﾞｼｬﾝとﾊﾞｯｸﾊﾞﾝﾄﾞは同じ様で違う。

ｽﾀｼﾞｵﾐｭｰｼﾞｼｬﾝの場合、楽曲一曲毎に契約する場合が多い。

んでﾊﾞｯｸﾊﾞﾝﾄﾞの場合、売れっ子になればなるほど時給幾らっていう世界。
当然ﾘﾊの拘束時間も含められてるよ。駆け出しの頃は日当ばっかだけどなー。

とｽﾀｼﾞｵﾐｭｰｼﾞｼｬﾝでもない俺が適当に答えてみる。

ヴィニー・仮歌は4000ドルだと。1日の値段で、1時間で帰ってもその値段とか。

この間結成したばかりのバンドなんですが今はボーカル、ベース、ギター、ドラム、キーボードしかいません。
これにトロンボーンなどの楽器をプラスしたいと思うのですが、
金管などのパートがついてる曲ってありますか？またプラスするならなんの楽器がお勧めでしょうか？

ジャズとかかなぁ？
てかなんでトロンボーンなんて入れようと思ったのか
珍しくていいと思うけどわざわざコピーじゃなくてオリジナルやったらいいのに

普通のバンドじゃイヤなんですよね。
やるならカッコいいバンドにしたくて…生楽器演奏みたいにしたかったんですけど。
トロンボーンならわりとオールマイティに使えるかなぁと思ったのでｗ

オリジナルやれよ
曲作れませんと貸そう言うレベルの人間なら手に余るから諦めた方が良い

管いれるんなら最低でも2本以上欲しいねぇ。

まぁやる音楽にもよるんだろうけど。

一本だけでやるならアルトとかテナーの方が俺は好きだな。

ていうかどんな音楽したいかも解らないで管入れたいとか言ってる訳じゃないよね？

私自身は曲もつくれるし結構大きな大会にでたりしてるんですが他が初心者で（；´д⊂）
なのでまずはコピーから始めようと思ったんです。

デモテープコピーバンドから始めるしかないんではなかろうか。。。
もちろんデモ製作は君の役割ね

そうですか…。わかりました！ありがとうございました。

>>503
ギャラはピンキリだな。

俺の周りだとまあまあ有名な人のツアーで本番一回7並び（77，777円）、リハがその半分くらい、
みたいな感じの人が多いな。でもほんとピンキリだよ。平均値ってのはしらん。
俺の周りが「平均的なミュージシャン」なのかどうかもよくわからん。

あまり親しくない人相手に「貴方のギャラはいくら？」って聞いて回ることもないからな・・・。
酒の席だとそういう話もよく出るが。

売れっ子のミュージシャンだとこの倍以上って人の話も聞くよ。

>>506
別にまんまコピらなくてもいいだろ。
原曲では他の楽器で弾いているパートを管楽器で弾けばよい。

一般的なバンドスコアってギターとベースとドラムが載っているのでしょうか?

一般的に上手い人が耳コピしてバンドの演奏をスコアで再現してる
バンドメンバーが監修している物もある

「バンド・スコア」と書いてあればそのバンド演奏をスコア上で再現されてるし
「ギター・スコア」はギターだけ載ってる

>>1さんはドラムではないとのことですが、聞きたいことがあります。

今まで会ったドラマーで、左足を上下してテンポをとらないタイプの人はいましたか？

>>515
お前さあ・・・完全に舐めてるか、バカかどっちかだろ？
本屋に行くか、自分で調べるかしろよ
そんくらい。いちいちこういうスレで聞くことか？

>>517
左足を上下させなくてもテンポのとれるドラマーならたくさんいる。
ハットをクローズで踏んでるときには左足を上下させてない、って場面はけっこうあるぞ。

あと本人のなかでは「動かしている」という感じでテンポをとってるけど
周りから見て派手に動いているようには見えない、というのもあるな。

「テンポをとらない」となると、ちょっとわからん。

質問です
これからボーカリストになりたくて、デモテープを作ろうと思うんですが
自分ではまだ曲を作れないためカラオケで作るんです
その時、カラオケボックスやスタジオなどで一度ダイナミックマイクを通してスピーカーから
出た音を録音するのがいいのか
生声のまま録音するのがいいのか悩んでいます
どちらの方が印象がいいでしょうか？
またデモテープを送る先はデモテープオーディションを行っているレコード会社だけ
しかないでしょうか？

綺麗に録音できるほう
いくら歌が上手くても録音環境が悪いと最後まで聴かない場合が多い

>>1さん他、ご存知の方に質問があります。

音楽事務所に入ると、具体的にはどのような事をしてもらえるのでしょうか？アーティストにとってのメリットは何でしょうか？

>>522
事務所がプロモーションと仕事をくれる。
実際に仕事が入るのは君自身に需要があるかどうかによるところが大きい。

売れないやつにとっては契約上の束縛によるデメリットが、メリットを上回る。

良スレだな

なにより思ったのは>>1みたいな人柄こそが
横つながりの大きいこの世界で食って行き続けられる大きな理由だな、ということ。

もちろん書いてる内容読めば、きちんとした知識と経験とテクのある人だということもわかるけど。

>>1みたいに、ここみたいな場所でも穏やかな空気を作れる人間性だから、次々仕事も来るんだろうね。
今後もここ楽しみに見るよ。

当方、コピーバンドをやってるんですが、耳コピできないんでいつも楽譜を購入しているんですよ。
これってバカにならないんです。

洋楽懐メロとかで、無料で楽譜が手に入るサイトとかないでしょうか？教えて下さい。
お願いします。

どういう神経でそういう質問をプロにぶつけるのかわからん
他に該当スレがいくらでもあるだろうよ

デモテープをレーベルに送って採用されたらその後はどうなるんですか？

>>520
両方やってみて結果の良いほうを。
まず自分でどちらが自分らしいと思ったか。
そして「聞く人の立場」にたってみたときにどちらが聞きやすいと思うか。

場合によりけりだが、生声のまま録音したほうが
オーディション用音源としてはわかりやすくて好まれることが多い。

>デモテープを送る先
別に募集してるところだけじゃなくても良い。
でも随時募集の会社が多くないか？そういうところから攻めて行っても良いと思うぞ。

>>522
基本的にはマネージメントをしてくれたり売り込みをしてくれたり。
あとその事務所経由で色々人脈ができることもある。

>>524
まあ色々思うところあってこんなことをやらせてもらってるよ。
俺が一方的に答えてるわけじゃなくて、俺は俺なりにここで色々なものを得させてもらってる。
ギブアンドテイクだな。

>>525
譜面を無料公開してるサイトってのはしらんなあ。
そんなことしたらいろいろ問題があるんじゃないか？

コード譜くらいならあるが・・・。

譜面代ってバンドで割り勘したらかなり安くならないか？
スタジオ代などに比べたらたいした負担にならんと思うのだが。

>>527
もっと他の曲を聞かせて、といわれたり
ライブを見せろ、といわれたり
「おまえらわかってないな、音楽っていうのはな（ｒｙ」と事務所のオヤジから説教くらったり
色々だな。

詐欺パターンとして
「CD作るから金出して」
「イベントライブやるから出て。ノルマさばいて」

とかもありえるな。

基本的に採用ってのはゴールじゃなくてスタートなんだが、
何かが「リリースされるところまで」行くという話が確実になった時点で正式に採用、というところも多い。

この場合、採用＝一定のゴール、という見方もできる。

どっちみち、一発で終っちゃ意味がないんだが。

ドラムをやって４年になるのですが、アタック音を強くするにはどうすればいいのですか？何かコツを教えてください。

カカト上げる
ビーター変える
練習

>>525
誰もが生まれた時から耳コピできるワケじゃないよ。

>>529
っhttp://www.warabi.ne.jp/~ks-music/
楽器だけでいうと
もちろん曲によりけりだが
スネアのスナッピーを４８本のやつに替える
スナッピーの当たり具合をかなりルーズにする(裏ヘッドに対して
触れてる程度)

質問させてください。

>>1さんに曲を依頼した場合、
どの程度の金額で、どの程度まで「お願い」できるのでしょうか。
また権利などの問題はどのようになるのでしょうか。

今、バンド外コンポーザーを探しているので参考までに教えていただけたら。
ちなみに所属アリです。
もしも答えにくい質問でしたら、申し訳ありません。

>>533
金額はピンキリだなあ、なんともいえん。
歌物の楽曲を買い取りで提供したことはないので金額はわからんし、やるつもりも今はない。
買取じゃないってなら有りだけど。

「どの程度」ってのはどういうこと？
アレンジやらサウンドプロデュースやらってことか？
俺はアレンジなどもやるけど、作家さんだとそういった面にはノータッチって人も多いぞ。

権利関係についていえば「買取」をやるつもりはない。それ以外の形ならOK。

アレンジなどの場合、俺はインディーで歌物だと1曲5万〜10万くらいで受ける事が多い。
しかし俺は下っ端なので基本的には先方の言うがままの値段でやってる。
こっちから提示できるときはとりあえず10万くらいを提示することが多いな。

所属アリってのはどういう状態なんだ？
どっかレーベルと契約してるけどレコ社はきまってない、という状態？
それともインディーで活動中、ということ？

金の件については俺の話が世の中でどの程度「平均的」なのかはよくわからん。
なので参考にするとしても話半分にしといてくれ。

今は買い取りの方が良いよと現役が答えて見る

シンセサイザーに関する質問でしてもいいですか？

まだﾊﾞﾝﾄﾞでシンセを使いだして半年なんですが、全く使いこなせません。
たとえば、ライブのときはストリングスの音を全体に広がる感じでやりたいときはPANやエフェクトはどう設定したらいいですか？

>>535
場合によりけりじゃない？
金額的には買い取りのほうが良い場合も多い。
でも俺は色々思うところがあり歌物で買取ってのは基本的にやってない。

>>536
ライブのときはあまり広がった音色にしないほうが良いと思うぞ。
特にストリングスでフレーズを弾くような場合は。

パッド系なら別だが、それでも最近のシンセなら
最初はプリセットそのまんま使ったほうが結果は良いことが多い。

PANを広がった感じにしたいなら同じ波形を左右に一つずつ振り切った状態にして
デチューンやフィルターなどで音色に若干の差をつけると広がるよ。

エフェクトでやるならコーラスやフランジャーなどの系列のやつをいじって作れたりする。
あとは左右でタイム感が微妙に違うディレイをかけるとか。
たぶんプリセットにあるよ、クロスディレイとかそんな感じの名称のやつが。

簡単にやれるのはこの辺かなあ。

ライブでやることを前提にするならディレイで広げるのが一番お手軽で
結果もまあまあなものになるんじゃないかな。

ありがとうございます☆
わたしはあくまでライブです。
イントロでオーケストラみたいなかんじでストリングスを使いたいのですが、
それもディレイでリアルタイムでできますか？
ためしてみたんですが、家だ練習するとモノのアンプしかなくてよくわかんなくて・・・
ちなみにKORGのTRITON Leを使ってます！

>>538
オーケストラみたいなのか・・・。そりゃ大変だな。

上に書いたディレイ云々のはあくまで「音色として」広がったものを作るときの話だ。
オーケストラのような・・・、というのになると演奏方法のほうが重要だろうな。

どうしてもやるならスプリットで鍵盤二つにわけて右手と左手で別のフレーズを弾くとかかな。
右手と左手で追いかけっこみたいなフレーズをつくったり、所々ハモったりっていう風にすれば
ある程度クラシカルに聞かせることはできるけど、すげえメンドクセエぞ。

簡単にやるなら左手はコード、右手はフレーズ、というようにわりきったアレンジにするしかない。

ﾌﾟﾛｽｺﾞｽwwwwなので俺も質問、ってかお願い。

俺は高３でGt、歴は３年(ｱｺｷﾞ二年、ｴﾚｷ一年)、一人で自己満弾き。ある程度までは弾けるハズ。
で、夏にバンドに誘われて加入。９月の頭に初めて文化祭ながら、ライブで演奏させてもらって楽しさを実感。

でもここで『音作り』にとても疑問が湧いた。
エフェクターは持ってなかったので、アンプ直結。Gtが二人居たんで音はバラバラ、二人共々ジャキジャキに歪んで音的にかなりカッコ悪かった。

ここでﾌﾟﾛにギターの『音作り』について、レクチャーしてﾎｽｨ。
まず何をどうやれば良いのか、エフェクターの知識も織り混ぜてくれると、泣いて喜びます。

ある程度はコピー出来るが、音がカッコ悪い。俺みたいなヤツ結構いるんじゃね？

長々とスマン。暇ならお願いします。

>>540
スレを使ってエフェクターの使い方を１から教えるってのは無理だ。
そりゃもはや質問の域を越えている。

音作りに悩むってのは良いことだ。
まず周囲に経験豊富なギタリストはいないか？いたらそういう身近な人の話を聞くのが良い。
あとはネット、書籍などを使って基本的な知識を身につけろ。

基礎が出来たら次は目的をもって音を作れ。
最初は何かの真似をしてみろ。
好きなギタリストの音を真似てみるといい。

具体的に質問が出てきたときにそれをぶつけてみると良いと思うぞ。

７並びとか３並びとかってなんでそんなめんどくせえ事やってるんですか？
７万円とか３万円とかで良いじゃん。

>>542
源泉徴収分を上乗せして、手取りが端数の無い額にするためと聞いている。
源泉分は10%。

けどさ、俺、この件でよくわからんことがあってさ。
3万の10%って3000円だよな？なんで3333円になるのかよーわからん。

けど並び額を使うのは音楽業界に限らないようだぞ。
その他の制作業やってる人もこういう形でギャラが発生することがあるそうだ。

誰か詳しくわかったら教えてください。

>>1ﾌﾟﾛ
深夜にありがとうございます。
がんばって知識をつけて、技術向上に精進します。

ては、失礼ながらもう一つ質問。
自分はタブ譜しか読めないと同時に、『スケール』というものがよく理解出来ません。音階というくらいしか分からないのです。
ギター雑誌等を見ているとよく『ペンタトニックスケールくらいは弾けて当然』とか、『ここはペンタ一発で！』など、頻繁に出てくる割に詳しい説明が記載されてないのです。

『さわり』だけでも良いので、説明していただけませんか？？
あと、やはり音楽理論は学ぶべきですか？普通の楽譜も読めないのはさすがに駄目ですよね？

横並びは一般的だよ

544>>おまいのはプロに対する質問ではなく初心者の疑問だ。スケールくらい教則本で学べ。音作りはある程度までできるようになったらプロに聞け。まず初心者板行け

スタジオミュージシャンのようなギタリスト個人で行きたいのなら楽譜読めないのは致命的。 バンドの一員ならあんま気にしなくてもいいですよ。自分らの曲しか演奏しないわけだからね。
ってゆうかタブ譜をあてにしないで、自分の耳をきたえよう。

耳コピ出来ないギターやベースじゃ、平均的なアマチュア
バンドにすら加入できないと思うが。

プロが演奏中に片耳にはめてるクリック？からは何が流れてるんですか？
あと、アマがライブするのにも必需品ですか？

549>>あれはクリックだよ。一定の間隔で鳴
ることによって曲がずれなくなる。また俺の場合プログラミングと
同期してるからドラムにクリック流してる。本当のプロになればボ
ーカルのイヤホンにワイヤレスで自分の返しを入れたり、他のメン
バーの音を入れたりするが、アマチュアなら同期する場合ドラムの
みで大丈夫じゃない？

ん〜・・・アマと言うより、野外などのよほど会場じゃない限り必要ないですね。

洋楽のバンドスコアを配信してるサイトってありますか？

その質問はここで聞く質問じゃないですよ。

すみませんが、どこで聞くか教えてください。

ん〜ここじゃないとしか言いようがないんだけど、ちなみに楽器店や書店で買うってのはだめなの？

バンドを組んでまもないのですが、
J-POPで初心者でも出来そうな曲って言うのはなにがありますか？？

死ぬほどあると思います。それよりそのバンドでなにがしたいのかな？

死ぬほどあると思います。それよりそのバンドでなにがしたいのかな？

だ〜か〜ら〜そういうのプロに聞く質問か？自分の好きなバンドコピればいいじゃん。むずかしければ力もつくよ

コピーしたいバンドが複数あるから、買うと金がやばいしから、配信サイトみたいに一曲とれるところを探しているわけです

560>>耳コピ

ハッキリいって私もわかりません。本気で力をつけたいのなら、スコアを頼っちゃだめだよ。ひとりでできなければ、みじかな経験者に手伝ってもらおう。

>>544
音楽より前に日本語も勉強した方がいいよ。

さわり〔さはり〕【触り】

４ 義太夫節の一曲の中で、歌謡的、叙情的なリズムにのった部分。一番の聞きどころとされる箇所。

５ ４から転じて、広く芸能で、中　心　となる見どころ・聞きどころ。また、話や文章などで最も感動的、印象的な部分。
「小説の―を読んで聞かせる」

（YAHOO!辞書より一部抜粋)

さわりってメインのことな。

それと音楽理論は誰かに言われて学ぶものじゃない。自分で決めろ。
楽譜を読めるようにするべきか、そうじゃないかも同じ。
それと、君には強い味方がついているということを忘れるな。
ここに置いとくよ。





つ[Ｇｏｏｇｌｅ]

>>544　理論は簡単なものからジャスやクラシックのかなり高度なものまでかなり広い。
これは２〜３行程度で説明できるものではない。楽器屋さんの書籍コーナーで店員に
聞きながら自分に合うのを探すのがいちばん良いかと。

また、理論に一生縁のないプレイヤーも多い。「センス一発」で世間からも認められる
ような香具師。天才肌の人達。

理論からエフェクトまでを網羅した教則ビデオだと、「ギターシクレッツ　総集編」
（リー・リトナー）がオススメ。

TAB譜関連については楽器・作曲板に関連スレがあるので覗いてみては。
こっちのURLも「教えて」は勘弁ね。他のスレを楽しみながら自分で探してください。
それもまた勉強になるから。

>>549　ドンカマの音色は電子音が多いみたい。１拍目より２〜４拍目が低音のような
構成。もともとの基本音はカウベルで、１拍目が高音で２〜４拍目が低音。
ライブでは打ち込みモノ以外にはあまり使わないけどレコーディングでは必須。
PCやMTRを使って録音する場合も１Tr.をクリックにあてるのが一般的。

>>560　そう、音楽って金がかかる。楽器は高いし、バンドで音出すにもスタジオ代
がかかる。ほかにもなんだかんだと金がかかる。けっこうな道楽だよね。
「金がないなら時間をかける」のが音楽だけではなく一般的な考え方。

耳コピは、オレ（ギター弾き）は打ち込みしながら覚えた。シンセを買って、自分で
耳で拾った音を我流で楽譜に書いてみる。その通りに入力。音出しして元曲との違い
を確認しながら手書きの楽譜を修正して、打ち込みも直してっていう作業。
これやると、ドラムから上モノまでのスコアが書けるようになります。
あと、その時に必要な知識もわかるので補充してゆくようなパターンで理論を覚えて
ゆくっていう流れ。

万人に当てはまる方法ではないが、ご参考まで。

564〜566までカキコしたオレよりプロに質問。

8年くらい音楽お休みして、昨年から完全趣味バンドを復活。
最近のMTR環境について教えていただきたい。
PCとの同期が出来て１６Tr.以上のデジタル録音できるMTRでオススメってある？
予算は１０〜１５万円程度。（しっかし安くなったよなぁ）

MCとカセットMTRとの同期からやってて、最終期はMACでパフォーマー、落としは
DATを使っていたのである程度のことはわかる。専門用語満載でもおっけ〜。
来年が楽器はじめて○○周年なので１０曲いりくらいのアルバム作ろうかなぁと
思ってます。身内に配る程度だけどね。

暇な時でかまわないのでヨロシクです。

YAMAHA aw2400、KORG 16Gとかじゃん？

初めまして 質問させていただきます
返信は http://plaza.rakuten.co.jp/keishiblack/bbs/
にでもしていただけると歓迎です
バンドを組むんですが
ギターの人にあまり負担をかけないようにと思って
ツインギターにしようとしたんですけど
ギターが三人になってしまいました
ギターが三人でも別に大丈夫ですよね？

>>566
俺もそれでやってみようかな。シンセっていくらぐらいするの？

>>560
パワータブっていって無料で洋楽のバンドスコアがあるよ
最初から耳コピっていうのは難しいからそれでスコア見ればいいと思う
http://music4.2ch.net/test/read.cgi/compose/1125055400/
ここ・・・かな？
他にもスレあるみたいだから調べてみてくれ

耳コピしてからこれで確認してみる　みたいな使い方も出来ると思うし

スレ違いだったらごめんなさい。
初めて書き込みさせていただきます。

3Ｐのベースレスバンドを結成しようと思ってるのですが、
サイドギター（ベースっぽい感じ）の音作りはどの様にすれば良いですか？

エフェクターやアンプセッティングなども教えて頂けるとうれしいです。
よろしくお願いします。

　ん〜できないことはないと思うけど、結局はベース入れたほうがいいと思うようになります。やっぱギターはギター。ベースっぽい感じっていわれてもなぁ・・・
ためしにできるのはアンプなどのイコライザーでベースを上げて使うぐらいじゃない？　エフェクターはいらんでしょ。

過去ログあまりよんでないんだけど>>1プロはライブとかしてたんでしょ？
プロになる前。どうやって客あつめたの？ストリートとかで宣伝？
それから関係ないかもしれないけどやっぱ上京してたり実家から離てる？

>>574 メジャーデビューだけがプロじゃないぞよ。　

>>574 メジャーデビューだけがプロじゃないぞよ。　

>>568 もうちっと安い奴。でもプロの現場でそれを使っているならそれでも
いいかと。

>>570　ピンキリ。中古で十分。探せば3万くらいからあるよ。
「オールインワン」といわれるシーケンサーが入っていることが肝。
PCのシーケンサーとMIDIインターフェイスを介して安物のシンセを繋ぐのも
アリ。研究してみてちょ。

>>571　うちも３人G。パート分けがたいへんヨ。ギターの種類を変えると楽。
レスポ・ストラト・テレとか。アンプも　JC・マーシャル・ツインリバーブ
って感じでわける。シュミレータ使ってもいい。
エフェクトのセッティングは雑誌とかで好きなアーティストのを参考に。

ギターでベースパートはかなりきついので、打ち込みで構わないのでキーボ
ードを入れるっていうのがオススメ。

それでもギターでベースパートならレスポ系のハンバッカーがのったギターの
フロントピックアップでクランチ気味に軽く歪ませ、EQはドンシャリ。
８ビート系ならパワーコードで刻む。お試しアレ。

何回同じ質問、同じ返答してんだ？

つづき。

ギターのひとりをベースに転向させるのがいちばん楽。
「すすめてくれてアリガトウ！」って１０年後に言われる可能性アリ。
（経験者談）

現在中三のﾔｼです。
自分今までバスケ部だったので音符etcの譜面の読み方がわかりませぬ。。。
高校からバンド活動をしようと思ってるのだが不安でならない；；；；；
中学の内にそういう事勉強した方が良いんですか？

レスありがとうございます。

キングブラザーズみたいなバンドを組みたかったんです。
参考にします！！

５７７です。いかん、アンカーがバラバラ。
ギター３人バンドについては>>569
ギターでベース風の音については>>572へのレス。

ちとゴチャゴチャになっているが、参考程度ってことで。

でもさぁ、煽るわけじゃないがこの辺のQ&Aって「プロ」に聞くことか？
初心者関連の「なんでも聞いて！」っていうスレのほうがいいんじゃない？
マーケット・ニーズを探るにはいいかもしれんが。

>>579
十年後どころかはやけりゃ半年で言われるよ。

かなりの良スレだけどバンド板に立てたのが間違いだったな
でも楽作の方だとすぐ荒らされるかな…
ともかくプロに聞く質問かどうかよく考えた方がいいよ
プロじゃなくても答えられる質問が多すぎる

ここの>>1さんの回答が初心者でも凄く分かりやすいからじゃね？

すげえ伸び方だな・・・ｗ
回答をもらえなかった、と感じてる人がいたら再質問してくれ。

>>567
>>577
>>568のとおり、YAMAHAのAW、KORGのD、RolandのVSあたりがメジャーじゃないかね。
予算内で見つけられると思うぞ。

あと中古で探すのも手だな。
おそらく>>567の用途だと最新の機能が全部必要なわけじゃないだろうし。

「プロの現場で使ってる」ってのはあまり見たことが無い。
逆にもっと小さくてお手軽な感じのやつはちょこちょこ見たことがあるが・・・。

16トラックくらいのになると、もうPC環境にしちゃってる人のほうが多いな。

もし家にある程度のスペックのPCがあるなら
MTRは外のスタジオで音をとるだけに限定して安いやつに、MIXは全部PCで、っていうのも手だぞ。

>>574
「どうやったらお客さんが増えますか？」という質問なのだとしたら
「その日くるお客さんの数だけを見るんじゃなくて、バンドや関係者などとの横のつながりを重視しろ」と答える。

以下、俺の過去。

ストリートで宣伝とかはしなかったな。
ライブやって、友人増やして、イベントに顔だして、ファンを増やして・・・

って感じの流れだな。

あと俺はV系バンドじゃなかったので
正直いって彼らと「ファンの数」で競う気にはなれなかった。

ライブでファン増やしていったらそのうちレコード会社から声がかかってデビューできるだろう・・・
みたいな考え方もしてなかったので、何百人も人を集めようとは思って無かったね。

ライブハウスでファンがとれる音楽性というのが必ずしも飯の種に繋がるものでもないしな。
そのへんは同じ「音楽をやる」にしても人によって目指しているものがだいぶ違うんだと思うぞ。

知人でいわゆる「メジャーデビュー」をした人たちを見てみても、
それほど多くのファンをとってたわけじゃないのも多い。

俺の家は東京近辺だよ。今は実家に戻ってきてるんだよね。
いろいろあってこの辺のことはあまり詳しく話せないんだが、
実家にいなきゃいけない事情ってのがあってさ・・・。

ま、人生いろいろだ。

>>580
義務教育をきちんと受ければ最低限の「譜面の読み方」はわかるようになるぞ。
それ以上のことは必要に応じて勉強すればいい。

↑と同意見。僕の場合Ｍデビューしてるわけでもなく、スタジオミュージシャンでもなく、普通のお客さんや音楽で飯くってる人達を相手に毎日ライブバーで演奏したり、たまにプロミュージシャン仲間にレコやピンボーカルのバックで演奏しとりますが、きっかけは色々あるね

>>586　�dクス！その辺りで探してみるわ。
>>585　そうだよな。スレ主がおKならそれでいいかも。

で、一箇所訂正。教則ビデオ、久しぶりに見たけど理論はちょっとだけだし
エフェクトの説明はないしでミス･リード。スタジオミュージシャン志望者
は必見だが。
なんで、エフェクターについてはググった。リンク先も含めてここは
ちょっとは役立ちそう。
ttp://www.effector-mania.com/site_map.htm

理論書は中級以上向きだが、オレがまっ黒になるくらい活用したのを一冊紹介しとく。
アマゾンでも扱っているらしいのは確認済み。

「プレイヤーのための実践ジャズ理論」中尾　和夫著
（龍吟社／リズムエコーズ）

ご参考まで。

お初にカキコさせてもらいます。
前にサロンにＣＤが何故売れなくなったかというスレが
あったんですが(今もあるのかな？)
そのスレ内で日本はマイナー流通が(メジャーの対義語としての
マイナーという意味)
確立されていないので
海外の様にそこそこでも音楽をやって食っていける
基盤がないんだというレスがあり考えさせられたわけなんですが
>>1さんは日本の音楽業界の現状？(アバウトですいません)
についてどうお考えですか？
また理想としてはどう改革されるべきだと思いますか？
海外をすべてマンセーするわけではないですが
やはり羨みを感じてしまいます。

>>590
そのスレを見たことがないのでいまいち話がつかめん。

日本でも海外でも「そこそこ」のレベルじゃ飯は食っていけないだろ。
これは音楽に限らずありとあらゆる仕事でそうだと思うぞ。

ただ個人の看板で勝負できなくても
「会社」などの看板をしょって仕事をしていけるって場合も多いけどな。

音楽の場合は独立事業主に近い状態なので
各々が自分の看板で勝負できないと飯は食えない。

だいたい「そこそこのレベル」で飯なんぞ食われたらたまらんだろ。
社会基盤の問題じゃなくて個人の実力の問題だよ。

自分が食っていけないことを社会のせいにするってのには賛同できないね。

>日本の音楽業界の現状

実力のあるやつはちゃんと食っていけてるよ。特に問題は感じないが。
全体として市場が縮小たことによって色々変化がうまれた。
金だすところが萎縮しちゃってつまらない音楽が乱発されている場面も多々あるが
逆に商用音楽の多様性を生み出している面もあるね。

売れ線至上主義として嫌われがちの某aから始まるレコ社の曲とかですら
良く聞いてみると「よくシングルでこんな曲にしたなあ」ってくらい冒険してるのが多々あるよ。

そういう面では現状に不満はないけどね。面白いと思うよ。

問題としては若い芽がなかなか出てこない、技術の伝承が行われにくい、
夢見る若者を食い物にするおっさんが多すぎる、
フリーターを続ける理由として音楽やってる若者が多すぎる

・・などを感じる。

良スレだね。これからもよろしく＞＞１サン

>>591
早速の御回答ありがとうございます。
＞自分が食っていけないことを社会のせいにするってのには賛同できないね。
この一文を見て、あぁ自分はやっぱりまだ子供だなぁと痛感させられました。
自分はスタジオミュージシャン志望なんですが
もっとタフにならなければ音楽業界とか以前に普通の社会にも
適応できかねないですね。
ありがとうございました。

個人的な感想ですか、ああ〜気持ちわかりますわ。僕はよく「あと二十年早く生まれていれば・・今のスタイルよりもっといい形で」という念にかられることがあります。

>>594 禿同

>>1
質問です。
初めて作曲しようとしています。現在ｺｰﾄﾞにﾒﾛﾃﾞｨｰつけました。
ここからどうやって編曲すればいいんですかね？
ｷﾞﾀｰｿﾛとかの作り方とかってあるんですかね？

誰しも一度は通る道かもしれないんですが、早くも一曲作る前に挫折しています(´･ω･`)ｼｮﾎﾞｰﾝ

お、すごいねぇ〜 じゃあ次はバンドのメンバーに聞かせて各パートに意見を聞いてみよう。もしも一人なら、メロディーを考えた要領で、ギターソロも作ってみよう

>>596
迷うならまず既存の曲をコピーしてみろ。たくさんやってみろ。
そしたら「こうやればこう聞こえる」ってのがわかる。

バンドやってるなら最初は各パートはメンバーにまかせるってのがいいだろう。
慣れてきたらバンド内の一人がアレンジャーとしてしっかりアレンジする、ってのもおすすめだが。

以下、一人でアレンジする場合の話。

俺は下記の順番でやることが多いな。
でも決まりはないよ。俺だって手順変えることも多い。

大抵の場合、作業始める前に「どんな曲にするか」は頭のなかで決めている。
作業していって方向転換することはあるけどね。

たまに何も考えずに、もしくは考えられずにとりあえず制作を始めることもある。

１　メロディとラフなコードを作る
２　ドラム打ち込み、LOOP作成
３　ベース打ち込み
４　コード見直し
５　ギターバッキング
６　ギターオブリ＆ソロ、SE的奏法など
７　鍵盤など上物
８　SE
９　ラフミックス
10　歌
11　コーラス
12　全体見直し
13　ミックス


>ｷﾞﾀｰｿﾛとかの作り方とかってあるんですかね？

ギターソロもまずはコピーしてみろ。
最初っからスケール覚えてアドリブで・・・、とか考えるな。
まずはきちんとフレーズを作れ。

メロディを作ったってことは、作曲が出来るってことだよ。
「ギターソロのメロディ」を作ればいい、ただそれだけだ。

アレンジ全体にしたって同じことだよ。
あまり難しく考えずに、各々のパーツを「作曲」してみるといい。

けど最初はそれぞれのパーツを組み合わせるのが難しい。
ここはもう、たくさん作ってなれるしかないよ。

とにかく悩んだら既存曲をたくさん聞け。たくさんコピれ。
世の中には教科書があふれてるんだから。

１さんのがわかりやすいね〜ちょい反省。

ヴォーカルとギターとベースさえ良ければ、ドラム、キーボード、ＤＪはどうでもいいと思ってる俺は糞ですか？

>543
大変な亀レスで、申し訳ありませんが、

源泉徴収される10%は、税込総支給額の10%のことです。

即ち、33,333×0.1＝3,333.333…≒3,333
なので、この税額3,333円を33,333円から差し引くと30,000円と、
手取り金額が、ちょうどキリよくなるのです。

因みに33,000だと、×0.1で、3,300となり、
手取りが33,000−3,300＝29,700となってしまい、
受取る人に大変悲しい思いをさせてしまうので、
それを避けるため、一般的に横並びになります。

　　　　　　　　　　　　クマスレ　　　　優良スレ　　　　　普通　　　　　 糞スレ
　　　　　　　　　　　　　　┝━━━━━┿━━━━━┿━━━━━┥
　　　 ∩＿＿＿∩　　　/)
　　　 | ノ　　　　　 ヽ　 ( i )))
　　　/　　●　　　● | /　/　　　　このスレ
　　 |　　　　( _●_)　 |ﾉ　/　　　ここクマ――！！
　　彡､　　　|∪|　　　　,/
　 ／＿＿　 ヽノ　　 /´
　(＿＿＿）　　　　 /

>>600
いや、クソでは無い。
でもドラムまで除外してしまうのはどうかと思うよ。
多分君は良いドラマーに出会ったことが無いんだろうね。
良いドラマーは、曲にメリハリをつけてくれるから演奏してるとすごく楽しくなる。
それに一つのパートでアレだけの音色を一度に出せるのはドラムスだけ(？)だしね。
あとDJは分からないけど、キーボードがどうでも良かったらバンドに入れる必要無いよね…

>>603
ｽﾏﾝorz

×　クソでは無い
○　糞ってほどでもないんじゃないかな？

600さんへ・・なんでそー思ったの？ バンドやるうえで太鼓ってかなり重要だよ。 場合によってはギターよりもね。アマチュアでドラムがへたくそなバンドと上手なバンドきき比べるとわかるょ。

ドラム・・リズム隊がいないと成立しねえしな。
めちゃくちゃドラムはいい。ドラムが上手いか下手で２ちゃんねらーに文句言われる。

スリップノットのジョーイのドラムを１００回聴け
バンド自体は糞だが、ドラムの次元は違うから

ジョーイはフィアファクトリーのドラムは真似できないって言ったお

>>600　
どのパートも打ち込みで代用可。それはそれでありだが、ギターリストの立場
でいえばライブやリハではつまらん。
ドラムも鍵盤もグルーヴ感のない奴との音合わせはつまらん。ついでに盛り上がらん。

オレの場合、ちょっとレベルが低くても許せるのは逆にヴォーカルだったりする。
アマレベルなら代用も効く。DJは興味なし。

レコーディングは別だがな。打ち込み使えるし。

ボーカルは上手くないとマズいべ？
ライブを見に来るヤツらには楽器を良く知らないヤツも多い。そういったヤツらは何を聴くか？
答えはボーカル。
そんなボーカルが下手だったらいくら楽器隊のレベルが高くてもレベルの低いバンドとして見られてしまう。

>>1
http://www.plsthx.com/disp.php?type=m&id=316

ヴォーカルは大事だな
比較的薄めの演奏でも声に厚みがあるならなんとかなったりしないか？

>>609 さんと同意見。もちろんボーカルは重要だけど、バンドでしょ？ なら技術云々より独創性とキャラだと思う。バンド上がりで飯食ってるんならわかるでしょ？

てか歌ものバンドである以上、ボーカルが最重要だろ。主旋律メロじゃん。

まぁいいや。そうかもね。

いや熟練氏が正しい。
バンド形態で曲調によってはナンバガのようにボーカルが結構引っ込んでたり、あるいは拡声器持って声潰れ放題で何いってんのか全然わかんなくてもなんとか聞ける。
極端な話、音程の不確かな「ラララー」でもなんとかなる場合もある。
楽器がどんどん減っていくほどボーカル（というかそれぞれの楽器）の重要性は高くなる。アコギやピアノ伴奏、あるいはアカペラまで行くことを考えてみな。
ちなみに、大音量でハードなバンド形態なら一番重要なのはたいていドラムだよ。

ボーカルがそんなに重要か？リズムも取れないバンドの方がヤバイだろ。

>>1さんへ
あの俺路上ライブしたりしているんですけど、女ボーカル欲しいんですよ。

それで俺の女友達とかは全然路上とかに興味がなくて見つからなくて困っているんです。

どうゆう風に集めたらいいんですかね?
楽器屋さんとかで募集張り紙とか出来たりするんですか??

>>618 さんへ
ごめんね。１さんじゃないけどちょっと意見するね。
自分のわかる範囲で探してみたのかな？ 楽器店にメン募はるとか。まだならまずは行動しよう。音楽を続けるとはるかに難しい問題に直面します。そのつどだれかに聞かないといけなくなるよ。
がんばって。

>>熟練さん
良いアドバイスありがとうございます！！

とりあえず行動してます。

また来ます。
失礼しました。

皆さんどうもありがとうございます。

ドラムの奴が下手糞なんでドラム辞めてもらおうかと思ったんですが、しばらく様子見てみますね。

>>610　他
いやぁ、盛り上がったね！おもしろいワ、ココ。>>１には大感謝。
「あえてバンド形態で、下手でも許せるのはどのパート？」というのが>>600が出したお題でしょ？

楽器隊についてはそれなりの技術とセンスを磨くのにそれなりの時間がかかるのが一般的。
だけど、「唄う」という行為についてはほとんど全ての人ができるよね？
多少外す奴がいたとしたら、それよりもイイ奴と出会える可能性は、プレイのできる人数が多い
から入れ替えもしやすいというのが論拠。オーディションするにも頭数揃うから、「選べる」だろ？

楽器隊がそれなりの腕を持っていれば、ボーカルを鍛えるスキルのある人間も多いというのはオレの
経験則。なんでボーカル後回しという理屈でした。

>>600　ドラムが下手な場合、他のプレイヤーでリズム感やタイム感が優れた香具師がいないって
いうことも多い。誰か一人がきちんとリズムを刻めれば、そこによっかかれるので以外に早く成長
することがある。

ドラムだけにリズムをまかせっきりっていうのは間違い。それぞれのメンバーは個人練習の中に
リズムトレーニングを入れるべきだね。プロとアマの最大の違いはリズム感といわれてます。
ガンバレ！

↑なにこの知ったかぶりは？

仕事きまった

>>623
間違ってるとこあったら指摘してあげなよ。

前提として「下手でも良いパート」なんてのはありえない。

ただまあ、あえて「バンドに置ける重要性」ってのを語るなら
まあそれはそれで楽しいわな。

けどここは一応質問スレのつもりなんで、どっか別スレ立ててもいいんじゃないかねえ・・・。

アレンジ上、どのパートが重要かっていう話で、それが「ロック」であるなら
基本はドラムとベースだね。ギターではない。

ここがわかるかどうかで、いわゆる「ロックのアレンジ」
が出来るかどうか道がわかれるっていってもいいくらい重要な分岐点。

>>618
ネットでメンボ、楽器屋に張り紙、友人知人に強引な勧誘。

確かに話それすぎだな

＞熟練　改行しっかりしる

>>626ギターよりベースが勝ってる件について詳しく!!

詳しくもなにも

ギター＞ベースって意味じゃないだろ　勝ち負けではなく、基盤の問題
曲のグルーヴを作ってるのはリズム隊ってのが現実
ギターは目立つけど曲の流れではない

>>628
説明してもいいけど、バカバカしいくらいあたりまえのことしかいえないぞ。
先に断っとくけど、怒るなよ？

ギターの代わりにピアノやオルガンいれても楽曲になるだろ？
ベースの変わりにギターいれても楽曲にならないわな。

そういうことだ。

担当する音域の問題だよ。

低域の進行って、かなり曲を支配するんだよ。

あとな、実際にアレンジするときのことを考えてみ。
ドラムとベースがどこから入ってくるのか、例えば曲頭からいるのか、
Aメロから来るのか、サビから来るのか、2番のAメロから来るのか・・・
ってので全然アレンジ変わるだろ？

その「構成の妙」ってのがバンドアレンジのキモなんだよ。

けどね、別にギターがどうでもいいってことじゃなからな。一応言っておくけど。
実際に出来上がった楽曲が「この曲はギターがすべてのカギを握ってたな」ってなることは全然珍しくない。
しかし、アレンジという作業をする上では、まずドラムとベースが大事なんだよ。

ベース、ドラムが重要なんてありえねー！

俺はギターテクがあればそれで成り立つと思うがな

もういいよ・・・

シングルの印税ってどれくらい？作詞者とか作曲者には何％くらい入るのかな？

僕ぁ印税もらうような仕事したことないなぁ・・

>>633
たまには違う板も見てみたらどうなんだ

ミュージシャンの収入
http://music4.2ch.net/test/read.cgi/music/1039402489/l50

>>631www最高だよ。www
アホの最上級www

>>633
著作権使用料は約6%。
それを権利者でわけあう。

作詞作曲で半々か、作詞、作曲、出版でわけあうか。

さらにその印税から事務所がマージンもってったりすることも多い。

色々と計算がややこしい。
俺も完全に式を把握してるわけじゃない。

ちなみに原盤や歌唱印税なんかはこれとはまた別ね。

あーややこしい。

>>631
吹いたｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ

本気で言ってるならベース抜き、ドラム抜きで聴いてみ

>>630
ベース無くても鍵盤いれば低域出せるのでは…？ベースレスで有名なバンドがどれ程いる事か…。
まぁ実力伴っての話ですが、不可能な話ではないﾊｽﾞ。

もちろん「ベース」とは「エレクトリック・ベースギター」だけのことじゃなくて、低音楽器全般を意味してるに決まってんじゃん

>>639
そりゃ鍵盤なら可能だわな。
もともとピアノなどには幅広い音域の音が出して代用するって目的をもってた面もあるしね。
オルガンだとベースペダルついてたり、左手はベース弾くためにあるって場合もある。
シンセならそれこそ「シンセベース」ってもんもあるしな。

「そんなのあたりまえだ！」って怒るなよ？最初っから「当たり前の話をかくぞ」ってことなんだから。

ツインギター、ドラム、ボーカル・・・、って編成で
いわゆる「ロックサウンド」が作れるか？って話しだ。

アンチテーゼとしてのサウンドはもちろん作れるし、音楽に決まりごとは無い。
けど求めているサウンドが明確であるとき、それを作り出すのにどのような要素が大事か？って話しだからな。

前にも書いたがギターは大事じゃないってことじゃないぞ。

もうこのへんにしておこう。あとは勝手に考えてくれ。
具体的な疑問があるならそれを書いてくれれば出来る限りは答える。

じゃあひとつ。
純粋にベースの「音」のみに関してだけど、アマのバンドのベースって、音源にしてもライブハウスの演奏にしても、プロのに比べて音自体があんまりよくないと思うんですがどうですか？
特にローが出てない傾向があると思います。たまに出てる場合にはボワンボワンしてたり。
プロのベース音って、レンジが低い方から出ててしかもブーミーではなくカッチリ芯があって、音程感が確か。バンドの音に埋もれることなく聞いてる方に染み込んでくるというか・・・
どうでしょう？　そうだとしたら何故ですかね？　楽器、弾き方、アンプ設定？

>>642
そのすべてです。
あえて言うのならば一番の違いは｢聞く耳｣です。
僕はアマチュアの人との交流が多いんですが、
せっかくアクティブのベースを使っているのにパッシブのような音しか作れない人や、
いいベース持ってるのに・・・って思うひとがいますねぇ

追伸・・・・
僕個人の意見ですが同じベーシストでも最近のアマの方は
テクニックのみを追い求めている人が多いように感じます。
聞く耳を鍛えると言っても具体的な方法はありません。
言える事は色々な経験をつむことです。
ベースに限らずプロの強みのほとんどは色々な経験で成り立っています。
良い経験、悪い経験、すべてを吸収出来るようにお互いがんばりましょう。

>>642
EQの設定の違いじゃないかな。
きちんと必要なとこ上げて不必要なとこ切ってれば、それなりの音になると思う。
まあ耳が大事なのは当たり前だよな。
あとアマだったらとくにコンプは必需品になってくるんじゃないかと。

耳がよくなりゃＥＱやらコンプやらで「それなりの音」にしたところでダメだということに気が付くんじゃないのかね
「それなり」つうのは「本物」や「ベスト」とは似て非なるもんだから
だからプロはまずは音の上流側である楽器や弾き方にこだわるんじゃないかと思うんだが

そりゃそうかもねえ

>>646
納得

プロとアマの音の違いに関しては
曲に合った、音造りの知識とやっぱり耳
なんじゃないかな

>>642
単純に経験年数の違いじゃないか？
いくらベース歴が長くても、バンドでの演奏経験が少ないとまともな音作れないよ。
演奏経験って言っても、その演奏を録音して自分で聴いて成長する回数って感じの意味だけど。

スレタイ嫁

お前等、主旨ズレすぎ
プロがたくさんいるのはいいことなんだが
話の脱線するようなら他でやった方がいいんじゃないか？

・・・と>>1なら言うだろう

自分の責任かも・・
今度から質問の内容のみ意見します・・

俺もプロだよ＾＾

プロって？
メジャーデビューして売れてる、バンドの人？ソロ？作曲家？
なんのプロなんですかね？

過去ログ嫁

>>655
お前みたいな、「よくある質問」を何の疑問を持たずに書き込む初心者が急増してるな

>>655
様々だと思いますよ。僕は毎日ライブバーの箱バンドで演奏しています。その他に｢７０年代ロックの生演奏｣と言うホテルでのブライダルパックで演奏したり友達のレコーディングを手伝ったり、歌手のディナーショーのバックで演奏したりですね。

よくある会社のデモテープオーディションで大事なのは何なんでしょうか？
演奏力、曲の良さ、たたずまい、その人のオーラ、ルックス、審査の人達はどこを見てるんでしょうか？
演奏が素人みたいでダメでも光るものがあればＯＫなんてこともあるんでしょうか？
ダメな人達にはどうでもいい質問をして次の人を見るなんてこともあるんでしょうか？例えば音楽とは関係ない質問されたり…。

>>659
バンドのオーディション？

>演奏力、曲の良さ、たたずまい、その人のオーラ、ルックス、

強いて言えば「全部」だな。

>演奏が素人みたいでダメでも光るものがあればＯＫなんてこともあるんでしょうか？

磨けば光る、と思えばOKだよ。
ただ、俺の場合はその条件に最低限の演奏力ってのをいれてるけど。
一定のラインまではひたすら練習すりゃいいだけなんだから。

そっから先が初めて「磨いて光るか、光らないか」という判断をするゾーン。
これは楽曲制作力やらアレンジ力やらについても言えることだな。

人となりもかなり重要だね。
ちゃんと日本語が通じないと困るし、根性が無いやつも困る。
変に頭でっかちでプライドが高すぎるやつも困るし、プライドが無いやつも困る。

最近ちょっとデモテを選ぶ作業につき合わせてもらうことなどがあるんだけど
はっきりいってどうにもならない音源ばかり。

10本聞いて1本くらい、とりあえず聞ける音源がある。
「とりあえず聞ける音源」を10本集めても「これだ！」って音源にはめぐり合わない。

そんな感じだな。

若くて実力があれば必ずチャンスはあるよ。今は特にそう。


>ダメな人達にはどうでもいい質問をして次の人を見るなんてこともあるんでしょうか？

これは直接会って話したときってことか？
そりゃ世間話くらいするんじゃないかね。俺だったらするが。

逆に音楽の話しかしない、事務的な話しかしない、ってときのほうがヤバイんじゃないかね？
まあこの辺はその応対した人にもよるだろうからなんともいえんな。

>>660かなり参考になりました!!あざ〜す

>>660
貴重な意見、長文ありがとうございます。
何のオーディションかはちょっと詳しくは書けないんですが、デモテープオーディションって1次とか2次とかあるじゃないですか？
で、受かると直接会って演奏して、その後インタビューみたいなのを受けて…。
例えば審査で演奏中に緊張のあまりソロを間違えたりしたりとかはどうなんですかね？
それとオケを持ってきて楽器を弾かないで歌だけを歌う人もいるんですが、審査する側としては楽器を持って生の演奏を見てるほうが参考になるんですかね？

>>662
そりゃあ演奏も審査の一部だから間違がわないほうがいいだろ。
けど間違いっていっても色々あるからな。
一音でも外したらダメとか、そういうことじゃないぞ。

オケで歌うのと楽器弾くのとどっちが良いのかは現場によるだろ。
条件を指定されてないなら自分のことをより良く見せられるほうを選べばいいよ。

選ぶほうもプロだからね。
ソロを間違えたとして、それが「どういう間違いか」ってのは直感的にわかるさ。
単なるミスで大きな問題じゃないと判断されればマイナス要因にはならないよ。

色々考えずに自分の「これだ！」ってのをがつんとぶつけてくれば良し。
それでダメだったらまた次へいけ。

さすが１さん。
この業界一期一会が重要なんで、どんな場所でも全力でがんばって！

>>663
どうもでした。
頑張ってきます。

まあ、当たり前の返答っちゃ当たり前の返答が帰って来てるけど
誰が言うかによって重みが違うな

質問です
自分もボーカルデモテープ送ってオーディション受けようと思うのですが
やはり現時点での歌唱力の完成度を優先して選ばれますかね？それとも
雰囲気やオーラ、ルックスなども含めた将来性に重きを起きますか？

↑
重きを置きますかですね

>>667
そんな二択は存在しないと思っていい。

ルックスはまあいいよ。
何故オーラ、雰囲気、将来性に重きを置くかどうかが気になるんだ？

どうもね、言外に「甘え」を感じるんだよ。

歌唱力の完成度、楽曲の完成度、楽器演奏の完成度・・・
こういったものは、目をそらすことが出来ない現実の上にあるよな？
しかし「将来性」とか「オーラ」ってのは、例え現状で何の努力をしていなかったとしても
「もしかしたらいけるかもしれない」って思わせてくれる、とても甘い誘惑なわけさ。

こんなもんに負けたらいかんよ。

常に「現在の自分の実力」のみを見られると思って日々やってったほうがいいよ。
将来ってのは現在の努力を積み重ねた上にあるんだから。

１さんの言う通り。
でも>>667さんの気持ちもわかる。実力があれば食っていけるわけでもない。時代にそぐわなければ弾かれる。
まぁ今出来る努力をするしかないね。

だからしゃみっ子がバンド語ってんなって！
てめーがこいてんのは芸能音楽だろうが！
最強のバンド＝俺のバンド
てめーみたいな知ったかしゃみ服バンドがまとめて俺のライブ来たら全員引退に追い込まれる。
オーディションとかメジャーとか興味ある奴今時バンドやってる奴に存在しねー！
ビジュアルカスなバンド＝そんだけでバンドじゃねー
てめーの名言＝学校
そんなの丸出しだったから良くわかるわ。
バンドやんのに学校なんかいかねーし学校なんかにヤバイバンドなんか存在しねー！
サラリーマンみてーな顔してバンド語ってるだせーエンジニアかなんかじゃねーの？
てめーの名言＝バンドで金持ち
ナマパねー存在しねー！
バンド自体で金持ちになんかなんねー！
音楽で金持ち＝ライブハウス経営＋レーベル持ち
ライブハウスやレーベルなんか不足しまくってる。

これ、相手しちゃダメだよ

何処のバンドかしらねーけどお前が言ってんのはバンドじゃねー！
バンド＝ナマパねーヤバイのがなんぼ、それあって音なんわかってねー
何が『普段サラリーマンで定期的にバンドやってます』よ？
ナマパねーパモロイ！
バンドとかこいてんならまず相応の格好すれや！

どこ縦読みすんだよ

はい、ここからは
『プロとかほざいてるしゃみミュージシャンが最強ミュージシャンＺｉｋｉｔにケズられる』
にすれや！ナマパねーパモロイ！

こいつ、日本語わからないみたいだね。朝鮮人か？

だから相手にするなって

心が病んでいるのかな？

相手にすると調子に乗って書き込みしますよ

バンドもホストも何もわかってねーしゃみがちょっこいてんなって！
はやく今直ぐ麻生出てきてビー出せ！

素人でしゃみがプロとか語ってんなって！
しゃみがバンド＝無理
インターネット掲示板＝オタクしか存在しねー＝てめー常識俺非常識で通る
オタクが流行る＝存在しねー
札幌＝日本一レベル高い
札幌＝ナイツ
俺＝ナイツ最強OB＝存在全てがヤバイ＝流行り作ってる＝世界の中心
てめー＝単なるしゃみ

何かエアロバキバキと話が合いそうだな

俺のバンド＝最強メンバー、最強バンド
クラブ等に来る奴＝ヤンキー、ギャル
てめー＝アコギ弾き語り＝しゃみ＝ドリコーで弾き語りしてて狩られる北大生

こっちにも沸いてんのか…
包茎が

挑発する様なこと書いてスマン。
１さんも気にせず頑張って下さい。

>>669>>670
ありがとうございます
たしかに実力のない自分に目をそむけてるだけですね
昔本かサイトかなにかで読んだんですよ
下手に完成されて底が見えてしまっている人よりも、これかの成長を感じさせてくれる人を
採りたいという風な具合で
両方ともかなりのレベルの歌唱力での話でしょうが・・・

でも、音楽業界は厳しいよ。>>1でも年収は300万前後みたいだし、
（独立自営業者では安定はしていない。）
俺の周りの香具師で、業界に関係している連中も似たような物。

ある意味技術者として、相応の（実社会でお金を稼げる）腕を持つ
にも関わらず、この年収では、この業界が地盤沈下するのもわかる気が
する。電機メーカーの技術屋は、総じて年収低いと言われるが、それでも
30代中頃には600万くらいは貰うし、優秀な営業マンなら1,000万貰う
奴もいくらでもいる。営業には大した技術は必要な訳じゃない。

本当に好きでなければ、絶対やれない仕事だと思う。
結婚もこの年収では厳しいし。その点に関して、<<1氏は
どう思われていますか？

なんもわかってねーオタクがバンドとかホストとかサクバナでちょっこいてんなって！

バンドだけで金持ち＝存在しねー
独立出来る奴＝俺みてーに人脈あって金もホストで売れてて余裕ある奴位
てめー＝無名なしゃみ
俺＝Zikit＝ヤバイ有名人、ミュージシャン＝全員知ってる
SISSY MUM＝元KING OF SWANKY PUNKのギターのZikitと元IMALDIN NOAHのギターHANGが作った元DESS KICK、元KING OF SWANKY PUNK、元SOURIA、元ZEGZAMのメンバー、7人全員最強メンバーの最強バンド＝
それクラスで一人ギャラ5万はイベントレベル。
ホスト辞めてから来年2月まで大分収入減ってるけどまともな稼ぎは俺らある。
メジャーと違うんだからCDの売り上げはわやナマパねー収益になる。
メジャー＝今時誰も目指しもしない
メジャー＝事務所やレコード会社絡むから殆んど持っていかれる
メジャー＝音楽出来なくなる
全国ツアー＝そんなもん俺らのバンドでやってねー
地方は一回だけ訳ありで函館でライブやったけど。
俺らのバンド＝伝説の最強バンドのマグニをもう超えてる
てめー＝ドリコーで弾きがたり＝メアに狩られたS62年生まれ上中の今野豊しゃみ服メガネと同類

ネタにしては手がこんでるな
しゃみって何？

だから相手するなって

オリコンチャート３０位くらいの人達って
１年でサラリーマンの年収くらい稼いでる？

>>691
累計１０万枚でそれに見合ったライブをやったりすれば
メンバー一人あたりサラリーマン並の年収。

だとさ

>>691
シングル？アルバム？週間？年間？質問ははっきりと明確に。

割ってはいって申し訳ありません(>_<)いきなりですみませんが質問させてください。。　ﾗｲﾌﾞをやるなら 12/23 12/24のどちらがいいでしょうか??

>>693

いや、サラリーンマン並の年収のミュージシャンって
どの程度の人達なのかなーと思いまして・・・
俺が知ってるミュージシャンとかはきっと
皆サラリーマン以上ですよね。

ＣＤ10万枚＝存在しねー
てめーがこいてんの＝Ｊ−ＰＯＰやら芸能音楽＝音楽じゃねー
ＣＤ10万売ったバンド＝2000年以降1組も存在しねー！

Zikit?だかなんだかはイジメられっ子の朝鮮人らしい…
実際札幌の方の知り合いに聞いても知ってる人いない=ただのクズ!
良スレ荒らすな!

相手にしないのが１番だよ。

>>686
歌に関してはその人がもともと持っている素質ってのがけっこうでかいからな。
本来この人はこうやったほうが魅力的だ、というのをその人本人がわかっているのかって問題がある。

もし「この人は絶対この方向だ」ってのをやってるのにイマイチな結果だったら
オーディションは受からないだろうし、
「いや、こいつはこうじゃなくて別の方向がいい」と思われたら
現状がダメと思われても採用されるかもしれない。

なので自分自身はそんなこと考えずに一生懸命やればいいんだよ。
良いプロデューサーと出会えるか？みたいな問題といえばいいかな。

うーん、うまく書けないな、伝わっただろうか？

>>687
ま、好きじゃなきゃやれない仕事ではある。
けど辛い事もあれば楽しいこともあるし、それほど大変ばかりでもないよ。

問題は収入が安定しないってところくらいで、後はまあまあ良い仕事だ。
そりゃ愚痴が出ることくらいはあるけどな。

結婚は難しいね。奥さんに安定した収入があるとか、実家が金持ちとか、そういうのが必要になってくるな。
結婚生活を安定させるのはさらに難しいね。

>電機メーカーの技術屋は、総じて年収低いと言われるが、それでも
>30代中頃には600万くらいは貰うし、

音楽の場合、儲かるときはがっつり儲かるからな。その点が一般の技術職とはちょっと違うかもしれん。
しかしま、そういうお金はなかなか身につかないもので散財しちゃう人もかなり多い。

>>691
オリコン30位くらいっていわれてもよくわからん。
もうちょっと別の例を出してもらえないか？

>>694
なんなんだ、その２択は。
まわりがカップルばかりで自分に彼女が居ないならなら24日はやめとけ。
帰り道に人生について深く考える時間が訪れる可能性が高い。

>>695
サラリーマン並ってのはどの程度を想定してるんだ？
わりと一般にしられてるバンドでもメンバー一人あたり月収15万前後とかあるぞ。

売れてるバンドだと月収100万とかも珍しくはないな。

てめー＝オタク
オタクの周り＝オタクしか居ない＝なんもしりえない
しゃみ丸出し。
てめー＝ケズられたら何の根拠もねーでサクバナ思い込みしかしねー
はやく殺られにこいや！
札幌＝ナイツ知らねーナイツの有名人知らねー＝オタク丸出し
ナイツ＝ヤンキーなら全員ナイツ関わってる、
有名人＝全員知ってる
しゃみだからしりえない
インターネット掲示板＝オタクしか居ねーオタク世界＝てめーが常識俺が非常識で通る
朝鮮、韓国、中国＝オタクの集まり
てめーはてめーの地元じゃヤンキーに中国とか朝鮮とかケズられてたかなんかだべ？

あと〜レスとか〜スレって何語？
俺らの周りで聞かない使わないてめーから出る意味不明な言葉＝全部オタク語

>>687
あれだねぇ・・・メジャーデビューにこだわってる人多いしねぇ〜
好きな仕事ならメジャーにこだわる必要ないよね。 ちなみに僕はメジャーデビューしてないけど、ギターで安定してます。月４５万ぐらいは稼いでるかな？

今１６歳でバンドを組んでいて将来は音楽で食べていきたいと思います。
そうなるタメの課程をプロのあなたの意見で教えて頂けますか？参考にしたいと思います。

>>704
ん〜バンドでメジャーに行きたいのかな？
それならオーディションやデモテープ送ることより、まずは実績を残すことを考えよう。練習するのは当たり前。オリジナル書くのも同じ。
たとえば・・・ライブで、噂が立つほどお客さん集める。
俺たちライブじゃこんだけお客さんくるぜ！って言えるようにする。
自主制作でシーデーなど作った場合、同じように沢山売る。 コンテストに出るのもいいかもね。でも、そんな場合も応援してくれる人がたくさんいればいいんじゃないかな？
何事も地道な努力ですね。
で、メジャーにこだわらないのなら、もっと具体的なアドバイスできます。

てめーが最もありえねー、しゃみ丸出しなの＝しゃみの世界で情報交換やらこいてる事。
ふつー＝中学生とかでもなんでも周りだけで全部しりえるもん揃ってる。
中学生なら上の代のヤバイミュージシャンとか見るべ。
だからてめーはサクバナぺら丸出しなんだって！
俺＝パナバイ有名人
俺のバンド＝7人全員が最強メンバー。
バンドとかこいてるしゃみ！てめーギターとかやってんなら俺らのバンド来ればてめーはそんだけで引退に追い込まれる。

>>706ったくうっせ〜な〜。とりあえず聞くけどお前のジャンルなに？

うちのバンドのメンバーはギターボーカル、ギター、ベース×２、ドラムです。ベース二人って変なんですか??

>>707
バカはシカト汁
都合良い事に名前欄書いてくれてるじゃないか
アレを使うんだよ。な？

>>708
別に変じゃないよ

自分達はどう思うの？ 気に入ってるのならいいのでは？
まずは自分達の演奏を録音して色々研究しよう。
ボーカルがいるのなら、僕個人としては必要ないと思う。ベース同士同じ短音だすのなら１人で十分。
ベース２本で迫力出したいのなら、１本でボリュームあげりゃいい。
ベースは常に音を出すので、違う音を出し合うとアンサンブルとして破綻します。 それだけベースって存在感のあるパートだよ。
但し例外もある。ベース２本もあります。 説明聞くより実際にきいたほうがいい。
マーカスミラーって人の演奏聞いてみてください。

ベース２本でも、全然アリでしょ。
ただし、音のキャタクターを変える必要は出てくるが。
片方が、メロを弾いて、片方がスラップとか。

ヴィクター・ウッテンが、よくやってます。
あと、プリ・シュランク、日本ではアースキンなど。

シカト汁って何語？きめぇーんだけど！はやくすれや！
インターネット掲示板＝オタクしか存在しねー＝バンドとかホストとか縁すらある奴てめーらん中に存在しねー
しゃみくせーナマチョコギターこいてるしゃみなのわかってんだって！
お前の顔じゃ無理！存在しねー！
てめーから出る言葉＝しゃみ語と他界語。

>>712
　ん〜ログ読んでると自分っとこのバンドが最強で札幌出身なのはわかる。
・・・がしかし、意味がわからん言葉ばかり。しゃみ？存在しねー？
　いいたいことあんならわかるようにかけよ。

相手すんなって言ってんだろ
スルーしろよ

それで本当にヤバイバンドなら納得できるじゃん？
>>712みなをﾊﾞｶにするより自分のジャンル、メンバーの構成、使用機材教えてよ。

http://bubble4.2ch.net/test/read.cgi/band/1129442502/l50
Ｚｉｋｉｔ様専用スレへ移動しようか

>>708
変じゃないけど珍しい構成ではあるな。
低域は音が濁りやすいのでアンサンブルに注意。
他の人が書いている通りね。

うまくやったらすげーかっこよいと思うぞ。

707です。みさなさん貴重な意見ありがとうございます。ベース二人でもかっこいい演奏を目指してｶﾞﾝﾊﾞﾘﾏｽ!!本当にありがとうございました。

718です。すいません708でした。

４月からギターをやってて、ギター歴半年なんですけど、ﾌﾞﾗｲｱﾝｾｯﾂｱｰのSLEEP WALKがやっと弾けるレベルなんですけど、これでバンドに通用しますか？

はやく出てこいや！
しゃみがサクバナでミュージシャンこいてんなって！

いつもためになる意見ばかり楽しく拝見させてもらってます。
それで質問なんですが>>1さんが>>660で述べてる「聞ける音源」というのは
どんな音源でしょうか？
個人的には曲の構成、演奏、ミックスのすべてが揃って聞ける音源だと思うんですが
お答えできる範囲でいいのでお願いします。

てめーの名言＝16歳でギター
ナマパねーしゃみ丸出し！
ギター＝バンドやんねー奴でも誰でも100人居たら95人以上弾ける＝遊びの一つ。
ギターでもなんでも16で遊び覚える＝デビュー系＝まず偉くなれねー
中学超えてギター知らない、中学超えて処女、童貞＝100人居たら5人位しか存在しねー＝デビュー系で偉くなる奴＝2人しか見たことねー
デビュー系で四天王クラス最強クラス＝存在しねー

初めて書き込みます。
２ちゃんねるよりやらなきゃいけないことがいっぱいあるんですが、
これだけ教えてください。
１、　よく聞くアーティスト契約とかの飼い殺しって
　　どういう状態なんでしょうか？
　　それにはどう気をつければいいんでしょうか？
　　できれば詳しく教えてください。お願いします。

２、　レコードですが自分でデモ作ってる段階なのでレコーディング
　　ミックスもろもろ自分でやってます。仮に契約取れた場合。そこから
　　出版できるレコードを作るためのスタジオやプロのエンジニアの方々、
　　誰に頼む。どこに頼む。といった製作にかかわるプロセスは自分たちの足で
　　自分たちのコネで探さないといけないんでしょうか？レコード会社って言う
　　組織がよくわかりませんが、どのくらいのコネクションでどのくらいの製作資金が
　　期待できるものなのか知りたいです。

よくレコード会社の目にとまればあとはアイドルとかと同じように
環境や機材設備、スタッフそろえてくれてメジャー出版に耐えうる
レコード作ってくれるんだろ？みたいなイメージがあったりしますが
一概にそういうことでもない気がするし・・・おそらく製作資金がいくらか
アーティスト側に渡されるんだと思いますが、その辺の過程を知りたいんです。
一般的な話でもいいのでできるだけ詳しくおねがいできれば・・・


自分は国家公務員でインディーズ契約は何度か取れるとこまで行きました。
契約内容で折り合わなくて、やめましたが。
資金はゼロで縛りが多くデモそのまま出版・・・
そこに何曲も原版もって行かれるくらいならあくまでメジャーに賭けようということで
フリーターで生活できるほどそのときはこっちの資金もなかったので。
まあ自分はそんな感じのアマチュアです。

長くてすみません親切な方教えてください。